Nirvána | |
---|---|
základní informace | |
Žánry |
grunge alternativní rock punk rock hard rock |
let | 1987 - 1994 |
Země | USA |
Místo vytvoření | Aberdeen , Washington |
Jazyk | Angličtina |
Štítky |
Sub Pop Records DGC Records |
Bývalí členové |
Kurt Cobain Krist Novoselic Dave Grohl Ostatní členové naleznete v příslušné sekci |
Jiné projekty |
Oči unášené fekální hmotou Ploutev Foo Fighters Melvins Sweet 75 královen doby kamenné Oni křiví supi před auty 3. tajný obři ve stromech |
Ocenění a ceny | Rock and Roll Hall of Fame ( 2014 ) MTV Video Music Award za nejlepší nové video ( 1992 ) MTV Video Music Award za nejlepší alternativní video ( 1992 ) BRIT Award for International Breakthrough [d] ( 1993 ) MTV Video Music Award za nejlepší alternativní video ( 1993 ) MTV Video Music Award za nejlepší produkční design ( 1994 ) MTV Video Music Award za nejlepší alternativní video ( 1994 ) Cena Grammy za nejlepší alternativní album ( 1995 ) |
nirvana.com _ | |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Nirvana ( Nirvana [1] ; MPA: [nɪɹˈvɑnə] ) je americká rocková skupina , kterou v roce 1987 založili v Aberdeenu ve státě Washington zpěvák/kytarista Kurt Cobain a baskytarista Krist Novoselic . V kapele se vystřídalo několik bubeníků; nejdéle sloužícím bubeníkem v kapele byl Dave Grohl , který se v roce 1990 připojil k Cobainovi a Novoselicovi .
V roce 1989 se Nirvana stala součástí hudební scény v Seattlu vydáním svého debutového alba Bleach na nezávislém labelu Sub Pop . Po podpisu smlouvy s hlavním vydavatelstvím DGC Records zaznamenala Nirvana nečekaný úspěch s " Smells Like Teen Spirit " z jejich druhého alba Nevermind , vydaného v roce 1991 . Následně Nirvana vstoupila do hudebního mainstreamu popularizací alternativního rockového subžánru zvaného grunge . Kurt Cobain se v očích médií objevil nejen jako hudebník, ale jako „hlas generace“ a Nirvana se stala vlajkovou lodí „ generace X “ [2] . V roce 1993 vyšlo třetí a poslední studiové album skupiny In Utero , jehož skladby byly hudebně velmi odlišné od předchozí tvorby skupiny.
Krátká, ale jasná historie skupiny byla přerušena kvůli smrti Kurta Cobaina 5. dubna 1994, ale v následujících letech sláva týmu jen rostla. V roce 2002 se nedokončené demo písně " You Know You're Right ", na kterém skupina pracovala krátce před Cobainovou smrtí, dostalo na první řádky světových hitparád . Od vydání jejich debutového alba se nahrávek Nirvana prodalo 75 milionů kopií po celém světě [3] [4] a 25 milionů v USA [5] .
Kurt Cobain a Krist Novoselic se poprvé setkali na střední škole v Aberdeenu , ale podle Cobaina spolu dlouho nekomunikovali [6] . Oni se stali přáteli tím, že navštěvuje Melvins je zkušební prostor [7] . Cobain chtěl s Novoselicem vytvořit vlastní hudební skupinu, ale Krist dlouho nesouhlasil. Tři roky poté, co se potkali, si Krist konečně vyslechl nahrávku Fecal Matter , Cobainova prvního projektu, a navrhl Kurtovi, aby spolu začali hrát. Prvním bubeníkem skupiny byl Bob McFadden, který kapelu opustil o měsíc později [8] . V zimě roku 1987 Krist a Kurt najali bubeníka Aarona Burkharda [9] . Zpočátku trio hrálo skladby od Fecal Matter, ale brzy začali hudebníci psát nový materiál [10] .
Burkhard opustil skupinu o několik měsíců později a byl dočasně nahrazen členem The Melvins Dale Croverem . Za jeho účasti vznikly první demo nahrávky . Crover byl brzy nahrazen novým bubeníkem Davem Fosterem . Během prvních měsíců své existence skupina vystřídala mnoho jmen: „Skid Row“, „Pen Cap Chew“, „Bliss“, „Windowpane“, „Ed Ted Fred“ atd. Nakonec, počátkem roku 1988, členové se usadili na jménu Nirvana, o kterém Cobain řekl, že byl vybrán, protože "přemýšlel o jménu, které bylo hezké a sladké nebo roztomilé místo drsného, špinavého punkového rockového jména jako Angry Samoans " [11] . Jejich první představení pod tímto názvem se uskutečnilo 19. března téhož roku v Community World Theatre [12] . O pár měsíců později se objevil stálý bubeník Chad Channing .
