Limp Bizkit | |
---|---|
Limp Bizkit na festivalu " Rock over the Volha ", 2012 | |
základní informace | |
Žánry |
nu metal [1] [2] [3] rap rock [4] [5] rap metal [6] |
let |
1994 - 2005 2009 - současnost |
Země | USA |
Místo vytvoření |
Jacksonville , Florida |
Jazyk | Angličtina |
Štítky | Interscope , Geffen , Hotovost , Flip |
Sloučenina |
Fred Durst Wes Borland Sam Rivers John Otto DJ Lethal |
Bývalí členové |
Terry Balsamo Rob Waters Mike Smith |
Jiné projekty |
Black Light Burns , La Coka Nostra , Big Dumb Face |
Oficiální stránka | |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Limp Bizkit ( Limp Bizkit , přeloženo z angličtiny - "měkké sušenky" [~ 1] ) - americká nu-metalová [1] [7] / rap-rocková kapela [4] , která vznikla v roce 1994 ve městě Jacksonville , stát státu Florida [8] . Současnou sestavu kapely tvoří Fred Durst ( zpěv ), Wes Borland ( kytara ), Sam Rivers ( baskytara ), John Otto ( bicí ) a DJ Lethal ( Djing ). Limp Bizkit se proslavili svým hardcorovým psaním písní , [1] agresivním stylem Freda Dursta, zvukovým experimentováním a zastrašující jevištní osobností Wese Borlanda a propracovanými a velkolepými živými vystoupeními. Skupina byla nominována na tři ceny Grammy a celosvětově prodala přes 40 milionů alb [9] , z toho 16,5 milionu v USA [10] .
Brzy na, Limp Bizkit získal nějakou popularitu v Jacksonville [1] . Později se kapela proslavila v USA [8] [11] [12] , poté, co v roce 1997 hudebníci podepsali smlouvu s Interscope a Flip Records, které vydali debutové studiové album kapely Three Dollar Bill, Y'all$ [13 ] . Významné popularity v Americe i ve světě dosáhl Limp Bizkit vydáním alb Significant Other ( 1999 ) [14] a Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water ( 2000 ) [15] , následná koncertní turné, vystoupení v festivaly Woodstock '99 a Big Day Out, což vyvolalo mnoho kontroverzí mezi kritiky a novináři [16] [17] [18] .
V roce 2001 Wes Borland opustil skupinu a byl nahrazen kytaristou Mike Smith [6] . Nicméně, po vydání jeho čtvrtého studiového alba Results May Vary v roce 2003 , Borland se vrátil k Limp Bizkit. V roce 2005 vyšlo minialbum The Unquestionable Truth (Part 1) , po kterém skupina dočasně ukončila tvůrčí činnost. V roce 2009 se Limp Bizkit znovu sešel. Hudebníci vydávají pátý disk Gold Cobra ( 2011 ), poté opouštějí Interscope a podepisují smlouvu s Cash Money Records . V roce 2012, kvůli konfliktu s Fredem Durstem, kapelu opustil programátor a DJ Lethal , nahrazený DJ Skeletor jako člen turné. Po letech teaserového alba s předběžným názvem Stampede of the Disco Elephants kapela oznámila své šesté studiové album Still Sucks , které vyšlo 31. října 2021.
Fred Durst vyrostl v Jacksonville na Floridě [8] . Jako teenager se začal zajímat o breakdance , hip-hopovou kulturu , punk rock a heavy metal . Durst rapoval , hrál DJ , beatboxoval a jezdil na skateboardu . Když Durst pracoval jako sekačka na trávu a tetovač [8] , dostal nápad vytvořit hudební skupinu , která by spojovala prvky rockové hudby a hip-hopu [1] [19] . Na začátku 90. let byl Fred Durst členem tří kapel: Split 26, Malachi Sage, která neměla úspěch a přestala existovat, a 10 Foot Shindig, kterou opustil sám Durst [20] . V prosinci 1993 Fred Durst vážně přemýšlel o vytvoření vlastní skupiny. Kontaktoval baskytaristu Malachi Sage Sama Riverse a pozval ho, aby se stal členem jeho kapely [8] [20] . Rivers souhlasil a následně navrhl svého bratrance , jazzového bubeníka Johna Otta [8] , který tehdy hrál na Douglas Anderson School of the Arts a různých místních avantgardních kapel [1] [20] jako bubeník . Poté se k nim přidal kytarista Rob Waters. Podílel se pouze na práci na demu a skupinu opustil [21] . Watersovo místo zaujal Terry Balsamo , který však tým také opustil. Balsamo byl nahrazen kytaristou Wesem Borlandem [1] [20] .
Současný název kapely „Limp Bizkit“ lze přeložit jako „Soft Cookie“ [~ 1] . Vypadalo to následovně: hudebníci začali přemýšlet o názvu své kapely. Zvažované možnosti zahrnovaly „Gimp Disco“, „Split Dickslit“, „Bitch Piglet“ a „Blood Fart“ [22] . Podle Freda Dursta navrhovaná jména nebyla vhodná [20] . V důsledku toho to Sam Rivers nevydržel a najednou řekl: "Můj mozek je jako bezvládná sušenka!" (z angličtiny - "My brain is like a soft cookie!"). Durstovi se tato fráze líbila, ale rozhodl se změnit pravopis slova „biscuit“ na „bizkit“ (výslovnost se nemění). Fred Durst chtěl jméno kapely, které by odpuzovalo posluchače. Podle něj chtěli tímto názvem „odstrčit lidi, kteří nás nechtějí poslouchat“ [20] .
