Scarlatti, Domenico

Domenico Scarlatti
základní informace
Jméno při narození ital.  Giuseppe Domenico Scarlatti
Datum narození 26. října 1685( 1685-10-26 ) [1] [2] [3] […]
Místo narození
Datum úmrtí 23. července 1757( 1757-07-23 ) [1] [2] [3] […] (ve věku 71 let)
Místo smrti
Země
Profese skladatel , cembalista , varhaník
Nástroje cembalo
Ocenění
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Domenico Scarlatti ( italsky:  Domenico Scarlatti ; 26. října 1685 , Neapol  – 23. července 1757 , Madrid ) byl italský skladatel a cembalista ; strávil většinu svého života ve Španělsku a Portugalsku . Jeho skladatelský styl měl velký vliv na hudbu klasické éry , ačkoli on sám žil v době baroka .

Životopis

Domenico Scarlatti se narodil v Neapoli v roce 1685 . Ve stejném roce se narodili dva velcí mistři baroka  - Johann Sebastian Bach a Georg Friedrich Handel . Domenico byl šestým dítětem z deseti, mladším bratrem Pietra Filippa Scarlattiho , rovněž hudebníka. Je velmi pravděpodobné, že Domenicovým prvním učitelem byl jeho otec - Alessandro Scarlatti , slavný skladatel té doby. Následující skladatelé mohli být také učiteli mladého Domenica: Gaetano Greco , Francesco Gasparini a Bernardo Pasquini , z nichž všichni mohli ovlivnit jeho skladatelský styl.

Stal se skladatelem a varhaníkem neapolského místokrále v roce 1701 . V roce 1704 revidoval operu Carlo Francesco Pollarolo Irene pro představení v Neapoli. Poté ho jeho otec pošle do Benátek . O jeho dalších čtyřech letech není nic známo. V roce 1709 přichází do Říma sloužit Marii Casimiře , polské královně v exilu. Tam se setkal s Thomasem Rosengravem , anglickým varhaníkem, který se později stal příčinou uznání v Londýně za sonáty Dominica Scarlattiho . Vynikající cembalista , zúčastnil se soutěže interpretů pořádané v paláci kardinála Ottoboniho v Římě a byl uznán jako lepší než Händel na tento nástroj, ale horší než Händel na varhany. Po zbytek svého života Scarlatti mluvil s úctou o Händelových dovednostech.

Také během svého pobytu v Římě napsal Scarlatti několik oper pro soukromé divadlo královny Casimiry. V letech 1715 až 1719 byl kapelníkem v St. Peter's a v posledním ročníku odešel do Londýna, kde v King's Theatre uvedl svou operu Narcisco .

V roce 1720 nebo 1721 přichází do Lisabonu , kde dává hudební lekce princezně Marii Magdaleně Barbaře . Do Neapole se vrací v roce 1725 . Během své návštěvy Říma v roce 1728 se ožení s Marií Caterinou Gentili. V roce 1729 se Scarlatti přestěhoval do Sevilly , kde žil další čtyři roky. Tam se seznámil s hudbou flamenca . V roce 1733 přišel do Madridu jako učitel hudby k princezně, která se stala příbuznou španělského královského domu. Maria Barbara se stala španělskou královnou, a tak Scarlatti zůstává poslední čtvrtstoletí svého života ve Španělsku, kde má pět dětí. Po smrti své manželky Marie Cateriny v roce 1742 se znovu ožení se Španělkou Anastasií Mahartou Jiménez. V Madridu Scarlatti napsal přes pět set klavírních sonát. Právě díla španělského období jsou dnes nejznámější.

Domenico Scarlatti byl přítel Farinelliho , slavného kastráta sopranistky , který byl také rodákem z Neapole, ale pobýval pod královským patronátem v Madridu. Historik a muzikolog Ralph Kirkpatrick objevil Farinelliho korespondenci, která obsahuje většinu nyní známých informací o Scarlattim.

