Krechinského svatba

Krechinského svatba

Plakát k prvnímu představení v Maly Theatre (1855)
Žánr komedie
Autor Alexandr Suchovo-Kobylin
Původní jazyk ruština
datum psaní 1854
Datum prvního zveřejnění 1856
Následující " Deed " (1861)
Logo Wikisource Text práce ve Wikisource

Krechinského svatba  je komedie o třech dějstvích Alexandra Suchovo-Kobylina , napsaná v roce 1854. Hra je založena na příběhu, který koloval moskevskou společností o sekulárním podvodníkovi , který dostal od lichváře vysokou částku na jistotu falešného solitéra . Vydání díla předcházelo drama: autor, obviněný z vraždy své manželky, vytvořil fragmenty hry ve vězení. Komedie je prvním dílem dramatické trilogie, která zahrnuje také „ Případ “ a „ Smrt Tarelkina “. První publikací byl časopis Sovremennik (1856, roč. 57, č. 5). Hra vstoupila do repertoáru ruských divadel, inscenována na scénách Francie a Rumunska.

Historie vytvoření

Na podzim roku 1850, nedaleko od základny Presnenskaya , bylo nalezeno tělo Francouzky Louise Simon-Demanche, manželky Sukhovo-Kobylin podle zákona. Nejprve byli služebníci zavražděné v podezření; později se objevil " případ Suchovo-Kobylin " . Vyšetřování trvalo sedm let; v průběhu let byl spisovatel dvakrát zatčen a zcela změnil svůj životní styl [1] . Podle literární kritičky Natalyi Staroselské se Alexander Vasiljevič „dostal do situace, kterou v zásadě nebylo možné překonat“: ať byl kdekoli, pronásledovala ho stopa drbů a drbů. Suchovo-Kobylin, nucený uzavřít se sekulární společnosti, snížit počet přátel na minimum, přehodnotil své názory na život. V jeho deníku se objevil záznam [2] :

Začínám chápat život jinak. Práce, práce a práce. Obnovující, osvěžující práce. Mezi přírodou, pod jejím ranním dechem. Zlomenina byla zvláštní zlomenina. Moje uvěznění je kruté, protože je nevinné – vede mě na jinou cestu a tedy požehnanou.

Práce na komedii začaly v létě roku 1852. Badatelé se shodují, že toto téma navrhl Suchovu-Kobylinovi sám život: dobře znal Moskvu a provinční zvyky. Existují však rozpory v otázce, které události tvořily základ spiknutí. Podle jedné verze spisovatel vyslechl příběh o neúspěšném manželství v domě své sestry od jednoho z hostů; podle jiné se o tom dozvěděl od jaroslavlských statkářů, kteří si navzájem vyprávěli o „podvádění“ místního obyvatele Krysinského [3] .

V květnu 1854 byl dramatik znovu spjat; šest měsíců strávených ve vězení strávilo dokončením Krechinského svatby. Následně si autor s jistým překvapením vzpomněl na tuto dobu a své sebeovládání [4] :

Jak jsem mohl psát komedie, být pod obviněním z vraždy a požadovat úplatek 50 tisíc rublů, nevím, ale vím, že jsem Krečinského psal ve vězení.

Po vydání, ke kterému došlo v listopadu 1854, začalo v životě Suchovo-Kobylin období nových obtíží: cenzura odmítla přijmout hotovou hru a za přítomnosti autora byl na rukopis umístěn „červený kříž“. . Zatímco se dramatik zabýval přepisováním jednotlivých scén a leštěním epizod, jeho komedie „šla na seznamy v Moskvě“ [5] . Schválení bylo získáno až v srpnu 1855; cenzor, který se „Krechinského svatbou“ zabýval, ve verdiktu poznamenal, že „jazyk této hry je velmi hrubý, a přestože autor nejdrsnější pasáže podle připomínek cenzora změkčil, přesto celé dílo nese punc běžní lidé." Označení „Povoleno“ na zprávu cenzora vložil sám vedoucí třetího oddělení Leonty Dubelt [6] .

