"dekameron" | |
---|---|
IL Dekamerone | |
| |
Žánr | Román |
Autor | Giovanni Boccaccio |
Původní jazyk | italština |
datum psaní | 1348-1351 [1] |
nakladatelství | Starověký Řím |
Text práce ve Wikisource | |
Citace na Wikicitátu | |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Dekameron ( italsky Il Decamerone z jiného řeckého δέκα „deset“ + ἡμέρα „den“, lit. „Deset dní“) je sbírka sta povídek italského spisovatele Giovanniho Boccaccia , jedna z nejslavnějších knih raného Italská renesance , napsaná kolem 1352-1354. Většina povídek v této knize je věnována tématu lásky, od jejích erotických po tragické aspekty.
Název knihy „Dekameron“ pochází z jiné řečtiny. δέκα „deset“ a ἡμέρα „den“, doslovně přeloženo jako „ deset dní “. Byl vytvořen autorem podle řeckého vzoru – na způsob názvu jednoho z traktátů svatého Ambrože Milánského – Hexaemeron („Šest dní“). V Šesti dnech, vytvořených jinými středověkými autory, se obvykle vyprávělo o stvoření světa Bohem za šest dní. Dekameron je také kniha o stvoření světa. Ale svět v Dekameronu není stvořen Bohem, ale lidskou společností, i když ne za šest, ale za deset dní [2] .
Měla také vulgární lidovou přezdívku (podtitul) „Princ Galeotto“ ( italsky Principe Galeotto , dosl. „Pimp“), což naznačovalo ideologické odpůrce Boccaccia, kteří se snažili dokázat, že Dekameron podkopává základy náboženství. a morálka. Galeoto je rytíř krále Artuše Galechot , který podporoval vztah mezi Ginevrou a Lancelotem a je zmíněn v Danteově Božské komedii . Její postavy Francesca di Rimini a Paolo se pod vlivem čtení tohoto fragmentu legendy poprvé políbili ( „Byli jsme sami, všichni byli neopatrní, nad knihou se nejednou setkaly oči... a kniha se stala naším Galeotem . ..“ , Peklo, V.). Od Danteho vstoupilo jméno „Galeotto“ do italštiny jako synonymum pro pasáka [3] .
Schéma tohoto díla se nachází v Boccacciu dříve, v " Ameto " (milostné příběhy sedmi nymf) a " Filocolo " (13 milostných otázek). Struktura eseje je dvojí - je použita " rámcová kompozice " s vloženými povídkami . Rámcové události knihy se odehrávají ve 14. století , během moru v roce 1348 . Skupina tří vznešených chlapců a sedmi dam, kteří se setkali v kostele Santa Maria Novella , odjíždí z Florencie v zajetí infekce do venkovské vily dvě míle od města, aby nemoci unikla. (Tradičně se věřilo, že je to Villa Palmieri ve Fiesole ).
Mimo město tráví čas vyprávěním různých zábavných příběhů. Mnohé z nich nejsou původními Boccacciovými spisy, ale folklórem, legendárními a klasickými motivy jím přepracovanými – například z Apuleiových Metamorfóz , anekdot, které tvořily významnou část městského folklóru, a náboženských a morálních „ příkladů “, které proslulí ministri kostela vybaveného kázáními, francouzskými fabliemi a orientálními příběhy, ústními příběhy současných Florenťanů [1] . Boccaccio čerpal také z italské sbírky Cento novelle antiche ze 13. století . Indická sbírka příběhů Panchatantra ovlivnila strukturu a řadu povídek a Historia gentis Langobardorum Paula Deacona ovlivnila způsob, jakým byl mor popsán. (Souhrnnou tabulku zdrojů, které použil, viz Seznam dekameronských románů )
Každý den začíná hlavičkou k deseti krátkým příběhům, vyprávějícím o tom, jak tato malá skupina mladých lidí tráví čas, vzdělaní, vnímaví ke kráse přírody, věrní pravidlům šlechty a dobrého chovu. V rámci krátkých příběhů Dekameronu je vidět utopická idyla, první renesanční utopie : kultura se ukazuje jako povznášející a stmelující začátek této ideální komunity.
Povídky Dekameronu jsou tedy vyprávěny v jakési „hody během moru“. Akademik A. N. Veselovský při této příležitosti poznamenává: „Boccaccio se chopil živé, psychologicky pravdivé vlastnosti – vášně pro život na prahu smrti“ [4] .