První oficiální nahrávka Nirvany byla „ Love Buzz/Big Cheese “ , vydaná v roce 1988. V červnu 1989 skupina vydala své první album Bleach na labelu Sub Pop . Album produkoval Jack Endino . Bleachův zvuk byl silně ovlivněn The Melvins , Mudhoney a zavedenými rockovými skupinami ze 70. let Black Sabbath a Led Zeppelin . 22. června 1989 se Nirvana vydala na velké americké turné, kde vystoupila ve 26 městech. V roce 2001 Novoselic řekl časopisu Rolling Stone , že když během tohoto turné seděl v jeho dodávce, skupina poslouchala kazetu, na jejímž jedné straně bylo album The Smithereens a na druhé straně album Celtic Frost , kteří hráli v černém žánru -metal a že možná tato kombinace také velmi ovlivnila jejich hru [13] . Bleach se okamžitě stalo nejhranějším albem na malých amerických vysokoškolských rozhlasových stanicích (zejména na KCMU , Washington University rozhlasová stanice ) [14] .
Peníze na nahrání alba ve výši 606,17 $ dal Jason Everman . Dylan Carlson ho seznámil s Cobainem a Everman znal Channinga od páté třídy. Everman začal se skupinou trávit svůj volný čas, a když hudebníci potřebovali peníze na nahrání Bleach , on, který do té doby pracoval několik letních sezón jako rybář na Aljašce , jim snadno půjčil potřebnou částku [15] . Na obálce alba je v seznamu hudebníků, kteří se podíleli na nahrávce, uvedeno: „Jason Everman - kytara“, i když sám Everman se nahrávky nepodílel. Krist Novoselic později řekl, že členové Nirvany „chtěli, aby se Everman cítil ve skupině“ [16] . Po dokončení nahrávání Everman krátce zůstal s kapelou jako druhý kytarista, ale po prvním americkém turné odešel. Následně hrál na baskytaru pro kapelu Soundgarden a později vstoupil do kolektivu Mind Funk . Nirvana mu nikdy nevrátila peníze za album.
Na konci roku 1989 Cobain v rozhovoru poznamenal, že hudba kapely se mění: „Naše první písně byly opravdu zlé... Ale postupem času se stávají popem a popem, jak jsem šťastnější a šťastnější. Nyní písně hovoří o konfliktech ve vztazích, emocích ve vztahu k jiným lidem . Na začátku roku 1990 začala Nirvana pracovat na materiálu pro nové album s producentem Butchem Vigem ve Smart Studios v Madisonu ve Wisconsinu . Ve studiu se Kurt a Krist rozhodli, že Chad není ten pravý bubeník pro kapelu; Channing sám vyjádřil nespokojenost s tím, že měl malý vliv na proces psaní písní [19] . V důsledku toho Chad opustil skupinu. Dale Crover z The Melvins hrál na bicí několik týdnů , než byl nahrazen bubeníkem Mudhoney Danem Petersem . S ním Nirvana nahrála píseň „ Sliver “, která vyšla jako singl v roce 1990. O několik týdnů později představil Buzz Osbourne z The Melvins Kurta a Krist Dave Grohlovi , který tehdy hrál ve washingtonské hardcore kapele Scream [20] , která se v září 1990 rozpadla. Několik dní po Grohlově příjezdu do Seattlu Kurt a Krist uspořádali konkurz na Grohla, a jak později řekl Novoselic, "do dvou minut jsme věděli, že je to správný bubeník . "
Po práci ve Smart Studios se Nirvana rozhodla hledat hlavní label [22] . Po radě Kim Gordon z Sonic Youth podepsala kapela v roce 1990 smlouvu s DGC Records [23] a začala nahrávat své další album Nevermind . Štítek nabídl týmu několik producentů na výběr, ale Nirvana požadovala Butch Vig [24] . Tentokrát se hudebníci rozhodli nenahrávat v Madisonu, ale jít do studií Sound City , které se nacházejí v oblasti Van Nuys v Los Angeles . Za dva měsíce práce ve studiu Nirvana vytvořila mnoho písní. Některé z nich, jako " In Bloom " a " Breed ", jsou v repertoáru kapely již několik let, zatímco jiné, jako "On a Plain" a "Stay Away", ještě nemají dokončené texty [25] . Poté, co bylo nahrávání dokončeno, Vig a členové kapely začali mixovat , ale skutečné nahrávání materiálu trvalo příliš dlouho, takže uspěchané mixy byly považovány za neuspokojivé. Nirvana přizvala Andyho Wallace , mixážního pultu pro Slayer , aby provedl finální mix. Po vydání Nevermind vyjádřili členové kapely svou nespokojenost s „vyleštěným“ zvukem, který Wallace albu dal [26] .
