Pojem punková móda zahrnuje oblečení , účesy , make -up , doplňky a šperky spojené s punkovou subkulturou , stejně jako různé tělesné modifikace . Punková móda sahá od návrhářky Vivienne Westwood až po extrémnější vzhled soustředěný kolem konkrétních hudebních stylů, jako je street punk a Oi! , stejně jako každodenní oblečení běžné mezi interprety hardcorové scény . Ve vizuálních atributech punku našly své místo prvky jiných subkultur a uměleckých hnutí, jako jsou: glam rockeři , skinheadi , rude boys , mazáci a mods . Následně se punková móda promítla jak do samotných skupin, tak do popkultury obecně. Mnoho punkerů používá oblečení jako jakýsi manifest.
Následně byla punková móda silně komercializována , přičemž mnoho slavných módních návrhářů jako Anna Sui [1] [2] , Vivienne Westwood a Jean Paul Gaultier používalo punkové prvky ve svých produktech. Oblečení inspirované punkem, které bylo původně ručně vyráběné, bylo umístěno na montážní linku a prodáváno v obchodech s deskami a malých buticích specializovaných na oblečení inspirované 80. léty . Punkové účesy se staly běžným jevem i v lesklých časopisech a dalších módních médiích, kromě toho se punku věnovaly jednotlivé módní přehlídky a kanonické obrazy tohoto stylu byly široce používány v popkultuře.
Oddělené oblasti punkrockové subkultury mají svou vlastní módu, i když mezi nimi často existují společné prvky.
Žánr punk rocku byl protestem proti mainstreamové hudbě (nebo dokonce popové kultuře obecně) a rané módy punkových umělců byly vzdorně antimaterialistické. Punkáči zpravidla oproti dlouhým hippie vlasům a módním účesům diskotékových umělců používali krátké, neupravené sestřihy.
V USA dali impuls Ramones , jejichž hudebníci se oblékali do špinavých, každodenních oděvů (později kanonických) – triček , džínů a kožených bund – reprezentujících styl dělnické třídy. Jiní američtí punkoví umělci, New York Dolls a Patti Smith , používali ve svých vystoupeních dražší a barevnější oblečení blízké těm z disca a pop rocku . Členové televizní skupiny zase nosili nakrátko ostříhané vlasy a otrhané oblečení na návrh svého tehdejšího vůdce Richarda Hulla [3] .
Ve Velké Británii ovlivnila punková móda tvorbu Vivienne Westwoodové, Malcolma McLarena a Bromleyho kontingentu ., zejména na oděvech, které se prodávaly v butiku McLaren pod názvem „ SEX “ [4] . Podle módního návrháře byla jeho tvorba silně ovlivněna image Richarda Hulla, o které se dozvěděl, když v New Yorku vyráběl New York Dolls . Na rané punkové scéně byla velmi populární provokativní trička s urážlivými potisky, jako například tričko „DESTROY“ z obchodu „SEX“, které obsahovalo obrácený krucifix a nacistický hákový kříž . Dalším tričkem populárním v subkultuře byla kresba Sněhurky, která byla znásilněna pěti trpaslíky a další dva měli anální sex (nazývaný „Snow White and the Sir Punks“). Kresba byla součástí plakátu Disneyland Memorial Orgy . vydává časopis The Realistv květnu 1967, ačkoli tričko zobrazuje scénu jasněji [5] . Tato trička, stejně jako ostatní kusy punkového oblečení, byla často úmyslně roztrhaná. Mezi další položky rané britské punkové módy patřily: kožené bundy, blejzry a košile pokryté nášivkami a odznaky s různými slogany (jako „Jen anarchisté jsou dobří“), krev, skvrny a drzé obrázky.
Jiné položky oděvu populární v punkové subkultuře zahrnují: BDSM-themed doplňky ; síťované punčochy (někdy roztrhaný); trny a jiné ozdobné předměty; zavírací špendlíky (do oděvů a piercingů ); stříbrné náramky a různé make-upy - zejména silně maskarové oči. Mnoho punkerek se vzbouřilo proti konzervativním genderovým stereotypům tím, že spojilo tradičně ženský oděv s prvky mužského oděvu, jako je párování tutu s objemnými botami [6] . Takže během vydání alba Dry vystupoval PJ Harvey v koženém oblečení, černých armádních botácha s ženským drdolem na hlavě [7] .
Punkové oblečení někdy obsahovalo předměty z každodenního života, s cílem dosáhnout estetického účinku. Účelně roztrhané oděvy se zapínaly na špendlíky nebo se zabalovaly do podvazků; šaty, košile a sukně byly vyrobeny z černých pytlů na odpadky . Žiletky a řetězy, které punkeři používali jako doplňky, se staly jedním ze symbolů subkultury . Oblečení vyrobené z kůže , gumy a latexu bylo populární mezi punks , v neposlední řadě kvůli převládání netradičních sexuálních praktik v subkultuře , jako je otroctví a sadomasochismus .
Punks preferovali tyto boty: boty na motorku, popínavé rostliny, tenisky ( Chuck Taylor All-Stars ), polotenisky (Puma Clydes) a Dr. Martens . Také v subkultuře byly populární: úzké džíny, těsné kožené kalhoty a bondage kalhoty .. Jiní časní punks (nejvíce pozoruhodně The Adicts ) napodobovali postavy ve filmu Mechanický pomeranč tím, že nosili podvazky a buřinky . V punkovém hnutí byly běžné rozcuchané účesy: krátké sestřihy s rozcuchanými vlasy (což bylo děláno záměrně), často byly barveny v jasných, nepřirozených barvách. Přestože byly tyto účesy provokativní, nebyly tak extrémní jako pozdější punkové účesy.
