Ermitáž ( francouzsky poustevna [1] , z mnohohodnotového řeckého ἐρημία, ἥ [2] ) je místo samoty (malá mýtina v parku, odlehlé místo v háji), odlehlý pavilon v parcích či zahradách. [3] [4] . Takové struktury byly rozšířeny v XVIII-XIX století. Zpočátku sloužily jako místo pro náboženské a filozofické úvahy majitele panství. Postupem času, zejména v Rusku, se poustevny proměnily v pavilony s čistě zábavními funkcemi. V Rusku přitom převládl gastronomický prvek funkčnosti takového pavilonu. V jeho druhém patře byla jídelna a v prvním patře byla kuchyně [5] .
Podrobný rozbor pavilonu (jeho historie vzniku a vlastnosti zařízení, funkční účel a vnímání současníky) byl podroben D. S. Lichačevovi v knize Poetry of Gardens: Toward the Semantics of Landscape Gardening Styles. Zahrada jako text“ a M. N. Sokolov v knize „Princip ráje. Kapitoly o ikonologii zahrady, parku a krásného výhledu. Jednotlivé stavby ve svých článcích a kapitolách monografií analyzovali A. Korndorf, G. Lamarche-Vadel, E. P. Schukina [6] [7] , A. Geyrot [8] , V. Znamenov a V. Tenikhina [9] , L. V. Emin [10] .
Doktor věd, historik umění Michail Sokolov v knize „Princip ráje. Kapitoly o ikonologii parku, zahrady a krásného výhledu“ povyšuje poustevny New Age na dva hlavní zdroje: A) na zahrady a budovy poustevníků a klášterů; B) do tzv. "tajných zahrad" ( ital. "giardini secreti" ) [11] .
Zahrady a budovy poustevníků a klášterů byly skromné. Jejich hlavní ozdobou byl obvykle „nebeský“ pramen lemovaný kamenem, často krytý prolamovaným pavilonem (tzv. ampulí). Malá zahrada se stala pokračováním každé jednotlivé buňky a obklopovala ji. To je nejcharakterističtější pro kláštery kartuziánů (neboli kartuziánů), jejichž řád byl založen v 11. století a vyznačoval se extrémní přísností listiny. Cela kartuziána je dvoupatrová budova, v přízemí je malá galerie na procházky, dílna s truhlářskými potřebami. Ve druhé - jsou dvě místnosti, menší, zdobená sochou Panny Marie , zvanou "Ave Maria", zde mnich čte modlitbu " Ave Maria ", a druhá místnost je určena pro jiné modlitby, jako i pro zbožné studie a úvahy, v nichž kartuzián také jí a spí. Tato buňka se nachází v lůně přírody. V „Alegorii kamaldolského řádu“ španělského umělce El Greca (1597) pokrývají malé zahrady tohoto druhu univerzální krajinu [12] . Ilustrace rukopisu " Zahrada rozkoší " od Gerrady z Landsbergu zobrazuje schodiště, je zde prezentováno několik postav padajících z tohoto schodiště, mezi nimi postava poustevníka, který zhřešil (jak je zřejmé z vysvětlujícího nápisu na miniatuře), "starat se o svou zahradu a příliš se soustředit na své rostliny" [13]
Pro renesančního člověka je zahrada uměleckým prostorem uzpůsobeným k rozjímání. Mezi součástmi takových zahrad vynikla „tajná zahrada“, která se později stala součástí struktury raně novověkých evropských parků jako jejich základní prvek. Jednalo se o pozemek určený nikoli pro veřejné recepce a obřady, ale pro soukromý život majitele, a proto pečlivě oplocený od zbytku území fytostavbou (husté boskety a mříže ) a architektonickými technikami. V římské vile Giulia (pojmenované po papeži Juliovi III .) bylo „giardino secreto“ vytvořeno v 50. letech 16. století tak, že vzhledem k tomu, že se nachází pod celkovou úrovní parku, nebylo vidět od hlavního vchodu. byla umístěna v samém středu zahrady. Podle moderního francouzského filozofa Gaetana Lamarche-Vadela, vyjádřené v knize „Secret Gardens of the Renaissance “ ( francouzsky „Jardins secrets de Renaissance. Des astres, des simples et des prodiges“ , 1997) [14] , je možná okultní povaha „giardini secreti“: z autorova z hlediska se tak nazývaly, protože byly určeny k procvičování různých tajných disciplín [15] .