„Voní jako Teen Spirit“ | |
Výňatek z "Smells Like Teen Spirit", prvního singlu z Nevermind (1991), nejúspěšnějšího alba kapely. | |
Nápověda k přehrávání |
DGC Records původně plánovalo prodat 250 000 kopií Nevermind , což je přibližně stejná úroveň prodeje jako u alba Sonic Youth Goo [27] . První singl z alba „ Smells Like Teen Spirit “ se však stal velmi rychle populárním, a to především díky tomu, že videoklip k této písni byl často uváděn na MTV . Na turné koncem roku 1991 si Nirvana začala všímat, že se jejich vystoupení rychle vyprodávají, televizní novináři se pravidelně objevovali na všech koncertech a „Smells Like Teen Spirit“ neustále hrála téměř na všech rozhlasových stanicích a hudebních kanálech [28] . Do Vánoc 1991 se Nevermind v Americe prodávalo 400 000 kopií týdně [29] . 11. ledna 1992 dosáhlo čísla jedna v žebříčku Billboard a vytlačilo album Michaela Jacksona Dangerous . Deska také vedla hitparády v mnoha zemích světa [31] . V měsíci, kdy Nevermind dosáhla č. 1, Billboard prohlásil: „Nirvana je jednou z těch vzácných kapel, které mají všechno: uznání kritiky, respekt v oboru, popová přitažlivost a impozantní vysokoškolský – alternativní základ.“ [ 32]
V únoru 1992, po velkém turné po Pacific Rim, se Cobain oženil s frontmanem rockové skupiny Hole Courtney Love . 18. srpna téhož roku se jim narodila dcera Frances Bean Cobain. S odvoláním na únavu se členové kapely rozhodli nedělat další americké turné na podporu Nevermind . Místo toho dali toho roku jen několik koncertů [33] . Několik dní po narození Frances Bean měla Nirvana jedno ze svých nejlepších hlavních vystoupení na festivalu v Readingu v Anglii [34] . V té době se šuškalo o Cobainově špatném zdravotním stavu a o možném rozpadu skupiny. Jako žert byl Kurt vyvezen na pódium, načež vstal a přidal se k ostatním členům kapely a na koncertě zahrál velké množství písní, starých i zcela nových [35] .
O necelé dva týdny později Nirvana vystoupila na MTV Video Music Awards [36] . Vedení MTV chtělo, aby kapela zahrála " Smells Like Teen Spirit ", ale hudebníci chtěli zahrát novou píseň, která se jmenovala " Rape Me " ( rusky: Rape Me ). Manažeři MTV byli z písně nešťastní, protože si podle producentky pořadu Amy Finnertyové mysleli, že text je o nich. Trvali na tom, že Nirvana nebude hrát "Rape Me" a vyhrožovali, že nenechají kapelu hrát v show a přestanou ukazovat svá videa na MTV. Po prudké hádce se MTV a Nirvana dohodly, že skupina zahraje píseň „ Lithium “ z jejich tehdy nejnovějšího singlu [37] . Když Nirvana zahájila svůj set, Kurt najednou zahrál a zazpíval úvodní skladbu „Rape Me“ a poté zahrál „Lithium“. Ke konci písně Novoselic, nešťastný, že jeho zesilovač přestal fungovat, vyhodil basu do vzduchu pro dramatický efekt, ale nemohl ji zachytit a praštilo ho to přes hlavu. Krist spadl z pódia, téměř ztratil vědomí, pak vstal a vyběhl ze studia [38] . V tu chvíli Cobain rozbíjel zařízení a Grohl popadl mikrofon a začal křičet: "Hej, Axle!" ( angl. Ahoj, Axle! ), odkazující na zpěváka Guns N' Roses Axla Rose , se kterým si Nirvana před vystoupením drobně poplivala [39] .
V prosinci 1992 vydala Nirvana sbírku rarit a b-stran nazvanou Incesticide . Velké množství rozhlasových nahrávek a časných nevydaných materiálů od kapely kolovalo a účelem vydání alba bylo bojovat proti takovým pirátským padělkům [40] .
