Rap

Rap nebo rap performance ( anglicky  rap, rapping ), také známý jako rhyming ( rhyming ) , freestyle ( freestyling , nebo hovorově plivání ) [1] , emceeing ( emceeing ) [2] nebo MC'ing ( MCing, MC'ing ) [ 2] [3]  - hudební forma vokálního podání, včetně "říkanky, rytmické řeči a pouličního žargonu" [4] , která je prováděna nebo zpívána různými způsoby, obvykle do rytmu pozadí nebo hudebního doprovodu [4] . Složky rapu zahrnují „obsah“ (co se říká), „flow“ ( rytmus , rým ) a „doručení“ ( kadence , tón ) . Rap se od ústní poezie liší tím, že se obvykle hraje ve volném čase s hudebním doprovodem [6] . Rap je hlavním prvkem hip-hopové hudby , obvykle spojený s tímto konkrétním žánrem a dokonce slouží jako jeho metonymie ; počátky rapu však o mnoho let předcházejí vzestupu hip hopové kultury.

Předchůdci moderního rapu jsou západoafrická tradice griotů [7] , určité vokální styly blues [8] , jazz , afroamerická poezie 60. let [10] a Sprechgesang . Moderní použití rapu v populární hudbě vzniklo v Bronxu , New York , v 70-tých letech, spolu s moderním poskokovým žánrem a kulturním hnutím [11] . Představení rapu se vyvinulo z role master of ceremonies (master of c eremonies - přeměněn na  emcee -  MC ) na večírcích na pódiu. Povzbuzovali a bavili hosty mezi DJ sety, které se vyvinuly v delší vystoupení.

Rap je obvykle vykonáván do rytmu , obvykle s pomocí DJ , gramofon , beatboxer , nebo hrál a cappella bez doprovodu. Stylově zaujímá rap šedou zónu mezi řečí, prózou, poezií a zpěvem. Slovo, které předchází hudební formě, původně znamenalo „lehce zasáhnout“ [12] a nyní se používá k popisu rychlé řeči nebo vtipu [13] . Slovo bylo v použití v britské angličtině od 16. století . Toto slovo bylo součástí afroamerické angličtiny v 60. letech 20. století a znamenalo „komunikovat“ a krátce nato bylo používáno ve svém současném použití jako termín pro hudební styl [14] . Dnes je termín „rap“ tak úzce spojen s hip hopovou hudbou, že mnoho spisovatelů používá termíny zaměnitelně.

Rap jako recitativ je přítomen nejen v hip-hopové hudbě, ale také v jiných žánrech: mnoho drum and bass umělců používá rap; poměrně často, zvláště kvůli jeho vysoké popularitě, rap je používán v populární hudbě , tvořit pop rap ; v rockové hudbě se vyskytuje v žánrech, jako je rapcore , nu metal , alternativní rock , alternativní rap a některé další, například v nových směrech tvrdé rapové hudby. Pop hudebníci a současní R&B umělci také často používají ve svých skladbách rap.

Příběh

Etymologie a použití

Anglické sloveso rap má různé významy, včetně „udeřit, zejména rychlým, chytrým nebo lehkým úderem“ [15] a „hovořit ostře nebo rázně: vyslovit příkaz“ [15] . Stručný oxfordský anglický slovník uvádí rok 1541 pro první zaznamenané použití slova ve významu „pronést (zejména přísahu) náhle, důrazně nebo náhle“ [16] . The Wentworth and Flexner Dictionary of American Slang dává význam „hovořit, poznat nebo potvrdit známost s někým“, pocházející z roku 1932 [17] , a pozdější význam je „hovořit, zejména otevřeným a upřímným způsobem“ [18] . Právě od těchto významů se odvíjí hudební forma rapu a tato definice může být dána jako výsledek zkrácení vtipné odpovědi [19] . Slovo rapper označuje interpreta, který „rapuje“. Koncem 60. let, kdy si Hubert G. Brown změnil jméno na H. Rap ​​​​Brown, byl rap slangový výraz pro mluvení nebo mluvení a byl běžný mezi „trendy“ davem v protestních hnutích, ale nebyl spojován s hudební styl na další desetiletí.

Rap byl použit k popisu rozhovorů na deskách již v roce 1971 na albu Isaaca Hayese Black Moses v názvech skladeb jako „Ike's Rap“, „Ike's Rap II“, „Ike's Rap III“ a tak dále [20] . "Hayesovy sexy, husky hlasité "rapy" se staly klíčovými součástmi jeho charakteristického zvuku . " Del the Funky Homosapien podobně tvrdí, že rap byl používán k označení řeči ve stylistickém stylu na počátku 70. let: „Narodil jsem se v roce 72...pak rap znamenal v podstatě to, co jste se tehdy snažili sdělit, když jste se snažili někoho přesvědčit. To je rap, tak mluvíš." [21] .

Kořeny

Výkon rapu se vrací k africkým kořenům. Staletí předtím, než byla hip hopová hudba , západoafričtí griotové vyprávěli příběhy v rytmu , s bubny a několika nástroji. Taková spojení byla potvrzena mnoha současnými umělci, současnými grioty, umělci mluveného slova , mainstreamovými zpravodajskými zdroji a učenci [22] [23] [24] [25] . Rapové texty a hudba jsou součástí „Black Rhetorical Continuum“, pokračující ve starých tradicích jejich vývoje prostřednictvím „tvůrčího používání jazyka a rétorických stylů a strategií“ [26] .

