| Zinaida Serebryaková | |
| Spící dívka na červené dece . 1923 | |
| Olej na plátně. Rozměr 70×98 cm | |
| Soukromá sbírka |
„Spící dívka na červené dece“ [1] (nebo „Spící dívka“ , stejně jako „Studie spící dívky“ , ang. „Studie spící dívky“ [2] ) je obraz ruské umělkyně Zinaidy Serebryakové , zobrazující její nejmladší dceru Catherine ve věku deseti let a napsaný v roce 1923. Obraz reprezentoval sovětské umění na výstavě v New Yorku v roce 1924 (v katalogu výstavy byl uveden pod číslem 666) [2] .
Myšlenka na výstavu ruského umění v New Yorku , na které Serebryakova obraz poprvé představila, vznikla v roce 1922. Jeden z jeho iniciátorů , A. A. Troyanovsky , doufal, že se stane způsobem, jak finančně podpořit sovětské umělce, a také představit nové ruské umění americkému publiku. Výstavní výbor, vytvořený v roce 1923, se skládal z I. E. Grabara , S. A. Vinogradova , F. I. Zacharova (1882-1968), K. A. Somova a I. D. Sytina . Byl to Somov, kdo pozval na výstavu bratry Nikolay a Evgeny Lansere a jejich sestru Zinaidu Serebryakovou (jako jejich bývalé kolegy ve sdružení World of Art ) [2] .
Bylo to těžké období v životě Serebryakové. Její manžel zemřel v roce 1919, neměla žádné prostředky, se čtyřmi dětmi se dočasně přestěhovala k matce. V listopadu 1919 byla nucena vzdát se svého panství Neskuchnoye v Kurské gubernii (nyní v Charkovské oblasti na Ukrajině ). Odtud Serebryakova odešla do Charkova , kde žila asi rok, poté se v prosinci 1920 přestěhovala do Petrohradu a usadila se s rodinou Benoisových . Zde se musela živit náhodnými portréty. Umělkyně snila o cestě do Evropy, nepochybovala o pomoci svého strýce, umělce Alexandra Benoise , a věděla také o úspěchu N. K. Roericha a S. A. Sorina ve Spojených státech [2] .
„Kdybyste věděl, drahý strýčku Shuro,“ napsala v dopise Alexandru Benoisovi 17. prosince 1923, „jak sním a chci odejít, abych nějak změnil tento život, kde je každý den jen akutní starost o jídlo (vždy nedostatečné a špatné), a kde jsou mé výdělky tak nepatrné, že nestačí na nejnutnější potřeby. Zakázky na portréty jsou strašně vzácné a platí se haléřemi, sežerou se, než je portrét hotový. Teď, kdyby se něco prodalo na americké výstavě“ [3] .
Na podzim roku 1923 pomohl Somov Serebryakové vybrat na výstavu čtrnáct děl, z nichž sedm bylo vyrobeno v temperách [4] . V prosinci byli posláni do Rigy a poté přes Švédsko a Velkou Británii , aby v lednu 1924 dorazili do New Yorku. 8. března 1924 v nejvyšším patře Grand Central PalaceV New Yorku byla zahájena výstava ruského umění. Díla vytvořená od roku 1921 představilo 84 ruských umělců [2] .
Technika malby je olejomalba na plátno , rozměr 70 x 98 centimetrů . Podpis a datum jsou v levém dolním rohu ve dvou řádcích – „З. Serebryakova 1923" . Spící dívka je prvním dílem Serebryakové uvedeným v její sekci katalogu výstavy. Byl to také jeden z mála obrazů na výstavě, který byl reprodukován jako pohlednice. Mezi další pohlednice patřily „Portrét F. I. Chaliapina“ od Borise Kustodieva , obrazy A. E. Arkhipova , V. D. Polenova a M. V. Nesterova . Tyto pohlednice byly velmi žádané a prodávaly se „jako horké koláče“, jako všechno, co americké veřejnosti připadalo „velmi ruské“ a dalo by se to považovat za suvenýr. Obrazy se však získávaly mnohem pomaleji, než se očekávalo, I. E. Grabar (spolu s K. A. Somovem se v rámci delegace sedmi lidí vydal do New Yorku [3] ) zasmušile napsal, že organizátoři výstavy Dny Americký trh s uměním je dávno pryč. Asi před dvaceti lety, možná dokonce před dvanácti nebo patnácti lety, dosáhl trh s uměním v Americe svého vrcholu, ale pak se propadl . 28. března 1924 napsal Somov své sestře A. Michajlové: "Je mi velmi líto umělců jako Zina, kteří čekají na podporu." Ale téměř o týden později, 4. dubna, učiní optimističtější poznámku, že některá díla skutečně uspěla a byla prodána: dřevěná socha Konenkova a dvě díla Serebryakova ( zátiší a Spící dívka) [2] .