Pro album In Utero z roku 1993 skupina přizvala producenta Steva Albiniho , který se již proslavil prací na albu Pixies Surfer Rosa . Nevermind si získalo uznání od publika, které do značné míry neznalo alternativní, obskurní a experimentální hudebníky, které Nirvana považovala za své předchůdce. Albiniho pozvání se proto jevilo jako promyšlený tah členů Nirvany, kteří chtěli, aby album znělo drsně, syrově a bez přehnaného zpracování. Například v jedné z písní, posměšně nazvané „Radio Friendly Unit Shifter“ [41] , je nepřetržitý ostrý zvuk zpětné vazby . Cobain však zdůraznil, že Albiniho zvuk je přesně to, o čem vždy snil: „přirozený“ zvuk bez zbytečných overdubů a studiových efektů [42] . Studia s Albinim byla krátká, ale intenzivní a produktivní: album bylo nahráno a smícháno v průběhu dvou týdnů v Pachyderm Studios v Cannon Falls . Jeho výroba stála 25 tisíc dolarů [43] .
Několik týdnů po nahrávce alba zveřejnily časopisy Chicago Tribune a Newsweek informaci, že vedení DGC Records nebylo spokojeno s nahraným materiálem a mohlo by jej odmítnout vydat [44] . V důsledku toho se fanoušci rozhodli, že šéfové labelu ovlivnili volnou tvorbu skupiny [45] . Zatímco zvěsti o odmítnutí DGC vydat album byly nepravdivé, členové Nirvany nesouhlasili s některými Albiniho hudebními rozhodnutími, která učinil při mixování alba. Zejména měli pocit, že producent příliš ztlumil basy [46] . Cobain také cítil, že " Srdce-Shaped Box " a " All Apologies " nezní "dokonale " . K mixování těchto dvou písní byl přizván dlouholetý producent REM Scott Litt . V důsledku toho byly přidány další nástroje a doprovodné vokály [48] .
In Utero debutovalo v žebříčku Billboard 200 v září 1993 a dosáhlo na číslo jedna [49] . Christopher John Farley ve své recenzi alba v časopise Time napsal: „Navzdory tomu, čeho se fanoušci alternativní hudby báli, Nirvana nešla do hlavního proudu , ačkoli toto mocné nové album mohlo znovu přinutit hlavní proud přejít k Nirváně“ [50] . Nicméně, zatímco komerčně úspěšné, album nedosáhlo úspěchu Nevermind . Na podzim kapela vyrazila na své první velké americké turné po dvou letech. Nirvana najala Pata Smeara z punkové skupiny Germs jako druhého kytaristu pro akci .
V listopadu 1993 vystoupila Nirvana na MTV Unplugged Acoustic Concert se skupinou Smear . Kapela hrála pouze dva ze svých hitů, „ All Apologies “ a „ Come as You Are “. Grohl později řekl: "Věděli jsme, že nebudeme dělat akustickou verzi ' Teen Spirit '... to by bylo strašně hloupé" [52] . Mezi písněmi byly i některé poměrně obskurní, jako tři písně od The Meat Puppets , kteří se ke svému vystoupení připojili k Nirvaně [52] . Zatímco zkoušky byly problematické, producent MTV Unplugged Alex Coletti řekl, že samotné vystoupení šlo docela dobře, přičemž každá skladba byla nahrána na první pokus. Samotný koncert trval necelou hodinu, což bylo pro běžná unplugged vystoupení netypické. Po provedení závěrečné písně ( cover verze „ Kde jste spali minulou noc? “ od Leadbellyho ), Coletti požádal skupinu, aby zahráli přídavek, nicméně Cobain odmítl. Coletti později vzpomínal: "Kurt řekl: 'Nemohu porazit tu poslední píseň.' A když to řekl, ustoupil jsem. Protože věděl, že má pravdu . Vystoupení kapely bylo poprvé uvedeno na MTV 14. prosince 1993.
Na začátku roku 1994 se tým vydal na turné po Evropě. Po koncertu 1. března v Terminal Eins v Mnichově Cobain onemocněl bronchitidou a těžkou laryngitidou [53] . Další show, která se měla konat ve stejném sále další noc, byla odložena. Ráno 4. března v Římě našla Courtney Love Cobaina v bezvědomí v hotelovém pokoji a byl převezen do nemocnice. Lékař později na tiskové konferenci uvedl, že Cobain užil předepsaný Rohypnol a velkou dávku alkoholu . Turné, včetně četných koncertů ve Spojeném království , bylo nakonec zrušeno [54] .
