Albrecht Dürer | |
Rytíř, smrt a ďábel . 1513 | |
Ritter, Tod a Teufel | |
24,5×19,1 cm | |
State Kunsthalle Karlsruhe , Rijksmuseum , National Gallery of Art [1] [3] , Chester Beatty Library , Los Angeles County Museum of Art [11] , Prints in the National Gallery of Art [d] [1] [3] , Rosenwald Collection [ d] [1] , Cleveland Museum of Art [4] , Israel Museum [5] , Boijmans-van Beuningen Museum [6] , Staedel Institute of Art [12] a Metropolitan Museum of Art [8] | |
( Inv. 1943.3.3519 [1] , WEp 0074 [2] , 1941.1.20 [3] , 1965.231 [4] , 219759 [ 5] , DN 1334/285 (PK) [6] . 1019 , 43.106.2 [8] , 65.690.1 [9] , 66.521.95 [10] , 70.1 [11] , 31412D [12] , 20.46.23 [ 13 ] a 1984.1143.40 | |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
„Rytíř, smrt a ďábel“ ( německy Ritter, Tod und Teufel ) je mědirytina vytvořená Albrechtem Dürerem , vynikajícím umělcem severní renesance , v roce 1513. Stejně jako rytina " Melancholia " je to jedno z nejtajemnějších Dürerových děl, které vyniká složitostí ikonografie , nejednoznačností symbolů a alegorií . Toto je první ze tří tzv. "Mistrovských rytin" ( německy Meisterstiche ) od Albrechta Dürera: "Rytíř, smrt a ďábel", " Svatý Jeroným v cele ", " Melancholie I ". Rytina vznikla v Norimberku po umělcově druhé cestě do Itálie v letech 1505-1506, v období zralosti individuálního stylu, nejvyšší zručnosti a touhy po filozofickém chápání reality. Jeho rozměry jsou docela malé: 24,5 × 19,1 cm.
V „mistrovských rytinách“ působí Dürer jako umělec-myslitel, jako vzdělaný člověk, opírající se o pojednání humanistických spisovatelů, učení filozofů a přírodovědců své doby. Děj vychází z pojednání Erasma Rotterdamského „Zbraně křesťanského válečníka“ ( lat. Enchiridion militis Christiani ), vydaného v roce 1503. Sám umělec nazval svou skladbu: „Jezdec“ ( německy Der Reuter ) [15] .
Pojednání Erasma Rotterdamského nastiňuje etické učení „křesťanského válečníka“, který by se neměl bát těžkostí na cestě pochopení víry, i když na něj cestou číhají strašliví duchové a pokušení. Rytina zobrazuje křesťanského rytíře oblečeného v brnění na těžkém válečném koni v úzké rokli . Rytíř pravděpodobně zosobňuje ctnost pravého křesťana. Pes běžící vedle je symbolem věrnosti nebo pravdy a víry ( lat. fides ), což je motiv, který Dürer často používá. V pravé dolní části kompozice je ještěrka alchymistickým symbolem horlivosti, touhy po víře. Cestou potká jezdkyně Smrt, ta drží přesýpací hodiny , aby rytíři připomněla stručnost jeho života. Ďábel jde na paty, připraven využít každou chybu. To jsou „duchové“ traktátu Erasmus. Ale rytíř si jich nevšímá. ( lat. Non est fas respicere ) - „Nemůžeš se ohlížet,“ říká pojednání. „V přísnosti obrazu jezdce je zdůrazněna velká velikost postav a frontálnost popředí, rozměrnost, neúprosnost pohybu a nepružnost rytíře. Durerova rytina pozoruhodně odráží drsného ducha německé reformace. Cesta rytíře je pravděpodobně klikatá, nevidíme cestu, na které jsou možná jiná pokušení, ale v dálce se ukazuje hrad na kopci - cíl cesty. Kompozice tohoto díla tedy koreluje s tématy duchovní cesty a Cesty života, které byly aktuální pro středověk“ [16] .
Na rytině vlevo dole je vidět „tabulka s ušima“ ( lat. Tabula ansata ), na níž je autorův monogram a rok vytvoření rytiny: 1513. Před datem: latinské písmeno „S “, zkratka ( lat. Salus Anno - v roce milosti). Nedaleko je lebka , symbol smrti. Rakouský historik umění Moritz Tausing navrhl, že Dürer vytvořil rytinu „Rytíř, smrt a ďábel“ jako součást cyklu čtyř skladeb, z nichž každá znázorňuje jeden ze čtyř lidských temperamentů: flegmatik, melancholik, cholerik a sangvinik. Podle Towsinga měla tato rytina představovat sangvinickou osobu, proto „S“, ale „hra se slovy“ je možná [17] .
