Divadlo Korsha

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 17. srpna 2022; ověření vyžaduje 1 úpravu .
Ruské činoherní
divadlo Divadlo Korsha

Budova divadla Korsh
Založený 1882
ZAVŘENO 1933
divadelní budova
Umístění Moskva
Architektonický styl ruský styl
Řízení
Umělecký ředitel Fedor Adamovič Korsh
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Ruské činoherní divadlo Korsh  je moskevské divadlo , které existovalo v letech 1882-1933. Nyní jeho budovu obývá Divadlo národů .

Historie

Za rok založení divadla je považován rok 1882, kdy byl Fjodor Adamovič Korsh nabídnut, aby vedl zničené Puškinovo divadlo („Divadlo u Puškinova pomníku“), které režírovala herečka Malého divadla A. A. Brenko . Její nezkušenost jako podnikatelka vedla divadlo ke krachu v roce 1882. Přední umělci divadla v čele s M. I. Pisarevem a V. N. Andreevem-Burlakem vytvořili na základě partnerství Ruské činoherní divadlo a jako jeho manažer byl přizván F. A. Korsh. Pro nové divadlo si Korsh vybral velký prostor v domě Lianozovů (bývalý dům Rimského-Korsakova) v Gazetny Lane [1] (dnes budova Moskevského uměleckého divadla ). K otevření ruského činoherního divadla došlo 30. srpna 1882 inscenací Generální inspektor ; plakát také představoval komediální vaudeville N. I. Kulikova " Potížená vdova".

V roce 1883 se Korsh stal jediným vlastníkem divadla. V roce 1885 obdržel budovu v ruském stylu , postavenou podle projektu architekta Michaila Nikolajeviče Chichagova na pozemku ve vlastnictví podnikatelů Bakhrushins  - v Bogoslovsky (nyní Petrovsky ) uličce; A. A. Bakhrushin byl jedním z těch, kteří pomohli Korshovi přidělením 50 tisíc rublů na stavbu divadla. Činnost divadla v nové budově začala 30. srpna 1885 produkcí úryvků z Běda z Wit , Generální inspektor a Výdělečné místo .

Následujícího roku, v roce 1886, došlo k plné produkci Woe from Wit: umělec A. S. Yanov navrhl představení podle módních časopisů z 20. let 19. století. XIX století (předtím hráli v moderních kostýmech); Famusov  - V. N. Davydov , Sofya  - střídavě Rybchinskaya a A. A. Yablochkina , Liza  - Martynova , Molchalin  - Shuvalov , Chatsky  - Solonin , N. P. Roshchin-Insarov , Skalozub  - I. P. Kiselevsky , Zagoretsky  - Svetovov - šokol  . Tato inscenace je předmětem analytického a velmi ironického článku S. V. Flerova v novinách Moskovskie Vedomosti , 1886, 27. října. [2]

Dominantou nového divadla bylo jeviště vybavené nejmodernější technikou, hlediště, šatny a elektřinou osvětlené vestibul. Přední divadelní herečka Alexandra Yakovlevna Glama-Meshcherskaya napsala:

„Byla to tehdy mimořádná zpráva a dokonce i ve Velkém a Malém divadle stále používali plyn; nové osvětlení však mělo k dokonalosti daleko. Žárovky vydávaly nažloutlé světlo a pálily nespolehlivě ... Přesto nové osvětlení udělalo obrovský dojem.

Také technické inovace Korsch udělaly obrovský dojem:

„Jednu z premiér Korshevského doprovázel velký hluk v novinách, když se promítala nová komedie Lolo „Věčné prázdniny“. Tento úspěch nebyl vysvětlen zvláštními přednostmi hry, ale jedním na tehdejší dobu neobvyklým inscenačním efektem: kulisou 2. dějství byl úsek vozu řítícího se jako součást rekreačního vlaku do Kislovodska. Kola se protáčela pod kočárem, kolem oken létaly telegrafní sloupy a kolem procházelo pohyblivé panorama. Při přibližování k nádraží panoráma a kola zpomalovaly pohyb, okny proplouvaly nádražní budovy a nástupiště s cestujícími a kníratými četníky. Zvukový design dokončil iluzi." [3]

Korsh považoval za svůj úkol vytvořit „komediální divadlo s dramatickým či komickým nádechem“ [4] , proto v repertoáru nového divadla převládaly lehké komedie, frašky s milostným vztahem: „V říši nudy“ od E. Palleron, „Money Aces“ od A. F. Kryukovského , „Nebezpečný úkol“ od N. N. Nikolaeva, hry D. A. Mansfelda , N. I. Mjasnitského , S. F. Razsokhina . Objevil se koncept "Korshevskaya play" [4]  - dramaturgie s vyraženými konflikty a postavami, postavená na principu "vtipnější a vtipnější".

Nicméně, to byla "nejhrubší fraška Myasnitského a Mansfeldovy vulgární malé hry" [5] , které pomohly divadlu přilákat publikum a získat finanční stabilitu, takže si Korsh mohl dovolit vážné dramatické produkce. V divadle se hrají hry ruských i zahraničních klasiků a moderních dramatiků: „ Nora “ a „ doktor Štokman “ G. Ibsena , hry G. Sudermana , E. Rostanda . Byl to Korsh, kdo poprvé v Moskvě nastudoval Tolstého „ Síla temnoty “ a objevil Čechova , dramatika: v roce 1887 N. N. Solovcov uvedl hru „ Ivanov “, napsanou na Korshův příkaz. Později byly na scéně divadla Korsh uvedeny Čechovovy vaudevilly „ Medvěd “ (1888) a „ Svatba “ (1902) .

