obyčejní lidé | |
---|---|
Obyčejní lidé | |
Žánr | psychologické drama |
Výrobce | Robert Redford |
Výrobce | Ronald L. Schwari |
Na základě | Obyčejní lidé [d] |
scénárista _ |
Alvin Sargent |
V hlavní roli _ |
Timothy Hutton Donald Sutherland Mary Tyler Moore Judd Hirsch |
Operátor | John Bailey |
Skladatel | Marvin Hamlish |
Filmová společnost | Společnost Wildwood Enterprises Inc. |
Distributor | Paramount Pictures |
Doba trvání | 124 min |
Rozpočet | 6 milionů dolarů [1] |
Poplatky | 54,8 milionů dolarů [1] |
Země | |
Jazyk | Angličtina |
Rok | 1980 |
IMDb | ID 0081283 |
Obyčejní lidé ( také známí jako Obyčejní lidé ) je americký dramatický film z roku 1980 režírovaný hercem Robertem Redfordem napsanýGuestovéJudithrománuaAlvinem Sargentem . V hlavních rolích Timothy Hutton , Donald Sutherland , Mary Tyler Moore a Judd Hirsch . S rozpočtem 6 milionů dolarů v pokladně amerických kin film vydělal přes 54 milionů dolarů a získal nadšené recenze od kritiků i diváků. Film získal 4 Oscary a 5 Zlatých glóbů (včetně nejlepšího snímku roku) a také několik nominací na další prestižní filmové ceny.
V bohaté a vážené americké rodině Jarrettových z předměstí Chicaga dojde ke katastrofě. Nejstarší ze dvou synů úspěšného právníka zemře při nehodě. Jeho přeživší bratr Konrad, hubený a zranitelný mladý muž, nese tuto tragédii tak těžce, že se pokusí spáchat sebevraždu. Cítí se provinile, že nedokázal nahradit své rodiče Buckem, pýchou a nadějí rodiny. Po měsíci stráveném v nemocnici se vrací domů, ale nemůže navázat komunikaci s rodinou a přáteli.
Aby pomohl svému synovi, jeho otec Calvin pozve chlapce na psychoterapeutická sezení s doktorem Bergerem, který se dozví, že Conrad byl na moři s jeho bratrem, když se neštěstí stalo. Calvin se snaží znovu navázat spojení se svým nejmladším synem a manželkou Beth, kteří se nemohou přenést přes tragédii a Conradovi se velmi vzdálili. Calvinovi se zdá, že Beth milovala Bucka víc než Conrada. Žena se snaží všemi možnými způsoby ukázat všem známým, že život její rodiny se nijak nezměnil. Conrad se neúspěšně snaží získat matčinu lásku, má to také těžké ve škole: opouští plavecký tým a také projevuje zájem o Janine, dívku z jeho třídy zpěvu, ale zároveň hledá setkání s Karen. , se kterým byl na klinice. Berger se snaží naučit Conrada, jak zvládat své emoce, místo aby je potlačoval. Vztah s jeho matkou se však nelepší – mezi Conradem a Beth se rozhoří další a další hádky, které se Calvin snaží zastavit.
Beth zjistí, že Conrad přestal plavat, a v průběhu dalšího skandálu Conrad obviní svou matku, že ho nikdy nepřišla navštívit do nemocnice. Matka se snaží uniknout svému synovi, který jí připomíná její ztrátu, zatímco Calvin si uvědomuje, jak málo zná svou ženu. Když Beth a Calvin jdou navštívit Bethina bratra, mezi manželi vypukne hádka, během níž Calvin obviní svou ženu, že se nestará o Conradovo blaho.
Zdálo se, že setkání s Bergerem bylo pro chlapce dobré, ale Karenina sebevražda ho zneklidní. Conrad v slzách přichází k psychoterapeutovi, který během emotivního rozhovoru pomáhá chlapci vzpamatovat se - Bergerovi se podaří dostat se ke Conradovi a vysvětlit mu, že by se neměl vinit ze smrti svého bratra a přijmout matčin postoj k sám. Když se Conrad snaží ukázat svou lásku své matce, ona neprojevuje žádné emoce. Když to Calvin znovu vidí, říká své ženě, že už ji nemiluje a neví, jestli je schopná někoho milovat. Šokovaná Beth jde do svého pokoje, začíná balit a odjíždí do Houstonu.