Na rytinu lze také nahlížet ve světle slov Žalmu 22:4 :
Půjdu-li údolím stínu smrti, nebudu se bát zla, protože Ty jsi se mnou; Tvá hůl a tvá hůl – ty mě utěšují
Klasickou interpretaci symbolického významu všech tří Dürerových „mistrovských rytin“ provedli vynikající ikonologové Erwin Panofsky a Fritz Saxl [18] .
Různé interpretace Dürerovy rytiny podal ruský germanista a historik umění M. Ya Libman [19] .
V jiných interpretacích, částečně v souladu s první, rytina zobrazuje nikoli rytíře, ale landsknechta - „banditu z hlavní silnice“, žoldáka, který se cestou zabýval loupežemi a násilím, postava typická pro tehdejší dobu. Pokušení a zkoušky by však měly válečníka přivést na pravou cestu, vést k vytouženému cíli [20] . Ocas lišky omotaný přes rytířské kopí byl symbolem chamtivosti, mazanosti a zrady. Častou formou ochranného amuletu byl však také liščí ocas. V tomto výkladu jsou Smrt a ďábel prostě rytířovými společníky na jeho cestě [21] .
Jiný výklad je ten, že rytíř zosobňuje aktivní život ( lat. vita activa ), který může vést k smrti v boji s nepřáteli. Proto existuje asociace s výrazem „pamatujte na smrt“ ( lat. memento mori ), ale smrt hodná rytíře [22] .
Dürerovu rytinu obdivoval Martin Luther a rytina mohla být dobře pojata jako pocta velkému reformátorovi [23] . Malíř Johann Peter Geminger kolem roku 1590 namaloval stejnojmenný obraz podle rytiny od Dürera [24] .
Filosof Friedrich Nietzsche předal tisk Dürerovy rytiny skladateli Richardu Wagnerovi u příležitosti oslav Vánoc ve Villa Tribschen [25] . Na Dürerovu rytinu odkazoval F. Nietzsche při psaní svého slavného pojednání " Zrození tragédie z ducha hudby " (Die Geburt der Tragödie aus dem Geiste der Musik, 1872). Dürerovo dílo bylo německým filozofem považováno za obraz „smělé budoucnosti“ a jeho hrdina za „symbol naší existence“ [26] .
Po první světové válce spisovatelé Thomas Mann a Ernst Bertram považovali Dürerovo dílo za blízké Nietzscheho prozíravosti o osudu Německa a Evropy. V jiných výkladech: jako pokračování učení Martina Luthera, povolaného ke „zvýšení pocitu odhodlání při absenci jakékoli naděje“ [27] .
Od dvacátých let 20. století byl Dürer ideology v Nacistické straně Německa chválen jako „nejněmštější z německých umělců “ . Na nacistickém shromáždění v roce 1927 Alfred Rosenberg přirovnal shromážděné burany k válečníkovi z Rytíře, smrti a ďábla a zvolal: „Při všem, co děláte, pamatujte, že pro národní socialisty záleží jen na jedné věci: apelovat na svět, a i když je svět plný čertů, musíme stále vyhrávat!“ V roce 1933 daroval norimberský starosta Hitlerovi originální tisk Dürerovy rytiny a popsal Hitlera jako „rytíře bez bázně a výčitek, který jako vůdce nové Německé říše opět zvýšil slávu starého císařského města Norimberk pro celý svět“ [28] .
V roce 1968 vydalo argentinské nakladatelství „Galerna“ svazek ze série knih „Variace na téma“, věnovaný Dürerově rytině [29] .
Argentinský spisovatel a básník Jorge Luis Borges napsal báseň s názvem „Rytíř, smrt a ďábel (I)“ a později další báseň s názvem „Rytíř, smrt a ďábel (II)“. V první básni chválí rytířovu statečnost. Ve druhé srovnává svůj vlastní stav se zkušenostmi rytíře: „Jsem to já, ne rytíř, koho napomíná starý bledý muž s hlavou ověnčenou svíjejícími se hady“ [30] .
V příběhu argentinského spisovatele Marca Denevyho "Pes v Durerově rytině" Rytíř, smrt a ďábel "" se říká, že "všechny války jsou fragmenty jedné války, všechny války tvoří jednu bezejmennou válku" [31] .
Rytina Albrechta Dürera je zmíněna i v kriminálním příběhu Friedricha Dürrenmatta „Podezření“ („Der Verdacht“, 1953), v němž hlavní hrdina komisař Berlach přebírá roli „Dürerova rytíře“.
V Petrohradě, v Alexandrově parku města Puškina, poblíž Bílé věže, je bronzová kompozice zobrazující všechny postavy na rytině, včetně psa pobíhajícího poblíž.
Albrechta Dürera | Díla||
---|---|---|
Malování |
| |
Rytina |
| |
Obrázek |
| |
Seznam obrazů Albrechta Dürera |