Šaty

Šaty  jsou součástí dámského šatníku , vždy s dostatečně dlouhou podlahou pokrývající tělo a horní část nohou. Šaty jsou svrchní oděvy skládající se z živůtku a sukně, které mohou být vyrobeny z jednoho nebo více kusů [1] . Šaty jsou obecně vhodné jak pro běžné nošení, tak pro společenské nošení pro ženy a dívky [2] . Historicky mohou šaty také zahrnovat jiné oděvy, jako jsou korzety, sukně, partlety, spodničky , róby a žaludky [3] [4] .

Historie

Od pradávna se člověk snažil zakrýt nahotu z pocitu studu a praktických ohledů. Výroba šatů byla především výsadou žen, které se svou tvorbou aktivně podílely na vývoji podoby šatů.

Šaty se vyvinuly ze starověkých plášťů a pelerín v důsledku vývoje střihu, zdokonalování materiálů a nárůstu rozmanitosti oblečení.

Sexualita má významný vliv na módu a krejčovství šatů i na jejich vnímání člověkem na podvědomé úrovni. Při modelování kostýmu se zohledňují rysy postavy, lze vysledovat střídání uzavřených a otevřených částí těla. Míru studu do značné míry určují charakteristiky kultury a zvyků. Podle legendy starověký indický zákon sliboval smrt těm, kteří se odvážili nosit šaty opačného pohlaví [5] .

Nejstarší dnes známé šaty ( anglicky  Tarkhan dress ) staré 5000 let byly nalezeny v egyptském Tarkhanu v roce 1913 [6] [7] .

Starověký svět

Starověký svět se vyznačuje uniformitou a stálostí oblečení. V egyptských památkách je lidská postava geometricky stylizována spolu s oblečením. Dámské šaty Kalaziris jsou přiléhavé „pouzdro“, proto existuje předpoklad, že byly pletené. Úzká sukně svou délkou sahala do poloviny lýtek a neumožňovala chůzi doširoka. Dva široké popruhy svázané na ramenou, takže hrudník zůstává holý. Tkaniny byly vybrány světlé a reliéfní v kontrastu s rovnoměrným tónem pokožky. Oblíbenou barvou byla bílá [5] .

Krétské šaty byly dlouhá barevná sukně s volány a malou zástěrou, vesta s otevřeným hrudníkem.

• Fragment sarkofágu Ankh-Wennefer. Washingtonské státní historické muzeum .

• Fragment malby z hrobky Nakht, ca. 1422-1411 před naším letopočtem

• Řecké šaty na váze z roku 400 př.n.l

• Starověké římské šaty.

• Bohyně s hady z minojské kultury . 17. století před naším letopočtem

Středověk

Ve středověku stály oděvy majlant, byly zdobeny drahými kameny a předávaly se po generace [5] .

Od 13. století se v Itálii, která stála na obchodních křižovatkách, objevují luxusní hedvábné látky a v Miláně se vyrábí samet [5] .

V polovině 15. století získaly ženské šaty extrémně vysoký pas, hluboký výstřih s ostrým úhlem (hubená postava), lemovaný širokým límcem , úzkými dlouhými rukávy a asymetricky nařasenou (pouze na levé straně) sukní . , která se směrem dolů rozšiřující se vzadu proměnila v dlouhou vlečku.

16. století

V renesanci byla postava korigována korzetem, který zvedal hruď šněrováním. Přísná španělská móda přitom výstřihy zakazovala. Převládající barvou se stala černá, objevila se krinolína [5] . V Anglii módu určovala královna Alžběta I. Černé vyšívání bylo velmi oblíbené při zdobení šatů [8] .

Ruské ženské šaty v XVI-XVII století určovaly postavení ženy ve společnosti nebo rodině [9] .

• Sybil z Cleves . Portrét Lucase Cranacha staršího , 1526.

• Tizian , Portrét Eleanor Gonzaga, 1538.

• Tizian, Portrét Isabely Portugalské , 1548.

• Anthony More , Margarita, hraběnka z Parmy, 1562.

• Sofonisba Anguissola , Infanta Isabella Clara Eugenia, 1597-1598.

17. století

Trendsetterem v tomto období bylo Holandsko – centrum textilní výroby. Ve Španělsku a Portugalsku se nosily stomaky , zatímco ve Francii a Anglii byly šaty více tvarované, aby seděly na tělo. Sukně byla zkrácena, aby předvedla kontrastní texturu spodní sukně; řez se prohloubil. Díky plavbám kolem světa přicházejí do módy obrazy exotických zvířat a rostlin na látkách. Popularitu získala mantua[8] . Korzety upevnily svůj význam v 80. letech 17. století [10] .

• Marina Mnishek v portrétu Šimona Bogushoviče , 1606

• Marie de Medici ve smutečních šatech, 1617.

• Cornelis de Vos - portrét dámy se stomakem , 1621-1631.

• Anthony Van Dyck " Henriette Maria z Francie ", 1636-1638.

• Portrét markýzy Anny de Souvray od Simona Decouxe, 1695.

18. století

V baroku se opět začaly nosit široké výstřihy, které se obdobím rokoka ještě zvýšily [5] . Byly tam tři druhy šatů: francouzské šaty, anglické šaty a polské šaty.

• Marie Louise Savojská v roce 1708.

• Šaty 1730-1740.

• Korunovační šaty Alžběty Petrovny , 1742.

• Portrét markýze de Pompadour od Françoise Bouchera , 1759

• Šaty ve francouzském stylu, 1750-1775.

