Celý tón ( jinak řecky τόνος , lat. tonus ) je základní hudební interval , na jehož základě se budují menší ( půltónové , diesa a další mikrointervaly ) a větší ( diton , triton atd.) intervaly. Celý tón je znám již od starověku jako hudebně-logická i jako matematická veličina. V různých obdobích historie se matematické hodnoty celého tónu měnily v závislosti na systému , který převládal v konkrétní době . Ve stejném temperamentu, který se od 18. století ustálil jako hlavní v západoevropské hudbě, je poměr frekvencí dvou zvuků , které tvoří celý tón, 1,122462048 (šestá odmocnina ze dvou).
Nejednoznačnost pojmu „tón“ se stala pověstnou. John de Groqueio na konci 13. století. napsal: "Slovo" tón "má více významů než sníh v horách" [1] . Diatonická oktávová stupnice má pět celých tónů a dva půltóny. Matematicko-akustická hodnota celého tónu se liší v závislosti na konkrétním hudebním systému (včetně ladění hudebních nástrojů s pevnou výškou). Ve všech případech ladění používají hudební teoretici k označení tohoto intervalu stejný termín – „celý tón“.
Časový úsek | Frekvenční poměr | V centech |
Pythagorejský apotom | 8 : 9 | 203,9 |
Čistý diatonický tón | 64:81 _ _ | 223,46 |
Stejný temperamentní tón | 1 : | 200 |
V čistém ladění se rozlišuje velký celý tón (8:9) a malý celý tón (9:10). Dohromady dva takové celé tóny dávají velkou tercii (72:90 = 4:5).
V teorii hudby, vedené západoevropskou tradicí, je celý tón určen ve vztahu ke stupnicím toho či onoho intervalového typu ; například v jakékoli pentatonické stupnici počítají muzikologové tři celé tóny, v oktávové diatonické stupnici - pět celých tónů a tak dále, aniž by brali v úvahu jejich „fyzickou“ velikost.
Rozdělení celého tónu na části bylo problémem celé evropské hudební historie. Ve starověku pythagorejská tradice (např. Nicomachus , Boethius ) předložila matematicky spolehlivý důkaz nedělitelnosti celého tónu na dva stejné půltóny , zdůrazňující malé ( limma ) a velké ( apotom ) půltóny. K ospravedlnění nedělitelnosti celého tónu na dva stejné půltóny použil Boethius dokonce (v duchu pozdější středověké scholastiky) „ etymologický argument“. Při analýze samotného slova „půltón“ ( lat. semitonium ) napsal:
Obě tyto části [tónu] se nazývají půltóny (semitonia) - vůbec ne proto, že půltóny jsou stejné poloviny tónu, ale slovem semum se obvykle nazývá to, co nedosahuje celistvosti. Z těchto půltónů se jeden nazývá velký a druhý malý.
— Boeth. Mus. I.16 [2]Tento argument byl následně (s drobnými obměnami) reprodukován mnoha středověkými a renesančními hudebními teoretiky, kteří se drželi pythagorejské (boethské ) tradice: v 9. století - Hukbald St.of [4] ), ve 13. století - Mistr Lambert ("Tractatus de musica" [5] ) a Hieronymus Moravský , ve 14. století - Jakub z Lutychu ("Speculum musicae" II,60 [6] ), v 15. století - Prosdochimo ("Tractatus musicae spekulivae" [7 ] ), Gafuri ("Musica theorica" IV,3 [8] ) a Guillaume Gerson, v 16. století - Stefano Vanneo ("Recanetum de musica aurea", 1533, f.20r [9 ] ). V. F. Odoevskij považoval v 19. století samotné slovo „půltón“ za nesprávné, preferoval před ním „půlinterval“ (tento termín se v hudební vědě neujal) [10] .
Aristoxenus , na rozdíl od Pythagorejců, rozdělil tón na dva stejné půltóny „hudebně“, přičemž nepovažoval za nutné takové empirické rozdělení podepřít jakýmikoli matematickými „argumenty“. Stejné postavení zastávali i tzv. „aristoxenikové“ (např. Kleonides ) – četní stoupenci Aristoxenovy školy.
Problém dělení celého tónu neztratil na ostrosti a s objevem čistého systému (a středotónového temperamentu ) v renesanci se počet nestejnoměrných půltónů ještě zvýšil. S nastolením stejného temperamentu , ve kterém jsou všechny půltóny stejné, problém dělení celého tónu na stejné části přestal existovat.
V základní hudební teorii , orientované na klasicko-romantickou tonalitu , je celý tón popisován (v závislosti na modálním kontextu) jako „velká sekunda “ (například cd ) nebo „redukovaná tercie “ (například his-d ). Znázornění hudebních intervalů řadovými číslovkami se rozvinulo v západoevropském středověku, v souvislosti s rychlým rozvojem polyfonie v této době a vznikem kontrapunktických pomůcek (secunda / tertia [vox] - zvuk na druhém / třetím kroku, počítání z „nastavení“ tenoru [11] ). V původním učení gregoriánské monodie , v pojednáních o hudbě řeckého a římského starověku a v monodických tradicích Východu byl celý tón jako takový popisován. V posttonální hudbě 20.-21. století (psané např. na základě techniky dodekafonie ) je volba, jak zaznačit celý tón jako durovou sekundu nebo zmenšenou tercii, konvencí, protože není žádný major-moll kontext v takovém pitch systému a samotná otázka módu (klíčový koncept, který definuje "stupňovaný" zápis intervalů) v "atonální" hudbě je předmětem vášnivé diskuse.
Slovníky a encyklopedie |
|
---|---|
V bibliografických katalozích |
Hudební intervaly | ||
---|---|---|
Jednoduchý | ||
Kompozitní | ||
Mikrointervaly | ||
Speciální |