Zpočátku Limp Bizkit fungoval pouze na undergroundové scéně . Skupina vystupovala v různých floridských punkových klubech, zejména v Milk Baru. Limp Bizkit si rychle získal popularitu a rocková skupina Sugar Ray pozvala hudebníky, aby na chvíli vystoupili jako jejich úvodní vystoupení v tomto klubu [20] . Majitel Milk Bar Danny Wimmer později řekl, že „Limp Bizkit začal hrát pro deset lidí a během několika měsíců se rozrostl na osm set“ [20] . Muzikanti však pochopili, že k dosažení národního úspěchu potřebují něco, co by skupinu odlišilo od ostatních interpretů na vystoupeních [20] . Aby Limp Bizkit přilákali nové posluchače, začali kromě svého repertoáru hrát i skladbu „ Faith “ od George Michaela [7] [8] a „Straight Up“ od Pauly Abdul v hardrockovém zvuku [1] [20] . Kromě toho diváky zaujal neobvyklý obraz Wese Borlanda [1] . Jeho vzhled se stal jedním z hlavních znaků skupiny [1] [20] .
Fred Durst se neúspěšně pokusil dostat Limp Bizkit do povědomí velkých nahrávacích společností tím, že se vydával za manažera skupiny [20] . Jacksonville později navštívili Korn , kteří byli v té době úvodním aktem pro Sick of It All . Durst se setkal s členy Korn Brianem Welchem a Reginaldem Arvizu . Hudebníci souhlasili, že se sejdou příště, až bude Korn zpět v Jacksonville. Když se příště setkali, Durst zahrál třístopé demo Limp Bizkit Arvizovi a Welchovi, sestávající z „Pollution“, „Counterfeit“ a „Stuck“ [6] [20] . Členové Korn to dali svému producentovi Ross Robinson [1] . Robinson byl nahrávkou ohromen; později souhlasil s produkcí debutového studiového alba Limp Bizkit [1] .
V roce 1996 se ke kapele přidává DJ Lethal , bývalý člen známé hip-hopové skupiny House of Pain [1] . Podle hudebníků Limp Bizkit příchod DJ Lethal umožnil skupině experimentovat v hudbě a vytvořit si vlastní styl [20] . V této době vzniká konflikt mezi Fredem Durstem a Wesem Borlandem, kvůli kterému Borland odmítl hrát ve skupině [20] .
Po úspěšném vystoupení Limp Bizkit v Hollywoodu jako předkapela pro Korn [7] kapela podepsala smlouvu s Mojo, dceřinou společností MCA Records . Cestou do Kalifornie , kde se nacházelo nahrávací studio, se hudebníci připletou k vážné nehodě. Po incidentu Fred Durst přesvědčí Borlanda, aby pokračoval ve hře ve skupině, s čímž souhlasí [20] . Po příjezdu do Kalifornie se hudebníci rozhodnou ukončit smlouvu s Mojo a začít spolupracovat s Flipem, pobočkou Interscope Records . Po poslechu dema Limp Bizkit souhlasil Ross Robinson s produkcí debutového alba skupiny [1] [7] . Hudebníci začali pracovat na studiovém materiálu ve studiu Robinson's Indigo Ranch. Kapela na desce improvizovala a podlehla náladě. Tak například problémy ve vztahu Dursta s dívkou ho inspirovaly k napsání písně „Sour“ a stavba skladby „Everything“ je založena na instrumentální improvizaci [20] .
"Nikdo mě nemiluje" | |
Fragment skladby "Nobody Loves Me". Píseň byla napsána pod vlivem progresivního metalu a obsahuje mnoho jeho prvků. V tomto úryvku Fred Durst napodobuje vokální styl Maynarda Jamese Keenana . | |
Nápověda k přehrávání |
Navzdory živému úspěchu obalu „Faith“ chtěl Robinson přesvědčit členy kapely, aby jej na album nezařadili. Nicméně znovu nahraná verze písně, která obsahovala ještě těžší kytaru a bubnování, stejně jako škrábání , na Robinsona zapůsobila [20] . Během nahrávání alba byli členové Limp Bizkit ovlivněni Tool a progresivním metalem obecně [7] . Právě progresivní metal hrál podle hudebníků velkou roli při utváření zvuku debutového alba; její prvky se objevují na skladbě „Nobody Loves Me“, na které Durst napodobil vokální styl Maynarda Jamese Keenana [20] .
V květnu 1997 kapela dokončuje práce na desce, načež vyráží na společné koncertní turné s Korn a Helmet [1] . Hudební kritici reagovali na společná vystoupení skupin negativně. Zejména John M. Gilbertson z Milwaukee Journal-Sentinel se k Durstovu chování na pódiu vyjádřil extrémně negativně, když prohlásil: „Moji pozornost upoutal Limp Bizkit s jeho rap/thrashovou show , kde hlavní zpěvák se svými expresivními projevy udělal pár fešáků. „šlapat“ na koncertě. Není to ani vzdálená vzpoura. Je to prostě dětinské“ [20] .
Limp Bizkit pokračoval v taktice používání jmen, která by posluchače odpuzovala, s odkazem na ve Spojených státech známou frázi „queer as a three dollar bill“ (z angličtiny – „ modrá jako třídolarovka “), tzv. první studiové album Three Dollar Bill, Yall$ (z angličtiny - "Three-dolar bills, all of you") [20] .
Interscope Records nabídli kapele 5 000 $ za zaručené vysílání na rádiových stanicích v Portlandu pro „Counterfeit“ jako propagační singl pro jejich nadcházející album [23] [24] [25] . Za placený vysílací čas byl Limp Bizkit kritizován hudebními novináři, kteří to vnímali jako úplatek [11] [12] . Manažer skupiny Jeff Kuetinets to však později označil za „geniální marketingový trik“ [11] . Po vydání singlu "Counterfeit" vyšlo 1. července 1997 první studiové album Limp Bizkit [8] . Názory kritiků na debutové album byly smíšené. Recenzent AllMusic Stephen Thomas Erlewine napsal: „Nemají mnoho originálních nápadů […], ale svou hudbu dělají dobře. Mají silnou rytmickou sekci a chytlavé efekty, díky nimž jsou písně ‚vzrušující‘“ [26] . Nicméně, Robert Christgau dal Three Dollar Bill, Y'all $ nízké hodnocení [27] . Přes takové smíšené recenze, po vydání alba, Fred Durst byl jmenován senior viceprezidentem A&R u Interscope Records [28] .