Druhý den ráno si Calvin a Conrad povídají na verandě domu – otec a syn přijímají vše, co se v jejich rodině stalo, a nacházejí v sobě oporu.
|
|
Robert Redford si jako svůj režijní debut vybral stejnojmenný román Judith Guestové z roku 1976 [2] , neboť se poznal v hlavní postavě Conradovi a jeho doprovodu [3] . Když Redfordová zavolala Guestovi do telefonu, odpověděl jeden z jejích bratrů – řekl své sestře, že jí volá Robert Redford; Gest mu samozřejmě nevěřil [2] . Po setkání s autorem, Redford koupil filmová práva od Guesta a začal hledat distributora - Paramount Pictures dalo herci rozpočet 6 milionů $ [3] . Předtím však režisér obdržel mnoho odmítnutí ze strany studií, protože jejich vedení věřilo, že se film nemůže stát komerčním úspěchem [2] . Produkoval držitel Oscara Ronald L. Schwari [ 4] a Redford dostal tvůrčí svobodu od šéfa společnosti Barryho Dillera, který byl se scénářem nadšený [2] .
Napsání první verze scénáře zabralo Redfordovi rok a půl a další rok jeho dolaďování – jelikož v původním románu Judith Guestové byly jen dialogy a žádné popisy vnitřních prožitků postav. Najal scénáristu Alvina Sargenta a upozornil na jeho práci na scénářích k filmům Julia a Paper Moon . Redford neustále konzultoval s Guestem změny ve scénáři a výběr Timothyho Huttona pro hlavní roli vedl spisovatele k radosti [2] .
Hledání herce pro roli Conrada probíhalo po celé zemi [3] . Michael J. Fox se ucházel o roli Conrada, ale na Redforda nezapůsobil . Jako výsledek padla volba na Timothyho Huttona, 19letého syna herce Jima Huttona, který zemřel krátce před začátkem natáčení [2] ; pro Timatiho se „Obyčejní lidé“ také stali filmovým debutem [3] . Hutton četl text 5 nebo 6krát, než měl naplánováno osobní setkání s Redfordem [2] .
Redford viděl Mary Tyler Moore v zimě na pláži v Malibu – seděl na lavičce, když uviděl její smutnou postavu [2] . Moore, stejně jako Hutton, prožil při zahájení práce na filmu osobní tragédii – hereččin jediný syn zemřel při nehodě před začátkem natáčení [7] . Redford své rozhodnutí popisuje takto: „Nevím, proč jsem si ji vybral. Možná proto, že má [Mary] klasickou americkou povahu: statečná, silná, lehkomyslná... a trochu rozmazlená“ [3] .
Redford nabídl roli Conradova otce Calvina herci Richardu Dreyfusovi, ten ji ale odmítl kvůli nervovému zhroucení . Odešla ale k Donaldu Sutherlandovi [3] , ačkoliv režisér zpočátku nabídl Sutherlandovi roli psychoterapeuta [2] . Gene Hackman byl také zvažován pro roli Dr. Berger , ale on vypadl z projektu kvůli neshodám o relativní velikosti jeho honoráře [3] . Poté na jeho místo nastoupil Judd Hirsch, ale mohl natáčet pouze pod podmínkou, že jeho natáčení bude dokončeno za osm dní, protože v té době herec pracoval v televizní show Taxi [3] - právě tam si ho Redford všiml [2]. .
Pro Elizabeth McGovern se tento snímek stal také prvním filmovým dílem - chystala se vstoupit do Juilliard School a Redford požádal herečku, aby odložila začátek tréninku [2] . Po dohodě s vedením akademie dostala povolení natáčet pouze o sobotách – dívka odejde ze školy v pátek večer v New Yorku a vrátí se v neděli ráno; škola poprvé ve své existenci umožnila svým studentům natáčet během školního roku [8] .
Natáčení probíhalo od 9. října 1979 do 10. ledna 1980 [4] . Redford instruoval členy štábu a zbytek herců, aby se s Huttonem na place i mimo něj neinteragovali, aby mu pomohl zvyknout si na představu Conroda prožívajícího osamělost; o tom však sám herec nevěděl a později přiznal, že to měl na place velmi těžké [2] . Jediný, s kým mladý herec po natáčecím dni trávil hodně času, byl Judd Hirsch, který hrál psychoterapeuta Conroda . Hutton nemohl pochopit důvod toho, co se děje, a tak si začal vést deník – o mnoho let později si uvědomil, že záznamy v deníku byly velmi podobné myšlenkám jeho hrdiny [2] .
Hlavní natáčení se konalo v Lake Forest - kde se film a román odehrávají - a v Highland Park , Illinois [3] [4] .
V tichu našich duší,
ó Pane, rozjímáme o tvém míru.
Osvobození od všech světových tužeb,
bez strachu a veškeré úzkosti.