V následujících týdnech se Cobainova dlouhodobá závislost na heroinu znovu objevila . Nechal se přemluvit, aby šel na rehabilitační kliniku. O několik dní později přelezl plot kliniky a odletěl do Seattlu letadlem . V pátek 8. dubna 1994 byl Cobain nalezen mrtvý ve svém domě v Seattlu: oficiálně se věří, že se střelil do úst pistolí. Skupina se rozpadla [55] .
Po krachu Nirvany Krist Novoselic a Dave Grohl neopustili hudební činnost. Nějaký čas po Cobainově smrti Grohl natočil několik demo nahrávek , později se stalo debutovým albem jeho nové kapely Foo Fighters , která v následujících letech vydala několik komerčně úspěšných alb. Kromě Foo Fighters hrál Grohl na bicí pro kapely jako Tom Petty and the Heartbreakers , Queens of the Stone Age , Tenacious D , Nine Inch Nails a Killing Joke . Spolupracoval také s Paulem McCartneym a Mikem Wattem . Pod názvem Probot nahrál Grohl heavy metalové album , na kterém uvedl cover verze písní od svých oblíbených umělců z počátku 80. let. V současné době je také bubeníkem superskupiny Them Crooked Vultures .
Krist Novoselic založil Sweet 75 po Nirvaně . Později založil Eyes Adrift s Kurtem Kirkwoodem z Meat Puppets a Budem Goughem ze Sublime . Novoselic také vystoupil na jediném koncertu jednodenní kapely No WTO Combo s Kim Thayilem ze Soundgarden a Jello Biafrou z Dead Kennedys , se kterými se náhodou setkal na protestu na summitu WTO v roce 1999. V prosinci 2006 zastupoval na baskytaru Flipper 's Bruno DeSmarthas během jejich britského a irského turné a několika koncertů v USA [ 58] . Kromě toho se Novoselic stal politickým aktivistou a založil výbor JAMPAC na ochranu práv hudebníků [59] . V roce 2004 vydal knihu s názvem „ O Grunge and Government: Let's Fix This Broken Democracy “, ve které hovořil o svém hudebním pozadí a současných politických aspiracích.
12. prosince 2012 se Grohl, Novoselic a Smear připojili k Paulu McCartneymu na koncertě ve prospěch obětí hurikánu Sandy [60] na debutovém provedení čtyřčlenné písně „Cut Me Some Slack“. Studiový záznam písně byl vydán na soundtracku Grohlova dokumentu o Sound City [61] .
Od Cobainovy smrti bylo vydáno několik alb Nirvany . První z nich, MTV Unplugged in New York , byl propuštěn v listopadu 1994 a obsahoval plně nahrané vystoupení kapely na akustickém koncertu MTV Unplugged v roce 1993 . Dva týdny po svém vydání se objevila videokompilace vystoupení Nirvany s názvem Live! Dnes večer! Vyprodáno!! . Kurt sám vybral velkou část video materiálu pro kompilaci, která zahrnovala mnoho nahrávek pořízených během turné na podporu alba Nevermind . Nejprve se plánovalo vydání MTV Unplugged spolu s druhým diskem , který by obsahoval materiál z "elektrických" koncertů kapely - na rozdíl od akustického vystoupení. Zbývající členové týmu však byli nuceni své rozhodnutí zrušit, neboť pak nenašli sílu pracovat se záznamy zesnulého Cobaina [62] . Disk s nahrávkami živých vystoupení týmu byl vydán v říjnu 1996 pod názvem From the Muddy Banks of the Wishkah .
V srpnu 1997 hudební zpravodajský web Wall of Sound odhalil, že Grohl a Novoselic pracovali na sbírce rarit Nirvany [63] . O čtyři roky později vydavatelství kapely oznámilo, že kompilace je kompletní a vyjde v září, deset let po vydání Nevermind . Nicméně, těsně před datem vydání krabice, Courtney Love zajistila soudní příkaz proti jeho vydání a zažalovala Novoselica a Grohla, obvinila je z nezákonného používání Kurtových děl. Začal vleklý soudní spor o právo vlastnit hudební dědictví Kurta Cobaina, který trval více než rok [64] .