Po vydání Three Dollar Bill se Y'all$ Limp Bizkit vydali na koncertní turné, během kterého skupina vystoupila také na festivalu extrémních sportů Warped Tour spolu s Pennywise, The Mighty Mighty Bosstones , Sick of It All , Lagwagon a Blink -182 [11] . Během série show v Kambodži s Primus a Deftones se Limp Bizkit rozhodl dát dívkám volné vstupenky u vstupu [8] . V tomto ohledu se zvýšilo ženské publikum Limp Bizkit, ačkoliv hudba skupiny byla určena především pro muže [11] .
Evropská část turné Limp Bizkit se konala v roce 1998 s kapelami Soulfly a Cold . V červenci 1998 vyšel druhý propagační singl „Faith“, který se stal rádiovým hitem [8] . Limp Bizkit později vystoupili na Ozzfestu [8] [11] [29] . V srpnu byl člen kapely John Otto přes noc zadržen policií Auburn Hills v Michiganu za nelegální držení nesmrtící zbraně [11] .
Po Ozzfestu Limp Bizkit spolu s Korn, Orgy , Rammstein a Incubus vystoupili v roce 1998 na Family Values Tour a dali si pauzu od turné [1] [7] [8] . Hudebníci natáčejí videoklip k písni "Faith" pro propagaci filmu " Very Wild Things ". Fred Durst byl s klipem nespokojený a bylo rozhodnuto natočit další. Toto video představovalo hudebníky z kapel Primus, Deftones a Mötley Crüe [11] . Klip získal popularitu a byl aktivně vysílán na hudebních kanálech [11] . Později Fred Durst v rozhovoru řekl: „ George Michael nenáviděl tuto obálku a nenáviděl nás“ [11] .
Po úspěchu singlu „Faith“ začali Limp Bizkit pracovat na svém druhém studiovém albu. Desku produkoval Terry Date, který dříve spolupracoval s Panterou , White Zombie a Deftones [6] [30] . Za účasti Method Mana a Paulyho Shorea kapela nahrála skladbu „Shut the Fuck Up“, která byla přejmenována na „N 2 Gether Now“ [14] . Kromě Limp Bizkit na desce pracovali Jonathan Davis , Scott Weiland ze Stone Temple Pilots , Aaron Lewis ze Staind , Les Claypool a Matt Pinfield . Také, spolu s Eminem , Durst nahrál píseň „Turn Me Loose“, která nebyla zahrnuta v seznamu skladeb alba [14] .
"Nikdo jako ty" | |
Fragment skladby "Nobody Like You". Ačkoli členové Limp Bizkit byli proti instrumentálním sólům, tato skladba obsahuje dlouhé bicí sólo v podání Johna Otta . V tomto úryvku jsou slyšet hlasy Jonathana Davise z Korn a Scotta Weilanda z Stone Temple Pilots . | |
Nápověda k přehrávání |
Druhá deska Limp Bizkit, Significant Other, vydaná 22. června 1999, přinesla velký komerční úspěch [ 31 ] [ 32 ] . Album vyvrcholilo u čísla 1 na Billboard 200 s 643 874 prodanými kopiemi v prvním týdnu [28] . Za druhý týden se prodalo dalších 335 000 kopií desky [28] . Pre-albový singl " Nookie " se také proslavil a stal se hitem [28] . Členové skupiny se pravidelně objevovali na obálkách různých hudebních publikací [1] , včetně Spin . Skupina také získala své vlastní webové stránky a začala kontaktovat své fanoušky [33] . Po vydání Significant Other se Fred Durst přestěhoval z Jacksonville do Los Angeles .
Hudebně bylo druhé album ve zvukové kvalitě výrazně lepší než Three Dollar Bill, Yall$ a obdrželo mnoho pozitivních recenzí od hudebních recenzentů [27] [32] [34] [35] . Nicméně, skupina také byla kritizována v médiích ; v jednom ze Spinových článků na albu Significant Other bylo napsáno, že „Limp Bizkit ještě nenapsal dobrou píseň“ a hudebníci Marilyn Manson a Trent Reznor kritizovali Limp Bizkitův přístup k hudbě [33] .