Postavy

Děj

První dějství

Akce začíná v domě statkáře Muromského. Majitel, trpící nuceným odloučením od rodné vesnice, vedl od rána hlučné rozhovory s Annou Antonovnou Atuevovou, tetou jeho dcery Lidochky. Spor se točí kolem potenciálních nápadníků dvacetileté dívky. Muromskij chválí statkáře Vladimíra Dmitrieviče Nelkina, vážného muže a lhostejného ke světské zábavě. Ale další nápadník Lidochky - Michail Vasiljevič Krečinskij - je považován za milovníka klubů, her a žen, a proto nevzbuzuje sympatie u Petra Konstantinoviče.

Brzy se v domě objeví Krechinsky, který, když zná charaktery svých obyvatel, snadno najde společný jazyk s majiteli. Daruje Muromskému býčí tele, přivezené podle Michaila Vasiljeviče z jeho panství v Simbirsku ; Cestou Krechinsky říká, že sní o tom, že se přestěhuje do vesnice a bude tam žít s laskavou, stěžující ženou až do své smrti. Ale přiznává Atuevě, že ho nezajímá život na venkově - mnohem důležitější je přinést světský lesk do moskevského domu Muromského. Krečinskij své dojaté tetě slíbil, že tento dům bude „první ve městě“, požádá Lidochku o ruku.

Michail Vasilievič, který zůstal sám se sebou, nahlas přemýšlí, že pokud se jeho představa splní, získá obrovský majetek. Muromsky a Nelkin jsou proti jeho realizaci. Ale jako oporu můžete použít Lidochku, která se netají láskou ke Krechinskému, své tetě a simbirskému býkovi. Vladimir Dmitrievich, který byl náhodou poblíž, tyto argumenty slyší; rozhodne se zjistit, jaký druh podvodu soupeř chystá.

Druhé dějství

Krechinského komorník Fjodor uklízí Krečinského byt a cestou vzpomíná, jak za starých časů, kdy jeho pán měl spoustu peněz, Michail Vasiljevič neustále pořádal večírky s pitím ve vysoké společnosti za účasti urozených lidí. Nyní, když promarnil všechno, včetně svého vlastního majetku, nemá Krečinskij nic než dluhy; ze všech jeho přátel zůstal jen soused Rasplyuev, který také nemá nic na jméno.

S Raspljuevem sdílí Krečinskij své plány: sňatkem s Lidií z Muromu získává jeden a půl tisíce duší a dvě stě tisíc čistého kapitálu. Když vloží své nově nabyté bohatství, může vyhrát další dva miliony. Jedinou překážkou realizace této myšlenky je nedostatek tří tisíc rublů: peníze jsou naléhavě potřeba na nadcházející svatební výdaje. Pak začnou Krechinského byt navštěvovat věřitelé : taxikář, prádelna, obchodník se dřevem. Majitel se obzvláště obává návštěvy obchodníka Shchebneva: požaduje vrácení dluhu na kartě a slibuje, že v případě odmítnutí zapíše jméno neplatiče do speciální brožury a převede jej do klubu, jehož je Michail Vasiljevič je štamgast.

Cestu ven naznačuje špendlík s kamínky nalezený v kanceláři . Michail Vasilievich si pamatuje, že Lidochka má přesně to samé, pouze orámované diamanty , a píše nevěstě dopis, v němž ho žádá, aby poslal šperky. Poté, co se Raspljuev, vyslaný na pochůzku, vrátí od Muromských, Krečinskij si vloží do peněženky dva stejně vypadající špendlíky a jde k lichváři Beckovi. Vrací se s balíky peněz, žádá Raspljueva, aby vyplatil věřitele, a oznamuje, že večer, až ho navštíví Muromští a Atueva, by měl být vypůjčený špendlík vrácen Lidii Petrovna.

Třetí dějství

Během večeře u Krechinského se v bytě objeví Nelkin, který oznámí publiku, že majitel domu je zloděj a podvodník : vyžebral od nevěsty drahý špendlík a dal ho do zástavy lichváři. Hluk stoupá; Michail Vasilievič vyndá dekoraci z kanceláře, předá ji Lidochce a pak ukáže na protivníka u dveří. Petr Konstantinovič, který si uvědomuje, že Krečinskij je uražen a jeho dcera je rozrušená, se omlouvá svému budoucímu zetě za svou dřívější nedůvěru; Na návrh ženicha se rozhodnou odehrát svatbu druhý den.