Korsh ve snaze rozšířit publikum přichází s „matiné“ – ranními představeními, ve kterých hráli stejní herci jako večer, ale za mnohem méně peněz. To umožnilo přilákat do divadla nové publikum: studenty a žáky, podřadné úředníky i zaměstnance. Herec Ivan Moskvin vzpomínal, že ho v mládí „otrávilo“ divadlo díky Korshe, který „za 20 kopejek umožnil sledovat prvotřídní soubor vedený V. N. Davydovem “ [6] .

Každý pátek byla v divadle Korsh uváděna nová inscenace, často syrová, nedokončená (pro každou byly přiděleny 3-4 zkoušky), ale vždy přitahující publikum. Neúspěšné inscenace byly okamžitě odstraněny z repertoáru, ale ty úspěšné - "Kouzla lásky" od E. Karpova , "Sny léta" od V. Krylova  - pokračovaly roky.

Počátkem 90. let 19. století se na repertoáru divadla objevily přeložené moderní hry, novinky evropského dramatu: „ Charleyova teta “ a „ Madam Saint-Jean “ od V. Sardoua a E. Moreaua, „Slave of Profit“ od O. Mirbeau , " Ložnicové vagony " A. Bisson . Korsh a jeho asistenti navštěvovali módní premiéry v divadlech v Evropě, vzali těsnopis a pak přeložili text představení – a stalo se, že evropská hra byla uvedena v Rusku , aniž by vyšla doma.

Vzhled moskevského uměleckého divadla v roce 1898 otřásl postavením divadla Korsh: veřejnost raději sledovala vážné hry u Stanislavského.

V roce 1900 pozval Korsh do divadla režiséra N. N. Sinelnikova , který do souboru Korševského divadla přivedl L. M. Leonidova , A. A. Ostuzheva , M. M. Blumenthal-Tamarina , N. M. Radin a další, inscenoval představení „ Cyrano de Bergerac “ od E. Rostanda (1900 ), " Bouře " od Shakespeara (1901), "Děti Vanjušina" od S. A. Naidenova (1901), "Kamenáři" od Zudermana (1905), " Les " od A. N. Ostrovského (1907), " Mazání a láska " Fr. Schiller (1907), "Vějíř Lady Windermere" od O. Wilde (1907), "Probuzení jara" od F. Wedekinda (1907) [7] a další velmi úspěšné inscenace, např. jeho "Děti Vanyushina" ( 1901) získal souhlas K. S. Stanislavského [8] . Svou bývalou slávu se však divadlu vrátit nepodařilo.

Po Korsh

V roce 1917 se divadlo transformovalo na Sdružení umělců a v roce 1918 je koupil podnikatel Moritz Mironovich Schlugleit , který se stal jeho ředitelem.

Od roku 1920 se divadlo nazývá 3. divadlo RSFSR. Komedie“, od roku 1925 bylo jedním ze státních divadel Moskevské rady pod názvem „Komedie (dříve Korsh)“, později se jmenovalo Moskevské činoherní divadlo .

V roce 1933 bylo divadlo uzavřeno, v jeho budově sídlila pobočka Moskevského uměleckého divadla , kam byla převedena i část souboru Korshevo. Z dopisu Nikolaje Radina Sinelnikovovi (5. února 1933): „31. ledna bylo poslední představení v divadle Korsh. Svou 55letou existenci neslavně ukončil: lidé, kteří ho likvidovali, nepočítali s ničím ... ani s minulostí, ve které bylo hodně podstatného, ​​ani s ješitností herců, kteří tam působili, ba ani s úctyhodné výročí. Na příkaz Lidového komisariátu školství byla umělecká kompozice rozdělena mezi moskevská divadla, budova byla převedena s veškerým vybavením do Moskevského uměleckého divadla. Moskevské umělecké divadlo vzalo Popova , Ktorova a Petkera “ [9] .

Ředitel Korshevského divadla Karpov byl potlačován.

V současné době patří budova bývalého divadla Korsh Státnímu divadlu národů , které se ve své činnosti snaží navázat na tradice svého předchůdce. V roce 2002 se na počest 120. výročí divadla Korsh a 150. výročí narození F. A. Korshe konala v Divadle národů Korsh Readings pod názvem „Divadlo XXI. století mezi nemocnicí a podnikem . “.

Divadelní historička T. Shah-Azizová:

„Historie divadla Korševo, jednoho z nejstarších a nejtrvalejších ruských soukromých divadel, je bohatá a poučná, zvláště v naší době, kdy se tento typ divadla po půlstoletí zákazů a zapomnění snaží oživit. “ [4] .

Repertoár

První představení inscenované v divadle Korsh byl Gogolův Vládní inspektor .

Repertoár divadla zahrnoval:

atd.

Skupina

Herci

Divadlo nemělo stálý soubor, ale proslulo silným obsazením. Na jeho pódiu v různých časech hráli:

Ředitelé

Poznámky

  1. ↑ Korsh, Fedor Adamovich // Slovník scénických postav. - Petrohrad. , 1903. - Vydání. 10. - S. 13.
  2. ↑ ( Článek S. V. Flerova v novinách Moskovskie Vedomosti, 1886, 27. října
  3. ↑ Zastaralá adresa stránky - Argumenty.ru (nepřístupný odkaz) . Získáno 29. března 2009. Archivováno z originálu 31. března 2012. 
  4. ↑ 1 2 3 MOSKVA SOUKROMÉ DIVADLO F.A. KORSHA - článek z encyklopedie "Krugosvet"
  5. ↑ M. Gorkij, Rychlé poznámky
  6. ↑ Moskevské soukromé divadlo F. A. Korshe. Kulturní milníky Archivováno 8. září 2012.
  7. ↑ Kolem světa
  8. ↑ Kolem světa
  9. ↑ Divadlo Korsha (Ruské činoherní divadlo)

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Slovníky a encyklopedie
V bibliografických katalozích