Nějakou dobu po vydání Significant Other se kapela vydala na koncertní turné, které začalo v problémech. Na společném vystoupení Limp Bizkit s Kid Rockem Sam Rivers rozbil baskytaru poté, co se na ni naštval kvůli špatnému zvuku. Rivers si ošklivě pořezal ruku a musel být sešíván [28] . 12. července 1999, během představení v Saint Paul , Minnesota , Fred Durst strčil do ochranky a později byl zatčen na základě obvinění z napadení [28] . Tyto incidenty byly v tisku všemožně zveličovány [28] . Zejména Rolling Stone reagoval negativně na vše, co se stalo [28] . Redaktorka New York Times Ann Powers později napsala: „Kapela by byla zajímavá, kdyby nebylo monotónního tempa a nedostatku talentu pana Dursta.“ [ 28]
24. července 1999 skupina vystoupila před 200 000 lidmi na festivalu Woodstock '99 [1] [32] . Násilné akce začaly během a po představení [7] . Během předvádění písně „ Break Stuff “ fanoušci vytrhali překližku z plotů. Po představení bylo hlášeno několik sexuálních obtěžování [28] [36] . Fred Durst během koncertu řekl: „Lidé se zraňují. Nikomu neubližuj. Ale neříkám, že byste měli stát na místě. To byl úkol Alanis Morissette a jejích parchantských fanoušků. Pokud někdo spadne, zvedněte ho. Náš záporák jsme již vydali. Nyní chceme uvolnit pozitivní energii“ [28] . Durst později v rozhovoru řekl: „Neviděl jsem, že by se někdo zranil. A tys to neviděl. Když se díváte na moře lidí z 20stopého pódia, když vystupujete, cítíte svou hudbu, a to se od vás očekává. Jak jsem si mohl všimnout, že se něco nedaří? [28] . V rozhovoru pro San Francisco Examiner člen Primus Les Claypool řekl: „Ve Woodstocku byl Durst Durst. Jeho postoj „všechny tisk je špatný tisk“ je něco, co zaujímá. Uvízl v tom. Přesto je to skvělý chlap . "
Skandály po vystoupeních se promítly do videoklipu vydaného kapelou k písni „ Re-Arranged “, kde jsou podle zápletky členové Limp Bizkit postaveni před soud a dostávají rozsudek smrti za účast na koncertech. Klip končí tím, že se skupina utopí v mléce před naštvanými kolemjdoucími [28] . Fred Durst řekl, že vystoupení kapely na festivalu byla chyba, která zničila reputaci Limp Bizkit [28] . Ale navzdory všemu, co se stalo, zůstalo album Significant Other na první řadě Billboardu poměrně dlouho [7] . Na podzim roku 1999 se konalo Family Values Tour 1999 pod vedením skupiny [7] [28] . V listopadu Limp Bizkit vydali singl „ N 2 Gether Now “ , nahraný s Method Manem a Pauly Shore . Video k písni bylo inspirováno neustálými rvačkami mezi inspektorem Clouseauem a jeho komorníkem ve filmové sérii Růžový panter [28] . Klip byl nějakou dobu populární.
Na začátku roku 2000 bylo oznámeno třetí studiové album. Fred Durst oznámil, že název nahrávky bude „Hvězdice čokolády a voda ochucená párkem v rohlíku “ [ 1 ] [ 7 ] . Mnoho novinářů to vzalo jako vtip; faktem je, že v angličtině je výraz „chocolate starfish“ eufemismus pro řitní otvor [7] [37] . V rozhovoru Wes Borland uvedl, že to jméno přišlo na mysl, když Durst a Borland stáli na zastávce náklaďáku a kamiony naložené sušenkami s čokoládou a sodou zastavily .
V červnu 2000 Limp Bizkit vystoupili na Dysfunctional Family Picnic, ale jejich vystoupení na festivalu se konalo o hodinu později, než byl stanovený čas seznamu [38] . Mluvčí Interscope to vysvětlil tím, že při pořádání Dysfunkčního rodinného pikniku panoval zmatek [38] . Fred Durst před publikem urazil i zpěváka Creed Scotta Steppa a označil ho za egoistu [38] . Později došlo ke konfliktu mezi Durstem a Steppem při autogramiádě po festivalu Total Request Live [38] . V červenci a srpnu 2000 uspořádali Limp Bizkit koncertní turné sponzorované sítí Napster pro sdílení souborů . Durst byl zastáncem bezplatné distribuce souborů. Limp Bizkit později pořádal Guerrilla Tour [7] ; skupina pořádala vystoupení přímo na ulici. Natočený materiál byl dostupný na internetu [6] .
7. září 2000 na MTV Video Music Awards , Fred Durst, spolu s popovou zpěvačkou Christinou Aguilerou , zahrál píseň "Livin' It Up" [1] [7] . Toto vystoupení bylo nejednoznačně vnímáno jak fanoušky kapely, tak kolegy Limp Bizkit [32] . Zpěvák industriální rockové skupiny Filter Richard Patrick poznamenal, že „vzhled Freda s Aguilerou byl trapný“ a nazval vystoupení „kusem psích sraček“ [39] . V reakci na takovou negativní reakci Durst uvedl: „Řekl jsem vám, chlapi, je to všechno proto, abyste získali cenu“ [39] . Po Durstově poznámce Aguilera řekla: "Nedostane to" [40] .
Třetí studiové album Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water , vydané 17. října 2000, výrazně překonalo úspěch Significant Other z roku 1999 [1] [7] . V prvním týdnu vydání v USA se desky prodalo přes milion kopií [1] . Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water se staly jedním z nejprodávanějších alb v historii rockové hudby [1] [32] , čímž překonali dosavadní rekord Vs. rocková kapela Pearl Jam [41] . Třetí album Limp Bizkit bylo certifikováno jako zlaté a šestkrát platinové v USA a Kanadě [42] . Písně jako „ My Generation “ a „ Rollin' (Air Raid Vehicle) “ byly v mnoha zemích vysoko na žebříčcích a „ Take a Look Around “ se staly titulní skladbou soundtracku k Mission: Impossible 2 [ 43] . Kritické přijetí Chocolate Starfish a vody s příchutí párku v rohlíku bylo smíšené [44] ; Recenzent Allmusic Stephen Thomas Erlewine napsal: "Durstova sebelítost a monotónní hudba naznačuje, že skupina pracovala velmi rychle na 'Chocolate Starfish' - zvuku, který ukazuje jejich odhodlání produkovat pokračování v krátkém čase." Redaktor Entertainment Weekly David Brown zase označil Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water za nejhorší album roku 2000 [45] .
V roce 2001 během představení Limp Bizkit na festivalu Big Day Out v Austrálii došlo k incidentu: dospívající dívka Jessica Michalik zemřela kvůli tlačenici [1] [7] [32] . Jako výsledek, organizátoři festivalu Aaron Jackson, Will Pearce a Amar Taylor, stejně jako promotér Vivien Lees [46] [47] byli odsouzeni . V četných rozhovorech Fred Durst připustil, že Jessicina smrt zanechala „nezhojenou ránu“ [48] . V roce 2012 se v Austrálii konal koncert na památku zesnulé dívky. Poté, v roce 2001, skupina nahrála cover verzi písně „ Relax “, která měla být součástí soundtracku k filmu „ Model Male “, ale kvůli budoucím neshodám s Borlandem ji Fred Durst odmítl vydat [ 49] .
