Vladimír Ivanovič Nemirovič-Dančenko | ||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Datum narození | 23. prosince 1858 [1] [2] | |||||||
Místo narození | Ozurgeti , Kutaisi Governorate , Ruské impérium | |||||||
Datum úmrtí | 25. dubna 1943 [3] [4] [5] […] (ve věku 84 let) | |||||||
Místo smrti | Moskva , SSSR | |||||||
Státní občanství | ||||||||
Profese | divadelní režisér , operní režisér , divadelní pedagog , dramatik , spisovatel , divadelní kritik | |||||||
Divadlo | Moskevské umělecké divadlo | |||||||
Ocenění |
|
|||||||
IMDb | ID 0625958 | |||||||
Pracuje ve společnosti Wikisource | ||||||||
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Vladimir Ivanovič Nemirovič-Dančenko ( 11. prosince ( 23 ), 1858 , Ozurgeti , provincie Kutaisi , Ruské impérium - 25. dubna 1943 , Moskva , SSSR ) - ruský a sovětský divadelní režisér , pedagog, dramatik, spisovatel, divadelní kritik ; Lidový umělec SSSR (1936), nositel dvou Stalinových cen I. stupně (1942, 1943), nositel Leninova řádu (1937).
Spolu s Konstantinem Stanislavským je zakladatelem Moskevského uměleckého divadla .
Vladimir Nemirovič-Danchenko se narodil 23. prosince 1858 v Ozurgeti, provincii Kutaisi v Ruské říši (nyní Gruzie ) [6] [7] . Otec - Ivan Vasilievič Nemirovič-Dančenko, šlechtic z provincie Černigov z rodu Nemirovič-Dančenko , podplukovník ruské císařské armády , který sloužil na Kavkaze . Matka - rozená Alexandra Kasparovna Yagubyan (1829-1914), Arménka , pohřbena na arménském hřbitově v Moskvě [8] [9] .
Studoval na Tiflis Gymnasium , který absolvoval se stříbrnou medailí v roce 1876. Vstoupil na Fakultu fyziky a matematiky Moskevské univerzity , poté se přestěhoval na právnickou fakultu, ale v roce 1879 univerzitu opustil, aniž by ji absolvoval.
V roce 1877 začal publikovat jako divadelní kritik: články a recenze v časopisech „Budík“ , „Umělec“, „Vážka“ , v novinách „Russian Courier“ (byl redaktorem novin), „News of the Day“ a další pod pseudonymy Vl., V. , Vlad, Incognito, Hoboj, Nike, Kiks [10] [11] .
V roce 1881 byla napsána a o rok později uvedena v Maly Theatre jeho první hra, Šípka ; ve stejném roce vyšla jeho první povídka „Na poště“.
V roce 1891 vyšel román O literárním chlebu. Později povídky a romány Mlha (1894), Starý dům ( 1895 ), Revize guvernéra ( 1896 ), Drama ze zákulisí (1896), Sny ( 1898 ), hry Poslední vůle, Nový byznys“, „ Zlato, „Cena života“, „Ve snech“. Tato dramata byla velmi populární, hrála se v Alexandrinském a Malém divadle i v provinčních divadlech.
V roce premiéry Čechovova Raceka (1896) odmítl Griboedovovu cenu za hru Cena života s tím, že tuto cenu si více zaslouží hra Antona Čechova .
V letech 1891-1901 vyučoval na dramatickém oddělení hudebně-dramatické školy Moskevské filharmonické společnosti . Mezi jeho studenty byli Ivan Moskvin , Olga Knipper-Chekhova a Vsevolod Meyerhold , kteří byli součástí souboru Moskevského uměleckého divadla.
V roce 1898 založil spolu s Konstantinem Stanislavským Moskevské umělecké divadlo (MKhT), stal se jeho ředitelem a později i řadu jeho ateliérů.
Po říjnové revoluci se stal členem Ústředního divadla (nejvyššího orgánu pro správu divadel), stal se jedním ze zakladatelů a redaktorů časopisu Divadlo Kultura.
V roce 1919 zorganizoval Hudební studio v Moskevském uměleckém divadle. V roce 1925 se studio vydalo na turné po Evropě a Spojených státech [12] . „Takovou skupinu herců jsme na naší scéně neviděli,“ napsal jeden z amerických novin, „od té doby, co zde bylo Moskevské umělecké divadlo, rodič studia“ [13] . Před jedním z představení opery Carmen promluvil k publiku dirigent Leopold Stokowski : „Při tomto představení nebude divák sedět jako obvykle v opeře opřený v křesle, ale pečlivě sledovat dění na jevišti“ [ 12] .
