Vasilij Dmitrijevič Polenov | |
---|---|
| |
Datum narození | 20. května ( 1. června ) 1844 |
Místo narození | Petrohrad , Ruská říše |
Datum úmrtí | 18. července 1927 (83 let) |
Místo smrti | Panství Borok , Pakhomovský okres , Tula Governorate , Ruská SFSR , SSSR |
Země | |
Žánr | krajina, historická malba |
Studie | |
Ocenění |
1869 - malá zlatá medaile (za "Job a jeho přátelé") 1871 - velká zlatá medaile (za "Vzkříšení dcery Jairovy") |
Hodnosti |
Akademik Císařské akademie umění ( 1876 ) Profesor Císařské akademie umění ( 1892 ) řádný člen Císařské akademie umění ( 1893 ) |
Ceny | důchod IAH ( 1872 ) |
webová stránka | vasily-polenov.ru |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Vasilij Dmitrijevič Polenov ( 20. května [ 1. června 1844 , Petrohrad - 18. července 1927 , panství Borok, oblast Tula ) - ruský umělec , učitel , profesor na Císařské akademii umění .
Vasily Dmitrievich se zabýval historickou, krajinomalbou a žánrovou malbou. Lidový umělec RSFSR ( 1926 ). Jeden z reformátorů , který přinesl chápání plenérového studia jako samostatného díla.
Vasilij Polenov a jeho sestra-dvojče Vera byli prvorození ve velké, kultivované šlechtické rodině. Narodil se 20. května ( 1. června ) 1844 v Petrohradě . Jeho otec Dmitrij Vasiljevič Polenov , syn akademika ruské literatury Vasilije Alekseeviče Polenova , vnuk Alexeje Jakovleviče Polenova , právníka a právníka z 18. století, byl známý diplomat , archeolog a bibliograf . Matka Maria Alekseevna, rozená Voeikova , psala knihy pro děti, zabývala se malbou; v mládí se učila u akademika K. A. Moldavského , studenta Karla Bryullova . Umělcův strýc M. V. Polenov (1823-1882) byl senátorem, jedním z reformátorů soudního systému Ruské říše.
První dětské dojmy z panenské přírody Polenova souvisely s Oloncem . Rodiče přivedli Polenova na panství Imochenica v provincii Olonets, když mu bylo deset let. Umělec ztělesnil své dojmy z tohoto nádherného koutu vepsijské přírody v obrazech: „Hills“ (1861), „Sunset“ (1869), „Northern Hut“ (1870), „Crossing the Oyat River“ (1872). Umělec věnoval Imochenicim řadu obrazů: „Zámek v Imochenitsy“, „Imochenitsy v zimě“, „Zahrada babičky“. Celkem zde namaloval 37 obrazů.
Nejživějšími dojmy z dětství však byly výlety do Olšanky v provincii Tambov [1] [2] , kde se nacházel rodinný majetek [3] jeho babičky z matčiny strany Very Nikolajevny Voeikové. Vera Nikolaevna, dcera slavného architekta Nikolaje Lvova , která byla vychována po předčasné smrti svých rodičů v domě Gavrily Derzhavin , byla dobře zběhlá v ruské historii, znala lidovou poezii, ráda vyprávěla svým vnoučatům ruské lidové příběhy , eposy , legendy . V této atmosféře se formoval Polenovský umělecký vkus. Voeikova všemi možnými způsoby rozvíjela vášeň svých vnoučat pro malování, podporovala tvůrčí ambice, organizovala soutěže mezi dětmi s vážnými náměty pro práci („Soud krále Šalamouna“, „Jeptiška Ježíše u hradeb Jericha“ atd.), udělování cen, jako na akademiích, za nejlepší práci „medaile » [4] .
Nejnadanější z dětí Polenových byli dva: nejstarší syn Vasilij a nejmladší dcera Elena , kteří se později stali skutečnými umělci. Děti si najali učitelé malby z Akademie umění. Osudným se pro Polenovův talent stalo setkání s P. P. Chistyakovem . Chistyakov učil kreslení a základy malby Polenova a jeho sestru v letech 1856-1861, zatímco on sám byl ještě studentem Akademie umění. Již od prvních hodin učitel vyžadoval od studentů blízké studium přírody.
