Sonáta pro violu a klavír (Glinka)

" Sonáta pro violu a klavír " - hudební dílo M. I. Glinky , napsané v letech 1825-1828. V roce 1852 se Glinka znovu vrátil k sonátě , ale zůstala nedokončená. Sonáta dlouho zůstávala mimo pozornost badatelů a teprve v roce 1931 ji znovu objevil a dokončil V. V. Borisovskij . První provedení a vydání se uskutečnilo v roce 1932, poté sonáta pevně vstoupila do violového repertoáru.

Historie

Tvorba

Všechny Glinkovy komorní soubory vznikly v letech 1822 až 1832; v pozdější tvorbě se neobracel k instrumentálním souborům. Přesto se L. N. Raaben domnívá, že souborová práce, které se Glinka v mládí hodně věnoval, se stala jakousi laboratoří pro zvládnutí základů symfonie [1] .

Sonátu pro violu a klavír , započatou v roce 1825, později sám skladatel zařadil mezi své rané skladby [2] . Ve svých „Poznámkách“ (dokončených v roce 1855 [3] ) při vzpomínce na události roku 1825 (Glinka žil tehdy v Petrohradě) napsal: „Přibližně v této době jsem napsal první Allegrovu sonátu v d-mol pro klavír a violu. ; toto dílo je úhlednější než jiné a tuto sonátu jsem vytvořil s Böhmem a Liglem; v tom druhém případě jsem hrál na violu. Adagio bylo napsáno později a Rondo, jehož motiv v ruském rodu si dodnes pamatuji, jsem nezačal psát (nedávno jsem ho umístil do dětské polky)“ [4] . Partnery při provedení sonáty zmíněné v tomto fragmentu jsou Franz Böhm, koncertní mistr orchestru Petrohradských císařských divadel a Glinkův učitel hry na housle, a klavírista Ligle, kterého pozvala princezna E. Khovanskaya z Vídně, aby učil své děti hrát na klavír [5] .

Druhá zmínka o sonátě v „Notes“ se vztahuje k popisu z května 1828: „...v těchto několika dnech jsem napsal Adagio (B-dur) v d-moll sonátách a pamatuji si, že tato skladba měla docela obratný kontrapunkt“ [6] . Konečně, potřetí, Glinka se vrátil k sonátě v roce 1852, přepsal a znovu upravil první větu a fragmenty druhé [7] . To nepochybně svědčí o důležitosti, kterou skladatel přikládal své rané tvorbě, nicméně sonáta z neznámých důvodů zůstala nedokončena [7] [8] .

Znovuobjevení a dokončení Borisovského

Z první a druhé části sonáty se dochovaly tři ručně psané verze, ale rukopis ležel v Císařské veřejné knihovně více než sto let , aniž by vzbudil pozornost badatelů [9] [7] . Teprve v roce 1931 začal V. V. Borisovsky , zakladatel sovětské violové školy, pracovat s autogramy. Výrazně to komplikovala přítomnost tří různých verzí, z nichž dvě byly navíc návrhy s mnoha úpravami [7] . V důsledku toho byl za základ vzat třetí, nejdokonalejší [10] .

Borisovskij stál také před dalším nelehkým úkolem: doplnit chybějících 40 taktů klavírního partu ve druhé části sonáty (Glinka v plném znění rozepsal pouze violový part [10] ) a nějak zahladit absenci finále. K Glinkově dílu přistupoval co nejpečlivěji, chybějící fragment doplnil podle témat druhého a prvního dílu a dílo tak cyklicky uzavřel. V roce 1932 sonáta poprvé vyšla v Borisovského vydání [11] .

Poté se v roce 1932 konala koncertní premiéra sonáty v podání samotného Borisovského a klavíristy E. A. Beckmana-Shcherbiny . Později Borisovskij nahrál i sonátu v rozhlase (klavírní part provedl A. B. Goldenweiser ) [12] . V violovém repertoáru nakonec zaujala přední místo Glinkova sonáta, která má nepochybné umělecké zásluhy [12] [13] [10] .

Obecná charakteristika

Je známo, že Glinka se naučil hrát na housle od dětství a celý život se s nimi nerozloučil (ačkoliv pro tento nástroj nepsal sólová díla) [14] [5] . Hrál také na violu, ale není jisté, proč se ve své sonátě obrátil právě k tomuto nástroji. Viola se v té době používala v sólové koncertní praxi jen zřídka, a přestože v době, kdy byla sonáta vytvořena evropskými skladateli, již byla napsána řada vynikajících děl pro tento nástroj, téměř všechna je Glinka nemohla znát [5 ] . Možná ho přitahoval hustý, konzolový, „elegický“ zvuk violy, který odpovídal romantickému záměru sonáty [5] [2] . Zároveň je pozoruhodné, že autorův rukopis má podtitul „ Sonate pour le piano-forte avec accompagnement d'alto-viola ou violon “ („Klavírní sonáta s violou nebo doprovodem houslí“) – z toho plyne, že Glinkův klavír hrál hlavní roli [15] .