Petrarca a jeho nástupci zpívali zázračně upravená přírodní „giardini secreti“ , později vznikla móda pro stavbu a rozvržení umělých „giardini secreti“ . Francesco di Giorgio Martini ve svém Pojednání o architektuře (1486) poznamenal, že ve slušných zahradách jsou „potřebná tajná místa, která splňují touhy filozofů a básníků“. Takové „kešky“ byly určeny jak pro každodenní trávení volného času, zejména v horkém počasí, tak pro osvícené zamyšlení (a proto často zahrnovaly budovy s kanceláří). Staly se dominantou renesančně- barokních zahrad a následně vedly ke vzniku Ermitáže (odlehlé zákoutí, určené již nejen krajinářsky , ale i architektonicky) [16] .
Ermitáž byla poprvé zmíněna v pojednání „Nejkrásnější stavby Francie“ od Jacquese Androueta Ducerso I (1579): zobrazuje rezidenci kardinála z Amboise v Gaillon , včetně „giardino secreto“, nebyla však nesena. v celém rozsahu a známe pouze z výkresu. Na jeden konec kanálu hodlal kardinál postavit hradní palác a na druhý konec poustevnu s jeskyní a horou. M. N. Sokolov se domnívá, že kompozice zdůrazněná tvarem nádrží (kanál s podlouhlým jezírkem) připomíná šupiny zamrzlé v rovnováze mezi smyslovými a duchovními hodnotami. V 17. století byla poustevna již zahrnuta do plánování zahrady [17] .
Podle moderních badatelů existovaly v Evropě v 18.–19. století dva hlavní typy pousteven:
Akademik Dmitrij Lichačev o tom píše:
„Poustevny byly různého typu a každý z nich měl svůj symbolický význam, který se přenesl do celé zahrady: poustevna byla znakem a „ mottem “ zahrady, vedle které se nacházela. John Dickson Huntuvádí několik emblematických typů pousteven. Nejtradičnějším typem poustevny, který sahá až do středověku, je obydlí křesťana , poustevnického mnicha . Dalším typem je místo osamoceného zamyšlení pro světského návštěvníka zahrady. Samozřejmě, že prakticky málokdo z majitelů zahrad se oddával osamělým odrazům v tomto druhu poustevny. S největší pravděpodobností tyto poustevny sloužily jako symbol, znak zahrady a občas se v nich mohli chodci uchýlit před nepřízní počasí, tmou, bouřkami.
- Likhachev D. S. Poezie zahrad: Směrem k sémantice stylů krajinného zahradnictví. Zahrada jako text [18]Nejčastěji se oba typy pousteven nepoužívaly ke svému zamýšlenému účelu - k "konkrétním" osamělým reflexím, ale měly zábavní hodnotu. To potvrzují verše Thomase Whartona z The Pleasures of Melancholy : „Místo pro zbožné rozjímání, pro samotu a rozjímání; i když ho používal jen zřídka, jen aby přemýšlel o svých týdenních starostech nebo v něm seděl s veselými přáteli, popíjel, kouřil a jen plival“ [18] .
S Ermitážemi obecně jsou spojeny určité dekorativní krajinné tradice. Jedním z nich je „mrtvý strom“. Je zvykem začínat zahradnickou historii mrtvého stromu u Williama Kenta , který podle Horace Walpolea (Poznámky o novém zahradnictví) „vysadil“ mrtvé stromy v londýnských Kensington Gardens (během 30. let 18. století), aby krajina získala více věrohodnosti. , ale způsobil tento výsměch současníkům, kteří nedokázali ocenit jeho záměr. Šíření módy pro „mrtvý strom“ bylo usnadněno výzdobou architektury zahradních pousteven, která často zahrnovala stylizované pařezy, háčky a staré kmeny. V 19. století se vžil anglický termín „phoenix tree“ (angl. „phoenix tree“) označující oživenou „ trosku - trou “ [19] .
Oba typy pousteven ve Velké Británii, zejména ke konci 18. století, oplývaly znaky jinakosti, od náhrobků , obvykle fiktivních, ale někdy skutečných, až po kosti, které pokrývaly podlahy některých anglických zahradních pousteven (sice ne lidských, ale byly použity ovčí kosti) [20••] .
V sémantickém systému zahradních stylů měly poustevny nejrozmanitější význam, často velmi odlišný od jejich hlavního – sloužit jako stanoviště pro poustevníka (poustevníka). Od 17. století byly obvykle umístěny na samé hranici nebo za hranicí „uzavřené zahrady“ ( latinsky „hortus conclusus“ ) - mimo živý plot zahrady, kde zahrada ustupovala divočině, v zalesněném koutě, v stín, daleko od slunce, byl obvykle pro chodce překvapením [21] .