Hlavní kontroverze vypukla kolem dříve nevydané písně „ You Know You're Right “, poslední studiové počiny skupiny. Grohl a Novoselic to chtěli zahrnout do kompilace, a tím uvolnit všechny rarity najednou. Love však tento záměr zpochybnila a uvedla, že píseň byla důležitější než záznamy běžně označované jako rarity a měla by být vydána na nejlepší kompilaci skupiny . Soudní spory trvaly více než rok a v důsledku toho strany dospěly ke kompromisu: bylo rozhodnuto bez prodlení vydat disk s nejlepšími písněmi skupiny (včetně „You Know You're Right“). Disk se jmenoval jednoduše Nirvana . Love souhlasila s darováním pásek Cobainových dem pro použití v kompilaci.
Kompilace Nirvana byla vydána 29. října 2002. Kromě písně „ You Know You're Right “ album obsahovalo hity ze všech tří studiových alb a také některé alternativní verze známých písní kapely. Kompilační album With The Lights Out vyšlo v listopadu 2004. Sbírka obsahovala mnoho Cobainových raných dem, záběrů ze zkoušek a živých vystoupení z různých období v historii kapely. Vybrané skladby z kolekce vyšly na podzim 2005 jako samostatné album s názvem Sliver: The Best of the Box . CD obsahovalo devatenáct skladeb z kompilace a tři dříve nevydané nahrávky, včetně verze písně „Spank Thru“ z dema Cobainovy rané kapely Fecal Matter z roku 1985 . V rozhovoru s Jimem Derogatisem Love mluvil o nesčetných zkouškách, demo a domácích nahrávkách (mnoho z nich Kurt udělal ve své vlastní ložnici), které zbyly po Cobainově smrti .
V dubnu 2006 Love oznámila své rozhodnutí prodat dvacet pět procent svých písní Nirvana za 50 milionů dolarů. Kupujícím byl Larry Mestel, bývalý výkonný ředitel Virgin Records a současný šéf Primary Wave Music Publishing. Aby se předešlo obavám fanoušků z komercializace toho, co je považováno za odkaz nezávislé kapely, Love je oslovila s ujištěním, že hudební práva nebudou jednoduše prodána tomu, kdo nabídne nejvyšší nabídku. Love ve svém poselství napsala: „Zůstaneme věrni duchu Nirvány a budeme velmi selektivní při přenášení hudby do nových rukou.“ [ 66]
V roce 2006 Live! Dnes večer! Vyprodáno!! byl znovu vydán na DVD ; kompletní nesestříhaná verze MTV Unplugged in New York byla vydána na DVD v roce 2007. Live at Reading , vystoupení kapely z roku 1992 na Reading Festivalu v Anglii , vyšlo na CD a DVD v listopadu 2009. První album Nirvana Bleach bylo znovu vydáno v roce 2009 na CD a vinylu , dvacet let po původním vydání. Kromě nově smíchaných písní album obsahovalo dosud nevydaný záznam koncertu kapely z 9. února 1990 v Pine Street Theatre, Portland , Oregon . V září 2011 vyšlo výroční vydání Nevermind věnované dvacátému výročí vydání alba. [67]
25. června 2019 The New York Times Magazine jmenoval Nirvana mezi stovkami umělců, jejichž materiál byl údajně zničen při požáru Universal Studios v Hollywoodu roce 2008 68] .
V červnu 2019 byla v aukci prodána kytara kapelníka Nirvany Kurta Cobaina za 6 milionů dolarů.V roce 1993 Cobain na této kytaře uvedl písně kapely během jednoho z nejslavnějších koncertů MTV Unplugged In New York [69] [70] .
Hudební styl Nirvany byl popsán hlavně jako grunge [71] [72] [73] [74] , alternativní rock [75] [76] , punk rock [77] a hard rock [78] . Kurt Cobain popsal raný zvuk skupiny jako „kopírování Gang of Four a Scratch Acid “ [79] . Když Nirvana nahrávala Bleach , Cobain se rozhodl, že musí splnit očekávání Sub Pop na grungeový zvuk; toto potlačilo jeho touhu psát lehčí písně .
Cobain se snažil vytvořit směs těžkého a lehkého zvuku. Řekl: "Chtěl jsem být jako Led Zeppelin , hrát extrémní punk rock a dělat pomalé popové písně." Když Kurt po nahrávce Bleach slyšel album Pixies Surfer Rosa (vydáno v roce 1988) , cítil, že má přesně ten zvuk, kterého chtěl dosáhnout, ale nemohl, když se snažil hrát těžší grungeové písně. Následná popularita Pixies přesvědčila Cobaina, aby následoval jeho hudební instinkty .
