Rovný temperament

Rovný temperament , stejný temperament ( německy  gleichschwebende Temperatur, gleichschwebende Stimmung ) je temperovaná hudební stupnice , ve které je každá oktáva rozdělena na matematicky stejné intervaly , v nejtypičtějším případě na dvanáct půltónů , z nichž každý je stejný . Taková struktura dominuje evropské profesionální hudbě (akademické i popové) od 18. století do současnosti. Důležitou výhodou stejného temperamentu je schopnost transponovat skladbu do libovolného intervalu.

Historický nástin

Systém rovného temperamentu vznikl v souvislosti s hledáním "ideálního" systému pro hudbu vědci různých specializací. Předchozí čisté a středotónové stupnice historicky neumožňovaly transponovat a modulovat do vzdálených tónin bez ostré akustické disonance vznikající v konsonantních harmoniích - především v triádách a jejich inverzích.

Bezprostředním předchůdcem škály rovných temperamentů v Evropě byla stupnice „dobře temperovaná“ – rodina nestejných temperamentů, která umožňovala více či méně úspěšně (s různou mírou „akustické čistoty“) hrát v kterékoli z kláves. Jedním z teoretiků a propagandistů [1] takového systému byl Andreas Werkmeister . Mnoho badatelů sdílí názor, že Well-Tempered Clavier Johanna Sebastiana Bacha , který dobře zná díla Werkmeistera, byl napsán pro nástroje s právě tak nevyrovnaným temperamentem [2] .

Nelze s jistotou specifikovat, kdo přesně „vynalezl“ rovnocenný temperament. Mezi jeho první teoretiky patří Heinrich Grammateus (1518), Vincenzo Galilei (1581) a Maren Mersenne . Simon Stevin ve svém díle „O teorii pěveckého umění“ (kolem roku 1585) podal matematicky přesný výpočet rovného temperamentu. Napsáno ve Stevinově rodném jazyce (vlámštině), jeho dílo nezískalo odezvu; posmrtná sláva přišla Stevinovi o 300 let později, v roce 1884, kdy byla vydána a poté přeložena do jiných jazyků.

Jedním z prvních autorů, kteří teoreticky zdůvodnili 12-krokový rovný temperament, byl čínský princ Zhu Zaiyu (朱載堉), v pojednání z roku 1584 [3] . Jaký historický význam však měly knížecí výpočty pro západní hudebně-teoretickou tradici, není známo.

Nový řád měl své odpůrce (např. Giuseppe Tartini ) i své propagandisty (např. Johanna Georga Neidhardta ). Rovnocenný temperamentový systém způsoboval odchylky od akustické („přirozené“) čistoty konsonancí, v důsledku čehož se v nich objevovaly drobné údery. Podle některých byla tato porušení čistoty malou ztrátou, zejména vzhledem k novým příležitostem, které takové ladění poskytlo rozvoji tonální harmonie . Jiní považovali ztrátu „přirozené“ čistoty za útok na „čistotu“ hudby.

Nejednotnost estetických kritérií (přirozená čistota versus svoboda modulace a neomezená transpozice ) se odrážela ve spisech hudebních teoretiků. Werkmeister tedy tvrdil, že v novém ladění získávají všechny akordy (především trojice) monotónní symetrii, zatímco v „dobrém“ ladění má každý akord svůj vlastní jedinečný (akustický) zvuk. Na druhé straně ve svém pozdějším pojednání Musikalische Paradoxal-Discourse (1707) v polemice s Neidhardtem hájil svou prioritu ve „vynálezu“ rovného temperamentu. Již v 18. století převládala myšlenka volného rozvinutí tonality nad myšlenkou přirozené „akustické“ čistoty. V akademické a populární hudbě se rovnému temperamentu dostalo celosvětového uznání a stal se de facto standardem hudebního systému.

Výpočet frekvencí zvuků

Pomocí vzorce můžete matematicky vypočítat frekvence pro celou stupnici:

,

kde f 0  je frekvence ladičky (například La 440 Hz) a i  je počet půltónů v intervalu od studovaného zvuku ke standardu f 0 .