Parky v XVIII-XIX století otevřely brány pro široké vrstvy společnosti. V mnoha aristokratických „edémech“ mohl přijít nejen zástupce dvorské elity, ale i prostý , slušně oblečený a slušně se chovající občan. Od roku 1730 se v malém parku-poustevně, uspořádané v Richmondu pro královnu Karolínu , manželku Jiřího II ., ve stanovené dny procházeli návštěvníci a poté publikovali své kritické názory na něj v tisku [22] .
Pavilon Magdalene Cell byl postaven v letech 1725-1728 Josefem Effnerem v parku Nymphenburg u Mnichova . Předsíň a kaple jsou provedeny ve formě jeskyně. Kurfiřtské byty v něm jsou vstupní hala, kancelář, jídelna, palácová kaple . Všechny pokoje jsou asketické, vyrobené ve stylu středověkých klášterních cel řádu kapucínů , jsou obloženy dubem a zdobeny rytinami . Účelem pavilonu je odejít do ústraní, schovat se před světem při zachování obvyklého komfortu [23] .
Někdy poustevnické pavilony získávají orientální příchuť; do této kategorie patří Pagodenburg („Zámecká pagoda “, 1719) v mnichovském „Nymphenburgu“, jeho opakování stejného jména v Rastattu (1722) nebo Čínský dům v Sanssouci (1755) (s interiérem vizionářsko-báječné chinoiserie ) [24] . Druidský chrám s doškovou střechou v zahradách Richmondu (1748), poustevny v arabském stylu, stejně jako doškové střechy v „čínském vkusu“, které pro Richmond namaloval Edward Stevens (1740), poustevny ve stylu Eden byly určeny k tomu, aby se oddávaly požitkům melancholie (melancholie měla být vyvolána příjemnými myšlenkami na křehkost existujícího, kterou často symbolizovaly starověké ruiny), naznačující jednotu s přírodou (k tomu sloužily jeskyně, často postavené na úbočí hory) nebo „divadelní“ pobyt v zahrada [25] .
Někdy byla „poustevna“ výsledkem značné finanční investice majitele panství. Ve Wilhelmshöhe se nacházelo celé Údolí filozofů – malá nížina nacházející se vedle budovy zvané „ Sokratova poustevna “. „Zelená kancelář“ (ne samostatný pavilon, ale celá část zahrady) v Beley , která patřila princi Charlesi-Josephovi de Ligne, byla pozoruhodná svou složitostí . Vedle "kanceláře filozofa" v Beley byla sekce "Věky života" s žánrovými sochami. V „kabinetu“ tekl potok „na květinových emailech a pozlaceném štěrku stříbrných oblázků “, byla tam socha Voltaira (v „ mřížce zimních růží“), sochařské portréty La Fontaine , Molière , Montesquieu , Delisle , Rousseau a Helvetius , sochy Štěstěny a Pluta (vedle „propasti neexistence“, což je z kontextu příběhu současníka nepochopitelné). Místo na malé pobřežní mýtině zahrnovalo několik „poustevenských chatrčí“. Chrám pravdy byl vytvořen z masivních kamenných bloků a Chrám iluze je zdoben sklem a "novým kovem imitujícím stříbro " (pravděpodobně zinek ). Michail Sokolov se domnívá, že popisy současníků tohoto komplexu by mohly spojit realitu a představu, která se nikdy neuskutečnila [24] .
Pro de Ligne, jako typického osvícenského intelektuála, měla prvořadou hodnotu „potěšení blažených duší“ (stejný názor sdíleli renesanční a barokní humanisté ). Za obdobu v Rusku považují vědci park Nadezhdino prince A. B. Kurakina . „Pouze ve snech, představách a dojmech de Lina vše vypadá ještě snadněji, uvolněněji, nevyžaduje tak podrobný registr “ [26] .
Lovecká chata dánského a norského krále Fridricha IV ., která se nachází v Jelení oboře ve městě Yegersborg na severu Kodaně , se také nazývala Ermitáž. Tato struktura se do naší doby nezachovala, obrazy se nedochovaly, ale existují slovní popisy. Byl to malý dvoupatrový pavilon belvedere postavený v roce 1694 na příkaz krále Kristiána V. , otce Fridricha IV., dvorním architektem Hansem van Steenwinckelem mladším . Nacházelo se na kopci v centru lovišť a dostalo hned dvě jména: francouzské "Hermitage" ("Eremitagen") a dánské "dům Hubertus" ("Hubertushuset"). Svatý Hubert byl považován za patrona myslivců, optiků a mechaniků a panství sloužilo nejen k lovu, ale bylo také uspořádáno podle nejnovějších mechaniků. Byl zde mechanický stůl (který sestupoval do prvního patra pro podávání jídel) a výtah pro hosty [5] .