V říjnu 2001 zveřejnil Wes Borland na své webové stránce zprávu, ve které napsal, že nevidí smysl v pokračování své kariéry jako člen Limp Bizkit [50] . Hudebník opustil skupinu [7] , což byla pro tým velmi vážná ztráta. Durst řekl: „Musel jsem ‚česat‘ celý svět, abych našel náhradu za Borlanda“ [50] .
4. prosince 2001 vyšlo remixové album New Old Songs (z angličtiny - “New Old Songs”), na kterém jsou známí interpreti hip-hopu , funku a elektronické hudby jako The Neptunes , Timbaland , Everlast , DJ Premier , Butch Vig pracoval a William Orbit [1] . Projekt byl zahájen, když byl Wes Borland ještě s Limp Bizkit [32] . Navrhl obal alba a také remixoval „ Break Stuff “. Kvůli jeho odchodu z kapely byl Borlandův remix odstraněn ze seznamu skladeb před vydáním New Old Songs .
Na konci roku 2001 uspořádal Fred Durst konkurz na kytaristy s názvem „Put Your Guitar Where Your Mouth Is“ [51] . Během konkurzu se seznámil s bývalým kytaristou Snot Mikem Smithem [52] , který se stal náhradou za Wese Borlanda. Ale brzy Durst na jednom z fanouškovských stránek řekl, že se pohádal se Smithem a napsal: „Jsme typ lidí, kteří zůstávají věrní svému původu a instinktům a v každém okamžiku budou moci jednat a spoléhat se na intuici. Mike nebyl "jeho" přítel. Při nahrávání jsme se s ním dobře bavili, ale podvědomě jsem věděl, že to není ten, koho potřebujeme“ [53] .
V srpnu 2002 začala skupina nahrávat své čtvrté studiové album v Los Angeles [52] . Během práce bylo zvažováno několik možností pro názvy nového disku, mezi nimiž byly „Bipolar“ a „Panty Sniffer“ [52] . Nakonec si členové kapely vybrali název „Results May Vary“ (z angličtiny – „Výsledky mohou být různé“) [32] . V rozhovoru Durst řekl, že album bude všestranné a pokryje mnoho hudebních stylů [54] . Během studiových zasedání skupina nahrála cover verzi skladby The Who " Behind Blue Eyes " , která byla uvedena na tracklistu alba . Verze „Behind Blue Eyes“ v podání Limp Bizkit se od originálu lišila trochu jinou výstavbou melodie a přítomností zvuků elektronické hračky „Speak & Spell“ ve skladbě skladby [52] . Práce na výsledcích May Vary pokračovaly až do května 2003 .
V létě 2003 se Limp Bizkit účastnili Summer Sanitarium Tour, které vedla Metallica [55] . Zatímco hraje v Chicagu , skupina byla vypískána fanoušky Metallica; publikum házelo na pódium různé předměty a křičelo: "Do prdele Fred Durst!" (z angličtiny – „To hell with Fred Durst!“) [55] . Durst upustil mikrofon a vzdorovitě odešel z pódia. Později Sun-Times zveřejnil článek, v němž se uvádí, že důvodem tohoto chování fanoušků byly negativní komentáře Mancowa Mullera v rádiu o účasti Limp Bizkit na Summer Sanitarium Tour [56] .
23. září 2003 vydali Limp Bizkit své čtvrté studiové album Results May Vary . Z hudebního hlediska se deska vzdaluje hlavnímu stylu skupiny a tíhne spíše k alternativnímu rocku a funku [57] . Album bylo kritiky přijato většinou negativně [35] [58] . Stephen Thomas Erlewine, recenzent Allmusic , napsal: „Hudba postrádá melodii a postrádá energii, s veškerou pozorností zaměřenou na ‚klaunské‘ útoky a výkřiky; dlouho předtím, než poslech kazety skončí, budete se ptát, kdy sakra tento nepořádek skončí? [52] . Recenzentka The Guardian Caroline Sullivan se navíc k albu vyjádřila také negativně, ale svou recenzi uzavřela dodatkem, že kvůli rozmanitosti stylů na Results May Vary , „Limp Bizkit nelze vinit za tísnivé rap-rockové ghetto“ [54] . Přes kritiku, album bylo komerčně úspěšné a vyvrcholilo u # 3 na vývěsní tabuli 200 [59] . Skladby „Eat You Alive“ a „Behind Blue Eyes“, vydané jako singly [7] na podporu alba , byly také populární a dosáhly vysokých pozic v mezinárodních hitparádách [59] .
"Propaganda" | |
Fragment písně "Propaganda". Redaktor IGN Spence D. si všiml velmi agresivního a zlověstného zvuku skladby a nazval ji „vroucí vír temnoty“. | |
Nápověda k přehrávání |
V roce 2004 kapelu opustil Mike Smith [60] . Po neúspěchu s několika sólovými projekty se Wes Borland vrací do Limp Bizkit a odstupuje jako kytarista na turné průmyslové kapely Nine Inch Nails . Podle Freda Dursta Borland souhlasil s návratem ke skupině pod podmínkou, že Geffen Records podpoří jeho projekt Black Light Burns .
V říjnu 2004 začali hudebníci pracovat na novém studiovém materiálu [60] . Bubeník John Otto nebyl ve skutečnosti zapojen do procesu nahrávání; nahradil ho Sammy Siegler. V únoru 2005 skupina dokončuje práce na skladbách a v květnu vychází minialbum The Unquestionable Truth (část 1) (z angličtiny - "The Undeniable Truth (Part 1)"). Disk měl pro kapelu velmi neobvyklý experimentální zvuk a velmi se lišil od předchozích nahrávek Limp Bizkit z hlediska stylu vystoupení [7] , měl depresivní tón. Text nezpochybnitelné pravdy (1. část) , který byl pro skupinu netypický, se soustředil na tak závažná témata, jako je terorismus , násilí , politika a marnivost [61] . Členové kapely v podstatě odmítli doprovázet vydání alba jakoukoli propagací, reklamou nebo rozhovory [62] . Nápad na vydání této desky navrhl Fred Durst. Podle Wese Borlanda mohl být Durst s odvedenou prací nespokojený [62] .