V letech 1861-1863 Polenov studoval na Oloneckém provinčním mužském gymnáziu v Petrozavodsku . Na památku toho byla na budově umístěna pamětní deska.
V roce 1863 vystudoval gymnázium a vstoupil spolu se svým bratrem Alexejem na Fyzikálně-matematickou fakultu císařské univerzity v Petrohradě . Po večerech navštěvoval Polenov jako student na volné noze Císařskou akademii umění ; studoval nejen v hodinách kreslení, ale také poslouchal přednášky z anatomie , stavitelství, deskriptivní geometrie , dějin výtvarného umění. Na Akademii byli jeho učiteli A. T. Markov , P. V. Vasin, P. M. Shamshin , A. E. Beideman , K. B. Venig . Polenov byl pravidelným návštěvníkem opery a koncertů, měl rád Wagnerovu hudbu , zpíval ve studentském sboru Akademie, komponoval hudební díla.
Brzy se Polenov stal řádným studentem přirozené třídy Akademie umění. Poté dočasně opustil univerzitu, zcela ponořený do malby. V roce 1867 absolvoval studentský kurz na Akademii umění a získal stříbrné medaile za kresby a skici. Následně se zúčastnil dvou soutěží o zlaté medaile ve zvolené třídě historické malby. Od ledna 1868 pokračoval ve výuce na univerzitě, nyní na právnické fakultě. I. E. Repin vzpomínal: „... Kromě toho byl [Polenov] studentem práv na univerzitě a ani tam studium nepřerušil. Napsal diplomovou práci a složil zkoušky. Z tohoto období je plodem jeho právnických studií jeho obraz „ Jus primae noctis “ („Právo první noci“)“ [5] .
První zahraniční cestu Polenov podnikl v létě 1867 na Světové výstavě v Paříži. Součástí expozice byla velká část s díly lidových uměleckých řemesel z různých zemí. Nezapomenutelné dojmy z toho, co viděl, tvořily základ jeho diplomové práce („O významu umění a jeho aplikaci v řemesle a opatřeních jednotlivých států k povznesení řemesla, vnášení uměleckého prvku do něj“), kterou Polenov obhajoval na univerzita. (Ústřední státní historický archiv Petrohradu. F. 14).
V roce 1869 obdržel Polenov za obraz „Job a jeho přátelé“ malou zlatou medaili a v roce 1871 (spolu s I. E. Repinem , M. M. Zelenským , E. K. Makarovem , E. F. Urlaubem , na žádost velkovévody Vladimíra Alexandroviče , prezidenta Impéria Akademie umění) za soutěžní práci "Vzkříšení dcery Jairovy" - velká zlatá medaile [6] [7] .
Po souběžném ukončení vysokoškolského studia práv v roce 1871 odešel Polenov v roce 1872 do zahraničí jako důchodce Akademie . Navštívil Vídeň , Mnichov , Benátky , Florencii a Neapol , žil dlouhou dobu v Paříži a namaloval zde mimo jiné obraz „Zatčení hraběnky d'Etremont“ [8] , který mu zajistil titul akademika v roce 1876 .
V létě 1874 působil v Normandii (letovisko Velles-les-Roses ), kam ho pozval I. E. Repin , který tam byl také jako důchodce Akademie. Polenov zde pro sebe objevuje nové úkoly v krajinomalbě („Normanské pobřeží“, „Rybářský člun. Etretat . Normandie“) [9] . V roce 1874 byl jeho obraz „Právo mistra“ vystaven na Jarním salonu v Paříži. V roce 1875 pracoval na obrazech "Conspiracy of Geuzes" a "Marnotratný syn" (nedokončeno), "Rodinný smutek".