Posloupnost frekvencí vypočítaná tímto způsobem tvoří geometrický průběh :

například můžete vypočítat zvukovou frekvenci na tón (2 půltóny ) nižší z ladičky La - notes sol : pokud potřebujete vypočítat frekvenci tónu Sol, ale o oktávu (12 půltónů ) vyšší:

Frekvence dvou výsledných G tónů se liší faktorem dva, což vede k čisté oktávě.

Srovnání s přirozeným laděním

Stejnou škálu temperamentu lze zobrazit jako intervalové hodnoty v centech :

Tón C1 _ C♯ _ D D♯ E F F♯ _ G G♯ _ A A B C2 _
Cent 0 100 200 300 400 500 600 700 800 900 1000 1100 1200

Následující tabulka ukazuje kvantitativní rozdíly mezi stejnými intervaly temperamentu a přirozenými intervaly:

Časový úsek Stejné temperované intervaly přirozené intervaly Rozdíl centů
Prima centů centů 0
vedlejší sekunda centů centů −11,73
Hlavní druhý centů centů −3,91
Malá tercie centů centů −15,64
Hlavní třetina centů centů 13,69
Kvart centů centů 1,96
Triton centů centů 9,78
Quint centů centů −1,96
Malá šestá centů centů −13,69
Major šestý centů centů 15,64
Menší sedmý centů centů 3,91
Skvělá sedmá centů centů 11,73
Oktáva centů centů 0

Odhadované frekvence pro klavírní klaviatury

Poznámky

Subkontroktáva

Pokrývá zvuky s frekvencemi od 16,352 Hz (včetně) do 32,703 Hz. Názvy kroků se píší velkým písmenem a vpravo dole je umístěna číslice 2 (nebo dva tahy). Ve vědecké notaci má číslo 0.

Číslo kroku Frekvence, Hz Slabičný zápis podle Helmholtze Písmenné označení podle Helmholtze Americká notace Souřadnicový frekvenční zápis notace klasické hudby
jeden 16,352 Až do 2 C2 _ C0 -52
2 18,354 Re 2 D2 _ D0 -padesáti
3 20,602 Mi 2 E 2 E0 -48
čtyři 21,827 Fa 2 F2 _ F0 -47
5 24 500 Sůl 2 G2 _ G0 -45
6 27 500 La 2 A2 _ A0 -43
7 30,868 C 2 H2 _ B0 -41

Controctave

Pokrývá zvuky s frekvencemi od 32,703 Hz (včetně) do 65,406 Hz. Názvy kroků jsou psány velkým písmenem a číslo 1 (nebo jeden tah) je umístěno vpravo dole. Je to číslo 1 ve vědecké notaci.

Číslo kroku frekvence Hz Slabičný zápis podle Helmholtze Písmenné označení podle Helmholtze Americká notace Souřadnicový frekvenční zápis notace klasické hudby
jeden 32,703 Až do 1 C1 _ C1 -40
2 36,708 Re 1 D1 _ D1 -38
3 41,203 Mi 1 E 1 E1 -36
čtyři 43,654 Fa 1 F1 _ F1 -35
5 48,999 Sol 1 G1 _ G1 -33
6 55 000 La 1 A 1 A1 -31
7 61,735 C 1 H1 _ B1 -29

Velká oktáva

Pokrývá zvuky s frekvencemi od 65,406 Hz (včetně) do 130,81 Hz. Názvy kroků jsou psány velkým písmenem bez dalších číslic nebo tahů. Je to číslo 2 ve vědecké notaci.

Číslo kroku frekvence Hz Slabičný zápis podle Helmholtze Písmenné označení podle Helmholtze Americká notace Souřadnicový frekvenční zápis notace klasické hudby
jeden 65,406 Před C C2 -28
2 73,416 Re D D2 -26
3 82,406 Mi E E2 -24
čtyři 87,307 F F F2 -23
5 97,999 Sůl G G2 -21
6 110,00 Los Angeles A A2 -19
7 123,47 Xi H B2 -17

Malá oktáva

Pokrývá zvuky s frekvencemi od 130,81 Hz (včetně) do 261,63 Hz. Názvy kroků jsou psány malým písmenem bez dalších číslic nebo tahů. Je to číslo 3 ve vědecké notaci.