V 80. letech se ve Velké Británii a Spojených státech objevily nové podžánry punku , z nichž mnohé vytvořily svou vlastní módu. Následně hudební experti připustili, že klasické punkové obrázky se staly odrazem módy tohoto konkrétního období – kdy takové trendy jako Oi! a street punk , stejně jako UK82 . Ve stejné době se v USA formoval hardcore punk , reprezentovaný kapelami jako Black Flag , Minor Threat a Fear ., kteří se stali zakladateli užitkového antimódního - jednoduššího, každodenního oblečení. Navzdory vývoji žánru však některé prvky punku 70. let přežily v pozdější módě subkultury.
Ačkoli punks měli podobné oděvy v Americe i Evropě , některé zeměpisné oblasti se lišily ve specifických stylových prvcích. Mezi nejčastější punkové boty v 80. letech patřily Dr. Martens, motocyklové boty a bojové boty ; někdy byly boty zdobeny šátky , řetězy nebo cvočky. Jako svrchní oděvy byly běžné džíny (často špinavé, roztrhané nebo obarvené odbarvovačem), tartanové kilty a kožené sukně , které se staly oblíbeným oděvem pro punkerky. Někdy se jako pásy používaly tlusté řetězy. Běžnými se staly i opasky zdobené mušlemi a hroty (někdy se jich nosilo několik současně).
Někteří pankáči si pomocí fixů aplikovali na trička různá politická hesla, názvy kapel a fráze spojené s tímto hudebním směrem. I když takové věci existovaly v 70. letech 20. století, až v dalším desetiletí získaly svou hotovou, kanonickou podobu. Také trička s továrními potisky obsahujícími obrázky nebo slogany spojené s punkem byly v subkultuře populární. Kromě toho se v tomto desetiletí rozšířily varianty kožených bund a džínových vest, což způsobilo, že sako klesá na popularitě. Změny ve stylu se projevily i v punkových účesech: rozšířily se vyholené vlasy (styl Oi!), „ Ježek “, jakož i hřebínkové a klasické mohawky , které se staly symbolem subkultury. Vysoké mohawky a ostnaté účesy s pestrobarevnými vlasy získaly extrémnější charakter, než tomu bylo v 70. letech. Objevily se také účesy se zvednutými vlasy „na konci“, které nebyly rozděleny do samostatných hrotů. Mezi hororovými punkovými kapelami se navíc stal oblíbeným účes „ďábla“ .The Misfits , kdy na přední části hlavy nechali jen dlouhý chomáč vlasů. V 80. letech se rozšířily piercingy a tetování různých předmětů, nejčastěji však velkého objemu . V tomto období se také objevil další klasický punkový prvek - cvočkový choker . Některé ženy zase protestovaly proti okouzlujícímu trendu konce 70. let a vytvářely více androgynní obrazy.
Hardcore punkoví umělci si vytvořili svůj vlastní image styl, který zahrnoval: trička, džíny, bojové boty nebo tenisky , stejně jako buzz cut. Mezi ženami tohoto směru byly běžné: armádní kalhoty, trička a svetry s kapucí [8] . Styl hardcore scény 80. let kontrastoval s provokativnější módou punkových rockerů z konce 70. let (složité účesy, roztrhané oblečení, jehlice, sponky do vlasů, bodce atd.). Zpěvák Circle Jerks Keith Morris popsal ranou hardcorovou módu: „...velká část punkové scény byla založena na britské módě, ale neměli jsme s tím nic společného. Black Flag a The Circle Jerks k tomu měli hodně daleko. Vypadali jsme jako kluci, kteří pracovali na benzínce nebo v restauraci . " Frontman Black Flag Henry Rollins vyjádřil podobný názor a poznamenal, že koncertní oděv je „černé tričko a nějaké tmavé kalhoty“; podle Rollinse byl módní aspekt hudby volitelnou abstrakcí [10] . Na oplátku Jimmy gestapo z Murphyho zákonavysvětlil motivaci pro změnu svého punkového vzhledu (cvoky a otroctví pásek) na hardcore (vyholená hlava a vojenské boty) z praktických důvodů, protože takové oblečení bylo funkčnější a pohodlnější [8] . Podle některých hudebních expertů „hardcore fanoušci nevypadají jako punks“, protože hardcore scéna nosila neformální oblečení a krátké sestřihy, na rozdíl od „exotických kožených bund a kalhot“, které byly oblíbené mezi punkery [11] .
Někteří hudební historici však popsali hardcorovou módu v jiném duchu, protože Lorraine Leblanc věří, že mezi standardní oblečení subkultury patří: roztrhané džíny, kožené bundy, náramky a límce s cvočky, stejně jako mohawky a různé nášivky s názvy kapel a politickými slogany. [12] . Jiný hudební expert tvrdí, že původní vzhled sanfranciské hardcore scény sestával z: kožených motorkářských bund, řetízků, náramků s cvočky, piercingů a také tetování s různými punkovými symboly (například anarchie) a buzz cut účesy. a Mohawk [ 13] .