Po návratu do Ruska v roce 1876 brzy odešel do srbsko-černohorsko-turecké války v armádě generála M. G. Chernyaeva. Pod velením plukovníka Andreeva se jako součást „létajícího oddílu“ Polenov zúčastnil bitev, za což mu byla udělena tato ocenění: srbská stříbrná medaile „Za odvahu“, kterou mu předal černohorský guvernér, delegát z Černé Hory ve vrchním velení Srbska a Černé Hory, Masho Vrbitsa,
srbský zlatý řád „Takovský kříž“ s nápisem: „Za víru, knížete a vlast“, jakož i „Certifikát odvahy“ za účast v bitvách 7., 8., 9. října 1876, vydaný dobrovolnému umělci od plukovníka Andrejeva [10] . V roce 1877, během rusko-turecké války, byl na velitelství v oddělení Ruschuk pod velením dědice-careviče (pozdějšího císaře Alexandra III .). Celou tu dobu spolupracoval s ilustrovaným časopisem " Včela ", pro který posílal náčrty a náčrty. Mezi nimi nejsou téměř žádné náčrtky vojenských operací. Jsou to buď druhové kresby („Pohled na město Parachin“, „Bělehrad z východní strany“, „Údolí Moravy před Deligradem“), nebo kresby domácností („Srbští jezdci u napajedla“, „Na bivacích“ přes Dunaj“, „Zadní část srbské armády“).
V letech 1877-1878 pracoval na skicách k obrazu Lassalle Lectures at a Workers' Club.
Od 70. let 19. století Polenov hodně pracoval v oblasti divadelního a dekorativního umění (scénografie) . V letech 1882 - 1895 - učitel na Moskevské škole malířství, sochařství a architektury , kde mezi jeho studenty byli I. I. Levitan , K. A. Korovin , I. S. Ostroukhov , A. E. Arkhipov , A. Ya. Golovin a E. M. Tatevosjan .
V roce 1877 se Polenov usadil v Moskvě. O rok později, na VI. putovní výstavě, Polenov ukazuje obraz „ Moskevské nádvoří “, který se později stal jeho charakteristickým znakem , namalovaný ze života na Arbat Lane. Po jejím obrovském úspěchu se umělec stává zakladatelem nového žánru – „intimní krajiny“ [11] . Od roku 1879 je řádným členem Spolku putovních uměleckých výstav . Získává slávu mistra epické krajiny, kterou pak zvyšuje tím, že se usadí na Oka a cestuje do míst spojených s kolébkou křesťanství.
V letech 1881 - 1882 se spolu s výpravou knížete S. S. Abamelka-Lazareva a A. V. Prakhova vydal na svou první cestu na Blízký východ a do biblických míst : do Konstantinopole , Palestiny , Sýrie a Egypta , odkud přiváží skici a náčrtky na velkoplošné plátno „ Kristus a hříšník “ a další obrazy namalované novým stylem písma, které Polenov našel během cesty („Nil u Thébského pohoří“, 1881; „První nilský práh“, nedatováno; „Nil, pyramidy v dálce“, 1881 a další).
Dlouhou dobu žil a pracoval v Abramcevu. Polenov, uchvácen přírodou Abramceva, napsal mnoho krásných skic a obrazů („Léto. Plavecká sezóna v Abramcevu“, 1879; „Březová alej v Abramcevu“, 1880; „Horní rybník v Abramcevu“, 1882, „Rybník v Abramcevu“, 1893; „Podzim v Abramcevu“, 1890 a další). Zde v letech 1879-1880 umělec vytvořil několik grafických portrétů: A. V. Prakhov (1879), R. S. Levitsky (1879), V. P. Shchegolenkov (1879), V. A. Serov (1879), N. V. Yakunchikova (1879), K. D. Arts 1880) a další.
V letech 1883 - 1884 v Itálii Polenov pokračoval v práci na obrazu „ Kristus a hříšník “, který vystavil na XV. výstavě poutníků v roce 1887 . V roce 1888 maluje obraz „Na jezeře Tiberias (Genisaret)“.