Domenico Giuseppe Scarlatti zemřel v Madridu ve věku 71 let. Na jeho domě v Calle Leganitos je pamětní deska s jeho jménem a jeho potomci stále žijí v Madridu.

Hudba

Za jeho života byla vydána pouze část Scarlattiho děl. Předpokládá se, že sám Scarlatti vydal v roce 1738 sbírku 30 svých nejslavnějších děl Essercizi ("Cvičení"). Sbírka byla nadšeně přijata v celé Evropě a byla zaznamenána předním hudebním kritikem osmnáctého století Charlesem Barneym .

Většina sonát, které nebyly publikovány za Scarlattiho života, byly vydávány zřídka a nepravidelně během následujících dvou a půl století. Přesto jeho hudba přitahovala významné hudebníky jako Frédéric Chopin , Béla Bartok , Heinrich Schenker a Vladimir Horowitz . Scarlattiho sonáty měly velmi silný vliv na ruskou školu klavírní hry .

Brahms si Scarlattiho vážil a jeho rukopisy pečlivě uchovával ve své sbírce. Citoval Scarlattiho v úvodu k prostředí Goethovy vtipné básně a přepracoval fragment vokální části. Chopin dal díla Scarlatti svým studentům, kteří se učili hrát na klavír. Scarlattiho mnohodílné skladby často demonstrují přítomnost figurálního basového doprovodu, rychlé změny rejstříku a četné pasáže [6] . Učitelka hudby Shirley Kirsten z New Yorku poznamenává, že díla Domenica Scarlattiho jsou pro hudebníka tréninkem, protože vyžadují složitou techniku ​​hry a jsou plná náhlých změn ruky, trylků a synkop . Někdy, abyste „přeskočili“ přes 4 oktávy (32 not), musíte hrát jedním prstem levé ruky a položit jej přes pravou, což vyžaduje zkřížení paží [7] .

Scarlatti napsal více než pět set sonát, z nichž většina je jednovětá, s konstantním tempem a jsou příkladem staré dvouvěté formy. Moderní klavírní technika byla těmito sonátami silně ovlivněna. Některé z nich vykazují odvážnou práci s harmonií, která se projevuje jak v použití disonance a shluků , tak v nečekaných modulacích do neparalelních tónin.

Následující vlastnosti jsou charakteristické pro spisy Domenica Scarlattiho:

  1. Scarlatti byl silně ovlivněn španělskou lidovou hudbou. Jasně tomu nasvědčuje Scarlattiho použití frygického módu a modulací kláves, netypických pro evropské hudební umění. Včetně použití vysoce disonantního zvuku klastrů jako imitace zvuku kytary. Někdy citoval lidové melodie s malou nebo žádnou změnou, což bylo velmi neobvyklé. Před Bélou Bartókem a jeho současníky nikdo, kromě Scarlattiho, nedosáhl v jeho dílech tak ostrého zvuku folklorních citátů.
  2. Domenico Scarlatti předvídal ve své hudbě mnoho prvků formy, struktury a stylu toho, co by se později nazývalo klasicismus .
  3. Technika tvarování, kdy každá ze dvou částí sonáty přichází k určitému zlomu. Výzkumník Scarlattiho práce, Ralph Kirkpatrick , nazval tuto techniku ​​"crux" ("crux"), někdy je tato technika zdůrazněna pauzou nebo fermatou . Scarlatti je také průkopníkem v oblasti rytmu a hudební syntaxe: synkopy a prolínající se rytmy jsou v jeho tvorbě zcela běžné.

Méně známá jsou Scarlattiho díla v jiných žánrech. Mezi nimi - 15 oper , včetně " Thetis na Skyros ", 10 oratorií , sonáty pro mandolínu a cembalo , viol d'amour a bas , orchestrální díla. Scarlattiho církevní hudba k rozšířeným katolickým textům ( Stabat mater , Salve Regina , Miserere aj.) patrně patří ke skladatelově ranému období a na rozdíl od radikálních cembalových sonát se drží v konzervativních tradicích. Například Miserere je napsáno technikou alternatim se sudými slokami v převážně monorytmické textuře, Stabat mater je plnohodnotná, rozvinutá 10hlasá imitační polyfonie

Hudební nahrávky

Sonáty Domenica Scarlattiho nahrálo mnoho cembalistů a pianistů .