Číslo kroku frekvence Hz Slabičný zápis podle Helmholtze Písmenné označení podle Helmholtze Americká notace Souřadnicový frekvenční zápis notace klasické hudby
jeden 130,81 před C C3 -16
2 146,83 re d D3 -čtrnáct
3 164,81 mi E E3 -12
čtyři 174,61 F F F3 -jedenáct
5 196,00 sůl G G3 -9
6 220,00 Los Angeles A A3 -7
7 246,94 si h B3 -5

První oktáva

Zahrnuje zvuky s frekvencemi od 261,63 Hz (včetně) do 523,25 Hz. Názvy kroků se píší malým písmenem, vpravo nahoře se píše číslo 1 (nebo jeden tah). Ve vědecké notaci je to číslo 4.

Číslo kroku frekvence Hz Slabičný zápis podle Helmholtze Písmenné označení podle Helmholtze Americká notace Souřadnicový frekvenční zápis notace klasické hudby
jeden 261,63 až 1 c 1 C4 -čtyři
2 293,67 znovu 1 d1 _ D4 -2
3 329,63 mi 1 e 1 E4 -0
čtyři 349,23 fa 1 f1 _ F4 +0
5 392,00 sůl 1 g 1 G4 +2
6 440,00 la 1 1 _ A4 +4
7 493,88 si 1 h1 _ B4 +6

Druhá oktáva

Zahrnuje zvuky s frekvencemi od 523,25 Hz (včetně) do 1046,5 Hz. Názvy kroků se píší malým písmenem, vpravo nahoře se píše číslice 2 (nebo dva tahy). Je to číslo 5 ve vědecké notaci.

Číslo kroku frekvence Hz Slabičný zápis podle Helmholtze Písmenné označení podle Helmholtze Americká notace Souřadnicový frekvenční zápis notace klasické hudby
jeden 523,25 až 2 c 2 C5 +7
2 587,33 znovu 2 d2 _ D5 +9
3 659,26 mi 2 e 2 E5 +11
čtyři 698,46 fa 2 f2 _ F5 +12
5 783,99 sůl 2 g2 _ G5 +14
6 880,00 la 2 a 2 A5 +16
7 987,77 si 2 h2 _ B5 +18

Třetí oktáva

Zahrnuje zvuky s frekvencemi od 1046,5 Hz (včetně) do 2093,0 Hz. Názvy kroků se píší malým písmenem, vpravo nahoře se píše číslice 3 (nebo tři tahy). Ve vědecké notaci má číslo 6.

Číslo kroku frekvence Hz Slabičný zápis podle Helmholtze Písmenné označení podle Helmholtze Americká notace Souřadnicový frekvenční zápis notace klasické hudby
jeden 1046,5 až 3 c 3 C6 +19
2 1174,7 znovu 3 d3 _ D6 +21
3 1318,5 mi 3 e 3 E6 +23
čtyři 1396,9 fa 3 f 3 F6 +24
5 1568,0 sůl 3 g 3 G6 +26
6 1760,0 la 3 a 3 A6 +28
7 1975,5 si 3 h 3 B6 +30

Čtvrtá oktáva

Zahrnuje zvuky s frekvencemi od 2093,0 Hz (včetně) do 4186,0 Hz. Názvy kroků se píší malým písmenem, vpravo nahoře se píše číslice 4 (nebo čtyři tahy). Je to číslo 7 ve vědecké notaci.

Číslo kroku frekvence Hz Slabičný zápis podle Helmholtze Písmenné označení podle Helmholtze Americká notace Souřadnicový frekvenční zápis notace klasické hudby
jeden 2093,0 až 4 c 4 C7 +31
2 2349,3 znovu 4 d4 _ D7 +33
3 2637,0 mi 4 e 4 E7 +35
čtyři 2793,8 fa 4 f4 _ F7 +36
5 3136,0 sůl 4 g4 _ G7 +38
6 3520,0 la 4 4 _ A7 +40
7 3951,1 si 4 h 4 B7 +42

Pátá oktáva

Zahrnuje zvuky s frekvencemi od 4186,0 Hz (včetně) do 8372,0 Hz. V Helmholtzově notaci se názvy kroků píší malým písmenem, vpravo nahoře se píše číslice 5 (nebo pět tahů). Je to číslo 8 ve vědecké notaci.