Navrhl hru "Scarlet Rose" od S. Mamontova (1893), opery: "Uriel Acosta" od V. S. Serova (1895, Velké divadlo), "Faust" od C. Gounoda a "Falstaff" od D. Verdiho (1895, rusky Soukromá opera S. Mamontové). V roce 1894 dokončil kulisy pro živý obraz „Aphrodite“, inscenovaný na I. kongresu umělců, v letech 1897-1898 – skici kulis pro operu „Orfeus a Eurydika“ K. Glucka v Ruské soukromé opeře.
V letech 1890-1900 vytvořil duchovní hudební skladby: „Celou noc“ a „Liturgie“. V roce 1902 vyvinul program nástěnných maleb pro Muzeum výtvarných umění v Moskvě.
Jako dítě trávil Polenov léta na panství svého otce „ Imochenicy “ [12] v provincii Olonets (nyní Lodějnopolský okres, Leningradská oblast), kde se zamiloval do rozlohy nekonečných polí, listnatých hustých lesů. sestupující k mohutným řekám. S těmito místy souvisí jeho raná krajinná díla a skici [13] . Snil jsem o životě v lůně přírody. V roce 1890 získal malé panství Bekhovo v provincii Tula na vysokém břehu nad Okou . Na klidném místě, v borovém lese, trochu stranou od vesnice, si za výtěžek z prodeje obrazu „Kristus a hříšník“ [14] , postavil dům podle vlastního originálního návrhu a umělecké dílny byly připojeny k domu. Panství se jmenovalo Borok. V roce 1904 byla podle projektu umělce postavena budova, která dostala jméno Abbey . V dopise Ivanu Vladimiroviči Cvetajevovi (27. října 1904) při této příležitosti Polenov poznamenává: „... Jsme stále ve vesnici, kde jsem si letos v létě postavil dílnu, ale z nějakého důvodu vyšlo opatství. Přesto jsem neuvěřitelně potěšen: okno je obrovské, světlo je nádherné. Celý život jsem o tom snil, ale teď tomu nějak nemůžu uvěřit“ [15] . Tam Polenov tvrdě a produktivně pracoval, ochotně zval venkovské děti na své místo, vedl pro ně kognitivní kurzy a představení a rozvíjel umělecký vkus. Podle Polenova plánu se panství mělo stát „hnízdem umělců“ a nakonec se stát prvním zemským veřejným muzeem. Polenov postavil lidové divadlo pro rolníky a kostel Nejsvětější Trojice v Bekhově (1906).
V současné době je usedlost Borok (moderní název - Polenovo ) Státním památkovým muzeem historickým, uměleckým a přírodním muzeem-rezervací V. D. Polenova , kde se zachovala jedinečná atmosféra, interiér, nábytek, knihovna a domácí potřeby majitele. Jeho prvním ředitelem byl umělcův syn, biolog, profesor Moskevské univerzity Dmitrij Vasiljevič Polenov (1886-1967) [11] [16] .
V roce 1899 cestoval Polenov podruhé na Blízký východ , aby shromáždil materiál pro velkou evangelijní sérii Ze života Kristova, kterou dokončil v roce 1909 . Výstava těchto obrazů měla velký úspěch a v době výstavy se stala ústřední událostí ve světě malby.
V souvislosti s rolí velkovévody Vladimíra Alexandroviče v událostech Krvavé neděle opustili v lednu 1905 Polenov a Valentin Serov Akademii umění, jejímž prezidentem byl Vladimír Alexandrovič [17] .
V roce 1906 byla ve Velkém sále moskevské konzervatoře uvedena Polenovova opera Ghosts of Hellas [18] .
V roce 1907 cestuje po Německu a Itálii . V letech 1910-1911 opět navštěvuje Evropu .
V letech 1910-1918 vedl Polenov vzdělávací činnost v Moskvě , podílel se na organizaci lidového divadla.
V roce 1914 se v Moskvě konala výstava obrazů z cyklu „Z Kristova života“ s cílem získat finanční prostředky ve prospěch raněných v první světové válce .
