Australské divadlo je důležitou součástí australské kultury. Divadlo přišlo na kontinent s prvními osadníky a rozvíjelo se prostřednictvím směsi domorodých a anglických kultur, absorbovalo nejlepší tradice britských a irských divadel . Australští dramatici a divadelní umělci mají svou vlastní jedinečnou chuť , známou v mnoha zemích od doby, kdy byla kultura nového kontinentu odhalena světu v roce 1788.
Austrálie je domovem světoznámých australských divadelních center - Opera v Sydney a Národního institutu dramatických umění . Mezi nejjasnější představitele australské divadelní scény patří Sir Robert Helpman Eng , Dame Joan Sutherland , Barry Humphreys a David Williamson Eng , Cate Blanchett , Geoffrey Rush a Judy Davis .
Neocenitelný vliv na australské divadlo měl corroboree , obřadní tanec australských domorodců , jehož historie sahá až k prvním osadníkům (podle vědců před 40 000-60 000 lety) [1] .
Evropské tradice přišly na kontinent s prvními osadníky v roce 1788. Úplně první inscenaci Recruiting Officer , založenou na hře irského dramatika George Farkera , promítli v roce 1789 vězni [2] . O dvě století později byla historie prvních australských divadelních inscenací popsána ve hře Our Country's Good od Timberlakea Wertenbakera , která vyprávěla o zneužívání vězněných herců dozorci. Hra byla založena na románu The Playmaker od Thomase Kinellyho [2] .
V roce 1837 bylo v Hobartu otevřeno Královské divadlo , které je nejstarším divadlem v Austrálii [3] . Divadlo bylo široce známé po celém světě. Sir Noel Coward to nazval divadlem snů a Laurence Olivier se osobně postavil na jeho obranu, když budově ve 40. letech hrozila demolice [3] .
Po získání nezávislosti v roce 1901 se divadlo v Austrálii stalo mocným nástrojem pro získání národní identity. První hrou, která se stala velmi populární, byla hra O našem výběru z roku 1912 od Steel Rud o průkopnické rolnické rodině mezi prvními osadníky.
V roce 1904 se v Perthu otevřelo divadlo „His Majesty's Theatre“ ( anglicky: His Majesty's Theatre ) . Stavba je ukázkou tzv. „australské divadelní architektury“ z doby vlády krále Edwarda VII [4] . Ve stejném stylu byla v roce 1924 postavena budova Sydney Capital Theatre ( Eng. Grand Capitol Theatre ), která je jedním z nejlepších divadelních sálů v Austrálii [5] .
Ve 40. letech 20. století napsal John Antill hudbu pro svůj slavný balet The Corroboree podle tradičního australského corroboree . Během 50. let 20. století společnost cestovala s baletem po celé Austrálii. Během „Australian Royal Tour“ si jej prohlédla královna Alžběta II . Tento balet byl prvním úspěšným pokusem o spojení dvou kultur – západní a tradiční domorodé kultury, která je dodnes využívána v různých divadelních skupinách, např. Taneční divadlo Bangarra [6] [ 7] .
V roce 1955 divadlo Union pozvalo začínajícího herce Barryho Humphreyse na turné po státě Victoria s hrou Twelfth Night . Na noční cestě z města do města, zatímco režisér Twelfth Night Ray Lawler pracoval na nové hře Summer of the Seventeenth Doll , Humphreys bavil skupinu svou vlastní postavou, Ednou Everage, hospodyní na předměstí Melbourne. Následně měla Lawlerova hra a postava Humphreyse neocenitelný vliv na australské divadlo. Ve hře byly ztvárněny postavy typické pro Austrálii . Na Lawlerovo naléhání představil Humphreys koncem roku 1955 svou Dame Ednu na scéně vzdělávacího divadla University of Melbourne . Melbourne mělo v roce 1956 hostit letní olympijské hry v roce 1956 , takže Edna Everageová sdílela své myšlenky na to, jak by hry měly být provozovány [8] . Postava měla obrovský úspěch a oblast Melbourne - Mooney Pounds, ve které Dame Edna údajně žila, se proslavila po celém světě. Humphreys dobyl londýnské jeviště, jakmile mu bylo 20 let, hrál v uznávaném muzikálu Lionela Barta Oliver! ( Anglicky Oliver! ). Postavy v podání Humphreyse – hospodyňka Edna Everageová a později vždy opilý australský kulturní atašé Sir Les Patterson, byly uznávány jako skutečné ikony australské divadelní scény, a to jak v hercově domovině, tak mimo ni, na West Endu i na Broadwayi [ 9] .