Ooooh... Ooooh... Ooooh... Ooooh...
Aleluja, Aleluja, zpívejte Aleluja!
Hlavním hudebním tématem filmu se stal „ Canon in D “ od Johanna Pachelbela – držitel řady hudebních a filmových cen, skladatel Marvin Hamlisch [9] [10] napsal pro film vlastní verzi . Kánon přednese sbor hned na začátku filmu a jeho instrumentální verze se objeví v závěrečných titulcích – v mnoha scénách zazní v Hamlischově hudbě i variace na toto dílo. Použití hudebního díla v tomto filmu přispělo k jeho popularizaci, stejně jako jeho častému použití v jiných filmech a seriálech [11] [12] .
Několik verzí zvukového doprovodu bylo vydáno na vinylu v roce vydání filmu, ale všechny edice obsahovaly pouze „ Canon in D “, včetně jeho disco verze [13] . Celé album poprvé [14] vydalo La La Land na CD 19. dubna 2016 v limitované edici 1500 kusů [15] - disk obsahuje i skladby z filmu Save the Tiger , k němuž hudbu složil Hamlish [16] .
V jedné scéně, Judd Hirsch je Dr. Berger brouká píseň “(já jsem nikdy slíbil vám) Rose Garden”; "What I Did For Love" zpívá Mary Tyler Moore s dalšími hosty na večírku; společnost také předvedla píseň „For He's A Jolly Good Fellow“ na narozeninové oslavě; postavy si také broukají tradiční vánoční koledu „Deck The Halls“ [17] .
Reklamní kampaň k filmu používala slogan „Některé filmy, které sledujete. A další - cítíte "( eng. Some Films You Watch, Others You Feel ) a" Všechno je na svém místě. Kromě minulosti“ ( anglicky Everything Is In Its Proper Place… Except The Past ) [18] .
Film měl premiéru 19. září 1980 a za úvodní víkend vydělal 170 335 $ [1] . Po 14týdenním uvedení, s rozpočtem 6 milionů $, film vydělal 54 766 923 $ v USA a Kanadě [1] , s hrubým 170 335 $ o víkendu otevření [19] . Film také vydělal 23 milionů $ z prodeje a pronájmů videa [20] .
Snímek získal ve světovém filmovém tisku většinou pozitivní recenze. Na Rotten Tomatoes má film 91% pozitivní hodnocení s průměrným hodnocením 7,9 z 10 na základě recenzí od kritiků a je také oblíbený u diváků s 85% skóre 3,8 z 5 [21] . Na Metacritic má film skóre 86 ze 100 na základě 18 kritických recenzí, s hodnocením publika 6,5 z 10 [22] . Od dubna 2022 má film na webu Kinopoisk skóre 7,2 z 10 na základě 4 637 diváckých hodnocení a na portálu Internet Movie Database má skóre 7,7 z 10 na základě 51 283 diváckých hodnocení [23 ] .
Roger Ebert dal filmu 4 hvězdičky a nazval ho "jeden z nejlepších filmů roku, možná desetiletí ! " Todd McCarthy z Variety napsal: „Neuvěřitelně silné drama o žalu v rodině.“ [ 25] Kritika Pauline Caleová v recenzi pro The New Yorker napsala: „ Drama Roberta Redforda akademickými prostředky přivádí diváka do stavu katarze , obnovuje víru v dobro lidí a nabízí naději na lepší časy.“ Jay Bobbin nazval snímek „jeden z největších amerických filmů“ [26] . James Berardinelli z ReelWievs napsal: „Dokonalý příklad žíravých emocí, které každá rodina skrývá před zvědavýma očima“ [27] .
Herec Robert Redford , který se při práci na tomto snímku posadil do režisérského křesla, spolu s herci, kteří pracují přesně, bez falše a úzkosti, prozkoumává hluboké vnitřní drama skryté za fasádou úctyhodnosti, demonstruje spodní stranu „rodinného ráje“, proniká do intimního světa za čtyřmi stěnami, odhaluje destruktivní procesy odcizení a lhostejnosti, které korodují zevnitř, z jádra.
Timothy Hutton je upřímný a opravdu skvělý jako mimořádný Conrad a starší generace herců - Mary Tyler Moore , Donald Sutherland a Judd Hirsch - jsou bez chvály!
Hlavní ceny a nominace jsou uvedeny níže [28] :
OceněníTehdy dvacetiletý Timothy Hutton se stal nejmladším držitelem Oscara [29] [30] .
Tematické stránky | |
---|---|
Slovníky a encyklopedie | |
V bibliografických katalozích |
Roberta Redforda | Filmy|
---|---|
|