Čtvercový zápis

Čtvercová notace ( německy :  Quadratnotation , Quadratschrift ) je systém nelineární notace , hlavně pro záznam liturgické monodie mezi katolíky latinského obřadu.

Termín a obecná charakteristika

Čtvercová notace vděčí za svůj název grafému „bod“ (latinsky punctum), připomínající čtverec; ostatní grafémy čtvercového zápisu jsou také většinou „čtvercové“ v obrysu. V typickém případě je záznam hudby ve čtvercové notaci neumy v jednotné a „geometrizované“ podobě, vysázené na pravítkách a v meziřádkových mezerách čtyřřádkové notové osnovy s klávesami F nebo C. Další pravítka (ve starověkých rukopisech) se zpravidla nepoužívají. Na rozdíl od starověkého (nelineárního) nelineárního zápisu je výška melodie zapsané ve čtvercové notaci s jistotou dešifrována. Stejně jako v dementních rukopisech není rytmus „hladkého chorálu“ (cantus planus) notován, ale „čten“ zkušenými zpěváky z prozodického (modlitebního nebo básnického) textu.

Termín "Quadrat-Notation" zavedl do vědy Friedrich Ludwig [1] pro zápis polyfonní hudby školy Notre Dame (mezi lety 1150 a 1250) v jejích rukopisných sbírkách, běžně nazývaných "Magnus liber organi" - organums , věty , dirigování , raná moteta . Stejný čtvercový zápis se používá v rozsáhlých sbírkách motet ze třináctého století. (kódy z Bamberku a Montpellieru [2] ). Z uspořádané kombinace grafémů čtvercové notace ve formách vícehlasé hudby období Ars antiqua na základě teorie tzv. modů odvozují medievalisté rytmus a (tříhlasý) metr .

V moderní vědě se ve vztahu k historické rozmanitosti polyfonní čtvercové notace, interpretované prostřednictvím modálně-rytmické teorie, používá termín „modální notace“ a atribut „čtvercový“ se používá k označení „čtvercového“ záznamu hudby jakéhokoli druhu a typu.

Historický nástin

Čtvercová notace se rozrostla ve 12. století. ze středo a severofrancouzských regionálních tradic bezjmenné notace. René Esbert [1954] demonstroval tento proces v normanském opatství Jumièges . V polovině XIII století. v hlavních centrech křesťanské kultury ve Francii ( Paříž , Saint-Denis , Rouen , Tours , Chartres atd.) byly staré pěvecké knihy přepisovány do čtvercových not. Nový styl notace se rychle rozšířil z Francie na Britské ostrovy (až na Orkneje , kde byla v roce 1274 zaznamenána slavná latinská hymna „Nobilis humilis“ ve čtvercové notaci ), do Španělska a nakonec (za pontifikátu Mikuláše III .), do Itálie. Vítězný pochod čtvercového zápisu vedl k tomu, že regionální neverbální dialekty na jihu a západě Evropy postupně vymizely. Zároveň se v germánsky mluvících zemích vytvořil vlastní druh lineárního zápisu neum - tzv. gotický zápis . Čtvercová notace se stala poslední evoluční fází evropské nementální notace jako specifického systému kodifikování hudby.

Velké ukázky raných zpěvových knih (XIII. století) ve čtvercové notaci: promoce z rouenské katedrály (F-Pn lat.904) a pařížského opatství Saint-Victor (F-Pa 197), Worcester (GB-WO F. 160) a protilucerny Salisbury (Sarum; GB-Cu Mm.2.9) . Před začátkem notového zápisu existovaly stovky „čtvercových“ rukopisů pěveckých knih.

V Magnus liber organi je vedle vysokých liturgických žánrů přítomna i paraliturgická hudba – častěji než jiná diriguje (latinské písně). Na rozdíl od klauzulí, tří- a čtyřhlasých organum a motet notovaných ve čtvercové notaci nejsou vedení (zejména jednohlasá) přístupná sebevědomému rytmickému dešifrování. Diskuse o jejich rytmu je jedním z akutních problémů moderní západní muzikologie [3] . Mnoho příkladů monofonní hudby minstrelů 12.–14. století je také zaznamenáno ve čtvercové notaci (písně trubadúrů , trouverů a minnesingerů , včetně nejoblíbenější estampida „Kalenda Maya“ od Raimbout de Vaqueiras ), paraliturgické písně různých národních tradic ( Italské laudas , španělské cantigas ), liturgická dramata (jako slavný „Ludus Danielis“ v rukopise z Beauvais, 13. století). Všimněte si příkladů v hudebně-teoretických dílech a didaktických pomůckách (např. v učebnicích kontrapunktu a četných tonarech ) 13.-15. století. byly také stanoveny ve čtvercové notaci.