Blues , zakořeněné v pracovních písních a duchovních písních otroctví a silně ovlivněné západními africkými hudebními tradicemi, bylo poprvé hráno černými Američany během proklamace emancipace . Grammy oceněný bluesový hudebník/historik Elijah Wald a jiní tvrdili, že blues se hrálo již ve dvacátých letech [27] [28] . Wald zašel tak daleko, že hip-hop nazval „živým blues“ [27] . Pozoruhodným příkladem rapu v blues byla píseň z roku 1950 „Gotta Let You Go“ od Joe Hill Louise .

Jazz , který se vyvinul z blues a dalších afroamerických a evropských hudebních tradic a vznikl na počátku 20. století, ovlivnil i hip hop a byl označován za předchůdce hip hopu. Nejen jazzová hudba a texty, ale i jazzová poezie. Podle Johna Sobola, jazzového hudebníka a básníka, který napsal Digitopia Blues , rap „má nápadnou podobnost s vývojem jazzu jak stylově, tak formálně“ . Boxer Muhammad Ali předvídal prvky rapu, často používal rým a poezii mluveného slova, a to jak pro své blbé dny v ringu, tak jako politickou poezii pro svůj aktivismus mimo box, čímž připravil půdu pro The Last Poets Gil Scott-Heron v roce 1970 a vznik rapové hudby v 70. letech [10] .

Předchůdci existují také v neafrických/afroamerických tradicích, zejména ve vaudeville a hudebním divadle. Podobná tradice je písně Gilberta a Sullivana , ale má svůj původ v dřívější italské opeře. Hudební číslo „Rock Island“ z muzikálu Meredith Wilson je namluveno výhradně souborem cestujících prodejců, stejně jako většina čísel britského herce Rexe Harrisona v Lernerově a Loweově muzikálu My Fair Lady z roku 1964 . Glenna Millera "The Lady's in Love with You" a "The Little Man Who Not There" (oba 1939) mají zřetelnou rapovou sekvenci běžící do rytmu, stejně jako píseň "Doin' the Jive" z roku 1937. V hudebním divadle je termín „ vamp “ totožný s jeho významem v jazzu, gospelu a funku a plní stejnou funkci. Napůl mluvená hudba je v britské zábavě již dlouho obzvláště populární, například téma Davida Crofta ze situační komedie z roku 1970 Are You Being Served? má prvky k nerozeznání od moderního rapu.

V klasické hudbě byla polomluvená hudba populárně stylizována jako Sprechstimme skladatelem Arnoldem Schoenbergem a byla široce používána v Ernst Tochově geografické fuge z roku 1924 pro mluvený sbor a závěrečnou scénu v baletu Dariuse Milhauda z roku 1915 Choéphores . Na poli francouzského šansonu, živeného silnou poetickou tradicí, používali písničkáři jako Léo Ferret nebo Serge Gainsbourg od počátku 70. let místo rockové či symfonické hudby hovorovou řeč. I když pravděpodobně neměly přímý vliv na vývoj rapu v afroamerické kulturní oblasti, vydláždily cestu pro přijetí hovorového výrazu v hudbě v médiích a také poskytly širší zázemí v řadě různých kulturních kontextů. jiné než afroamerické zkušenosti. ke kterým by se později mohl připojit rap.

S úpadkem disca na počátku 80. let se rap stal novou formou vyjádření. Rap vznikl jako výsledek hudebních experimentů s rýmovanou, rytmickou řečí. Rap byl odklon od diskotéky. Shirley Ann Williams odkazuje na vývoj rapu jako na „anti-disco“ ve stylu a médiu. Rané post-disco rapové skladby hledaly jednodušší způsob vytváření skladeb, které měly zpívat. Williams vysvětluje, jak rapoví skladatelé a DJs kontrovali silně orchestrovaným a rytmickým diskotékovým multitrackům „ breakbeaty “, které vznikly kompilací různých nahrávek z různých žánrů a nevyžadovaly vybavení profesionálních nahrávacích studií. Nebyla potřeba profesionální studia, takže vydání rapu bylo otevřené pro mládež, která, jak vysvětluje Williams, se cítila „uzamčená“ kvůli kapitálu potřebnému k produkci diskotékových desek .

Přímo související s afroamerickou komunitou byly takové předměty jako školní zpěvy a posměšky, tleskací hry [31] , říkanky se švihadlem, z nichž některé byly spojeny s nepsanými lidovými dějinami starými stovky let a patřícími různým národnostem. Někdy tyto materiály obsahují rasově urážlivé texty [32] . Související oblastí, která není, přísně vzato, folklórem, je rytmické povzbuzování a roztleskávačky pro armádu a sport.

Proto-rap

John Hendrix ve svém vyprávění mezi skladbami na jazzovém albu George Russella z roku 1958 New York, NY nahrál něco blízkého modernímu rapu, protože se to všechno rýmovalo a bylo to provedeno trendy, rytmickým způsobem. Umělecké formy, jako je jazzová poezie mluveného slova a nahrávky komedie, ovlivnily rané rappery [33] . Často označovaný jako první hip-hopový MC, Coke La Rock poznamenává , že jeho styl byl ovlivněn umělci jako The Last Poets a také komiky jako Wild Man Steve a Richard Pryor [33 ] . Komik Rudy Ray Moore vydal v 60. a 70. letech podpultová alba jako This Pussy Belongs To Me (1970), která obsahovala „obscénní, sexuálně explicitní rýmy, které byly často spojovány s pasáky, prostitutkami, hazardními hráči a podvodníky“ [35 ] , což později vedlo k tomu, že byl nazýván „kmotrem rapu“ [36] .