Majitel a hosté se již pokojně rozcházejí, když do bytu vstoupí policista v doprovodu zastavárníka Becka. Křičí, že se Krechinsky během obchodu dopustil padělku a podal mu falešný odznak. Lidochka si uvědomila, že Michailu Vasiljevičovi hrozí vězení, dá Beckovi své vzácné šperky a se slzami v očích vysvětluje, že záměna byla výsledkem omylu. Dívka pak se vzlykáním odchází z bytu; Muromskij a Atueva utíkají za ní „ze studu“.

Jevištní osud

Ještě před druhým zatčením se Sukhovo-Kobylinovi podařilo přenést svou hru do souboru Malého divadla . Došlo k rozdělení rolí, umělci začali zkoušet. Na podzim 1855 se do výrobního procesu zapojil autor, který byl propuštěn z vězení; v jeho deníku se objevil záznam [7] :

Ráno jsem šel na zkoušku. Sadovský "Raspljuev" a Ščepkin "Muromskij" jsou vynikající... První zkouška pro autora vyvolává zvláštní pocit - je to jeho narození... Jeho dítě ožilo, podívalo se na světlo a vydalo první pláč. Ščepkin mě políbil s vnitřním obdivem.

Autor sám složil text pozvánek, následoval vznik plakátu. V předvečer premiéry si do svého deníku napsal, že „je zvláštní a vágní vidět své jméno na obrovském plakátu příjemce “ od Sergeje Shumského [8] . Premiéra se konala na konci listopadu 1855 a byla považována za úspěšnou; po představení interpreti hlavních rolí blahopřáli autorovi, který během všech tří dějství ve snaze nezaujmout pohledy diváků seděl v lóži [9] . Jediná věc, která Sukhovo-Kobylin ten den rozrušila, byla nepřítomnost matky Marie Ivanovny v divadle. Když jí Alexander Vasiljevič vyprávěl o svém úspěchu, poznamenal, že v sále byl plný dům, přestože cena vstupenky do lóže dosáhla sedmdesáti stříbrných rublů. Pro další představení, jak ve stejném dopise uvedl Sukhovo-Kobylin, už v sále nebyla prázdná místa. Samostatně zmínil reakci publika, které se snažilo autorovi na jevišti zatleskat: „Ale já jsem nevyšel. Nestojí za to, abych se před nimi skláněl .

O sedm měsíců později, v květnu 1856, se se „svatbou Krechinského“ seznámili i obyvatelé Petrohradu. V představení Alexandrinského divadla hrál Krechinského Vasily Samoilov , který kombinoval „vnější lesk“ svého hrdiny se „špatnými způsoby“. Podle badatelů se Suchovo-Kobylinovi líbila interpretace této role na petrohradském jevišti více než na moskevském, kde byl Krečinskij-Šumskij „příliš elegantní“ [11] .

Recenze a recenze

První recenze komedie se objevila v novinách Moskovskie Vedomosti dva měsíce před premiérou. Autor poznámky zveřejněné 22. září 1855 řekl, že byl náhodou přítomen při čtení „Krechinského svatby“ a blahopřál ruské literatuře „k úžasné akvizici“ [8] :

Postavy v komedii jsou nastíněny zářivě a odvážně, intriky jsou velmi zábavné... Připočteme-li k tomu nefalšovaný, živý humor, jehož přítomnost prozrazuje na každém kroku nekontrolovatelný smích posluchačů, pak nelze než Souhlasíte s tím, že od autora, který se poprvé rozhodl zkusit na poli literárním, bylo těžké očekávat tak vyzrálé a promyšlené dílo.

V předvečer premiéry se Moskovskie Vedomosti znovu obrátily na Krechinského svatbu a na stránkách novin oznámily nadcházející představení. Jméno novináře, který ocenil dar Suchovo-Kobylin, nebylo zveřejněno; podle literárních kritiků za těmito poznámkami stál spisovatel Jevgenij Feoktistov [8] .

Recenze samotné hry, publikovaná po premiéře, byla plná světských detailů: autor referoval o četných „kočárech a kočárech“, které „večer jeden za druhým spěchaly ke vchodu do Malého divadla“, o ruchu v blízkosti pokladny a čilá komunikace publika shromážděného v sále“ [8] . Skutečná analýza představení se objevila až o tři týdny později: autor publikace Fjodor Korsh poznamenal, že Suchovo-Kobylinovo dílo bylo neprávem nazýváno komedií - z hlediska svého žánru "má spíše tragický charakter." Totéž zmínila v rozhovoru s dramatikem i básnířka Evdokia Rostopchina , která přiznala, že celkový dojem po jejím zhlédnutí byl těžký [12] .