Příběh začíná ve středu ráno, události trvají 10 dní a každý den se vypráví 10 příběhů. Každý den je volen "král" nebo "královna", který určuje pořadí dne a určuje téma příběhů, kterými se účastníci rozhovoru vzájemně baví. Tímto tématem se musí řídit všichni vypravěči, s výjimkou Dionea, který dostává privilegium vyprávět svůj příběh jako poslední a na jakékoli téma. V pátek a sobotu se vládci nevolí a romány se nevyprávějí. Poté, co je všech 10 povídek odvyprávěno v jeden den, autor je „zarámuje“ – ukáže čtenáři vypravěče, ukáže, jak si vyměňují dojmy z povídek.
Na závěr každého dne zazpívá jedna z dam poetickou baladu, která je jakýmsi hudebním protipólem vyprávěných příběhů. Tyto balady jsou nejlepšími příklady Boccacciových textů, „z větší části opěvují radosti prosté a čisté lásky nebo utrpení milenců, kterým něco brání se spojit“ [5] . Jelikož se o víkendech příběhy nevyprávějí, trvá celá akce 2 týdny a po skončení akce, opět ve středu, se mladí lidé vracejí do Florencie.
Podle badatelů přivedl Dekameron k dokonalosti žánr prózy -povídka , který existoval v italské literatuře ještě před Boccacciem. Tato kniha vydláždila cestu všem renesančním povídkám.
Čtenářsky atraktivní rysy byly zábavné zápletky povídek, živé obrazy, bohatá italština (na rozdíl od latiny lidová). Novinkou byla nekonvenční interpretace zápletek, někdy známých ze středověku, i obecná ideologická orientace. Dekameron ukazuje nové stránky nastupujícího renesančního humanismu (například jeho antiklerikalismus). Těžištěm Boccaccia je problém sebeuvědomění jedince, který získal širokou perspektivu v dalším vývoji renesanční kultury.
Boccacciův Dekameron je často nazýván Lidskou komedií , analogicky s Dantovou Božskou komedií.
Jak vědci poznamenávají [5] , Boccaccio převzal od svých středověkých předchůdců následující prvky:
K těmto prvkům přidal svá vlastní zjištění:
Díky tomuto přístupu k žánru povídky se z ní stal „plnohodnotný literární žánr, který tvořil základ veškeré narativní literatury moderní doby. Svěžest a novost tohoto žánru, jeho hluboké lidové kořeny, zřetelně patrné i pod nánosem elegantního literárního stylu Boccaccia, jej učinily nejlépe přizpůsobeným výrazu vyspělých humanistických názorů .
Deset vypravěčů Dekameronu, brigata, je popsáno jako skuteční lidé s fiktivními jmény odvozenými od jejich postav. Vypravěči jsou někteří z hrdinů dřívějších básní. Jak vědci poznamenávají, téměř všechny ženské obrazy s takovými jmény byly nalezeny v raných dílech spisovatele a byly postavami v milostných příbězích, zatímco ve třech mladých mužích Boccaccio poskytuje čtenáři tři různé obrazy sebe sama [6] - protože měl již vystupoval pod těmito pseudonymy v předchozích spisech [5] .
Ženy (18 až 28 let):Předpokládá se také, že Boccacciův soubor vypravěčů vzniká pod vlivem středověké numerologie a mystiky: například se navrhuje, aby 7 dam symbolizovalo čtyři přirozené ctnosti ( Obezřetnost , Spravedlnost , Střídmost a Odvaha ) a tři teologické ( Víra, Naděje ). , Láska ); a 3 mladí muži - tři tradiční rozdělení duše starověkými Řeky ( Rozum , Hněv a Vášeň ). Také dám sedm podle počtu dnů v týdnu, planet a svobodných umění. „Sjednoceni (což dává dokonalý počet - deset ) tvoří ideální společnost, postavenou na principech rozumu, ctnosti a krásy, spojující svobodu a řád (volba a nahrazení krále nebo královny, kteří vládnou služebníkům, dává téma dne a zakládá posloupnost vypravěčů) a protikladem ke společenskému chaosu, který vládne ve vnějším světě sužovaném morem“ [7] .
Služebníci : Parmeno (služebník Dionea), Siris (služebník Panfilo), Tindaro, Misia (služebník Pampinea), Lichiska (služebník Philomeny), Chimera a Stratille (služebné Lauretty a Fiammetta). Všechna jejich jména jsou řeckého původu a pocházejí z antických komedií [7] .