Národní institut dramatického umění byl založen v Sydney v roce 1958. Mezi jeho absolventy patří Cate Blanchett , Toni Collette , Mel Gibson a Baz Luhrmann [10] .
V roce 1960 byla zahájena stavba „kulturní čtvrti“ ( Eng. Melbourne Arts Precinct ) v Melbourne. Jeho hlavní část byla postavena v roce 1973 podle projektu Roy Grounds "Cultural Center" ( Eng. Melbourne Arts Center ). V roce 1982 byl v Centru otevřen koncertní sál Hamer Hall a v roce 1984 divadelní sály. Kulturní centrum je v současné době domovem Melbourne Theatre. Na jeho scénách se konají vystoupení Melbourne Symphony Orchestra, vystoupení Australské opery a baletu a také představení divadelních skupin z celého světa [11] .
Australský balet je nejslavnější klasické baletní divadlo v Austrálii . Bylo založeno v roce 1962 britskou baletkou Peggy Van Praag a dnes je uznáváno jako jedno z hlavních divadel světového baletu [12] . Hlavní scéna divadla se nachází v Melbourne. Repertoár divadla zastupují jak klasické balety, tak moderní inscenace choreografů z Austrálie a dalších zemí světa. Do roku 2010 divadlo uvedlo přibližně 200 představení na nejlepších místech Austrálie - Melbourne Cultural Centre, Opera v Sydney, Adelaide Festival Venue, Queensland Theatre Center [13] .
V roce 1970 byla ve městě Adelaide zahájena výstavba Adelaide Festival Center pro divadelní festival v režii sira Roberta Helpmana [14] [15] .
V roce 1973 byla v Sydney postavena jedna z nejslavnějších divadelních budov na světě, Opera v Sydney , která se stala domovem opery Austrálie , jejíž diva je slavná Joan Sutherland .
V roce 1978 bylo otevřeno jedno z nejslavnějších divadel v Austrálii, Sydney Theatre, jehož představení se konají na „Drama Stage“ opery v Sydney [16] . Divadlo přineslo slávu takovým hercům jako Mel Gibson, Judy Davis , Hugo Weaving , David Wenham a Toni Collette. Současnými uměleckými řediteli divadla jsou oscarová herečka Cate Blanchett a její manžel, dramatik a režisér Andrew Upton.
V roce 1979 sdíleli stejný byt dva zbídačení mladí herci, kteří hráli role v inscenaci Čekání na Godota v Sydney Theatre. Tito byli neznámí Mel Gibson a Geoffrey Rush [17] . Gibson vystudoval National Institute of Dramatic Art, kde debutoval se svou spolužačkou Judy Davis ve studentské hře Romeo a Julie . V roce 1979 se Gibson proslavil po natočení filmu " Šílený Max " [18] . Rush nastoupil do Lighthouse Theatre Company v 80. letech a získal si reputaci jako nejvyhledávanější australský divadelní herec, dokud v roce 1997 nezískal Oscara za nejlepší mužský herecký výkon za Shine .
V roce 1990 byla založena společnost Bell Shakespeare Company , která okamžitě zaznamenala velký úspěch. Muzikály Johnnyho O'Keeffea a Petera Allena měly obrovský úspěch. Allenův muzikál "The Boy from Oz" přinesl ceny Drama Desk a Tony herci Hughu Jackmanovi .
Australští dramatici jako David Williamson Eng , Alan Seymour Eng , Nick Enright Eng a Justin Fleming Eng [19] se často zabývali tématy důležitými pro Australany. Tak například hra „ Jeden den roku “ podle hry Alana Seymoura vypráví o ANZAC Day – památném dni porážky v operaci Dardanely . Ngapartji Ngapartji, hra Scotta Rankina a Trevora Jemisona , zkoumá dopad jaderných zkoušek v poušti na obyvatele Pintjyantjyatjyary . Představení je ukázkovým příkladem mísení tradiční kultury australských domorodců s řeckou, afghánskou, japonskou a novozélandskou kulturou [20] .
| Austrálie v tématech | |
|---|---|
| Příběh |
|
| Státní symboly | |
| Politika |
|
| Zeměpis | |
| Ekonomika |
|
| Společnost |
|
| kultura | |
| Sport |
|
| |
| australské umění | |
|---|---|
| Kultura Austrálie |
|