Ve čtvercové notaci nové (zejména světské a paraliturgické) hudby se projevila obecná tendence západoevropského pozdního středověku izolovat hudební složku kdysi jediného textového a hudebního celku . Samostatné zvuky nové melodie se začaly zaznamenávat v jednotlivých neumech - bodech a virgách (podobně, jak se to dělá ve školní 5-lineární notaci), bez ohledu na fonetiku, gramatiku a rétoriku zpívaného textu a také bez ohledu na zpěvu slabik ( slabičného nebo melismatického ). Složené neumy, posvěcené liturgickou tradicí v „plynulém zpěvu“, se ve čtvercové notaci světské hudby téměř nikdy nepoužívaly . Jemné značení neměřeného zpěvu, které zpěvákům pomáhalo správně pochopit a kompetentně vyslovit modlitbu, bylo v upravené notaci formalizováno a v mnoha případech zcela vyrovnáno (jako např. ve finské promoci z 15. století na ilustraci ).

Počínaje XIV stoletím. „čtvercové“ hudební rukopisy systematicky zahrnovaly grafémy vlastní mensurální notaci (například symboly tempus/ prolation ); smíšená forma zápisu činí moderní interpretaci rytmu v památkách tohoto druhu problematickou. Jeden ze známějších kodexů „s mensuralismy“, který je v Britské knihovně (GB-Lbl Add. 29987, cca 1400), obsahuje cenný výběr rané instrumentální hudby ( saltarellas , estampides a další středověké tance).

Historický význam

Čtvercová notace je důležitá pro církevní život, pro světskou vědu a pro moderní hudební výkon. V každodenním životě římskokatolické bohoslužby (zhruba od poslední čtvrtiny 13. století až do 2. vatikánského koncilu ) se čtvercová notace stala de facto pravidelnou formou fixace gregoriánské monodie; z toho důvodu se mu v 19. století začalo říkat římská chorálová notace. Nejen „standardní“ katolické chorály (antifonáře, graduály, zpěvníky, responsoriální a jiné sbírky), které se souhlasem Vatikánu připravovali učení mniši z opatství Solem (tzv. „edice Solem“ ), ale i podobné řádové knihy, například graduály a antifonáře benediktinů v Einsiedelnu , cisterciáků ve Vonnenthalu [4] , ambroziánů v Miláně atd. byly zaznamenány čtvercovou notací.

Skutečnosti, že církevní zpěvy, původně psané nelineárními neumy, byly později přepsány do čtvercových not [5] , je medievisty hojně využíváno pro retrospektivní studium nejstarších nelineárních rukopisů, které samy o sobě – mimo srovnání s pozdějšími "čtvercové" analogy - nelze rozluštit. Neurčitost rytmu, nejednoznačnost „tajemných“ neum (quilisma, oriscus, trigonon atd.), posloupnost neum jedné výšky připisovaných jedné slabice textu (například distropha, tristropha) a některé další rysy čtvercové notace otevírají prostor pro muzikologické koncepty a různé „autentické » interpretace středověké hudby.

Poznámky

  1. Ludwig F. Repertorium organorum recentioris et motetorum vetustissimi stili, Th.1. Halle, 1910.
  2. Zkratky RISM , respektive D-BAs Lit.115 a F-MOf H196.
  3. Přehled problematiky viz kniha K. Page a encyklopedický článek J. Knappa.
  4. Cisterciácký klášter v Breisgau, založený roku 1242, zrušen roku 1806. Vonnentalský antifonář a graduál ze 14. století, proslulý mimo jiné svými dovednými miniaturami, jsou nyní uloženy ve státě. Library of Karlsruhe Archived 29. prosince 2016 na Wayback Machine .
  5. Podobný proces se o několik století později odehrál v pravoslavné liturgické hudbě, kdy byly neumy zpěvu Znamenny přepisovány „sekerkami“.

Viz také

Literatura

Odkazy