Gil Scott-Heron , jazzový básník/hudebník, ovlivnil rappery jako Chuck D a KRS-One [37] . Scott-Heron sám byl ovlivněn Melvinem Van Peeblesem [38] [39] , jehož prvním albem bylo v roce 1968 album Brer Soul . Van Peebles popisuje svůj vokální styl jako „starý jižanský styl“ ovlivněný zpěváky, které slyšel vyrůstat v jižním Chicagu . Van Peebles také řekl, že byl ovlivněn staršími formami afroamerické hudby: „... lidé jako Blind Lemon Jefferson a field screamers. Ovlivnily mě také styly mluveného slova z Německa, se kterými jsem se setkal, když jsem žil ve Francii.“ [41] .

Během poloviny 20. století byla hudební kultura Karibiku neustále ovlivňována souběžnými změnami v americké hudbě . Již v roce 1956 [42] DJs skandovali (africká tradice vytesaných příběhů o hrdinství) přes takzvané jamajské dubové rytmy. To bylo nazýváno “rap”, který rozšířil bývalý význam slova v afroamerické komunitě - “diskutovat nebo diskutovat v klidu” [43] .

Rané představení rapu v moderním poskoku se zformovalo z oznámení DJ a ceremoniáře (MC) prostřednictvím mikrofonu na večírcích a později se vyvinulo ve složitější rap [44] . Velmistr Caz uvádí: „Mikrofon se používal jen na hlášky, jako když se měl konat další večírek nebo když je na večírek přišly maminky lidí, kteří je hledali, a vy to musíte oznámit do mikrofonu. Různí DJs začali přikrášlovat to, co říkali. Mohl bych udělat takové oznámení, a když to někdo uslyší, něco k tomu přidá. Slyšel jsem to znovu a pokračoval, dokud reklama nepřešla od řádků k větám, odstavcům, veršům a rýmům.“ [44] .

Jedním z prvních rapperů na začátku období hip hopu, koncem 70. let, byl také první hip hop DJ Kool Gerk . Herc, jamajský přistěhovalec, začal na svých večírcích rapovat, o čemž někteří tvrdí, že bylo inspirováno jamajskou tradicí zpívání [45] . Sám Kool Herc však toto spojení popírá (v knize Hip-Hop z roku 1984 a říká: „Jamajské zpívání? Ne ne. Žádné připojení. V Bronxu jsem nemohl hrát reggae. Lidé by to nepřijali. Mojí inspirací pro rapování je James Brown a Hustler's Convention » [46] . Herc také poznamenává, že když byl na Jamajce, byl příliš mladý na to, aby se účastnil jejich hudebních večírků: „Nemohl jsem se tam dostat. Nemohl. Bylo mi deset, jedenáct let“ [47] a když byl na Jamajce, poslouchal Jamese Browna: „Na Jamajce jsem poslouchal americkou hudbu a můj oblíbený umělec byl James Brown . To mě inspirovalo. Většinu desek, které jsem hrál, vlastnil James Brown .

Nicméně, pokud jde o to, co bylo v roce 2010 považováno za „rap“, zdrojem byl Manhattan. Pete DJ Jones řekl, že první člověk, od kterého slyšel rap, byl DJ Hollywood , rodák z Harlemu (ne Bronxu) [48] , který byl DJ v divadle Apollo . Curtis Blow také říká, že první osoba, od které slyšel rým, byl DJ Hollywood [49] . V rozhovoru z roku 2014 Hollywood řekl: „Přede mnou bylo všechno právě oznámeno. Miloval jsem, jak DJ Frankie Crocker řekl něco přes skladbu, ale jeho hlas nebyl synchronizován se skladbou. Chlapi tehdy neměli zájem o hudbu. Chtěl jsem plavat s dráhou.“ A v roce 1975 odstartoval to, co se stalo známým jako styl hip-hopu, rýmováním synkopovaným do rytmu existující nahrávky nepřetržitě téměř minutu. Upravil text Isaaca Hayese z písně „Good Love 6-9969“ a rýmoval nad fragmentem písně „Love is the Message“ [50] . Jeho parťák Kevin Smith, lépe známý jako Lovebug Starski , se tohoto nového stylu chopil a představil ho na hip-hopové párty v Bronxu, která se do té doby skládala z DJingu a b-boyingu (neboli beatboxu) s tradičním „křičením "Styl rapového vystoupení. .

Styl, který Hollywood vytvořil a jeho partnerka přinesla do hip-hopu, se rychle stala standardem. Co Hollywood skutečně udělal? Vytvořil tok. Předtím se všichni MCs rýmovali na základě rádiových DJs. Typicky se jejich rap skládal z krátkých řádků, které byly tematicky rozděleny; byli od sebe odděleni. Ale díky Hollywoodu pomocí textů měly jeho rýmy přirozený tok a téma. Změnila pravidla hry. Koncem 70. let 20. století umělci jako Curtis Blow a The Sugarhill Gang právě začínali přijímat rozhlasové vysílání a vliv daleko za New York City v celostátním měřítku. Singl Blondie z roku 1981 , „Rapture“, byl jednou z prvních rapových písní, které se umístily na vrcholu amerického žebříčku Billboard Hot 100 .

