Ozad Garifovič Khabibullin | |||
---|---|---|---|
uzbecký Ozad Garifovič Xabibulin tat. Ozad Garif uly Khabibullin | |||
| |||
Datum narození | 22. července 1949 (73 let) | ||
Místo narození | Gijduvan , Bucharská oblast , Uzbek SSR , SSSR | ||
Státní občanství |
SSSR → Uzbekistán Rusko |
||
Žánr | malíř , sochař , mozaikář | ||
Studie |
Dushanbe Art College Státní divadelní a umělecký institut v Taškentu pojmenovaný po A. N. Ostrovském |
||
Styl | fantastický realismus | ||
Patroni | Čingiz Achmarov | ||
Hodnosti |
|
||
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Ozad Garifovich Khabibullin ( uzb. Ozad Garifovich Xabibulin , Tat. Ozad Garif uly Khabibullin ; nar . 22. července 1949 , Gijduvan , Bucharská oblast , Uzbek SSR , SSSR ) - sovětský , uzbecký , ruský tatarský muralista , , sochař Lidový umělec Republiky Uzbekistán (2004), Ctěný umělecký pracovník Republiky Tatarstán (2017).
Ozad Garifovich Khabibullin se narodil 22. července 1949 ve vesnici Gijduvan , Bucharská oblast , Uzbek SSR [1] [2] . Byl jedním ze čtyř synů v rodině [3] . Matka je učitelka, původem Tádžik , otec veterán Velké vlastenecké války , Tatar [4] [3] .
V roce 1968 absolvoval Dushanbe Art College [2] [5] [4] [3] a v roce 1973 - fakultu monumentálního umění Taškentského státního divadelního a uměleckého institutu pojmenovanou po A. N. Ostrovském [2] [ 1] [ 6] [3] , kde studoval v dílně Ch.Achmarova [2] [7] [8] . Specialista štábní služby, má hodnost rotmistra [6] . Ve věku 23 let prožil klinickou smrt , když spadl z lešení během restaurátorských prací [3] . Od roku 1974 působil v Taškentském kombinátu sochařství a monumentálního umění [1] . V roce 1975 se ve svých 26 letech stal členem Svazu umělců SSSR [2] [6] [3] . Ve věku 27 let prodělal druhou klinickou smrt [9] . Od roku 1977 se účastní republikových a mezinárodních výstav umění [10] . V letech 1974, 1976 a 1980 studoval na postgraduální škole v Domě kreativity „Senezh“ s titulem „monumentální umění“ [3] [4] .
Práce v takových typech a směrech umění jako je mozaika ( smalt , keramika ) , šamotové panely (včetně glazování a zlacení ), umělecké odlévání ( bronz , měděný výbrus ), sochařství ( basreliéf , vysoký reliéf ), monumentální nástěnná malba ( freska ) , tempera , enkaustika , autorská termofosfátová technika). Khabibullin ve své tvorbě rozvíjí realistické umělecké tendence, kombinuje fantastický realismus s uměním tradičním ve Střední Asii, jako je knižní miniatura . Jeho díla se vyznačují symbolicko-alegorickým a filozofickým obsahem, výrazným vyjádřením obrazů, velkými formami a zároveň konvenční prostorovou kompozicí. Khabibullin je autorem na svou dobu zcela inovativních prací na historické téma, čímž významně přispěl k rozvoji národního uzbeckého umění. Celkem je autorem více než 60 monumentálních děl umístěných na veřejných prostranstvích měst Střední Asie, Ruska, Tatarstánu [2] [1] [11] .