Jedinými průřezovými postavami samotných povídek jsou tři skuteční umělci - Calandrino , Bruno a Buffalmacco (VIII, 3; VIII, 6; VIII, 9; IX, 3; IX, 5), což nevypovídá o jejich umění, ale o vtipné triky: Bruno a Buffalmacco neustále klamou a klamou tupého Calandrina.
Zatímco v rámcových románech Boccaccio ukazuje ideální kulturní společnost, příběhy odhalují skutečný život s různými postavami a každodenními okolnostmi. Postavy románů patří do různých společenských vrstev. Charakteristickým rysem prózy je důraz na povznášející mravní stránku lásky. Kromě toho je zjevně zesměšňováno pokrytectví a smyslnost duchovních. Hlavní témata:
Tradičně se má za to, že kniha vznikla v letech 1348-1351 [2] částečně v Neapoli, částečně ve Florencii (podle jiného názoru v letech 1353-54) [5] . Neexistují však přesné informace o datech jejího vzniku. Mnohé z povídek s největší pravděpodobností Boccaccio koncipoval ještě před morem v roce 1348 (při kterém zemřel jeho otec a dcera), což mu posloužilo jako podnět k inspiraci a stalo se dějovou událostí knihy [6] . Existuje předpoklad, podpořený Boccacciovou narážkou v jednom z jeho dopisů, že knihu napsal na žádost královny Giovanny Neapolské [8] .
Existují spekulace, že některé povídky byly napsány a distribuovány samostatně. „Čtvrtému dni“ navíc předchází úvod autora, kde reaguje na kritiku knihy. To naznačuje, že v době vydání této verze již mezi čtenáři kolovaly první tři „Dny“. Po vydání dokončené knihy se Boccaccio k textu opakovaně vracel, přepisoval a opravoval. Hlavním zdrojem moderních edic, studií a komentářů je jeho autorský rukopis z roku 1370 . Tento rukopis je obsažen v Berlínském kodexu Hamilton 1470. V gotickém rukopise chybí pouze malé fragmenty [6] .
Podle vědců kniha nejprve nezískala „podporu od těch čtenářů, kterým byla určena. Knihu dychtivě četli středověcí kupci, hledali v ní šmejdy, ale nechala lhostejnou inteligenci, která se v Itálii vynořovala, pohrdala lidovým jazykem a byla pevně přesvědčena, že klasická latina, oživená Petrarkou, by se měla stát jazykem nové kultury . . Kniha ale v 15. století pronikla i do dalších vrstev obyvatelstva. Postupem času se Dekameron rozšířil a stal se velmi slavným, čímž jeho autor získal evropskou slávu. Rychle se objevilo velké množství jeho ručně psaných seznamů (zachovalo se asi 150 kopií). S vynálezem tisku se kniha stala jednou z nejvydávanějších (první vydání - 1470, pravděpodobně v Neapoli).
Církev pro dostatek erotických a antiklerikálních momentů v povídkách okamžitě ostře odsoudila Dekameron jako dílo nemorální a poškozující její autoritu a trvala na autorově zřeknutí se svého potomka. Boccaccio, trpící tímto tlakem, řekl o svém váhání Petrarchovi , který mu v dopise s odpovědí zabránil spálit Dekameron. V roce 1559 byla kniha zařazena do Indexu zakázaných knih ; následně distribuován s velkými cenzurními účty. Jsou také přítomny v základním vydání z roku 1582.
Ve stáří byl Boccaccio z této práce nadále v rozpacích. V roce 1372 mu jeho přítel Maginardo Cavalcanti napsal dopis, v němž uvedl, že nechá své příbuzné přečíst spisovatelova díla, včetně Dekameronu. V reakci na to ho Boccaccio přesvědčivě žádá, „aby to nedělal, protože sám z hloubi srdce lituje, že kdysi na příkaz shora napsal takové nemorální knihy, a vůbec si nepřeje, aby dámy z rodu Cavalcanti vytvořit si o něm představu jako o zhýralém člověku“ [9] .
Boccaccio ve své knize propojil tradice francouzské dvorské literatury a toskánské lidové prózy a folklóru, díky čemuž udělal krok k rozvoji italské prózy.