V roce 1915 umělec organizuje Lidový dům v Taruse, který byl otevřen inscenací „Ghosts of Hellas“ [19] Pro inscenaci vytvořil Polenov kulisy: Afrodita na pozadí nebe a moře, portikus chrám Erechneuton. [19]
V letech 1915 - 1916 z iniciativy a náčrtů Polenova postavil architekt O. O. Šiškovskij v Moskvě Dům na Zoologické ulici pro Sekci pomoci při úpravě vesnických, továrních a školních divadel [20] ; od roku 1921 je to Dům divadelní výchovy pojmenovaný po akademikovi V. D. Polenově („Divadelní dům“).
V letech 1918-1919 žije v Borku, maluje obraz "Rozlití na Oku". V letech 1920-1921 provedl pro světelné divadlo-dioráma v Borku 65 malých obrazů o cestě kolem světa.
V roce 1924 se ve Státní Treťjakovské galerii konala první samostatná výstava věnovaná umělcovým 80. narozeninám. V roce 1926 byl Polenov oceněn titulem Lidový umělec republiky [21] .
Polenov měl léto velmi rád a dlouhé červencové dny, kdy bříza dosahuje plného listu, nazval „centrálními“ v roce. Bylo to v takový den, v hluboce pokročilém věku, kdy zemřel.
Umělec zemřel 18. července 1927 ve svém majetku a byl pohřben na venkovském hřbitově ve vesnici Bekhovo na strmém břehu řeky Oka , kde tak často rád kreslil . Nad jeho hrobem byl podle jeho vůle vztyčen olonecký kříž. Na panství Imochenica v provincii Olonets se jednou desetiletý městský obyvatel Vasja Polenov poprvé seznámil s přírodou.
V. D. Polenov byl ženatý od roku 1882 s Natalyou Vasilievnou Yakunchikovou (1858-1931) , dcera moskevského obchodníka a průmyslníka V. I. Jakunčikova . Z tohoto manželství se narodilo šest dětí: dva synové (Fedya, prvorozený syn, zemřel v dětství v srpnu 1886) a čtyři dcery.
Portrét A. V. Voeikova ,
umělcova dědečka, počátek 20. století
Portrét V. N. Voeikové,
umělcovy babičky, 1867
Portrét D. V. Polenova ,
umělcova otce, 1877
Portrét M. A. Polenové,
umělcovy matky, 1885
Portrét V. D. Polenova od N. D. Kuzněcova , 1888
Portrét N. V. Polenové,
umělcovy manželky, od N. D. Kuzněcova , 1885
Portrét V. D. Chruščova,
umělcovy sestry, 1874
Polenov, Vasily Dmitrievich - předci | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
|
V prosinci 1915 byl na Medynce (dnes Zoologická, 13 ) [24] [25] slavnostně otevřen Polenovský dům - první instituce na světě, která poskytovala pomoc vesnickým a továrním divadlům. Vytvořili ji ruský umělec V. D. Polenov a průmyslník-filantrop S. I. Mamontov jako výsledek transformace Komise pro pomoc při úpravě vesnických divadel při Svazu jevištních dělníků, vzniklé v roce 1909.
V letech 1915-1916 bylo pro Polenovský dům postaveno neobvyklé sídlo od architekta Osipa Shishkovského [24] (podle náčrtů a původního návrhu Vasilije Polenova na vlastní náklady, s podporou Savvy Mamontova) . V budově se nacházelo hlediště s 300 místy, knihovna, zkušebny, dílny a půjčovna skladů přenosných kulis. Činnost Polenovského domu neustala ani v nejtěžších dnech revolučních těžkých časů a občanské války. Amatérská a profesionální divadla byla podřízena Lidovému komisariátu školství jako „Pododbor dělnického a rolnického divadla“ TEO Narkompros .
V lednu 1921 se Subkatedra RCT přeměnila na Dům divadelní výchovy pojmenovaný po akademikovi V. D. Polenovovi („Divadelní dům“) pro Sekci pro pomoc při úpravě vesnických, továrních a školních divadel. V této době byly v Domě organizovány nové odbory: literární, hudební, školní divadelní, výtvarný a technický. Začíná vycházet časopis "Lidové divadlo".
