Islámské umění je umění , které se zformovalo ve středověku, založené na principech islámu [1] .
Učení islámu, které se objevilo v 7. století, bylo nepřátelské k malbě a sochařství, zakazovalo zosobňovat Alláha v jakékoli viditelné podobě a zobrazovat živé bytosti [2] .
Islámská kultura, která se šířila z Arábie na východ k břehům Gangy a na západ do Španělska, se setkala s více či méně rozvinutým uměním, asimilovala a zpracovávala jeho prvky v souladu se svým duchem a potřebami. Tak se alespoň v architektuře a ornamentalismu vyvinul zvláštní islámský styl, který má však v různých zemích své vlastní charakteristiky. Vycházel z byzantských, perských a egyptských forem. [2]
Postupem času v některých zemích přestal být zákaz zobrazování lidí a zvířat přísný (v Íránu to nebylo nikdy úplné [1] ) a do jisté míry získalo právo na existenci plastika a malba [2]. .
Tradičně existuje pět architektonických škol souvisejících s muslimskou kulturou: syrsko-egyptská, perská, indická, maghribinská (architektura muslimského Španělska a zemí Maghrebu ) a osmanská; jiné školy, jako například irácká nebo středoasijská, jsou považovány za odvozené. [3]
V prvních desetiletích hidžry Arabové upravili pro své vlastní účely budovy, které našli v dobytých městech. Když se stát chalífů stal mocným, muslimové začali stavět mešity. Pro zařízení mešity bylo potřeba:
První mešita byla postavena v Medině bezprostředně po hidžře. Byl to široký dvůr, obehnaný zdí; na severní straně (směrem k Jeruzalému), aby chránila věřící před sluncem, byla zastřešena střechou, vyztuženou na palmových kmenech. Poté, co Mekka dobyla islám, byl v mešitách vytvořen výklenek označující směr do Mekky. [3]
Mezi nejvýznamnější díla původní islámské architektury patří tzv. Omarova mešita v Jeruzalémě (viz Skalní dóm ), svatyně postavená v letech 688-692 na místě, kde kdysi stával Šalamounův chrám. Budova stojí uprostřed širokého dvora obklopeného krytými galeriemi. V půdorysu představuje pravidelný osmiúhelník. [2]
Káhirská mešita Ibn-Tulun (876-879) svědčí o úspěchu arabsko- egyptské architektury . Z dalších mešit v Káhiře si zaslouží zmínku mešita sultána Hassana (XIV. století) . Fantazijní výzdoba stěn arabeskami , nápisy a mozaikami, portál s půlkulatou klenbou, založený na t. zv. krápníky, stejně jako působivá velikost této mešity, z ní činí jednu z vynikajících památek arabské architektury. [2]
Mauzoleum samanovské dynastie v Bucharě z roku 907 svědčí o šíření tradic perské architektury mimo Írán . Je to čtvercová budova s kupolí. Nasycená světlem, stejně jako hra stínů v reliéfech zdiva, je budova považována za klasické dílo středoasijské architektury. [čtyři]
Islámské umění vzkvétalo zejména ve Španělsku . Zde je nejvýznamnější památkou arabského umění palác-pevnost Alhambra u Granady [2] (polovina XIII. - konec 14. století [5] ). Grandiózní stavba má obvod asi 3,5 km a je obehnána plotem s mnoha věžemi. Galerie sloupů obklopuje velké obdélníkové nádvoří zvané Patio de los Arrayanes (Myrtle Court). Na severní úzké straně tohoto obdélníku je vstup do Síně poslů, čtvercové kupolovité místnosti vysoké asi 20 m. Na východ od Myrtle Court je Lví dvůr s fontánou podepřenou 12 lvy. K tomuto nádvoří přiléhá Síň dvou sester, pojmenovaná podle dvou širokých mramorových desek stejné velikosti, a Soudní síň. Kolem nádvoří jsou portika, chladné komory, malé zahrady s tryskajícími fontánami a balkony s výhledem ven. Stěny komůrek jsou pokryty luxusními mozaikami, klenby svou výzdobou připomínají cely včelího úlu. Zvenčí se však Alhambra jeví jako přísná, špatně symetrická a spíše jako pevnost. [6]
V Indii postavil ve druhé třetině 17. století Shihab al-Din Shah Jihan I., představitel dynastie Mughalů, mauzoleum Tádž Mahal poblíž Agry. [7] Mauzoleum, v jehož rozích se nacházejí minarety, bylo vztyčeno na umělé plošině vyložené mramorem a v půdorysu představuje čtverec se seříznutými rohy. Tádž Mahal, tyčící se proti modré tropické obloze, obklopený tmavě zelenými cypřiši, ohromuje svou velkolepostí: bílý, leštěný mramor, ze kterého je postaven, jeho hlavní kupole pokrytá stejným mramorem a růžovým pískovcem, dekorace z barevných kamenů , zlaté nápisy na černém pozadí - to vše září a hraje různými barvami v paprscích slunce. Uvnitř mauzolea je střední sál vyzdoben ornamenty, pro které je použito zlato, stříbro a jemné mozaiky z drahých kamenů. [2]
Dílo architekta Sinana je považováno za vrchol osmanské architektury . Mezi mnoha budovami, které postavil, sám vybral jako nejúspěšnější tři díla: mešity Shah-Zade (1543-1548) a Suleymaniye (1549-1557) v Istanbulu a mešitu Selimiye (1566-1574) v Edirne. V architektuře Sinanu vytváří obvod mohutné kopule, minarety směřující vzhůru a velké množství kopinatých oblouků v jejich kombinaci geometrický rytmus charakteristický pro jeho tvorbu. [osm]
Když mluvíme o zákazu zobrazení osoby v islámu, mnoho vědců poukazuje na to, že přímo v Koránu, což je svatá kniha muslimů, neexistují žádné konkrétní pokyny na toto téma. Myšlenka přísného zákazu obrázků nejen lidí, ale jakýchkoli živých tvorů, má své kořeny v některých hadísech - legendách o slovech a činech proroka Mohameda. Existují dva hlavní důvody zákazu. Na jedné straně je přísně odsuzována výroba idolů, které lze použít jako předměty uctívání. Mohamed tedy varuje muslimy před mnohobožstvím a modlářstvím, které jsou v rozporu se základem islámu – vírou v jediného Alláha. Je například odsouzeno provádět namaz (modlitbu) ve směru jakéhokoli obrazu osoby nebo zvířete. Někteří teologové přitom připouštějí obraz živých bytostí, pokud umělec nebo sochař rozhodně nemá v úmyslu udělat předmět uctívání. Sunnitská i šíitská tradice zacházejí se zobrazením samotného proroka Mohameda se zvláštní opatrností .