Často se poté začalo Ermitáži říkat malý „dacha“ palác, stylizovaný jako venkovské obydlí a doplňující to velké, které se nachází nedaleko [27] . V 18. století mohla být poustevna i dvoupatrová; ve spodním patře byli kuchaři a sloužící, kteří připravovali a podávali jídlo, které se výtahy dováželo do horního patra, kde se scházel úzký okruh hostů majitele panství, nicméně v západní Evropě taková „gastronomická“ poustevna byl spíše vzácností než pravidlem [28] .
Ruské poustevny v Petrohradě , v Carském Selu a Peterhofu nebyly svým významem podobné poustevnické chýši. Byly otevřeně určeny pro zábavu. Švýcarský astronom Johann Bernoulli cestující po Rusku napsal, že Rusové nazývají své pavilony pojmem „poustevna“, ale nechápou jeho podstatu: „V jejich poustevnách nenajdete nic společného s našimi – jde o prestižní paláce císařovny a aristokratů, určené pro důvěrné večeře » [29] . Hlavní rozdíl mezi ruskými poustevnami a evropskými spatřuje v tom, že nebyly stavěny daleko od hlavního domu nebo paláce pro soukromí majitele pro reflexi nebo komunikaci s přírodou, ale byly to zábavní pavilony, které nutně měly „důvěrnou jídelnu“ s speciální mechanický zvedací stůl. Badatelé považují dánskou „ermitáž“ Christiana V [30] v západní Evropě za jejich jedinou předchůdkyni, podrobně popsanou současníky (i když nedochovanou) .
V tomto ohledu jsou podle akademika Lichačeva charakteristické Petrovy poustevny v Peterhofu - Monplaisir a Marly . Jeden z nich postavil Petr I. pro rekreaci, druhý pro zábavu. V Carském Selu byly z pohledu Lichačeva dvě poustevny: samotná Ermitáž , postavená Rastrellim , a jeskyně . Jeskyně měla sloužit jako symbol spojení s přírodou i jako znak a místo osamělého zamyšlení. Zde byl "poustevník" - Voltaire : právě zde se za vlády Kateřiny II nacházela mramorová socha sedícího Voltaira od Jean-Antoine Houdona [25] .
Od konce 18. století mohla být „poušť“ nazývána nejen samostatná budova s žijícím mnichem či jeho sochařskou podobou, ale i celý areál zámku a parku (neznamenalo se tím asketické uklidnění těla, ale tzv. estetický požitek osvíceného majitele, daleko od tělesných požitků). Tento význam dal slovu „poušť“ A. S. Puškin , označující palác prince Nikolaje Jusupova v Archangelsku („K šlechtici“, 1830). Panskému stavení v Kuskově se říkalo „dům samoty“ (i když pod podobným názvem převládaly drobné stavby, např. „pouštní“ pavilon v Bogoroditském) [33] .
Rastrelli State Ermitage v Petrohradu je obrovská budova, na rozdíl od jakéhokoli jiného typu parkové poustevny. Aby vysvětlil svůj název, Lichačev navrhl následující hypotézu. Holandské zahrady byly více „utilitární“ než italsko-francouzské. Užitkový význam - sloužit jako místo zábavy - zřejmě zastínil emblematický význam poustevny, který Petr I. nevnímal. Petr využíval své poustevny k soukromé zábavě. Mezi uměleckými díly bavila císařovnu Ermitáž Kateřiny II., „ale sémantické spojení se zahradou v zárodečné podobě zůstalo zachováno: v úrovni druhého patra v St. Eden “ [25] .
Park poustevny v RuskuPavilon "Hermitage" v parku Catherine
Jeskyně v parku Catherine v Carskoje Selo
Pavilon "Hermitage" v Peterhof
Ermitáž v Kuskově
Neznámý fotograf počátku 20. století. "Hermitage" v panství Bykovo (nezachováno)
Pavilon "Hermitage" v panství "Cheryomushki-Znamenskoye"
| Budovy panského parku | |
|---|---|
| Budova | |
| malé formy | |