Hrdinové a prototypy

Obrazy Krechinského a Rasplyueva lze ve své sochařské úplnosti, typičnosti a originalitě postavit na stejnou uměleckou úroveň s hrdiny Gogola a Gribojedova .

—  Literární encyklopedie [13]

Literární kritička Natalya Staroselskaya ve své knize Suchovo-Kobylin zmiňuje jednu z publikací (1903), podle níž autorovi život navrhl jak děj hry, tak obraz Krechinského. Hovoříme o vysoce sledovaném příběhu, na kterém se podílel jistý Krysinský, který se „vydával za hraběte, a měl tedy přístup do nejlepší petrohradské společnosti“. Po odhalení se ukázalo, že ve skutečnosti byl falešný hrabě sluhou jedné vznešené osoby. Suchovo-Kobylin se setkal s Krysinským v Jaroslavli; z rozhovorů s ním získal mnoho dramatického materiálu, který se později uplatnil v komedii [14] .

Podle jiné verze, vlastněné divadelním kritikem Konstantinem Lazarevičem Rudnitským, byl prototypem Krechinského představitel „zlaté mládeže“ Nikolaj Pavlovič Golokhvastov, jehož vzhled a životní styl ( „Plesy, večeře, představení následovaly jeden po druhém, jeho dům byl plný s myslivci ráno až do dobré snídaně, znalci vína, tančící mládež, zajímaví Francouzi, strážní důstojníci“ ) jsou téměř doslova reprodukováni ve druhém jednání Suchovo-Kobylinovy ​​hry [14] .

Obraz Krechinského je podle Lydie Lotman „složitý a všestranný“. Na jednu stranu jde o praktického podvodníka, mistra intrik a manipulace. Na druhé straně „pozoruhodná osobnost“, které nejsou cizí vysoké aspirace a autenticita citů. Právě vzrušení ze života, „šíře přírody“, projevující se jak u karetního stolu, tak ve vztazích s dámami, jsou příčinou jeho bankrotu. Vášeň, která je základem Krechinského postavy, přiměla Suchovo-Kobylina k vytvoření jedné z verzí hry, podle níž hrdina ve finále spáchá sebevraždu; následně bylo toto vydání zamítnuto [15] .

Krečinskij nebyl stvořen ani pro mír, ani pro klidné, úctyhodné stáří. Je to posedlý člověk. Jeho živlem je věčná hra, šílené spalování života a „dobře živený milion“, který by jistě spustil do bazénu, jako panství, klusáci, stříbro [16] .

Podle některých zpráv mohl Suchovo-Kobylin přimět k vytvoření obrazu Raspljueva jeho známost s obyvatelem Jaroslavli Jevsejem Krylovem, „ hráčem kulečníku a podvodníkem“ [14] . Jestliže Krečinskij, navzdory útrapám a nedostatku peněz, stále nese určité charisma, pak jeho soused a přítel vypadá jako muž, který dosáhl poslední linie morálního úpadku. Jak důležitá byla pro Suchovo-Kobylina přesnost při ztvárnění této postavy, dokládají poznámky dramatika na adresu interpreta role Raspljueva Prova Michajloviče Sadovského: podle autora hry potřeboval herec posunout důraz tak, aby že na jevišti nebyl „žádný opilec, ale vypálený statkář“ [17] .

Lidochkův otec Petr Konstantinovič Muromskij je představitelem „provinční pozemkové šlechty“, která se jen těžko zařazuje do světa pompézní moskevské šlechty. V jádru je to oduševnělý starý muž; touhy a žádosti dcery pro něj zákon. Šikovnost a patos moskevského beau monde jsou mu cizí a v tom se liší od Atuevy, která se snaží vyrovnat sekulární módě. Autorovy sympatie k Muromskému však nebrání dramatikovi zdůraznit, že v mnoha jeho počinech je tato postava nositelem „omezení a provinčnosti“. Totéž platí pro jeho dceru: Lidochka téměř do konce komedie zůstává venkovskou dívkou s vymazanou osobností. K jejímu probuzení dochází až v závěrečné scéně, kdy divák zjistí, že sladká a naivní hrdinka má ušlechtilý a silný charakter [18] .