Po turné pracoval rok a půl na základě smlouvy v Hollywoodu . Skupina umělců se do vlasti nevrátila a zůstala v USA [12] . Vyjednal filmovou adaptaci "Pugačevščiny", předkládající k diskusi předběžný scénář podle hry K. Treneva , která byla na scéně Moskevského uměleckého divadla v roce 1925, a scén z Puškinovy "Kapitánovy dcery" . Boris Pilnyak , který navštívil Hollywood v roce 1931, vyprávěl tamní populární historku, že scénář byl schválen s jedinou opravou: „Ředitelství považovalo Pugačevův konec za příliš hrozný a trvalo na tom, že se Pugačev místo lešení setká s Catherine, oni padnou. láska s přítelem přítelem a – ok – oženil se“ [14] . Kvůli nepřijatelnosti Pugačevova temného konce byl scénář nakonec vedením filmové společnosti zamítnut. Podle některých zpráv považoval Nemirovič-Danchenko pobyt v Hollywoodu za nejtěžší období ve svém životě [14] .
Po návratu do Moskvy byl hudebnímu studiu Nemirovič-Dančenko odepřen prostor a ve skutečnosti skončilo na ulici; záhy však byla scéna Dmitrovského divadla poskytnuta k provozu Moskevského divadla (od roku 1922 scéna operetního divadla Bolšaja Dmitrovka , 17) [12] .
V roce 1926 bylo Studio přeměněno na Hudební divadlo [15] . V témže roce získalo statut divadla Operní studio Velkého divadla pod vedením Konstantina Stanislavského, založené v roce 1918. Od roku 1926 fungovala obě divadla pod jednou střechou, měla nezávislá tělesa a ředitelství, ale měla jeden orchestr [16] .
Od podzimu 1928 kvůli srdeční chorobě Stanislavskij ukončil herectví a činnost režiséra a soustředil se na dokončení své práce na "systému". Plná odpovědnost za zachování uměleckého divadla padla na ramena Nemiroviče-Dančenka. Až do konce života stál v čele Moskevského uměleckého divadla, byl jeho ředitelem a uměleckým šéfem.
V roce 1939 se Moskevský umělecký balet pod vedením Victoriny Krieger stal součástí Divadla Nemiroviče-Dančenka [16] .
Se začátkem Velké vlastenecké války se obě divadla, která byla na turné, vrátila do Moskvy a 1. září byla sloučena do Moskevského hudebního divadla pojmenovaného po K. S. Stanislavském a Vl. I. Nemirovič-Dančenko [16] .
V dubnu 1940 byl založen Výbor pro Stalinovy ceny za literaturu a umění . Předsedou výboru byl jmenován Nemirovič-Dančenko. Byl také iniciátorem vytvoření Studiové školy v Moskevském uměleckém divadle v roce 1943: ve skutečnosti to byl jeho testament.
Vladimir Ivanovič Nemirovič-Dančenko zemřel 25. dubna 1943 ve věku 85 let v Moskvě na infarkt. Byl pohřben na Novoděvičím hřbitově [17] .
Během velmi napjaté pauzy, která následovala po velmi ostré poznámce Vladimíra Ivanoviče od jedné ze zkoušejících hereček, vyskočil, vyletěl zpoza režisérského stolu do uličky a začal chraplavým zvoláním „Ai! Ano! Ai! točil se kolem své osy a mlátil dlaněmi do stehen a hrudníku, pak si strhl bundu a začal ji šlapat nohama... Ukázalo se, že sirky v jeho kapse vzplanuly a vypálily velké díry na kalhotách a bundě. Zkouška byla zrušena.
Následujícího dne Vasilij Lužskij vyprávěl tento příběh do neuvěřitelných podrobností: Nemirovič hořel, takže musely být povolány dvě hasičské jednotky, nasadili hadici, nasměrovali proud vody na Vladimíra Ivanoviče a spláchli ho odtokovou trubkou - „náš rošt je široký, ale je tak malý, že úplně proklouzl, ale Kosťa ho uviděl a vytáhl ven “ [24] .
Vladimir Ivanovič Nemirovič-Dančenko se stal jedním z tvůrců režisérského divadla po celém světě. Potomkům a pokračovatelům přenechal doktrínu tvůrčí role režiséra ve hře.
„Režisér je tvor se třemi tvářemi:
1. Režisér je tlumočník, také ukazuje, jak se hraje; aby se mu dalo říkat režisér – herec, režisér – učitel;
2. Režisér je zrcadlem odrážejícím individuální kvality herce, a
3. Pořadatelem celého představení je režisér“ [25] .
Veřejnost zná jen třetího, protože je vidět. Projevuje se přímo v celé umělecké struktuře představení. Pokud jde o první a druhou, nejsou vidět, protože se v herci „utopili“, „umřeli v něm“. Nemirovič-Dančenko byl vždy kategoricky proti režisérskému despotismu.
Když mluvil o funkcích režiséra, definoval každou z nich s pozoruhodnou přesností, Vladimir Ivanovič trval na jednotě a nedělitelnosti těchto funkcí v procesu zkoušení: odrážení chyb a nálezů interpreta a hned vedle něj je režisér-organizátor, který umí nahlédnout do celku, nasměrovat všechny složky představení ke konečnému cíli – k zhmotnění své myšlenky“ [26] .
Tematické stránky | ||||
---|---|---|---|---|
Slovníky a encyklopedie |
| |||
Genealogie a nekropole | ||||
|