Cameo ( francouzsky camée , ze starofrancouzštiny camaieu , italsky cammeo , z řečtiny κειμηλιον - poklad, šperk) [1] je druh drahokamu , tesaný polodrahokam s vypouklým reliéfním obrazem, na rozdíl od hlubotisků , tesaných kamenů s hloubkový obraz. Cameos jako miniaturní dekorace jako druh glyptického umění (tvrdé kamenné řezby) se objevily ve starověku , ale o něco později než hlubotisky, na přelomu 4.-3. století před naším letopočtem. E.
Termín z Byzance v 13. století přinesli do zemí západní Evropy křižáci. Jestliže se jako pečeti používaly hlubotisky, pak kameje byly používány výhradně pro krásu, jako zvláště cenné šperky . „Antické portréty se v dějinách kultury staly symbolem vytříbené krásy a luxusu“ [2] .
Rozkvět umění tesaných kamenů spadá do období helénismu . Nejslavnější portréty pocházejí z helénistické Alexandrie v Egyptě, jako je například světové mistrovské dílo , slavný Gonzaga Cameo ze 3. století před naším letopočtem. před naším letopočtem E. Známé je jméno Pyrgotela, hofmistra Alexandra Velikého.
Starověcí řemeslníci dovedně využívali mnohovrstevnatost achátu a jeho odrůd: vícebarevný sardonyx , hrající si s kontrasty barevných vrstev, od tmavě hnědé až po modrošedou a bílou, v několika reliéfních plánech. Změnou tloušťky horní vrstvy kamene, přes kterou prosvítala spodní vrstva, obvykle tmavší barvy, docílil zručný řemeslník efektu kombinace reliéfu a světelné a stínové modelace obrazu. Kromě jednotlivých kamejí, které se vkládaly do diadémů , prstenů, korun a později do nábytku , drahokamů a dalších předmětů, vyráběli staří mistři podobnou technikou nádoby z horského křišťálu , chalcedonu nebo onyxu s reliéfními obrazy. Například slavný „Farnese Cup“ nebo „Ptolemaiův pohár“, které také vznikly v egyptské Alexandrii [3] .
K řezbářství používali smyčcový hřídel (luk) s nožním pohonem, frézy a brusné materiály , protože kameny byly tvrdší než tehdejší kov. Jako brusivo se používal korundový prášek nebo diamantový prach s olejem a vodou. Pro finální leštění byl použit hematitový prášek s olivovým olejem . Mistr strávil na jednom cameu měsíce nebo dokonce roky. Používaly se i obložení ze zlaté nebo stříbrné fólie. Starožitné kameje se ve středověku vkládaly do rámů ze zlata a stříbra, osazovaných do relikviářů a kostelního náčiní [4] .
Během italské renesance , v 17. a 18. století, v obdobích klasicismu a neoklasicismu , se začalo se sbírkou antických kamejí a také se zhotovovaly nové s použitím široké škály materiálů, včetně perleti a mořských mušlí . Pro větší efekt bylo použito tónování kamene. Od 18. století se rozšířila malebná portrétní miniatura napodobující kamej [5] . „Malba pod kamejemi“ ( fr. peinture en camaïeu se nazývá grisaille painting (obvykle napodobující světelný reliéf na barevném pozadí), stejně jako šerosvitné rytiny .
Angličtí mistři byli proslulí uměním řezbářství . V roce 1712 byl zveřejněn vynález francouzského chemika M. Homberga „Metoda lití kameje ze sklovité hmoty“. Cameo získané Hombergovou metodou se nazývalo "litiki" ( francouzsky lityque - oblázek). Cameo byly řezány na barevné omítce. Tato technika se nazývala „scaliolo“ ( italsky scaliolo – vyřezávané). Používal ho v 60. letech 18. století italský mistr Domenico Bartoli z Livorna .
V polovině 18. století pěstoval „techniku cameo“ ve fajánsu slavný anglický podnikatel a technolog Josiah Wedgwood . „Výrobky portrétu“ jeho manufaktury „Etruria“ ve Staffordshire (Anglie): dekorativní vázy, soupravy, ražené plakety, brože, přívěsky „a la antique“ jsou snadno rozpoznatelné podle techniky jejich podpisu: bílý reliéf na barevném, často modrém , Pozadí. V roce 1763 byla v Anglii vynalezena tavitelná pasta různých odstínů, podobná složení jako potašové sklo. Dá se řezat, brousit a leštit.
Reliéfní medailony "a la cameo" byly součástí starožitného nábytku T. Chippendale , T. Sheratona a dalších slavných mistrů. Na konci 18. století přišly do módy „brýle Bristol“ (vyráběly se v Bristolu v jihozápadní Anglii) – kameje, obvykle Wedgwood, montované symetricky pod sklo v rámu. Vytlačující obrazy, podle neoklasicistní módy, sloužily jako nástěnné dekorace v aristokratických obývacích pokojích [6] . V polovině 18. století vynalezli čeští skláři sulfidové sklo, aby napodobili kameje v technice mléčného (zamlženého) skla nebo porcelánu. Kombinovaná řezba technikou "pat-sur-pat". Namontovali taková „cameo“ do průhledných křišťálových výrobků. Technika cameo inlay byla úspěšně použita v Anglii a Francii. Během období císařství a druhého císařství ve Francii přišly do módy italské kameje vyřezávané na korálech a vulcanolech.