Scott Ross nahrál všech 555 sonát na 34 CD. Většina z nich se hraje na cembalo, ale ty sonáty, které jsou muzikology považovány za instrumentální, se hrají na varhany. Vydavatelství Naxos vydalovšechny klavírní sonáty hrané na klavír různými umělci. Dánský cembalista Pieter-Jan Belder nedávno dokončil nahrávku všech 555 sonát pro label Brilliant Classics . Všech 555 sonát provedených na cembalo , varhany a klavír hudebníka Richarda Leystera bylo vydáno prostřednictvím Nimbus Records .

Z cembalistů zazněly Scarlatti sonáty v podání Wandy Landowské , Gustava Leonhardta , Pierra Antaye , Luciana Sgrizziho , Ralpha Kirkpatricka . Kirkpatrick je také známý jako badatel Scarlatti, který vydal vlastní vydání mistrových sonát.

Vladimir Horowitz nahrál sonáty D dur (K33), A dur (K39), a moll (K54), D dur (K96), F dur (K525), f moll (K466), G dur (K146), D dur ( K96) ), E dur (K162), Es dur (K474), E moll (K198), D dur (K491) a F moll (K481). Hrálo se ne na cembalo, ale na moderní klavír Steinway . Vystoupení Horowitze, klavíristy, jehož repertoár sestával především z děl z období romantismu , vyvolalo mnoho kontroverzí a diskuzí. Také na klavír, Horowitz nahrál Clementi Sonatas . Před nahráváním Scarlatti se poradil s Ralphem Kirkpatrickem .

Z klavíristů nahráli sonáty Scarlatti také Martha Argerich , Arturo Benedetti Michelangeli , Dina Lipatti , Michail Pletnev , Emil Gilels , Clara Haskil , Murray Peraia , Nikolay Demidenko , András Schiff , Christian Zacharias a Ivo Pogorelic Velkou hodnotu mají nahrávky některých sonát v podání Bély Bartóka a Enrique Granadose (v letech 1912-1913 dvakrát nahrál sonátu B dur (K190) ve vlastní transkripci pro klavír).

Některé ze Scarlattiho klavírních sonát nahráli brazilští kytaroví virtuózní bratři Assad (Sergio a Odair).

Zářivé a virtuózní, mnohohlasé Scarlatti sonáty s četnými pasážemi jsou v současné době interpretovány hudebníky jako součást kvarteta - violoncella, cembalo a housle [6] .

Hudební fragmenty

Domenico Scarlatti, Sonáta h moll (K377)  ( inf. ) ( informace o souboru )

Viz také

Konvenční číslování sonát Domenica Scarlattiho

Seznam publikovaných prací o Domenicu Scarlattim

Poznámky

  1. ↑ 1 2 Domenico Scarlatti // Encyclopædia Britannica  (anglicky)
  2. ↑ 1 2 Domenico Scarlatti // filmportal.de - 2005.
  3. ↑ 1 2 Domenico Scarlatti // Encyklopedie Brockhaus  (německy) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  4. ↑ 1 2 Scarlatti Domenico // Velká sovětská encyklopedie : [ve 30 svazcích] / ed. A. M. Prochorov - 3. vyd. — M .: Sovětská encyklopedie , 1969.
  5. ↑ 1 2 Archivio Storico Ricordi - 1808.
  6. ↑ 1 2 houslové sonáty DOMENICO SCARLATTI. Boris  Begelman . WAV záznamy . Staženo: 20. října 2022.
  7. ↑ Shirley Kirsten. Sonáta Domenico Scarlatti v A, K. 113 – skoky a hranice  (anglicky) . Staženo: 20. října 2022.

Odkazy

rusky mluvící Nerusky mluvící
  Přejděte na položku Wikidata  Foto, video a zvuk
Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
Genealogie a nekropole