Nezpochybnitelná pravda (1. část) přijala od kritiků smíšené přijetí [32] [63] . Stephen Thomas Erlewine album pochválil a napsal: "Limp Bizkit dělá krok správným směrem - toto [album] je ambiciózní, dramatické a agresivní, postavené na nesourodých textech a stop-start vokálech." Kromě toho Erlewine popsal styl desky jako „ neo-prog alt. metal “ a vystopoval vlivy industrialu a funku do hudby The Unquestionable Truth (část 1) . Redaktor IGN Spence D. byl méně vstřícný. Ve své recenzi napsal, že materiál alba nebyl hudebníky dobře proveden [61] . Navíc mu vytkl příliš „zlověstný“ zvuk. Na závěr recenze však Spence dodal, že The Unquestionable Truth (část 1) ukázala potenciál hudebníků dále rozvíjet Limp Bizkit [61] . Za první týden se alba prodalo 37 000 kopií a vyvrcholilo na 24. místě v žebříčku Billboard 200 [59] [64] .
V listopadu 2005 byla na naléhání Geffen Records vydána kompilace největších hitů Greatest Hitz . Na podporu alba nahráli Limp Bizkit novou skladbu „ Bittersweet Home “, vydanou jako singl 27. prosince 2005. Skladba je směsí skladeb „Home Sweet Home“ od Mötley Crüe a „ Bitter Sweet Symphony “ od The Verve [65] . Na začátku roku 2006 členové Limp Bizkit oznámili, že budou mít přestávku [62] [66] . Wes Borland uvedl, že podle jeho názoru je „návrat kapely na scénu nepravděpodobný“ [62] .
Počátkem roku 2009 se skupina znovu sešla s původní sestavou a uspořádala koncertní turné Unicorns N' Rainbows Tour, během kterého hudebníci poprvé navštívili Rusko , vystoupili v Petrohradu a Moskvě .
"Brokovnice" | |
Fragment kompozice "Shotgun". V tomto úryvku zazní kytarové sólo Wese Borlanda . Jeho styl hry na kytaru byl velmi chválen kritiky. | |
Nápověda k přehrávání |
V srpnu 2009 Fred Durst oznámil, že skupina pracuje na novém studiovém albu. Kromě toho Durst oznámil název disku - "Gold Cobra" (z angličtiny - "Golden Cobra") [67] . Wes Borland řekl, že název je nesmyslný a byl vybrán proto, že podle názoru členů kapely byl pro hudební obsah alba nejvhodnější [67] . Kromě Limp Bizkit, Gold Cobra také představoval Gene Simmons , baskytarista a zpěvák glam rockové kapely Kiss [68] [69] . Skupina také nahrála skladbu „Combat Jazz“ s rapperem Raekwonem [69] , která nebyla zahrnuta v hlavním seznamu skladeb alba. O zvukový design se postaral DJ Lethal. Nahrávání disku trvalo do března 2011 . 17. května byl vydán první singl „ Shotgun “, který vyvolal nadšené recenze hudebních kritiků [70] . Například redaktor PopMatters Josh Langhoff napsal: „Kytarista Wes Borland mistrně táhne riff za riffem a DJ Lethal přidává zvukové efekty, které trochu, hodně mění [zvuk písně] . “ Recenzent IGN Chad Crishow navíc nazval „Shotgun“ jednou z nejlepších skladeb Limp Bizkit a poznamenal, že zvuk byl podobný hudbě na prvních albech skupiny Three Dollar Bill, Yall$ a Significant Other [72] .
28. června 2011 vyšlo páté studiové album Gold Cobra . Stylově je deska podobná rané tvorbě skupiny [73] [74] [72] [75] . Album však obsahuje vlivy z různých jiných hudebních žánrů, jako je heavy metal [76] , hard rock [76] , thrash metal [70] , elektronická hudba [76] , hip hop [75] a jazz [76] . Při nahrávání Gold Cobra bylo použito velké množství kláves a nástrojů pro zpracování zvuku [76] . Nahrávka byla dobře přijata kritiky [77] . David Buchanan z Consequence of Sound se k albu vyjádřil pozitivně a označil Gold Cobru za „zajímavou“, „chlubící se“ a „nostalgickou“ [73] . Podobný názor sdílel i recenzent Bloody Disgusting Jonathan Berken a dodal, že „album zní fantasticky“ [78] . Disk negativně ohodnotil Terry Bezer z Metal Hammer. Svou recenzi zakončil následovně: „ Zlatá kobra hází ‚čerstvé‘ sračky na všechno, co skupina předtím udělala.“ [ 70] Album debutovalo na 16. místě v Billboard 200 [79] . V ruském žebříčku Gold Cobra obsadila 3. místo a získala status zlata [80] . Na podporu alba uspořádala kapela turné Gold Cobra Tour.
Na konci roku 2011 kapela opouští Interscope Records . Album Gold Cobra bylo posledním vydáním Limp Bizkit na tomto labelu [81] .
V únoru 2012, Limp Bizkit hrál show v Austrálii poprvé po 11 letech . Představení se konalo v rámci festivalu Soundwave a bylo věnováno dívce Jessice Michalik , která zemřela během Big Day Out v roce 2001 [82] . 24. února 2012 hudebníci podepsali smlouvu s Cash Money Records . Později kapela oznámila přípravu na vydání několika nových projektů: singl „ Ready to Go “, šesté studiové album Stampede of the Disco Elephants a EP The Unquestionable Truth (Part 2) [81] [83] [84 ] . V květnu 2012 DJ Lethal opustil Limp Bizkit. Důvodem byl tvrdý konflikt, který vznikl mezi DJ Lethalem s Fredem Durstem a Johnem Otto [85] [86] . 11. června 2012 vystoupili Limp Bizkit v Samaře v rámci festivalu Rock over the Volha [87] [88] .