Lidochkinův přítel Nelkin se nedůsledností přírody podobá svému rivalovi Krechinskému. Je opravdu zamilovaný do dívky, upřímně se snaží být užitečný jejímu otci. Ale házení této postavy, touha špehovat, odposlouchávat, zjišťovat a vynášet na světlo nikoho šťastným nedělá [19] .

Projev hrdinů. Dialogy

Jazyk každého z hrdinů komedie má „stylistické nuance a intonace“, které jsou vlastní představitelům určitého sociálního okruhu. Muromskij, který strávil podstatnou část svého života na venkově a dlouho komunikoval s rolníky, byl tedy zvyklý mluvit jednoduše, bez kudrlinek. Suchovo-Kobylin, zdůrazňující blízkost této postavy k Zemi, zahrnuje výroky, rčení a běžné výrazy ve svých poznámkách. Atueva se naopak snaží napodobit řeč vyšší třídy, ale nedokáže se zbavit obvyklých slov - to se projevuje v takových frázích jako „Tady, včera jsem mu dostal pozvánku od princezny - ukradl jsem to na míč“ [20] .

Krechinsky, jehož způsob komunikace tak obdivuje Atueva, měl kdysi blízko k sekulární společnosti; odtud jeho schopnost používat "salonní styl" v rozhovoru s Lidochčinou tetou. Při komunikaci s Muromským je hrdina schopen snadno skrýt sofistikovanost řeči - v dialozích s potenciálním tchánem se Michail Vasiljevič snaží prokázat, že je rodákem z lidového prostředí [20] . Konečně, ponechán sám se sebou, Krechinsky mluví o budoucí svatbě jako hráč: v jeho lexikonu se objevují „pojmy karetní hry a slangové výrazy“ [21] .

Dialogy ve hře jsou další příležitostí, jak naplno odhalit charaktery postav. Podle Lydie Lotmanové se rozhovor mezi Krechinským a Muromským (první dějství) mění v bezvýznamnou komunikaci, protože Michail Vasiljevič, napodobující jazyk Petra Konstantinoviče, „jako ozvěna“ reprodukuje slova, která vyslovil majitel pozemku. Na druhou stranu „setkání“ v Krechinského bytě (druhé dějství), kterého se kromě majitele účastní i Raspljuev, je na jedné straně kontaktem spolupachatelů, kteří si dokonale rozumí; na druhé straně ukázka „zdi“, kterou mezi sebe a přítele staví Michail Vasiljevič, který duet vede [21] .

Žánr díla

Mezi literárními kritiky neexistuje shoda ohledně žánru hry „Krechinsky's Wedding“. Lydia Lotman je tedy přesvědčena, že hra Suchovo-Kobylin je sociální komedií, protože v ní účinkují „společensky typičtí hrdinové“, umístěni do „společensky typické situace“ [22] . Podle sestavovatelů „ Literární encyklopedie “ má hra „formálními rysy“ blízko k francouzské komedii; na potvrzení autoři publikace citují slova Suchova-Kobylina, který řekl, že při práci na svém prvním díle neustále „vzpomínal na pařížská divadla, vaudeville , bufet “ [13] . Publicista D. Mirsky viděl ve hře rysy „ryze pikareskní komedie“ [23] :

Kritici zjistili, že to postrádá nápady, že příliš závisí na intrikách a že je obecně příliš francouzského stylu. U publika měl ale nebývalý úspěch a stal se jedním z nejoblíbenějších a nejspolehlivějších kusů ruského repertoáru. Co se týče oblíbenosti jejího textu, může konkurovat „ Běda vtipu “ a „ Vládnímu inspektorovi “.

Divadelní představení

Produkce v Ruské říši

Premiéra - 28. listopadu (10. prosince, nový styl) 1855 v Maly Theatre , benefiční představení S. V. Shumsky (Muromsky - M. S. Shchepkin , Lidochka - A. A. Voronova , Atueva - N. V. Rykalová , Nelkin - S. V. Vasplyuev - . Rackij I. E. Turchaninov , Ščebněv - N. M. Nikiforov , Fedor - V. A. Dmitrevskij ).