Rap v SSSR

V SSSR se rap objevil v 80. letech s rozvojem diskoték a činností diskžokejů . V letech 1983-1984 byly zaznamenány první pokusy s rapem. Rap se však na rozdíl od rocku tehdy neprosadil [51] . Poprvé zazněl rap v ruštině ze rtů diskžokeje Kuibysheva Alexandra Astrova [52] [53] [54] [55] [56] [57] [58] [59] [60] . V roce 1983 Astrov pozval místní rockovou kapelu „ Rush Hour “, ve které pracoval jako zvukový inženýr a byl autorem většiny textů, aby nahráli několik originálních čísel pro příští soutěžní program Canon. Hudebním základem experimentu byl singl britského rockového hudebníka Captaina Sensible „Wot“ (1982), stejně jako singl americké rapové skupiny The Sugarhill Gang „Rapper's Delight“ (1979) [ 52] [57] . Rap hrál Astrov ve stylu The Sugarhill Gang, ale nenesl jednoznačnou sémantickou zátěž [61] . Instrumentály všech pěti skladeb byly nahrány během jedné noci a ráno Astrov hlas předuboval. Později pomocí diskotékového zařízení Astrov spojil všechny desky dohromady. Kopie nahrávky náhodně putovala do Moskvy a o rok později se vrátila zpět do Kuibysheva v podobě 25minutového magnetického alba „Rap“ [62] [63] .

V roce 1985 se v tvorbě rockových umělců začal objevovat rap. Konstantin Kinchev z rockové skupiny Alisa zazpíval recitativ v písni „Meloman“, končící větou „A teď zpívám další rapovou píseň“ [64] [60] [62] [52] [65] . Skladba byla vydána na albu " Energy " (1988). Skupina "Brothers in Mind" nahrála "Rap Scratch". Recitativ byl také viděn v práci rockové skupiny “ Bad Boys ”, jehož zpěvák “někdy unášel k self-made sovětský rap” [62] .

V roce 1986 se Kuibyshevští hudebníci „Rush Hour“, „Reception on Personal Issues“ a „Seventh Step“ sjednotili ve skupině „Synthesis“ a nahráli rapové číslo – „Beach“, přičemž za základ vzali instrumentální nahrávku skupiny Grandmaster. Flash & The Furious Five [62] .

V květnu 1987 napsal Konstantin Kinchev (" Alisa ") píseň "Tyr-tyr-tyr ( Totalitní rap )", ve které rap zněl jako synonymum pro přísnou státní kontrolu [57] . Skladba vyšla na albu „ The Sixth Forester “ (1989) [60] . Hudební kritik Artemy Troitsky ve své knize „Pop Lexicon“ (1990) označil Kinčeva za „hlavního propagátora rapu v SSSR“ [66] . V létě 1987 nahrál diskžokej a zpěvák Sergei Minaev satirický „ Disžokejův rap “ („Umělecká rada“) pro album Abracadabra Radio . Jednalo se o aranžmá " Holiday Rap ", vydané o rok dříve holandským hip-hopovým duem MC Miker G & DJ Sven na hudbu Madonniných " Holiday " [53] [57] [67] . V roce 1987 se rap stal základem dvou písní rockové skupiny TV : „We're Going“ byla označena jako „mechanický elektronický rap“ a „Fed up“ byl groovy, funky založený rap . V roce 1987 se objevil duet „Legky Boom“, který vystupoval na studentských diskotékách Moskevské státní univerzity . Diskžokejové Viktor Savyuk a Sergej Osenev ve svém předtočeném programu použili rap k představení děl jiných lidí. Po tři roky vydali devět magnetických alb: první strana s výběrem domácích písní se jmenovala "scoop" a druhá - "západ". Duo aktivně vystupovalo v Moskvě a koncertovalo, hrálo v televizním programu Oba-na! “, načež se počátkem roku 1991 rozpadla [55] [68] [69] . V roce 1987 diskžokej Andrey „Vasilich“ Statueev vytvořil populární hudební klub „Disco-7“ v rekreačním středisku „Podmoskovye“, v rámci kterého vydal magnetické album „Disco in Rap Style“ (program „Disco-7 in Rap“ ), ve kterém také rap reprezentoval cizí díla [61] [70] .

V roce 1988 byl lyrický ruský rap k vidění ve skladbě „Pharmacy“ od Alexandra Laertského na albu „Pionerskaya Zorka“ [62] . Andrei Derzhavin a skupina Stalker nahráli First-hand News v rapovém stylu, čímž vyvolali vlnu zájmu o skupinu („Skáču dolů, točím se. Vybírám si, jak se oblékám. 27 zjevně není stáří. A rap prostě pro mě způsob, jak se zahřát") [71] . Nikolai Parfenyuk provedl recitativ v písni „Mr. Break“ v rockové opeře „Ulice“, jejíž video verze byla uvedena na televizním kanálu „ 2x2 “ v roce 1989 [72] . Oděský komediální soubor „Masks“ předvedl rap v písních „The task is completed“ (1988) [73] a „Maski Rap“ (1989) [74] .

V roce 1989 v moskevském rekreačním středisku "Orion" "Studio class" (Vladimir Fonarev a Lika Pavlova ) spolu s Sergejem Obukhovem začali pořádat přehlídku diskoték, jakousi přehlídku úspěchů moskevských skupin, ve kterých rap byl používán k ohlašování cizích děl [61] [75] .