"Byl v kapele a mimo ni." Vím, co potřebuje, ale nechápu, čeho chce návratem do sestavy dosáhnout. Pořád někam mizí, nevím, jestli chce zůstat v týmu. Když se vrátil, nic se nestalo, nic neudělal. Promluvíme si s ním. Nedávno jsme s ním vstoupili do dialogu a teď uvidíme, co bude dál.“
— Wes Borland o odchodu a návratu DJ Lethala [89]Na konci srpna 2012 Fred Durst spolu s Kevinem Rudolphem nahráli píseň „Champions“, která byla použita jako titulní skladba WWE Night of Champions (2012) . V říjnu se DJ Lethal na Twitteru omluvil členům kapely a znovu se připojil k sestavě [90] . Brzy však opět opustil Limp Bizkit [91] [92] .
26. října 2012 na Twitteru Fred Durst oznámil začátek natáčení videoklipu „Ready to Go“, ve kterém vystoupí hip-hopový umělec Lil Wayne . Později bylo „uniklo“ video YouTube pro další novou skladbu „Lightz (City of Angels)“. Na jaře hudebníci ohlásili koncertní turné, které zahrnuje i vystoupení na festivalech Welcome to Rockville, Carolina Rebellion a Rock am Ring .
Vydání singlu "Ready to Go" proběhlo 24. března 2013 a vysílání videa začalo 22. července. 1. listopadu byla vydána skladba „ Thieves “ jako digitální singl, což je cover verze písně od industrial metalové skupiny Ministry [93] . 11. prosince byl oficiálně vydán videoklip k písni „Lightz (City of Angels)“ [94] .
Na konci roku 2013 uspořádali Limp Bizkit miniturné po ruských městech . V rámci turné kapela vystoupila v Krasnojarsku , Novosibirsku , Omsku , Jekatěrinburgu , Čeljabinsku , Ufě , Voroněži , Petrohradu a Moskvě . [95] Na začátku prosince se konaly koncerty v Kyjevě a Minsku .
V současnosti[ co? ] zatímco se hudebníci připravují na vydání šestého studiového alba s názvem "Stampede of the Disco Elephants" (z angličtiny - "Stampede of Disco Elephants ") [96] [97] [98] . Desku produkuje Ross Robinson , který s kapelou dříve spolupracoval na Three Dollar Bill, Yall$ , Significant Other a The Unquestionable Truth (1. část) [89] .
V březnu 2018 se do kapely vrátil DJ Lethal .
25. června 2019 The New York Times Magazine jmenoval Limp Bizkit mezi stovkami umělců, jejichž materiál byl údajně zničen při požáru Universal Studios v Hollywoodu roce 2008 [ ] .
6. července 2019 skupina na koncertě v Paříži předvedla novou píseň s názvem „Wasteoid“ [1] . Fred Durst řekl publiku: „Ano! Dáváme vám malou ochutnávku z našeho nového alba. Právě tady! Už rozumíš, ne?"
30. září 2021 kapela vydá novou píseň „Dad Vibes“, kterou předtím představila na festivalu Lollapalooza 2021.
31. října 2021 kapela vydává Still Sucks .
"Padělaný" | |
Úryvek "Counterfeit" z debutového alba Three Dollar Bill, Yall$ . Stephen Thomas Erlwyn si všiml směsi hudebních stylů v písni a popsal „Padělek“ jako „zběsilou kinetickou energii“ [26] . | |
Nápověda k přehrávání |
Fred Durst původně chtěl, aby kapela spojila co nejvíce hudebních stylů. Hlavní žánry, ve kterých Limp Bizkit zastupují hudbu, jsou nu metal [2] [73] , rap metal [6] [100] [101] [102] , funk metal , rap rock [4] [5] ] a alternativní metal [ 1] . Kromě toho se v tvorbě hudebníků objevují některé prvky heavy metalu [6] [76] , progresivního metalu [20] , hard rocku [6] [76] , post-grunge [6] a alternativního rocku [57] . Bubeník Limp Bizkit John Otto má bohaté zkušenosti v různých oborech. Na začátku své kariéry hrál od latinskoamerické a kubánské hudby po bebop a funk [20] . Člen kapely DJ Lethal sloužil jako zvukový designér , čímž měl přímý vliv na tvarování zvuku. Při nahrávání materiálu a při živých vystoupeních využíval scratching , samplování , elektronické efekty a další způsoby zpracování zvuku. DJ Lethal v rozhovoru uvedl: „Snažím se přinést nový zvuk, ne jen smyčkové cvrlikání a škrábání. […] To, co dělám, jste ještě nikdy neslyšeli“ [20] . Kytarista Wes Borland využívá nekonvenční herní techniky a neobvyklé způsoby použití šesti a sedmistrunných kytar . Při nahrávání svého debutového studiového alba Three Dollar Bill, Yall$ , nepoužíval trsátko, při hraní používal obě ruce, jednou hrál melodické kytarové noty a druhou akordy [20] . Kytarový výkon Borlanda často doprovází tím , že levou rukou ztlumí struny , čímž vznikne zkreslený a zesílený zvuk [103] . Hudebník také používá proměnný zdvih a synkopu k vytvoření dezorientujícího, hypnotického a hučícího zvuku [103] . Na "Stuck" Borland používá sustain pedál a tlumené riffy zároveň .
Většinu písní kapely napsal Fred Durst. Texty skladeb Limp Bizkit jsou většinou o společnosti [14] , vyznačují se celkovou agresivitou [104] [105] a často obsahují vulgární výrazy . Některé písně jsou humorného a parodického charakteru. Existují však skladby, které odrážejí osobní problémy a zkušenosti Freda Dursta [20] . Písně jako "Sour", " Nookie " a " Re-Arranged " se zabývají Durstovými problémy s jeho přítelkyní . Ve čtvrté studiové desce Results May Vary byl kladen větší důraz na lyričnost skladeb. Minialbum The Unquestionable Truth (1. část) má politické zaměření, texty obsahují protest proti totalitě , propagandě násilí , terorismu a celospolečenským problémům [107] .
