Vasiliev, Alexander Pavlovich (umělec)

Alexandr Pavlovič Vasiliev

Alexandr Pavlovič Vasiliev
Datum narození 11. ledna 1911( 1911-01-11 )
Místo narození Samara
Datum úmrtí 10. listopadu 1990 (ve věku 79 let)( 1990-11-10 )
Místo smrti Moskva
Země
Studie Moskevská státní akademická umělecká škola na památku roku 1905
Styl divadelní umělec
Ocenění Řád čestného odznaku - 27.10.1967 Lidový umělec RSFSR,Ctěný umělec RSFSR
Hodnosti

Ctěný umělec RSFSR , Lidový umělec RSFSR ,

člen korespondent Akademie umění SSSR

Alexander Pavlovič Vasiliev ( 29. prosince ( 11. ledna )  , 1911 , Samara  - 10. listopadu 1990 , Moskva ) - sovětský divadelní umělec , ctěný umělec RSFSR (1963), lidový umělec RSFSR (1975). Člen korespondent Akademie umění SSSR (1973).

Životopis

Dětství

Narozen v rodině Pavla Petroviče Vasiljeva, námořního důstojníka ve výslužbě , státního rady , inspektora Císařské lodní dopravy povodí Volhy a Simbirska a vedoucího lodního dozoru v úseku od Syzranu po Simbirsk pod ministerstvem železnic ; matka Nina Alexandrovna Bryzzheva je dcerou tulského generála , hrdiny Plevny , vynálezce nového typu zbraně pro carskou armádu . Předkové pocházeli z rodu Čichagovů .

Rodina Vasilievových byla umělecky nadaná: Pavel Petrovič byl ředitelem kůru na ženském gymnáziu Samara. Nina Alexandrovna byla amatérská herečka, která vystupovala na charitativních koncertech, veřejných večírcích a v nemocnicích, o čemž svědčí programy zachráněné její rodinou. Sestra Pavla Petroviče Olga Petrovna byla hudebnicí a koncertní mistryní v opeře. Její manžel, tenorista Ivan Polikarpovič Varfolomeev , zpíval v Oděse a Kyjevě , sloužil dvě sezóny v podniku Sergeje Diaghileva v Paříži a Londýně . V exilu žili v Charbinu , kde byl Varfolomeev ředitelem ruské opery. Poté se Olga Petrovna vrátila do Ruska, žila v Saratově , kde zemřela. V domě Vasiljevových se konaly hudební a divadelní večery. Všechny děti spojily svůj život s uměním: umělcův bratr Pyotr se stal slavným divadelním režisérem a sestra Irina klavíristkou. Později se Irina Pavlovna stala manželkou vynikajícího sbormistra , profesora moskevské konzervatoře Serafima Konstantinoviče Kazanského . Další sestra Pavla Petroviče, Jekatěrina Petrovna, se provdala za umělce Michaila Vasiljeviče Nesterova . Alexandr Pavlovič se tak stal synovcem Nesterova, který na něj měl v mládí velký vliv.

Říjnová revoluce a bolševický převrat narušily obvyklý způsob života Vasilievů. Utekli ze Samary do Ufy , pak do Jekatěrinburgu , kde bydleli v domě kupce Ipatieva , pak na Sibiř : z Omska se Vasilievovi vydali do Novonikolajevska , ale po cestě byli nuceni zůstat v Krasnojarsku , který byl v rukou bílých .

Na jaře 1919 se Vasilievovci spolu s Bílými přesunuli zpět do Evropy, ale nedostali se dál než do Omska . Poté skončili v Tobolsku . Na konci občanské války zůstali v Krasnojarsku v roce 1920. Pavel Petrovič tam byl zatčen poprvé. Nina Aleksandrovna zajistila jeho propuštění. V Krasnojarsku vstoupil do komparsu městského divadla Peter, bratr Alexandra Pavloviče. Rodina se však při první příležitosti v roce 1922 přestěhovala do Moskvy , do společného bytu v Orlikově ulici, dům 2, apt. 12, v osmém patře, s výhledem na Sukharev Tower , později zničen.