„Krechinského svatba“ byla uvedena v divadle Korsh (1889, 1895, 1911) aj. Hra byla uvedena na mnoha významných zemských scénách (Voroněž, Kazaň, Kyjev, Nižnij Novgorod, Oděsa, Charkov aj.). Stálé ruské divadlo v Rize zakončilo svou první sezónu (1883/1884) Krečinského svatbou v podání souboru vedeného E. V. Lavrovem. Role Krechinského a Rasplyueva byly populární v cestovním repertoáru (například Rasplyuev - V.N. Andreev-Burlak ). V květnu 1900 se v Jaroslavli na počest 150. výročí ruského divadla konala Krečinského svatba s umělci z Alexandrinského divadla - K. A. Varlamov (Muromskij), Rykalová (Atuev), A. P. Lensky (Krechinsky), V N. Davydova (Rasplyuev) a další.

Produkce v SSSR

Produkce v Ruské federaci

Zahraniční produkce

Úpravy obrazovky

Poznámky

  1. ↑ Lotman, 1956 , str. 488-489.
  2. ↑ Staroselskaja N. D. Suchovo-Kobylin . - M . : Mladá garda, 2003. - 321 s. — (Život úžasných lidí). — ISBN 5-235-02566-0 . Archivováno 24. května 2015 na Wayback Machine
  3. ↑ Lotman, 1956 , str. 488.
  4. ↑ Tunimanov, 1983 , s. 87-88.
  5. ↑ Staroselskaja N. D. Suchovo-Kobylin . - M . : Mladá garda, 2003. - 321 s. — (Život úžasných lidí). — ISBN 5-235-02566-0 . Archivováno 24. května 2015 na Wayback Machine
  6. ↑ Staroselskaja N. D. Suchovo-Kobylin . - M . : Mladá garda, 2003. - 321 s. — (Život úžasných lidí). — ISBN 5-235-02566-0 . Archivováno 24. května 2015 na Wayback Machine
  7. ↑ Lotman, 1956 , str. 490.
  8. ↑ 1 2 3 4 Staroselskaja N. D. Suchovo-Kobylin . - M . : Mladá garda, 2003. - 321 s. — (Život úžasných lidí). — ISBN 5-235-02566-0 . Archivováno 24. května 2015 na Wayback Machine
  9. ↑ Lotman, 1956 , str. 490-491.
  10. ↑ Staroselskaja N. D. Suchovo-Kobylin . - M . : Mladá garda, 2003. - 321 s. — (Život úžasných lidí). — ISBN 5-235-02566-0 . Archivováno 24. května 2015 na Wayback Machine
  11. ↑ B. Warneke. Historie ruského divadla XVII-XVIII století. - M., L.: Umění, 1939. - S. 328-329.
  12. ↑ Staroselskaja N. D. Suchovo-Kobylin . - M . : Mladá garda, 2003. - 321 s. — (Život úžasných lidí). — ISBN 5-235-02566-0 . Archivováno 24. května 2015 na Wayback Machine
  13. ↑ 1 2 Goldiner, 1939 .
  14. ↑ 1 2 3 Staroselskaja N. D. Suchovo-Kobylin . - M . : Mladá garda, 2003. - 321 s. — (Život úžasných lidí). — ISBN 5-235-02566-0 . Archivováno 24. května 2015 na Wayback Machine
  15. ↑ Lotman, 1956 , str. 495-496.
  16. ↑ Tunimanov, 1983 , s. 91.
  17. ↑ Lotman, 1956 , str. 496.
  18. ↑ Lotman, 1956 , str. 494.
  19. ↑ Lotman, 1956 , str. 494-495.
  20. ↑ 1 2 Lotman, 1956 , str. 498.
  21. ↑ 1 2 Lotman, 1956 , str. 499.
  22. ↑ Lotman, 1956 , str. 493.
  23. ↑ Mirskij D.S. Suchovo-Kobylin, Pisemsky a malí dramatičtí herci . - London: Overseas Publications Interchange Ltd, 1992. - s. 383. Archivováno 30. ledna 2020 na Wayback Machine
  24. ↑ Registr filmových distribučních certifikátů: Krechinského Polonéza
  25. ↑ Alexander Lykov: Občas některé režiséry vyděsím . Staženo 1. června 2020. Archivováno z originálu dne 3. srpna 2018.
  26. ↑ Plivnutí výměnou za výstřel . Získáno 1. června 2020. Archivováno z originálu dne 11. listopadu 2011.

Literatura