Podle hudebníků vystoupili The Jesus Lizard [108] , Tomahawk [108] , Dave Matthews Band [108] , Portishead [108] , Mr. Bungle [108] , Sepultura [108] , Ministry [108] , Prong [108] , Nástroj [109] , Primus [110] [111] , Pantera [112] [113] , Minor Threat [110] [108] , Naštvaní Samoané[108] , Black Flag [108] , Fat Boys [108] , Zrádná trojka[108] The Cold Crush Brothers[108] , Urban Dance Squad[112] , Rage Against the Machine [112] , Korn [112] , Deftones [112] , Jane's Addiction [114] a John Zorn [110] .
Před turné hudebníci pečlivě zvažují design scény a průběh vystoupení. Samotné koncerty využívají velké množství vizuálních efektů. Během představení členové skupiny opakovaně hrají jakákoliv scénická vystoupení. Například jeden z koncertů v Kambodži byl založen na zápletce filmu Apocalypse Now [11] . Vystoupení kapely na Family Values Tour v roce 1999 popsal redaktor Los Angeles Times jako „směs války světů a útoků na Mars! »; hudebníci vystoupili z mimozemské lodi a samotné vystoupení bylo doprovázeno všemožnými vizuálními prvky [11] . Také, na množství koncertů během Halloween , každý z členů kapely byl oblečený jako Elvis Presley v různých fázích jeho kariéry [11] . Jedno z nejneobvyklejších vystoupení kapely se odehrálo na festivalu Ozzfest . Limp Bizkit používal 30 stop toaletního papíru jako rekvizity, stejně jako lepenkové výřezy různých popových hvězd , včetně členů Hanson and the Spice Girls [11] .
Jedním z hlavních rysů koncertu Limp Bizkit je výstřední a zastrašující image kytaristy Wese Borlanda [11] . Vzhled hudebníka se během kariéry kapely několikrát změnil. Autorem kostýmů a masek je sám Borland. Nedílnou součástí image kytaristy je body art . Nejběžnější obraz Borlanda, kdy je jeho tělo namalováno jako kostra. Sám hudebník tomuto snímku říká „přepálená zápalka“. „Skoro nikdy nechodím na pódium v oblečení. Mám na sobě jen spodní prádlo a kozačky, jsem celá namalovaná od hlavy až k patě. Jediné, co vidíš, jsou moje zářící zuby,“ řekl Borland [115] . V rozhovoru kytarista přiznal, že některé z jeho obrázků jsou založeny na některých postavách ze sci-fi televizního seriálu Babylon 5 [115] .
Aktuální sestava
Dřívější členové
|
Relace hudebníci
|
Časová osa
Studiová alba
Rok | Cena | Jmenování | Výsledek |
---|---|---|---|
1999 | " Billboard Music Awards " | "Nejlepší hudební video" (" Nookie ") [118] | Vítězství |
MTV Video Music Awards | "Nejlepší rockové video" ("Nookie") [119] | Jmenování | |
2000 | "Nejlepší hip-hopové video" (" N 2 Gether Now ") [120] | Jmenování | |
"Nejlepší rockové video" (" Break Stuff ") [120] | Vítězství | ||
" Grammy " | " Nejlepší hardrockový výkon " ("Nookie") [121] | Jmenování | |
" Nejlepší rockové album " ( Významné jiné ) [121] | Jmenování | ||
"Blockbuster Awards" | "Nejlepší rocková kapela" [122] [123] | Vítězství | |
Mnoho hudebních cen | "Nejlepší mezinárodní video" ("Break Stuff") [124] | Vítězství | |
Billboard Music Awards | "Nejlepší rocková kapela" [125] | Vítězství | |
2001 | "Grammy" | "Nejlepší hardrockový výkon" (" Rozhlédněte se ") [121] | Jmenování |
MTV Europe Music Awards | "Nejlepší album" ( Čokoládová hvězdice a voda s příchutí párku v rohlíku ) [121] | Vítězství | |
"Nejlepší rocková kapela" [121] | Jmenování | ||
MTV Video Music Awards | "Nejlepší rockové video" (" Rollin' (Air Raid Vehicle) ") [126] | Vítězství | |
"Nejlepší rockové video" (" My Way ") [121] | Jmenování | ||
Billboard Music Video Awards | "Nejlepší videoklip roku" ("Rollin' (Air Raid Vehicle)") | Jmenování | |
Ceny ECHO | Nejlepší mezinárodní metalová kapela, album roku ( Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water ) [127] |
Vítězství | |
"Blockbuster Awards" | "Nejlepší rocková kapela" [123] | Vítězství | |
2002 | " juno " | "Nejprodávanější album" ( Čokoládová hvězdice a voda s příchutí párku v rohlíku ) [128] | Jmenování |
" BRIT Awards " | "Nejlepší mezinárodní skupina" [129] | Jmenování | |
"Americké hudební ceny" | "Nejlepší alternativní umělec" [130] | Vítězství | |
2003 | K-Rock Awards | „Nejlepší obálka roku“ („ Behind Blue Eyes “) | Vítězství |
2009 | Kerrang ! Ocenění » | Uveden do Kerrang Hall of Fame! » [131] | Vítězství |
Komentáře
Prameny
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Foto, video a zvuk | ||||
Tematické stránky | ||||
Slovníky a encyklopedie | ||||
|
Limp Bizkit | |
---|---|
| |
Studiová alba | |
Remix alba | |
Mini alba | |
Sbírky | |
Videoalba | |
Svobodní |
|
Jiné písně |
|
Související články |