V roce 1989 se v Leningradu objevily první rapové skupiny . Hudební producent Vladimir Kiselev vytvořil rapovou skupinu Black and White , ve které byli Igor Golubev a Rodion Chistyakov, ao dva měsíce později se k nim připojili tanečníci break dance ze skupiny Stop [57] . Leningradské divadelní studio pantomimy Terra Mobile nahrálo tři písně ve stylu rapu: „Tanks in the city“, „Streets-houses“ a „1000 people“ [76] . Ihned po ukončení školy vytvořili Denis " Tengiz " Chernyshov a Merab "Khotab" Sadykov rapovou skupinu " Thermonuclear Jam " [77] [78] . Inspirováni vystoupením rapperů na srpnovém break-dance festivalu „Papuga-89“ ( Palanga , Litva ), se Sergey „Kefir“ Lazarev, Vladislav „DJ Wolf“ Vaitekhovich a Dmitrij „DJ D“ Ilyin rozhodli vytvořit rapovou skupinu“ Name is Protected“ a nahráli píseň „Leningrad“ [79] . Na podzim Vlad Valov (" Sheff ") a Gleb Matveev (" DJ LA ") vytvořili taneční break dance skupinu Bad Balance , ale první rapové písně nahráli až o rok později s příchodem " Mikhei " [ 80] [81] [82] . V Moskvě se začaly objevovat i rapové skupiny . Na podzim se break dance skupina "Mercury" transformovala na rapovou skupinu DMJ a natočila tři písně - "Mad Party", "Beats the 12th Hour", "Street Stars" - které vyjdou o mnoho let později. Jako analog byly brány americké kapely Beastie Boys a DJ Jazzy Jeff & the Fresh Prince [83] . Koncem roku 1990 začali moskevští odrhovači Andrej "Hans Holman" Savčenko, Andrej " Delfin " Lysikov a Oleg "Olen" Bashkatov doma zkoušet pod názvem " Dubový chlap ", první písně by však nahráli až v studio až v roce 1992 [84] .

V roce 1991 založili bývalí členové rockové skupiny Sounds of Mu Alexej Pavlov a Pavel Khotin v Moskvě techno -rap- jazzovou skupinu MD & C Pavlov [85] . Skupina úspěšně debutovala na festivalu Rap Peak-91 [86] , ale první album vyšlo až v roce 1993. Bogdan Titomir opustil skupinu Kar-Man a věnoval se sólové tvorbě, když v listopadu téhož roku vydal singly Do as I do a Nonsense z připravovaného alba High Energy (1992) [53] [87] . V létě téhož roku debutovala rapová skupina Malchishnik na televizním kanálu 2x2 s videoklipem k písni „Night“ z připravovaného alba Let's Talk About Sex (1992) [88] . Ve stejném roce Igor Talkov zavedl do písní prvky stále populárnějšího rapu („ Metamorphosis “ a „ CPSU “) [89] .

19., 20. a 21. dubna 1991 se v Leningradském paláci mládeže konal první All-Union Rap Music Festival „Rap Pik-91“ , pořádaný DJs Andrei „Repa“ Repnikov a Alexander Chibis (kreativní centrum Art Shop) [90] . Festivalu se zúčastnily nejsilnější rapové týmy z Leningradu, Moskvy, Kaliningradu, Rigy, Petrozavodsku, Kyjeva, Tallinnu [91] . Ve finále byly na pódium pozvány skupiny Thermonuclear Jam a Bad Balance, kde vítěze určilo publikum: na prvním místě se umístila skupina Thermonuclear Jam a na druhém místě se umístila skupina Bad Balance [77] [92 ] .

Zajímavosti

Dávno před nástupem moderního rapu se píseň v podobném stylu objevila na repertoáru slavného italského zpěváka a herce Adriana Celentana [93] . Na začátku 70. let Adriano vymyslel a vytvořil hudební číslo s názvem „ Prisencolinensinainciusol “, ve kterém recitoval fráze napsané ve fiktivním jazyce , které zněly jako směs angličtiny a italštiny . A jen o deset let později tento nový hudební styl migroval do USA [94] . Sám Celentano na koncertě v SSSR v roce 1987 uvedl, že tímto číslem chtěl říci o nedostatku komunikačních schopností některých lidí [95] .