Druhým důvodem zákazu je odsouzení „připodobňování Stvořitele“. Hadísy, které se odvolávají na tento argument, jsou v islámské tradici interpretovány odlišně. Povolen je tedy například obraz osoby s rozmazanými rysy obličeje. Někteří teologové také dovolují rozlišovat mezi „tvorbou“, která je přísně zakázána, a „obrazem“, která je povolena za určitých podmínek. Je důležité poznamenat, že v rámci islámu nebyla v této otázce vytvořena jasně definovaná pravidla. Islám jako náboženská tradice umožňuje určitou volnost ve výkladu posvátných textů, což často vede k rozporům. Sunnitský islám, a zejména jeho tradicionalistická hnutí (například salafiové ), se tedy zpravidla odvolávají na následující citáty proroka z hadísů:
"Vskutku, ti, kdo zobrazují, zažijí muka v Soudný den. Bude jim řečeno: "Oživte, co jste udělali."
„Nejhorší muka v Soudný den zažijí ti, kteří se ve schopnosti tvořit připodobnili Bohu“
Šíitský islám přitom zpočátku odkazoval na zákaz představy osoby s menší přísností. Takže například v zemi s šíitskou většinou, Íránu, byla miniatura široce používána . Zobrazení Mohamedových tváří , členů jeho rodiny a imámů , kteří jsou podle šíitské tradice vnímáni jako „svatí“, však nejsou povolena. Aby umělci mohli zahrnout tyto postavy do kompozice náboženských témat a neporušili zákaz, zobrazují je se závojem přes obličej. Tento druh „relaxace“ lze nalézt i v tradici islámské mystiky – súfismu, který se obecně vyznačuje volnou interpretací mnoha zákazů.
Navzdory nejednoznačnosti postoje muslimského učení k tomuto tématu tradice kategoricky nepřijímá obrazy ve všech oblastech, které přímo souvisejí s bohoslužbou. Korán tak není nikdy ilustrován, obrázky účastníků koránových událostí v mešitách chybí. Mnozí tato pravidla spojují s rozkvětem kaligrafického a mozaikového umění, které se vždy používalo k výzdobě mešit v celé historii islámu ve všech koutech muslimského světa.
Zcela odlišná situace je v domácí sféře, kde kromě kaligrafie umělecká řemesla hojně využívají miniatury. Tradice perské miniatury , tedy často zobrazující lidské postavy, se rozšířila po celém muslimském světě a ovlivnila mnoho národních tradic. Výsledek tohoto vlivu je pevně zakořeněn v dějinách islámského umění.
Muslimská kaligrafie je obor umění, důležitý kult a kulturní atribut islámu, který zahrnoval prvky předislámského dědictví [9] . Arabská kaligrafie vznikla na základě kopírování Koránu [1] . V zemích islámského světa, kde byla vizuální kreativita omezena, se kaligrafie stala zdrojem nejbohatších ornamentálních a rytmických kompozic, které byly často kombinovány s geometrickým nebo květinovým vzorem [10] .
Miniatura pochází z Persie. Vycházel z tradic a principů nástěnné malby . [11] Kromě Íránu se umění miniatur rozšířilo především ve Střední Asii a Indii, kde nikdy nebyl úplný zákaz zobrazování živých bytostí [12] .
Ve střední Asii, Íránu, Ázerbájdžánu, Turecku a arabských zemích se vyvíjela architektonická keramika : vzorované cihlové zdivo, vyřezávaná terakota, majolikové různobarevné obklady budov. Tento druh výzdoby je vlastní budovám Samarkandu a Bukhary XIV-XV století. Z dalších keramických výrobků vynikaly malované fajánsové nádoby (Írán, město Rey, XIII. století) a španělsko-maurská majolika (XIII-XV století). [13]
Proslulé jsou zejména perské, ázerbájdžánské, turkmenské a turecké koberce. [čtrnáct]
Hispano-maurské zboží s lesklým povrchem, po roce 1475
Perský koberec
Svatyně al-Mughira, Madinat al-Zahra, 968, Louvre
Iskandar u mluvícího stromu. Perská miniatura,
cca 1330-1340
"Žena s papouškem", Indie, 1580-1585.
Slovníky a encyklopedie |
|
---|---|
V bibliografických katalozích |
|
islámské umění | |||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Architektura |
| ||||||||||||
Umění |
| ||||||||||||
Umění v knihách |
| ||||||||||||
Dekorace | |||||||||||||
Zahrada |
| ||||||||||||
Muzea |
| ||||||||||||
Principy, vliv |
|
islámská kultura | |
---|---|
|