Stát se

V Moskvě studoval Alexander Pavlovič na 41 školách BOAO[ neznámý termín ] , kde vystudoval 7. třídu a na památku roku 1905 nastoupil na Moskevskou státní akademickou uměleckou školu , kde studoval u Jevgenije Nikolajeviče Jakuba a S. N. Nikolaeva. Ihned po absolvování Moskevské umělecké akademie v roce 1930 začala jeho aktivní tvůrčí činnost: jako syn „ nepřítele lidu “ nemohl Alexandr Pavlovič získat práci v Moskvě a byl nucen se usadit v Čitě , kde v roce 1931 navrhl své první představení. Byl velmi ovlivněn ruským konstruktivismem , myšlenkami Vsevoloda Emilieviče Meyerholda a Alexandra Jakovleviče Tairova .

V roce 1932 se Vasiliev přestěhoval do Samary , kde na scéně Krajského činoherního divadla Samara navrhl představení „Princ Mstislav Udaloy“ od Iosifa Leonidoviče Pruta , „ Krechinského svatba “ od Alexandra Vasiljeviče Suchovo-Kobylina a „ Pravda je dobrá“. ale štěstí je lepší “ od Alexandra Nikolajeviče Ostrovského . Poté, co Alexander Pavlovič žil jeden rok v Samaře, odešel.

Následně působil v činoherních divadlech Archangelsk , Vladivostok , Kirov , Kujbyšev a Rostov na Donu , kde se významně setkal s režisérem, uměleckým šéfem divadla Mossovet Jurijem Alexandrovičem Zavadským . V budoucnu tato známost přerostla v plodnou spolupráci.

Během Velké vlastenecké války se Vasiliev stal z frontového bojovníka v Karélii hlavním umělcem frontových divadel Všeruské divadelní společnosti . S divadelními a koncertními skupinami podnikl mnoho cest na fronty.

Divadelní činnost v Moskvě

V roce 1945 začal Vasiliev pracovat v divadlech hlavního města a v roce 1947 vstoupil do Svazu umělců SSSR . Od roku 1947 byl hlavním umělcem Moskevského divadla. M. N. Yermolova , kde navrhl představení „Puškin“ N. Gleby, „Evropská kronika“ Alexeje Nikolajeviče Arbuzova a mnoho dalších, se od roku 1954 na pozvání Zavadského stal hlavním výtvarníkem divadla. Rada města Moskvy . Faina Georgievna Ranevskaya , Lyubov Petrovna Orlova , Vera Petrovna Maretskaya , Rostislav Yanovich Plyatt se objevili na jevišti ve Vasilievových kostýmech . Všichni byli častými hosty ve Vasilievově domě. Přátelství usnadnila manželka umělce Tatyana Ilyinichna Vasilyeva (rozená Gulevich), herečka prvního promoce školního studia v Uměleckém divadle a učitelka jevištní řeči ve stejném studiu .

Za 20 let spolupráce s režisérem Zavadským vytvořil Vasiliev kulisy pro mnoho představení tohoto divadla, včetně inscenace her „Krádež“ od Jacka Londona , „Bezmezné dary“ od Nikolaje Evgenieviče Virty , „ Leshy “ od Antona Pavloviče Čechova , „ Vasilij Terkin " od Alexandra Trifonoviče Tvardovského , " Milý lhář " od Jeroma Kieltyho, "Strýčkův sen " od Fjodora Michajloviče Dostojevského , " Poslední oběť " od Alexandra Nikolajeviče Ostrovského .

Značný ohlas vyvolala inscenace „Petersburg Dreams“ z roku 1968 podle díla Dostojevského „ Zločin a trest “, v níž roli Rodiona Raskolnikova ztvárnil Gennadij Leonidovič Bortnikov . Krucifix inscenovaný v závěrečné scéně inscenace, stejně jako bohatá vizuální obraznost, dodaly inscenaci proslulost.

Představení ve Vasilievově scénografii byla uvedena v řadě dalších divadel hlavního města: Velké a Malé divadlo SSSR, Gorkého moskevské umělecké divadlo , divadla pojmenovaná po A. S. Puškinovi , divadlo Lenin Komsomol , divadlo satiry a divadlo na Malajská Bronnaya . Zvláštní pozornost kritiky vzbudila představení „ Les “ a „ Poslední oběť “, navržená v roce 1973 na různých scénách ke 150. výročí Ostrovského narození .