Nirvana ve svých písních využívala ostré přechody od pomalého tichého zvuku k hlasitému [46] . Krátce před svou smrtí Cobain řekl, že skupina je unavená monotónním vzorcem pro psaní hudby, ale zároveň vyjádřil názor, že členové kolektivu jsou stěží dost zruční, aby zkusili něco jiného [46] . Cobainův styl hry na rytmickou kytaru , který se spoléhal na power akordy , nízké riffy a nedbalou hru pravou rukou, obsahoval klíčové součásti písní skupiny. Cobain často hrál slokový riff písně v čistém tónu, pak jej zdvojil zkreslenou kytarou a opakoval již odehranou část. Málokdy hrál kytarová sóla , což byly lehké variace hlavní melodie písně. Jeho sóla byla většinou bluesová a nevyladěná kytara [82] .
Grohlovo bubnování „pozvedlo zvuk Nirvany na novou, energičtější úroveň“ [83] . Azerrad, životopisec kapely, píše, že „Grohlova mohutná hra pozvedla kapelu na vyšší úroveň, jak vizuálně, tak hudebně“, poznamenává, že „ačkoli Dave hraje na bicí velmi tvrdě, je docela muzikální – není těžké říct, jakou skladbu hraje, i když ho nikdo nedoprovází“ [84] .
Během živých vystoupení Cobain a Novoselic vždy ladili své kytary na E ploché ladění [85] . Cobain jednou řekl: "Hrajeme tak tvrdě, že nemáme čas naladit naše kytary" [86] . Kapela měla ve zvyku ničit zařízení po koncertech. Novoselic řekl, že on a Cobain vytvořili tento „čip“, aby rychle opustili jeviště [87] . Cobain uvedl, že to všechno začalo jako výraz jeho negativních emocí, které pocházely ze skutečnosti, že on a Chad Channing udělali chyby během koncertů [88] .
Hudební základ každé písně, způsob provedení a text vytvořil Cobain. Obvykle skládal melodie s akustickou kytarou. Zdůraznil, že Novoselic a Grohl „hráli velkou roli při rozhodování o tom, jak dlouhá a kolik částí by měla být píseň. Proto se mi nelíbí, že mě považují za jediného skladatele . Na otázku, kterou část skladby píše jako první, Cobain odpověděl: „Nevím. Opravdu nevím. Myslím, že začnu slokou a pak přejdu k refrénu .
Cobain obvykle psal texty písní pár minut před jejich nahráváním ve studiu [89] . Řekl: „Když píšu píseň, slova jsou pro mě nejméně důležitá. V mé písni se mohou prolínat dvě nebo tři různá témata a název nemusí znamenat vůbec nic . V rozhovoru pro časopis Spin z roku 1993 Cobain řekl, že mu „nevadí“ texty písní na albu Bleach , zatímco texty písní Nevermind byly převzaty ze dvou let poezie, kterou napsal a kterou sám napsal. střih a vybral si nejoblíbenější linie. Co se týče posledního alba In Utero , Cobain uvedl, že texty byly „více zaměřené na určitá témata“ [91] .
Stephen Thomas Erlewine, hudební kritik pro Allmusic.com , napsal, že před Nirvanou "velké nahrávací společnosti nebraly alternativní hudbu vážně." Po vydání Nevermind se „všechno změnilo, není jasné, zda k horšímu nebo k lepšímu“ [92] . Úspěch Nevermind nejen učinil grunge populární, ale také ukázal „kulturní a komerční potenciál alternativního rocku obecně“ [93] . Jiné kapely měly hity už dříve, ale podle Erlewine to byla právě Nirvana, kdo „navždy zbořil bariéry“ mezi světem alternativního rocku a populární hudby. Erlewine také poznamenává, že průlom Nirvany „nevymazal underground“, ale „otevřel jej“ posluchačům . V roce 1992 Jon Pareles , novinář pro The New York Times , napsal, že po průlomu Nirvany se nahrávací společnosti začaly zajímat o kapely hrající alternativní hudbu. Zástupci společnosti s nimi uzavírali obchody a snažili se rychle dostat do hlavního proudu [95] .
Erlewine tvrdí, že průlom Nirvany „zpopularizoval takzvanou generaci X a kulturu lenochů “ [94] . Bezprostředně po Cobainově smrti byl frontman Nirvany označován jako „hlas generace“, ačkoli on sám toto označení během svého života popíral . Deset let po Cobainově smrti Eric Olsen z MSNBC napsal: „Za poslední desetiletí se Cobain, malý, křehký, ale atraktivní muž v životě, stal abstraktní ikonou generace X, kterou mnozí považují za poslední skutečnou rockovou hvězdu [. .. ] mesiáš a mučedník, jehož každý výrok byl vydrancován a analyzován“ [93] .