Od roku 1925 je hlavním směrem havárie nich. VD Polenov se stává rozvojem venkovského ochotnického představení .
19. února 1930 dostal Polenovský dům nový název - Ústřední dům amatérského umění ve městě a obci pojmenovaný po M. N. K. Krupskaya (TsDISK). Poté byl rozhodnutím lidového komisariátu školství schválen projekt na vytvoření krajských a krajských domů umění. Prvních devatenáct kotoučů se stalo základem nově vzniklé metodické služby lidového umění. Jejich organizátory byli absolventi tříletých dílen Ústředního domu.
V roce 1936 byl TsDISK přeměněn na Všesvazový dům lidového umění. N. K. Krupskaya z Výboru pro umění při Lidovém komisariátu školství SSSR. V této funkci existovala až do roku 1958 a poskytovala metodické vedení amatérské umělecké činnosti v celém Sovětském svazu.
V roce 1958 byl VDNT přejmenován na Ústřední dům lidového umění (TsDNT). A v roce 1978 dostal novou budovu ve Sverchkov Lane.
V roce 1979 se CDNT stalo Všeruským vědeckým a metodickým centrem pro lidové umění a kulturně-výchovnou práci pojmenované po I. N. K. Krupská. V nové budově ve Sverchkově ulici Dům rozšiřuje své výstavní aktivity. Ve foyer druhého patra jsou uspořádány malé komorní expozice, ale svým obsahem velmi moderní. Před restrukturalizací se VNMC připojila k Mezinárodní organizaci pro lidové umění pod UNESCO (IOV). Osmdesátá léta se stala dobou oživení mezinárodních kontaktů VNMC. Při práci na základě dohod o spolupráci s kolegy ze socialistických zemí si vyměňovali pracovní návštěvy a seznamovali se se svými zkušenostmi.
V roce 1991 se VNMC transformovalo na Státní ruský dům lidového umění [26] , který si zachoval roli vedoucí metodické organizace v oblasti podpory, uchování a rozvoje lidového umění a kulturního dědictví národů Ruské federace. Do nově zřízeného Centra řemesel byly zároveň převedeny funkce pro kulturní a volnočasové aktivity. Po rozpuštění Ministerstva kultury SSSR a Všesvazového NMC nastoupili do zaměstnanců GRDNT noví zaměstnanci. Nyní je ředitelkou GRDNT Tamara Valentinovna Purtová . Adresa GRDNT: Sverchkov lane , 8, budova 3.
29. 12. 2016 Státnímu ruskému domu lidového umění, jako nástupnické instituci Polenovského domu, písemnou dohodou se zástupci rodiny umělcových dědiců - pravnučkou N. F. Polenové, ředitelem muzea hl. rezerva V. D. Polenov, a snacha vnuka N. N. Gramoliny, zástupce ředitele pro vědeckou práci muzejní rezervace V. D. Polenov, v souladu se schváleným příkazem Ministerstva kultury Ruské federace ze dne 1. června 2011. č. 686 bylo vráceno historické jméno ruského umělce, akademika malířství V. D. Polenova.
Bývalý „Polenovský dům“ na Zoologické ulici byl koncem podzimu 2020 převeden do Polenovské muzejní rezervace jako její moskevská pobočka [27] .
" Moskevský dvůr "
" Zarostlý rybník "
„Na jezeře Tiberias (Genisaret)“
"Sny (na hoře)"
"Byl v poušti"
" Mezi učiteli "
„Oliva v zahradě Getsemanské“
„Parthenon. Chrám Athény Parthenos »
Erechtheion. Portico of the Caryatids »
„Chrám Isis na ostrově Philae“
„Zdroj Panny Marie v Nazaretu“
"Caesarova zábava"
Tematické stránky | ||||
---|---|---|---|---|
Slovníky a encyklopedie |
| |||
Genealogie a nekropole | ||||
|