Číslo kroku frekvence Hz Slabičný zápis podle Helmholtze Písmenné označení podle Helmholtze Americká notace Souřadnicový frekvenční zápis notace klasické hudby
jeden 4186,0 až 5 od 5 C8 +43
2 4698,6 znovu 5 d5 _ D8 +45
3 5274,0 mi 5 e 5 E8 +47
čtyři 5587,7 fa 5 f5 _ F8 +48
5 6271,9 sůl 5 g5 _ G8 +50
6 7040,0 la 5 5 _ A8 +52
7 7902.1 si 5 h 5 B8 +54

Varianty stejného temperamentu

Nejběžnějším a nejrozšířenějším rovnoprávným temperamentem (RT) je 12krokový (odpovídaly mu výše uvedené informace).

Existují však i varianty stejného temperamentu s různým počtem dílků oktávy ( n ). V tomto případě je vzorec pro frekvence upraven v

.

Pro kratší psaní výrazu " n -stage RT" se zavádí zkratka " n -tRT". , kde číslo n odpovídá počtu kroků na oktávu. Existují hudební skladby napsané v 19-tRT [4] , 24-tRT, 31-tRT [5] a dokonce 53-tRT [6] . Na začátku 21. století P. A. Černobrivets pracuje na studiu 20-krokového rovného temperamentu [7] .

Volba hodnoty n = 12 jako hlavní je dána tím, že pro akusticky čisté ozvučení vícehlasých hudebních děl je důležité zejména čisté vyznění kvint (jako nejvíce „souhláskové“ kromě oktávy intervaly ) a v ideálním případě by měl být poměr frekvencí tónů tvořících kvintu roven 3/2. U RT odpovídá „pátý“ pro každé n takovému číslu k , že , a je možné výčtem ověřit, že pro n = 12 (s k = 7 je nejbližší celé číslo k ln(3/2)/ln( 2) n ) nejlépe se dosáhne aproximace než pro menší nebo o něco větší n (přesnější by bylo pro n = 41 nebo n = 53, ale příliš velké n je z praktického hlediska nepohodlné) [8] .

Stejné temperamenty mohou také rozdělit další interval, nejen oktávu, na celý počet stejných kroků. Aby se předešlo dvojznačnosti, v anglické literatuře se hojně používá například slovní spojení „equal divisions of an octave“ nebo jeho krátká forma EDO. V ruštině má výraz „stejné dělení oktávy“ nebo RDO stejný význam. Proto může být 12-tRT také označován jako 12RDO, 19-tRT jako 19RDO atd. [9] .

Stejný temperament a další ladění

Spolu s nyní dominantním rovnoměrně temperovaným systémem existovaly další systémy. Ruský hudební učenec 19. století Vladimir Odoevsky například napsal:

Ruský prosťáček s hudebním talentem, kterému ucho ještě nezkazily pouliční hurdisky ani italská opera, zpívá velmi věrně; a svým vlastním instinktem bere interval velmi zřetelně, samozřejmě ne v našem ošklivém temperovaném měřítku <...> Nahrál jsem z hlasu [našeho slavného ruského zpěváka Ivana Evstratieviče Molčanova, muže s úžasnou hudební organizací] velmi zajímavá píseň: „U Trinity, u Sergeje, to bylo u Moskvy“ <…> si všiml, že zpěvákovo Si se nijak nehodí k mému klavíru Si ; a Molchanov si také všiml, že tady není něco v pořádku <...> To mě přivedlo na myšlenku uspořádat netemperované piano v takovém systému, jako je obyčejné. Jako základ jsem vzal přirozené gama vypočítané akustickými logaritmy pomocí Pronyho metody; v tomto enharmonickém klavicinu jsou všechny kvinty čisté, červeně označené ořezy jsou odděleny od ploch a kvůli nemožnosti v samotném mechanismu nástroje jsem obětoval fa a ut , abych zachoval si a mi , protože naši lidoví zpěváci - z nějakého důvodu nerozumím, zpívejte spíše ostrými než plochými tóny

— V. F. Odoevsky [10]

Rozsáhlé hnutí autentických hudebníků praktikuje reprodukci hudby minulosti v laděních, ve kterých byla napsána hudba, kterou hrají.

V mimoevropské tradiční hudbě je zachována praxe používání stupnic, které se liší od rovného temperamentu - ve všech žánrech a formách mocné makamo - mughamské tradice [11] , stejně jako v indické [12] atd.