Mnoho kapel a umělců opakovaně tvrdilo, že Nirvana měla velký vliv na jejich tvorbu a jejich rozhodnutí začít dělat hudbu. Jsou mezi nimi Limp Bizkit [97] , Jared Leto z 30 Seconds to Mars [98] [99] , Seether [100] , Flyleaf [101] a další [102] . Tim Ritchie, hudební ředitel Radio National, při srovnávání Sex Pistols a Nirvany (tedy srovnávání kulminací punkového hnutí a hnutí grunge , v tomto pořadí), napsal, že „vliv Nirvany je mnohem větší než Sex Pistols“, jak to udělala Nirvana. nejen mít dopad na hudebníky, ale ovlivnil celý mainstream jako celek [103] . Craig Methieson, autor dvou knih o vzestupu australské nezávislé scény v 90. letech, napsal (stejně jako Erlewine), že hlavní zásluhou Nirvany je to, že odstranila bariéry mezi korporátními značkami a nezávislou hudbou [103] .
V prosinci 2019 přesáhla statistika videa na Youtube s klipem „Smells Like Teen Spirit“ 1 miliardu zhlédnutí za deset let. Klip byl natočen v roce 1991 a zveřejněn na zdroji v roce 2009 [104] .
Studiová alba
Živá alba
Sbírky
Mini alba
Nejnovější obsazení
koncertní hudebníci
|
Dřívější členové
Relace hudebníci
|
Přijato | |||
---|---|---|---|
Rok | Odměna | Kategorie | Proč |
1992 | MTV Video Music Awards | Nejlepší alternativní video | " Voní jako dospívající duch " [109] |
1992 | MTV Video Music Awards | Nejlepší nový umělec [109] | |
1993 | MTV Video Music Awards | Nejlepší alternativní video | " V květu " [109] |
1993 | BRIT Awards | Nejlepší mezinárodní nový umělec [110] | |
1994 | MTV Video Music Awards | Nejlepší alternativní video | " Krabička ve tvaru srdce " [109] |
1994 | MTV Video Music Awards | Nejlepší produkční design | "Krabička ve tvaru srdce" [109] |
1995 | American Music Awards | Výběr heavymetalového / hard rockového umělce [111] | |
1996 | Grammy | Nejlepší alternativní hudební vystoupení | MTV Unplugged v New Yorku [112] |
2008 | NME Awards | Nejlepší hudební DVD | MTV Unplugged v New Yorku [113] |
Nominace | |||
Rok | Odměna | Kategorie | Proč |
1992 | American Music Awards | Nejlepší nový heavy metal / hard rockový umělec [114] | |
1992 | Grammy | Nejlepší alternativní hudební vystoupení | Nevadí [115] |
1992 | MTV Video Music Awards | Nejlepší video roku | "Smells Like Teen Spirit" [109] |
1992 | MTV Video Music Awards | Volba diváků | "Smells Like Teen Spirit" [109] |
1993 | BRIT Awards | Nejlepší mezinárodní skupina [116] | |
1993 | Grammy | Nejlepší rocková píseň | "Smells Like Teen Spirit" [109] |
1994 | BRIT Awards | Nejlepší mezinárodní skupina [116] | |
1994 | Grammy | Nejlepší alternativní hudební vystoupení | In Utero [117] |
1994 | MTV Video Music Awards | Nejlepší video roku | "Krabička ve tvaru srdce" [109] |
1994 | MTV Video Music Awards | Nejlepší kinematografie | "Krabička ve tvaru srdce" [109] |
1994 | MTV Video Music Awards | Volba diváků | "Krabička ve tvaru srdce" [109] |
1995 | Grammy | Nejlepší rockový vokální výkon dua nebo skupiny | " Všechny omluvy " [118] |
1995 | Grammy | Nejlepší rocková píseň | " Všechny omluvy " [118] |
2005 | NME Awards | Nejlepší hudební DVD | Se zhasnutými světly [119] |
2010 | NME Awards | Nejlepší DVD | Live at Reading [120] |
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Foto, video a zvuk | ||||
Tematické stránky | ||||
Slovníky a encyklopedie | ||||
|
Rock and Roll Hall of Fame - 2014 | |
---|---|
Účinkující | |
Neúčinkující (Cena Ahmeta Erteguna) | |
Music Excellence Award |
|