Umělečtí kritici vyzdvihují zejména návrh stanice taškentského metra " Aibek " od Khabibullina , věnovaný slavnému uzbeckému básníkovi . Zhotovil dva vysoké reliéfní basreliéfní panely ze šamotu - "Aibek" a "Sacred Blood" (1982), umístěné nad schodišti vestibulů, které zobrazují samotného básníka a hrdiny jeho děl. Podle kritiků se tato díla vyznačují vysokou zručností provedení, vášní a realismem při zobrazování spojení časů, což naznačuje, že Khabibullin byl prostoupen Aibekovým dílem s velkým citem a pravdivě odrážel tragické epizody v historii Uzbekistánu, zejména, povstání v letech 1905-1907 v Jizzaku [ 2] [12] . V roce 1984 získal za porotu Aibek cenu Svazu umělců SSSR „Nejlepší dílo roku v sochařství“ [13] [3] . Podílel se také na návrhu stanic Sabir Rakhimov (1975, betonový reliéf, smalt mozaika, měděný vylamovač, bronzový odlitek) a Taškent (1982, vysoký reliéf a basreliéf ze šamotu) [2] [10] [3] ,
Je autorem nástěnných maleb v enkaustickém stylu v interiérech budov Akademie věd Uzbekistánu („Velcí vědci východu“, 1994), Mezinárodního kulturního centra („Velká hedvábná stezka“, 1996), tiskové středisko Uzbekistánu („Živá planeta“, 1998), nástěnné reliéfy z glazovaného šamotu na fasádě letiště v Taškentu („Uzbekistán“, 1992), reliéfy a fresky v atriových sálech Státní konzervatoře Uzbekistánu („bohyně“ of Inspiration“, „Uzbekistan“, „Arts“, 2002), dále Státní muzeum ozbrojených sil Republiky Uzbekistán , Centrální banka Republiky Uzbekistán , řada dalších míst [2 ] [14] [4] [3] .
Od roku 2005 žije a pracuje v Kazani [2] [5] . Vedl práce na tvorbě panelů v technice byzantské mozaiky na stanicích kazaňského metra " Ploščad Gabdulla Tukaj " a " Kremlevskaja ", jejichž stavba byla zahájena v předvečer 1000. výročí Kazaně [4] . Khabibullin, který vedl tým 52 uzbeckých a 25 kazaňských umělců, sám vytvářel náčrty a sestavoval mozaiky podle tatarských národních námětů, přičemž všechny kompozice dokázal dokončit během tří měsíců [15] . Stanice „Náměstí Gabdulla Tukaye“ byla vyzdobena 22 mozaikovými obrazy a „Kremlevskaja“ - 10 velkých a 12 malých, kromě panelu s drakem na klenbě stanice, o celkové ploše více než 600 čtverečních metrů [2] [16] .
Podílel se také na výzdobě budovy synody pro prezidentskou knihovnu B. N. Jelcina v Petrohradě (osm basreliéfů, 2009), hotelu Korston (plafondový obraz v Napoleon Hall, 2008), sportovní zařízení pro Univerziádu 2013 v r. Kazaň , stejně jako OH 2014 v Soči [2] [17] [4] . Smaltové mozaiky jsou známé na fasádě restaurace Shatlyk v Gijduvanu ( Dožínky , 1980), nástěnný panel s přeglazurní malbou na keramických dlaždicích v aivanu soukromého domu v Shymkentu (sokolnictví, 2007), čtyři panely a nástěnné malby v restaurace sanatoria Zarya v Kislovodsku („Zimní zahrada“, 2011) [2] . Je také autorem designu řady kazaňských restaurací [18] [19] , včetně obrazu "Na památku Ch. Achmarova" v interiéru restaurace "Uzbekistán" [2] .
Práce v malbě a grafice [5] . Mezi krajinámi a stojanovými díly tematického a každodenního žánru kritici vyčleňují cyklus 12 obrazů na téma indické filozofie („Shambhala“, „Chrám lásky“, „Reinkarnace“ atd., 1994), díla "Afghánština a modlitba", "Čestný most" (oba - 1997), "Syuyumbika" (1999), "Mlha", "Jaihun", "Saihun" (vše - 2010) [2] . Zvláštní místo v díle Khabibullina zaujímá postava a díla G. Tukaye [3] , jemuž umělec věnoval řadu děl [20] . Obraz „Inspirace. G. Tukay“ (2011) [2] .
Od roku 2008 vyučuje základy monumentálního a dekorativního umění na katedře monumentálního a dekorativního umění, malby a výtvarné kritiky Kazaňského státního kulturního institutu rychlostí [6] [3] . Byl také docentem na KNRTU a učil na katedře designu [21] . Je členem Svazu umělců Ruska a Mezinárodní asociace umění při UNESCO [6] . Účastník republikových a celoruských výstav, osobních expozic v Taškentu (1987) a Kazani (1994) [22] . Khabibullinova díla jsou v muzeích Uzbekistánu a Tatarstánu, v řadě galerií a v soukromých sbírkách v zahraničí [13] [15] .
Ženatý, z prvního manželství má dva syny [28] . Má rád jógu a bojová umění [3] .