Badatel Glinkova díla O.E. Levasheva si všímá blízkosti violové sonáty, napsané v roce 1825, k vokálním textům vytvořeným skladatelem ve stejném období (romance „ Nepokoušet “ atd.). Podle Levaševy je vše v této sonátě „naplněno ryze ruským chorálem, smyslem pro živou vokální intonaci, vokální melo“ [16] .

První věta sonáty Allegro moderato začíná v elegické tónině. V něm je pozoruhodné především hlavní téma, které se na 39 taktů provádí střídavě u violy, poté u klavíru [17] . Srovnání rukopisných verzí sonáty naznačuje, že Glinka toto téma zpracovával dlouhou dobu, o čemž M. Grinberg napsal, že šlo „téměř o jeden z vrcholů Glinkovy tvorby ve 20. letech“ [18] . Hlavní téma je svým charakterem blízké vedlejšímu, které zní zasněně a jemně a vyznačuje se stejně širokým chorálem. Kontrast vytváří lehké, virtuózní „propojování“ pasáží u klavíru [17] [16] . L. N. Raaben poznamenává, že první část sonáty je „novým typem písňově-melodické sonáty allegro té doby“ [17] .

Druhá část - Larghetto ma non troppo - má zdrženlivější, meditativní charakter. Celá jeho melodická stavba a charakteristické obraty však hovoří o těsném spojení s první, dynamičtější částí. Porovnáním dvou témat v této části - klidné durové a vzrušené mollové - vzniká Glinka originální skladba: dvojdílná dvoudílná forma [10] .

O. E. Levaševa naznačuje, že právě lyrické skladiště sonáty, které plně vyhovovalo Glinkovým aspiracím v raném období jeho tvorby, mu bránilo dokončit dílo tradičním dojemným finále: lyrická výpověď se odehrála a v podstatě , nevyžadovalo pokračování. Sám Glinka přitom v Zápiscích zmiňuje, že později v Dětské polce z roku 1854 použil téma určené pro finále. Levasheva si uvědomuje nevyvratitelnost tohoto důkazu a přesto poznamenává, že při znalosti tohoto „prostého klavírního kusu“ je těžké uvěřit možnosti, že její hravé „temko“ sousedí s „lyricky vznešenými“ tématy violové sonáty [15]. .

L. N. Raaben se domnívá, že ve violové sonátě byla načrtnuta ona obrazně-intonační linie, která později vedla ke slavnému „ Fantasy Waltzu “. Podle něj je „Svět upřímnosti, lyrika sonáty pro violu a klavír prvním znakem Glinkova, hluboce humánního světa citů, který se projeví ve Waltz-Fantasy“ [17] .

Poznámky

1. ↑ Raaben, 1961 , str. 107.
2. ↑ 1 2 Raaben, 1961 , str. 111.
3. ↑ Glinka, 1988 , str. 5.
4. ↑ Glinka, 1988 , str. 25.
5. ↑ 1 2 3 4 Yuzefovich, 1979 , str. 90.
6. ↑ Glinka, 1988 , str. 31.
7. ↑ 1 2 3 4 Yuzefovich, 1979 , str. 91.
8. ↑ Levasheva, 1987 , s. 139.
9. ↑ Komentáře, 1988 , str. 156.
10. ↑ 1 2 3 4 Levasheva, 1987 , str. 141.
11. ↑ Yuzefovich, 1979 , s. 91-92.
12. ↑ 1 2 Yuzefovich, 1979 , str. 92.
13. ↑ Radzetskaya, 2011 , s. jeden.
14. ↑ Gordeeva, 1958 , str. 258.
15. ↑ 1 2 Levasheva, 1987 , str. 142.
16. ↑ 1 2 Levasheva, 1987 , str. 140.
17. ↑ 1 2 3 4 Raaben, 1961 , str. 112.
18. ↑ Greenberg, 1967 , str. 37.

Literatura

• Glinka M. I. Poznámky. - M . : Hudba, 1988. - 222 s.
• Glinka M. I. Komentáře // Poznámky. - M . : Hudba, 1988. - 222 s.
• Gordeeva E. M. Glinka-performer // Na památku Glinky. 1857-1957. Výzkum a materiály / V. A. Kiselev, T. N. Livanová, V. V. Protopopov. - M . : Nakladatelství Akademie věd SSSR, 1958. - S. 227-279.
• Grinberg M. M. Ruská violová literatura. - M . : Hudba, 1967. - 192 s.
• Levasheva O. E. Michail Ivanovič Glinka: Monografie: ve 2 knihách. - M . : Hudba, 1987. - T. 1. - 381 s.
• Raaben LN Instrumental Ensemble v ruské hudbě. - M . : Státní hudební nakladatelství, 1961. - 476 s.
• Radzetskaya O. V. „Nedokončená“ sonáta pro violu a klavír M. I. Glinky: u počátků ruské komorní ansámblové hudby  // Koncept. - 2011. - č. 2 .
• Yuzefovič V. A. Nedokončená sonáta pro violu  // Sovětská hudba. - 1979. - č. 7 . - S. 88-92 .

Odkazy

• Účinkují V. Borisovský a A. Goldenweiser . YouTube . (neurčitý)
• Účinkují Y. Bashmet a M. Muntyan . YouTube . (neurčitý)