19. dubna, v předposlední den výstavy, získal bývalý velvyslanec ruské prozatímní vlády ve Spojených státech, významný specialista v oboru hydrodynamiky a sběratel Boris Bachmetěv , který po Říjnové revoluci žil v exilu v Americe. čtyři obrazy z výstavy, včetně Spící dívky ( zaplatil za ni 500 $ [5] ). 1. května napsal Somov své sestře: „Jsem tak šťastný za Zinu, konečně prodala dílo Spící dívka. Myslím, že je to velmi užitečné – v souvislosti s nemocí matky, kvůli které se málem zbláznila“ [2] . Druhá verze obrazu „Spící dívka na modré přikrývce“ byla na výstavě také, ale nebyla prodána a vrácena do SSSR [6] . Navzdory skutečnosti, že umělkyně nedostala peníze, které očekávala, příjem z výstavy umožnil Serebryakové finančně podporovat rodinu. V srpnu téhož roku se jí konečně podařilo odcestovat do Paříže při hledání práce [2] .
Spící dívka od Zinaidy Serebryakové byla prodána v aukční síni Sotheby 's v červnu 2015 jako položka 51 s názvem „Study with a Sleeping Girl“ za 3 845 000 GBP, což je výrazně nad předprodejním odhadem 400 000 až 600 000 GBP a představuje nový rekord v aukci obrazů. umělcem. Kupující si přál zůstat v anonymitě [7] .
„Spící dívka“ pravděpodobně zobrazuje Serebryakovu mladší dceru Káťu (Serebryakova nenamalovala svou nejstarší dceru nahou). Existuje podobné dílo - "Spící dívka na modré dece" (také prezentované na výstavě v New Yorku), které umělec namaloval ve stejném roce 1923 a podepsal - "Kaťuša na dece" [5] . G. I. Teslenko, který Káťu v dětství dobře znal, později vzpomínal: „Kaťa - ostatní děti jí říkaly Kočka - je křehká porcelánová figurka se zlatými vlasy, jemnou tváří nádherné barvy... Tata [starší sestra Katya] se ukázala jako živá, hravá dívka, Káťa tišší, klidnější“ [8] .
Poté, co její matka v roce 1924 odešla do Francie, zůstala Ekaterina Serebryakova nějakou dobu v SSSR. V roce 1928 [9] se přestěhovala do Paříže za matkou. Později, poté, co se stala umělkyní, Ekaterina Serebryakova často pracovala se svým starším bratrem Alexandrem, který také žil ve Francii. V roce 2014 ve věku 102 let zemřela v Paříži [10] .
Obraz se vyznačuje svěžestí, bezprostředností a čistotou [6] . Krása ženského těla byla jedním z hlavních témat v díle Serebryakové. Když pracovala v Neskuchném, požádala Serebryakova mladé vesnické dívky z okolí, aby jí zapózovaly. V Petrohradě začala používat své děti jako modely [2] .
V roce 2007 o dětských aktech Zinaidy Serebryakové z dvacátých let minulého století umělecký kritik Vladimir Kruglov napsal:
vytvořený její přísně a postrádající smyslné vychutnávání krásy těla. Pózy modelů jsou volné a ušlechtilé, umělkyně obdivuje harmonii a plasticitu jejich forem... Vyrovnává objem a lineární rytmus, vnáší barevné závěsy, dbá na krásu celku. Taková jsou plátna „Akt“ (1920) a „Spící dívka na modré“ („Kaťuša na dece“) (1923). Ten s házející se postavou spící dívky, s nádhernou harmonií měkkého masa, bílo-modré a modré, je přípravnou studií k obrazu, který v roce 1924 sklidil úspěch na výstavě ruského umění v New Yorku [ „Spící dívka na červené dece“].
— Boris Nosík. Od Azurového pobřeží po Kolymu. Ruští neoakademičtí umělci doma i v exilu“ [11]„Spící dívka na modré dece“ je ve sbírce Peterhofského muzea [2] . Z pohledu překladatele a novináře, autora knihy o emigrantských výtvarnících Borise Nosika , není v tvorbě umělce žádná erotika [11] . Podle historiků umění je Spící dívka jedním z posledních mistrovských děl ruského období Serebryakové a lze ji považovat za předehru k sérii nahých dívek, které vytvořila ve Francii [2] .
| Díla Zinaidy Serebryakové | |
|---|---|
| |