Poznámky

  1. ↑ Duneier, Kasinitz, Murphy. Čtenář městské etnografie. - Oxford University Press, 2014. - ISBN 978-0-19-974357-5 .
  2. ↑ 12 Edwards , 2009 , s. xi.
  3. ↑ Edwards, 2009 , str. 81.
  4. ↑ 1 2 Lynette Keyes, Cheryl. Rapová hudba a pouliční vědomí . - University of Illinois Press, 2004. - S.  1 .
  5. ↑ Edwards, 2009 , str. X.
  6. ↑ Golus, Carrie. Od Def Jam po Super Rich . - Dvacet knih prvního století, 2012. - S.  22 . - ISBN 978-0-7613-8157-0 .
  7. ↑ Charry, Eric. Hip Hop Afrika: Nová africká hudba v globalizujícím se světě. — Indiana University Press, 2012. — S. 79–80. - ISBN 978-0-253-00575-5 .
  8. ↑ 1 2 Jay Ruttenberg, „The Roots of Hip Hop: From Church to Gangsta“ Archivováno 9. července 2017 ve Wayback Machine , Time Out New York , 22. prosince 2008.
  9. ↑ 1 2 Muhammad Ali, politický básník . The New York Times (9. června 2016). Získáno 26. října 2021. Archivováno z originálu dne 26. října 2021.
  10. ↑ Hoffmann, Frank. Rhythm and Blues, Rap a Hip-Hop (americká populární hudba) . - Checkmark Books, 2007. - S.  63 . - ISBN 978-0-8160-7341-2 .
  11. ↑ Dictionary.com . Získáno 2. února 2008. Archivováno z originálu 27. června 2009.
  12. ↑ Oxfordský anglický slovník
  13. ↑ Safire, William (1992), „O jazyce; Rap na hip-hopu, The New York Times Magazine .
  14. ↑ 12 Rap | Definujte rap na Dictionary.com . Dictionary.reference.com. Datum přístupu: 27. ledna 2014. Archivováno z originálu 4. března 2016.
  15. ↑ Shorter Oxford English Dictionary , 3. vydání, revidováno, 1970, str. 1656.
  16. ↑ Harold Wentworth a Stuart Berg Flexner, Slovník amerického slangu , 2. doplněné vydání, 1975, str. 419.
  17. ↑ Harold Wentworth a Stuart Berg Flexner, Slovník amerického slangu , 2. doplněné vydání, 1975, str. 735.
  18. ↑ rap [5, podstatné jméno] Webster's Third New International Dictionary , Unabridged.
  19. ↑ 1 2 Lindsay Planer. Černý Mojžíš – Isaac Hayes | Písně, recenze, kredity, ocenění . AllMusic . Datum přístupu: 27. ledna 2014. Archivováno z originálu 17. srpna 2014.
  20. ↑ Edwards, Paul; "Gabův dar" (předmluva) (září 2013). How to Rap 2: Advanced Flow and Delivery Techniques , Chicago Review Press, str. 98.
  21. ↑ Pollard, Lawrence . BBC News: Afrika  (2. září 2004). Archivováno z originálu 16. dubna 2019. Staženo 30. října 2021.
  22. ↑ About.com: Rap . Získáno 21. prosince 2005. Archivováno z originálu 11. ledna 2006.
  23. ↑ Plán lekce PBS na blues . Získáno 21. prosince 2005. Archivováno z originálu dne 30. října 2021.
  24. ↑ Asociace učitelů univerzity Yale . Získáno 21. prosince 2005. Archivováno z originálu 22. května 2012.
  25. ↑ N., Kopano, Baruti (2002-12-22). „Rapová hudba jako rozšíření černošské rétorické tradice: ‚Keepin‘ It Real ‘ “ . The Western Journal of Black Studies ]. 26 (4). ISSN 0197-4327 . Archivováno z originálu dne 2019-07-04 . Staženo 2021-10-30 .  Použitý zastaralý parametr |deadlink=( nápověda )
  26. ↑ 1 2 Hip hop a blues . Získáno 21. prosince 2005. Archivováno z originálu dne 31. října 2021.
  27. ↑ Kořeny rapu . Získáno 21. prosince 2005. Archivováno z originálu 24. března 2006.
  28. ↑ The Oxford Companion to Music (2011) Oxford University Press ISBN 978-0-199579-03-7
  29. ↑ Wallace, Michele. Černá populární kultura . - Seattle: Bay Press, 1992. - S.  164-167 . — ISBN 978-1-56584-459-9 .
  30. ↑ KD Gaunt, Hry, které hrají černé dívky: učení provazů od double-holandštiny po hip-hop (New York: New York University Press, 2006)
  31. ↑ Beachnet.com . Získáno 25. února 2021. Archivováno z originálu dne 19. září 2012.
  32. ↑ 12. září Coke La Rock . Thafoundation.com. Získáno 27. ledna 2014. Archivováno z originálu 8. března 2021.
  33. ↑ Jenkins, Sacha (3. prosince 1999). Ego Trip's Book of Rap Lists . Svatý. Martinův Griffin, str. 20. ISBN 978-0-312-24298-5 .
  34. ↑ Alex Henderson. This Pussy Belongs to Me – Rudy Ray Moore | Písně, recenze, kredity, ocenění . AllMusic . Získáno 25. srpna 2014. Archivováno z originálu dne 7. listopadu 2021.
  35. ↑ Soren Baker . Hvězda 'Dolemite' zkoumá hudbu  (10. května 2002). Archivováno z originálu 15. srpna 2014. Staženo 6. listopadu 2021.
  36. ↑ Jeff Chang; DJ Kool Herc (prosinec 2005). Can't Stop Nezastaví se: Historie generace hip-hopu . Pikador. p. 249. ISBN 0-312-42579-1 .
  37. ↑ Forever badass: Melvin Van Peebles na jeho funkovém koncertu ve Philly a vzpomínky na Sweetback | titulní příběh | Novinky a názory . Archivováno z originálu 21. února 2014. Staženo 6. listopadu 2021.
  38. ↑ Melvin Van Peebles: Videoklipy a biografie ústní historie: Archiv ústní historie NVLP . Visionaryproject.org (21. srpna 1932). Získáno 21. února 2014. Archivováno z originálu dne 6. listopadu 2021.
  39. ↑ Van Peebles, Melvin . Poznámky k čemu. ... Chceš říct, že neumím zpívat?! . voda, 2003.
  40. ↑ George, Nelson . Poznámky ke gotice ghetta . Capitol, 1995.