Velkou oblibu si Dekameron získal v Itálii, kde Boccaccio a jeho žánr našel mnoho pokračovatelů ( Franco Sacchetti , Masuccio aj.). Díky úsilí Pietra Bemba se kniha na počátku 16. století stala standardem prozaického volgare , stejně jako se stala standardem italského verše Božská komedie [6] . Již ve století XIV . byl přeložen do francouzštiny a angličtiny, později si zápletky Dekameronu hojně vypůjčovala literatura jiných evropských zemí, často je přepracovávala v duchu národních tradic (viz poslední sloupec tabulky Seznam povídek Dekameronu ). Mezi autory, kteří použili Boccacciovy zápletky, patří Shakespeare, Charles Perrault, Keats atd.
Celá kniha byla přeložena do ruštiny v roce 1896 Alexandrem Veselovským . Existuje překlad do ruštiny povídky o Griseldě, kterou vytvořil K. N. Batyushkov [10] .
Dílo je zařazeno do Světové knihovny ( seznam nejvýznamnějších děl světové literatury Norského knižního klubu ).
Boccaccio ve starověké ruské literatuřeJak poznamenávají Brockhaus a Efron ve svém článku o Boccacciu, autor čerpal materiál pro své povídky z univerzálního fondu příběhů a pověstí, jehož počátek zavádí badatele hluboko do Asie, včetně starověké sbírky pohádek Panchatantra a slavné Tisíc a jedna noc. To vysvětluje, proč některé jeho povídky připomínají motivy ruských pohádek: například ruské pohádky jako „Sedmiletý plán“ velmi často opakují kostru slavné povídky o věrné manželce Griseldě (X den, 10. krátký příběh).
Ale i Boccacciovy vlastní povídky znalo staré ruské psaní. Boccacciovy povídky se k nám dostaly prostřednictvím polské literatury a obvykle se vyskytují v ručně psaných sbírkách nesoucích název „směšné příběhy“ nebo „fasety nebo zharty polštiny, aneb výsměch je v Moskvě směšný“. V jedné z těchto sbírek – „Facetius“ A. N. Pypin [11] našel tyto Boccacciovy povídky: „O přátelích, o Markovi a Spineletovi“ (VIII. den, 8. povídka); „O panu Petrovi a krásné Cassandře a sluhovi Nicholasovi“ (VII. den, 7. povídka); „O manželce, která svedla svého manžela, údajně se ponořila do studny“ (VII. den, 4. povídka).
A. N. Pypin poukazuje na to, že byla přeložena „Příběh útěchy o kupci, který se s druhým zavázal na ctnost své manželky“ (II. den, 9. povídka). Ale povídek, které se k nám dostaly, bylo větší. Ve sbírce Směšné historky, vydané v Památkách starověké literatury (Petrohrad, 1878-1879), najdeme několik příběhů připomínajících Boccacciovy povídky, včetně příběhu „O manželce, která dává hosta do půl sudu“ (VII den , 2. povídka). Konečně v Kyjevském starověku (1885, č. 6) vychází jihoruské převyprávění povídky o Zikmundovi a Guiscardovi (Den IV, 1. povídka), složené ve slabičném verši a datované do konce 17. resp. počátku 18. století.
Většina starých překladů (včetně francouzštiny a angličtiny) byla provedena s velkými výřezy a úpravami podle cenzurovaného vydání z roku 1582. První překlad do ruštiny provedl Puškinův současník KN Batyushkov . I přes řadu nepřesností obecně přímo navazuje na originál. Koncem 19. století vyšel překlad A. N. Veselovského , který byl v sovětských dobách opakovaně přetištěn (1953, 1983 aj.). Necenzurované vědecké vydání tohoto překladu vyšlo v roce 2019 v edici Literární památky. V roce 1975 vyšel nový překlad v edici Knihovna světové literatury od N.M. Ljubimov .
Dekameron byl především vizuálně ztělesněn ve francouzsko-vlámské knižní miniatuře 15.–16. století. U pozdějších mistrů bylo toto dílo oblíbené i v jiných žánrech: od Lucy Signorelliho po Marca Chagalla . V renesanční Itálii se zápletky Dekameronu využívaly nejen při malbě na stojanech, ale také v řemeslné výrobě - při zdobení kassonových truhel , tapisérií, svatebních a těhotenských podnosů [12] .
Oblíbené obrázkové předměty:
Asteroid (492) Gismonda , objevený 3. září 1902 německým astronomem Maxem Wolfem na observatoři v Heidelbergu v Německu a pojmenován po Gismondě, postavě v Bocacciově „ Gismondově novele “ z Dekameronu [ 13] .