Poznámky

  1. Viz Werckmeister A. Musicae mathematicae hodegus curiosus… (1687), Musikalische Temperatur, oder… (1691)
  2. Bach, J.S. JS Bach: The Well-Tempered Clavier  (neopr.) / Palmer, Willard A.. - Los Angeles, CA: Alfred Music Publishing, 2004. - S. 4. - ISBN 0882848313 .
  3. Hart R. Kvantifikační rituál: Politická kosmologie, dvorní hudba a precizní matematika v Číně sedmnáctého století Archivováno 5. března 2012.
  4. Devět preludií pro dva klavíry v 19tónovém temperamentu Archivováno 26. února 2012 na Wayback Machine od Joela
  5. Koncert č. 2 pro dvoje housle a orchestr Archivováno 1. září 2012 na Wayback Machine od Henka Badings , 1969
  6. Dopis od B. Cicovackého P. Scaruffimu Archivováno 14. prosince 2011 ve Wayback Machine  :

    ... Josip Slavensky napsal dílo pro elektronické nástroje s názvem „Hudba v přirozeném tónovém systému“ (1937). Jsou v něm dvě části, první je napsána pro harmonium Bosanquet s 53 tóny na oktávu ... "

    (" ...JOSIP STOLCER SLAVENSKI <...> složil skladbu pro elektronické nástroje s názvem Music in the Natural Tonal System (1937). Obsahuje dvě věty: první věta je napsána pro Bosanquet enharmonium s 53 tóny v oktávě ")

  7. Chernobrivets P. A. Vztahy zvuk-výška a rysy tvorby systému v podmínkách dvacetitónového uniformního temperamentu. Journal of the Music Theory Society. č. 8. 2014/4. . Získáno 29. července 2022. Archivováno z originálu dne 3. března 2022.
  8. Voloshinov, A. V. Matematika a umění (Kap. 9: "Algebra harmonie - Temperament") . - Moskva: Vzdělávání , 1992. - ISBN 5090027056 .
  9. I. Alijevová _ _ _
  10. Odoevsky V. F. [“Ruští prostí ...”]. Cit. ze sbírky V. F. Odoevského. Hudební a literární dědictví - M .: Státní hudební nakladatelství, 1956. - str. 481-482
  11. V domácí vědě na to upozorňoval od konce 20. let vynikající muzikolog a etnograf V. M. Beljajev ; viz např. jeho díla: Turkmenská hudba. Svazek 1. M., 1928 (s V. A. Uspenskym); Průvodce pro měření lidových hudebních nástrojů, M., 1931; Hudební nástroje Uzbekistánu, M., 1933; Fret systémy v hudbě národů SSSR // V. M. Belyaev. [So. články]. M.: Sov. skladatel, 1990. Mezi moderní publikace patří zpráva S. Agayeva a Sh. Hajiyeva „O problémech studia pitch systému ázerbájdžánských mughamů“. VII Stážista. sympozium vědeckého výzkumu skupina "Makam" na International. Rada pro obchod. hudba UNESCO. Baku. 2011. S. 20-32; viz také zmíněný článek Archivováno 15. ledna 2013 na Wayback Machine I. Alijeva . Stručný přehled a bibliografii zahraniční literatury na toto téma viz O. Wright et al. Arabská hudba. I. Art Music // The New Grove Dictionary of Music and Musicians . Londýn, New York, 2001; H. Farhat. Írán. II. klasická tradice. 2. Teorie intervalů a stupnic, 3. Modální systém. // tamtéž Viz také 'Issam El-Mallah. Arabská hudba a hudební notace. Hans Schneider Verlag. Tutzing. 2001; S. Marcus. Rozhraní mezi teorií a praxí: Intonace v arabské hudbě. Asian Music Vol. 24, č. 2 (1993), str. 39-58; H. Farhat. Škály a intervaly: Teorie a praxe, Irish Musical Studies, i (1990), s. 216-26.
  12. Souhrn a bibliografii zahraniční literatury na toto téma viz Powers H. a Widdess R. India, subkontinent of. III. Teorie a praxe klasické hudby. 1. Tónové systémy // The New Grove Dictionary of Music and Musicians . Londýn, New York, 2001.

Literatura

Odkazy