  41. ↑ Howard Johnson & Jim Pines (1982). Reggae - Deep Roots Music , Proteus Books.
  42. ↑ Dřívější význam je "použití dobře zavedené mezi Afroameričany v 60. letech.", podle The American Heritage Dictionary , 4. vydání.
  43. ↑ 1 2 Jim Fricke a Charlie Ahearn, Yes Yes Y'all: The Experience Music Project Oral History Of Hip-hop's First Decade (New York: Da Capo, 2002), 128.
  44. ↑ 1 2 Hip-hopový koutek Daveyho D . Získáno 20. prosince 2005. Archivováno z originálu 3. března 2016.
  45. ↑ „Hip Hop: Ilustrovaná historie Break Dancingu, rapové hudby a graffiti“, Steven Hager, 1984, St Martin's Press, str. 45.
  46. ↑ Kool Herc . DJhistory.com Získáno 27. ledna 2014. Archivováno z originálu 1. června 2015.
  47. ↑ Pete "DJ" Jones Interview pt. 1 Archivováno 6. listopadu 2021 ve Wayback Machine , The Foundation.
  48. ↑ ScottK. Óda na hip-hop: 70. léta 20. století . Získáno 30. června 2015. Archivováno z originálu 26. června 2015.
  49. ↑ Mark Skillz, „DJ Hollywood: Původní král New Yorku“ Archivováno 6. listopadu 2021 ve Wayback Machine , Cuepoint , 19. listopadu 2014.
  50. ↑ Artemy Troitsky. Titomirova rapová mise se sázením na komerční úspěch nezdařila. Babičky pro rap  // " Argumenty a fakta ": noviny. - 1993. - Říjen (19. 10. 1993) ( č. 42 (679) ). - S. 5 . — ISSN 0204-0476 . Archivováno z originálu 26. ledna 2022.
  51. ↑ 1 2 3 Ruský rap: hlavní věc. 10 nejdůležitějších alb ruského rapu (autoři: Andrey Nikitin, Ruslan Munnibaev) (16/01/2009) . os.colta.ru _ Získáno 20. května 2022. Archivováno z originálu dne 5. dubna 2015.
  52. ↑ 1 2 3 Jevgenij Šapovalov, Vitalij Kotov, Ilja Stogov, Sergej Minenko, Vadim Černov, Michail Statsjuk. REPIS: Chronologie ruského rapu v uvozovkách a vysvětlivkách  // RnD.Sobaka.ru  : magazín. - Rostov na Donu : Top 50 LLC, 2011. - říjen. - S. 142 . Archivováno z originálu 27. listopadu 2021.
  53. ↑ Kmotr ruského hip-hopu (autor: Ilya Suldin) (18. července 2016). Publikováno v publikaci „Čerstvé noviny. Kultura“, č. 12-13 (100-101) za rok 2016 . samcult.ru _ Získáno 26. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 26. listopadu 2021.
  54. ↑ 1 2 HUDBA Připomeňte si vše: Ruský rap - začátek (autor: Nick Zavriev) (18. září 2016) . zvuki.ru _ Získáno 17. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 27. listopadu 2021.
  55. ↑ Alexander Astrov: Seznamte se s osobou, která možná jako první nahrála rap v ruštině (autor: Nikita Velichko) (5. října 2016) . daily.afisha.ru _ Získáno 17. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 27. listopadu 2021.
  56. ↑ 1 2 3 4 5 „Dívky prodávají lásku za peníze“ – Co nás naučili první sovětští rapperi (autor: Alena Kozhevnikova) (13. prosince 2017) . lenta.ru _ Získáno 17. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 27. listopadu 2021.
  57. ↑ Historie ruského rapu v 15 nejdůležitějších skladbách (autor: Anatolij Zaikov) (22. prosince 2017) . soyuz.ru _ Získáno 17. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 09. května 2021.
  58. ↑ Ruský rap: Mýty a realita (autor: Denis Balin) (29. prosince 2018) . 5-tv.ru . Datum přístupu: 17. listopadu 2021.
  59. ↑ 1 2 3 Jurij Viktorovič Domanskij. Začátek ruského rapu (předmět a autor v prvních ruských rockových rapech o rapu)  // Ruská rocková poezie: text a kontext. - 2020. - Vydání. S20 . - S. 55-67 . — ISSN 2414-0791 2413-8703, 2414-0791 . Archivováno z originálu 3. března 2022.
  60. ↑ 1 2 3 Ivanov, Sergej Viktorovič. Fenomén ruského hip hopu: formování významu v kontextu kulturní interakce . - Moskva: disertační práce v oboru "Teorie a dějiny kultury", 24.00.01, 2012. - S. 82-83. — 147 s.
  61. ↑ 1 2 3 4 5 6 Alexander Kushnir . 100 magnetických alb sovětského rocku. 1977-1991: 15 let undergroundového nahrávání . - M. : "LEAN", "AGRAF", Firma "KRAFT +", 1999. - S. 173. - ISBN 5859290616 . Archivováno 26. listopadu 2021 na Wayback Machine
  62. ↑ Rocková hudba v SSSR: zážitek z populární encyklopedie / Comp. A. K. Troitsky. - M .: Kniha, 1990. - S. 364-365. — 384 s. Archivováno 13. června 2021 na Wayback Machine
  63. ↑ Drok V.V. Problém vypravěče v ruském rapu . – DirectMedia LLC, 2020-10-04. — 101 str. — ISBN 978-5-4499-1682-2 . Archivováno 27. listopadu 2021 na Wayback Machine
  64. ↑ Nina Tichonova. Idoly a hvězdy. Konstantin Kinchev: "Skoro zpíváme." Citát: „Kinčevovy první písně, většinou v rapovém stylu, byly stručnou biografií mladého rockera...“  // We  : magazine. - 1991. - Duben (předáno do kompletu: 20.03.91) ( č. 6 ). - S. 77 . — ISSN 0236-3283 .
  65. ↑ Artem Troitsky. Pop lexikon. - Novosibirsk: ASK-interprint, 1990. - S. 97. - 109 s.
  66. ↑ Sergej Minajev . Magnetické album Radio "Abracadabra" (1987) (nepřístupný odkaz) . Diskografie . Oficiální stránky Sergeje Minaeva. Získáno 21. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 23. června 2011. 
  67. ↑ Viktor Savyuk na Easy Boom . easyboom.savyuk.ru . Získáno 21. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 28. března 2022.