V letech 1962-1966 vedl Vasiliev sekci divadelních a filmových umělců Moskevského svazu umělců , v roce 1966 se stal tajemníkem rady Svazu umělců SSSR . V roce 1980 se stal prezidentem Sovětského centra Mezinárodní asociace scénografů a divadelních technologů.

Malování

V roce 1976 Vasiliev odešel z divadla a soustředil se na malbu.

Cyklus jeho děl "Poustevníci" ukazuje světlé a výrazné sociální typy; série portrétů současníků odráží ducha doby a charaktery lidí kolem umělce. Krajiny otevírají svět autorčiných tvůrčích cest po Amsterdamu , Japonsku , Afghánistánu i obyčejné moskevské dvorky a bulváry s jejich obyvateli. Vasilievova zátiší, která zobrazují kytice divokých květin, předměty z umělcova ateliéru, zdůrazňují umělcův zájem o všední svět věcí, v nichž hledá a nachází něco neobvyklého, jako by odhaloval podstatu věcí.

Obraz plně odrážel duchovní a umělecké hledání autora, jeho postoj k realitě. V dílně mohl umělec volně a expresivně zprostředkovat své elegické nebo naopak ostře kritické rozpoložení. Divadelnost vidění byla vlastní veškeré jeho tvorbě. Proto se „snaží předložit nám nejsložitější myšlenku podle zákonů velké podívané,“ poznamenává umělecký kritik Alexander Iljič Morozov .

Vasiliev dal v tematických skladbách volný průchod fantazii, humoru, ironii, ale zároveň vytrvale hledal ideál. Obecně, zůstal v souladu s tradicemi klasického umění, ochotně vstupoval do dialogu se starými mistry, odkazoval diváka buď do antického světa, nebo do renesance, někdy používal prvky secese, art deco a surrealismu. Ozvěny ruského konstruktivismu jsou slyšet v městských krajinách vytvořených po cestách do zahraničí, především do Holandska, Kanady a Japonska.

Vasiliev do svých děl aktivně zaváděl starožitnosti ze své vlastní sbírky, často mezi ně umisťoval model - taková jsou zátiší „Herec“ a „Herečka“, „Samovarové“, „Starý věk“, kompozice „Léto“, řada autoportréty.

Zvláštní místo v jeho malířském umění zaujímají kompozice s postavami, které vymyslel - "balet". Tyto objekty různých tvarů, vyřezávané ze dřeva a malované umělcem, připomínají kuželky nebo kuchyňské náčiní. Jejich jméno v sobě spojuje dva pojmy: „hloupý“ a „babička“ – klobouk, který byl módní v 60. letech. Obecně se objevuje kolektivní obraz „sovětského muže“ s omezeným rozhledem, ale snažícího se držet krok s módou. „Balbety“ hrají ve Vasilievových obrazech různé role: slouží buď jako součást zátiší, nebo působí jako groteskní obyvatelé „lidského“ světa. S jejich pomocí umělec sám hraje hry ve svém vlastním divadle. V sérii ironických fantasy děl zobrazujících fiktivní zemi Balbettinie je autor parodií na skutečný svět s jeho složitými vztahy a životními situacemi.

Osobní život

Byl pohřben na Troekurovském hřbitově [4] .

Uznání a dědictví

V roce 1959 na Světové výstavě v Bruselu získal Vasiljev Velkou cenu pro panel ruské a sovětské opery. Měl také mnoho dalších ocenění, domácích i zahraničních.

Vasilievova díla jsou uložena v muzeích Velkého divadla , Moskevského uměleckého divadla. A. P. Čechova , Státní muzeum A. S. Puškina , v dalších ruských muzeích, včetně provinčních, i v soukromých sbírkách.

Poznámky

  1. [kino-teatr.biz/teatr/acter/w/sov/43669/bio/ O Nině Bazarové na kino-teatr.ru]
  2. [kino-teatr.biz/teatr/acter/w/sov/324097/bio/ O T. I. Vasilyeva-Gulevich na webu kino-teatr.ru]
  3. Nekrolog T. I. Vasiljeva-Guleviče (nepřístupný odkaz) . Získáno 22. listopadu 2012. Archivováno z originálu 11. května 2016. 
  4. Vasiliev Alexander Pavlovič (1911-1990) . moscow-tombs.ru _ Získáno 26. března 2017. Archivováno z originálu 1. června 2017.

Literatura