V Rusku první sbírku drahokamů (hlubotisků a kamejí) v roce 1721 v Holandsku koupil Petr I. pro Petrohradskou Kunstkameru . Sbírání portrétů však začalo v polovině 18. století za císařovny Kateřiny Veliké , která, jak sama řekla, onemocněla „nemocí cameo“. První drahokamy včetně sádrových odlitků byly zakoupeny pro císařskou Ermitáž v roce 1764 ze sbírky německého medailéra, rytce a sběratele I.-L. Nutter , který zemřel o rok dříve v Petrohradě . Následovaly další akvizice. Od roku 1766 v Londýně vytvářel skotský rytec a sochař James Tassi miniaturní portréty a kopie slavných portrétů v sádře a skleněné pastě. V roce 1775 vydal katalog svých děl. Plánoval vytvořit muzeum: „Kabinet odlitků“ ze všech drahokamů dostupných ve sbírkách evropských sběratelů. V roce 1781 císařovna Kateřina II pověřila Tassiho, aby pro Ermitáž vyrobil „Kabinet odlitků“: celkem asi 16 000 položek z jeho katalogu. Na dokončení této zakázky strávil mistr deset let [7] . Tassi neomezoval své aktivity na kopírování, jeho vlastní relativně levné produkty byly nakupovány v různých evropských zemích, dostaly své vlastní jméno: „tassies“. Mnoho evropských porcelánových manufaktur po vzoru Wedgwooda reprodukovalo starožitné kameje ve fajánsu a porcelánu, obvykle v bílém bisque na barevném pozadí. Odehrávaly se v Sheffield Silver. Takové dekorace se nazývaly „comesso“.
V roce 1787 byla pro Ermitáž získána unikátní sbírka kamejí a intaglií (1500 drahokamů) od Ludvíka Filipa-Josepha Orleánského z rodinné sbírky vévodů z Orleans , která byla roku 1741 obohacena nákupem tesaných kamenů z r. sbírka Pierra Crozata při prodeji po jeho smrti. Od roku 2001 je třetina této sbírky vystavena ve Zlatém salonu Zimního paláce pod názvem „Osud sbírky. 500 tesaných kamenů z kanceláře vévody z Orleansu“ [8] [9] .
V roce 1792 byla petrohradská sbírka obohacena akvizicí sbírky italského umělce G. B. Casanovy a dosáhla deseti tisíc položek. Sbírka Ermitáže byla doplněna v 19. století. V roce 1814 bývalá francouzská císařovna Josephine Beauharnaisová darovala ruskému císaři Alexandru I. „ Gonzaga Cameo “. V roce 1850 odkázal E. I. Golitsyna císaři Mikuláši I. starožitnou kamej s hlavou Dia . Cameos pocházely ze sbírek barona A. L. Nikolaje, generála M. E. Khitrova, viceprezidenta Akademie umění, prince G. G. Gagarina, sběratelů Yu. Kh. Lemme, V. I. Myatleva a dalších. Na počátku 20. století byla pro Císařskou Ermitáž získána část sbírky ruského velvyslance v Berlíně P. A. Saburova Profil Cameo se stal estetickým kritériem akademického umění.
V roce 1852 vydal francouzský básník a esejista Théophile Gautier sbírku „Enamels and Cameos“ (Emaux et Camées). Ruský básník 19. století Lev Mei sestavil cyklus nazvaný „The Cameos “ obsahující šest básní jako úvahy o každém z římských vládců od Julia Caesara po Nera .
Cameo zobrazující Augusta s korunou z dubu a vavřínu. Sardonyx, perly, safír, sklo. Rám vyrobený ze zlaceného stříbra, perel, safírů a červeného skla XIV-XVII století. Kabinet medailí Bibliothèque Nationale de France, Paříž
Cameo zobrazující Ptolemaia II. jako Alexandra Velikého. Chalcedony , Alexandrie , ser. 3. století před naším letopočtem E. Rám: Paříž, konec 18. století. Kabinet medailí Bibliothèque Nationale de France, Paříž
„Portrét afrického krále“. Achát. Itálie, út. podlaha. 16. století Prostředí: zlato, XVII století.
Portrét M. M. Bartelma s kamejovou broží. Fotografie z roku 1913
Cameo Gonzaga . Sardonyx. Alexandrie, 3. století před naším letopočtem E. Ermitáž , Petrohrad
Cameo řezba na skořápce "tygřího kypru".
Cameo na skořápce. Ascione, 1925. Neapol, Muzeum korálových šperků a Ascione's Cameo