  68. ↑ Kdo byl první DJ aneb Jak to všechno začalo. Část 2 (27. ledna 2006) . dj.ru. _ Získáno 21. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 27. listopadu 2021.
  69. ↑ Vasilich / Vasilich - DJ, producent , hudebník na dj.ru. dj.ru. _ Získáno 19. března 2022. Archivováno z originálu dne 16. března 2022.
  70. ↑ Andrey Derzhavin: „Hudební móda je cyklická a líbí se mi“ - MK (19.09.2018) . mk.ru. _ Získáno 13. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 27. listopadu 2021.
  71. ↑ Recenze Nikolaje Fandějeva na dvojalbum Vladimira Presnyakova, Art. a Valery Sautkin (30. června 2014) . fandeeff.hop.ru _ Získáno 13. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 21. října 2020.
  72. ↑ "Mise dokončena". 1988. Georgy Deliev, Jurij Volodarskij a komediální soubor "Masky" . youtube.com . Staženo: 20. listopadu 2021.
  73. ↑ Maski Rap. 1989 _ youtube.com . Staženo: 20. listopadu 2021.
  74. ↑ Lika Star & Lantern - Studio Class @ Kuibyshev (Samara) 16. 4. 1989 . youtube.com . Získáno 19. března 2022. Archivováno z originálu dne 19. března 2022.
  75. ↑ první rap v televizi v SSSR "Terra Mobile" Karlis, Stasik Zolotoy a Strizh ... 1989 . youtube.com . Získáno 20. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 27. listopadu 2021.
  76. ↑ 1 2 Danya Shapovalov. Mr. Small returns aneb Drunkenness Boys // Hooligan  : magazine. - 2003. - Červen ( č. 06 (15) ). - S. 80-83 . — ISSN 1682-5683 . Archivováno z originálu 3. listopadu 2022.
  77. ↑ Pan Malý a opilec Boyce: "Zahynu ..." (Rozhovor) (30. července 2004) . rap.ru. _ Získáno 20. listopadu 2021. Archivováno z originálu 9. října 2004.
  78. ↑ Epizoda 095: DJ Kefir (Name Protected) • Hip-Hop v Rusku: 1. osoba (2011), známka: 2:53 - 4:32 . youtube.com . Získáno 20. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 27. listopadu 2021.
  79. ↑ Historie ruského hip hopu. Alexej Skala. Brothers Smile (2018), značka 20:30-21:00 . youtube.com . Získáno 26. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 26. ledna 2022.
  80. ↑ Kronika hip-hopu. Biografie skupiny Bad Balance na webu Rap.Ru (autor: Andrey Nikitin) (2004) (nepřístupný odkaz) . rap.ru. _ Získáno 20. listopadu 2021. Archivováno z originálu 5. listopadu 2004. 
  81. ↑ 50 hlavních událostí ruského rapu: rap vychází z undergroundu (9. října 2015) . the-flow.ru . Získáno 20. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 27. listopadu 2021.
  82. ↑ Buster M. Newwave (Hooligans 80 Part One) . - ANOK "TCI" (2009), T/O "Neformat", Accent Graphics Communications (2015), 2015. - S. 87. - 256 s. - ISBN 978-5-904377-01-4 . Archivováno 1. listopadu 2021 na Wayback Machine
  83. ↑ Dub Gaai. Diskoobzor (Autor: Viktor Pinyaev) (2015) . mopinion.ru _ Získáno 20. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 4. února 2020.
  84. ↑ Alexandr Malkevič. Reportáž: Co volí nová generace // Rock-Fuzz  : noviny. - 1994. - prosinec ( č. 17 ). - S. 10 .
  85. ↑ PeePs.Ru :: Osobnosti :: MD&S Pavlov :: Biografie (nepřístupný odkaz) . cel.peeps.ru _ Získáno 20. listopadu 2021. Archivováno z originálu 26. února 2002. 
  86. ↑ Sychev S. Hitparády v SSSR. "Soundtrack", "Hit Parade TASS" atd . . - Publikační rozhodnutí, 2019. - S. 61. - 145 s. — ISBN 978-5-44-962237-2 . Archivováno 27. listopadu 2021 na Wayback Machine
  87. ↑ „V SSSR nebyl žádný sex, dokud se neobjevila skupina Malchishnik“. Producent Alexej Adamov o strašlivých a vzrušujících 90. letech (18. prosince 2015) . lenta.ru _ Získáno 20. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 31. července 2021.
  88. ↑ Záhada smrtelného výstřelu. Proč Igor Talkov zemřel a kým by teď byl (10.6.2021) . ria.ru. _ Získáno 20. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 27. listopadu 2021.
  89. ↑ Autor knihy „Dirty Scammers“ je v kómatu (07.07.2016) . intermedia.ru . "Byl organizátorem prvního rapového hudebního festivalu v naší zemi, Rap Peak 91." Získáno 20. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 27. listopadu 2021.
  90. ↑ Plakát festivalu rapové hudby "Rap Peak-91" . pbs.twimg.com . Získáno 20. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 27. listopadu 2021.
  91. ↑ Stránky hudebního vydavatelství Doremix Records. MISTER LITTLE and DRINKING BOYS: A History (2003) (nedostupný odkaz) . doremix.ru _ Získáno 20. listopadu 2021. Archivováno z originálu 14. července 2003. 
  92. ↑ Aldo Vitali. "A teď mluví Adriano . " Časopis "Sorrisi" (11. listopadu 2004). Datum přístupu: 27. května 2012. Archivováno z originálu 18. června 2012.
  93. ↑ Sasha Frere-Jones. Přestaňte dávat  smysl . Newyorker.com (29. dubna 2008). Datum přístupu: 27. května 2012. Archivováno z originálu 31. ledna 2012.
  94. ↑ Fragment projevu v Moskvě . Získáno 30. září 2017. Archivováno z originálu 13. března 2019.

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Slovníky a encyklopedie