• Nádherné šaty francouzské královny Marie Antoinetty , 1779 .

• Polské šaty , 1780-1785.

• Anton Graff „Portrét Louise Augusty z Dánska “, 1791.

• Portrét Catherine Vasilievna Skavronskaya (1790) od Elisabeth Vigée-Lebrun . Musée Jacquemart-André .

19. století

Na začátku století po francouzské revoluci , s příchodem empírového stylu , se mezi módními nadšenci staly populární průhledné látky [5] . Vzhledem šaty připomínaly košile a měly tkz. Silueta impéria , vytvořená s ohledem na starověké peplos a chitóny . Byly šité s vysokým pasem, pod hrudníkem byly zachyceny páskem.

S rozvojem industrializace se oděvy zařadily mezi komodity a díky snížení výrobních nákladů se rozšířily. Francouzská revoluce zrušila cechovní zákony, což vedlo k vytvoření velkovýroby [5] .

Od 30. let 19. století se silueta a proporce ženských šatů radikálně změnily. Hlavní linie se stává vodorovnou: pas (skleněný) pevně stažený korzetem kontrastuje se širokými rukávy - Gigot a krátkou nafouklou sukní. Obyvatelé stejným způsobem šijí šaty z levnějších látek, doplněné čepicí, zástěrou a šálou [11] .

V 50. letech 19. století opět kralovala dámská rámová sukně. Krinolína se stala symbolem viktoriánské éry , vytváří odstup, demonstruje puritánskou cudnost, falešnou skromnost. Tvarově měla krinolína sklon vzadu protáhlý s průsvitnou přední částí. Živůtek se přizpůsobil postavě, rukávy zůstaly úzké nebo se směrem dolů rozšířily ( pagol ), bylo mnoho druhů zdobení volány, krajky, vykládání, výšivky, textury. Silueta byla trojúhelník s velmi širokou základnou [11] .

Krinolínu vystřídal v 70. a 80. letech 19. století ruch , který dodal postavě profilovou siluetu. Efekt ruchu vytvářela také hojná drapérie sukně, která zabírala celou hmotu ozdobných prvků šatů. Úzký korzet vytvářel tvar S, přeháněl ženskou postavu a vyvolal spoustu posměchu a karikatur. Živůtek bývá uzavřený; výstřih večerních šatů dostává novou podobu podlouhlého čtverce lemovaného volány [11] .

• Šaty s vysokým pasem z roku 1810.

• Šaty z roku 1814. Metropolitní muzeum umění

• Letní šaty, 30. léta 19. století

• Denní hedvábné šaty 1845-1850. Metropolitní muzeum umění

• Šaty z roku 1855.

• Hedvábné večerní šaty 1865

• Rušné šaty, 1882.

• Večerní šaty, 1894-1896.

20. století

Počátkem století se šaty dělí na sukni a halenku a přidává se k nim pánské sako (anglický oblek). Střední vrstvy společnosti tento módní trend okamžitě přijaly, preferovaly praktičnost před konvencemi [11] . Secesní oblečení je splývavé, tvaru S, s vysokým uzavřeným límcem a stojatým límcem, který prodlužuje krk. Halenky a šaty se vpředu pevně zapínaly a na počátku 20. století měly vpředu šusťák – „holubí prsa“ přes úzký pas, vpředu zkosené. Sukně obepínala boky a rozšiřovala se, někdy končila vlečkou nebo vlečkou i pro denní šaty. Plesové šaty si tradičně zachovávají otevřený výstřih, často se špagetovými ramínky. Oblíbené jsou výšivky hedvábím a korálky [11] . Koncem dekády byly nejmódnější sukně střiženy ke kotníkům . Silueta jako celek se zúžila a napřímila, čímž nastartoval trend, který přetrval bezprostředně až do první světové války .

• Portrét dámy 1904 od Hermana Klementze

• Eduard Veit "Portrét ženy", ca. 1911

• Velkovévodkyně Olga a Tatiana v roce 1911

• Frank Bernard Dixie "Portrét paní Norman Holbrook", 1912

• Frank Bernard Dixie "Portrét paní Ernest Guinness", 1912

• Franz von Stuck "Portrét Marianne Mechler" 1924

Masové zaměstnávání žen a emancipace 20. století ovlivnily ženský oděv. Ženy odhodily atributy, které byly romantické, ale v každodenním životě nepohodlné (zejména korzet ) a přijaly detaily mužského oblečení. Odhalení nohou na počátku 20. století bylo dramatickou změnou, která postupem času vedla k rostoucí expozici [5] .

• Šaty pro tanec v roce 1926. Metropolitní muzeum umění

• Hedvábné večerní šaty 1933

• šaty z roku 1941

• Šaty New Look z roku 1947

• Marilyn Monroe na natáčení thrilleru " Niagara " v roce 1953

• Šaty ze šedesátých let

• Mini šaty z roku 1967

• Šaty Paco Rabanne z roku 1973

• Košilové šaty, devadesátá léta

• Christie Brinkley v roce 2005

21. století

Masově vyráběné oblečení je dostupné všem. Individualita se projevuje ve výběru kombinací oděvních součástí. Zdůrazněná individualita se projevuje v ručně vyráběných předmětech a speciálních materiálech [5] .

Odrůdy

Existuje obrovská škála šatů: šité nebo pletené ručně, vydané v továrně. Lišit:

Poznámky

1. ↑ Definice šatů . Dictionary.com . Získáno 29. ledna 2018. Archivováno z originálu 29. ledna 2018. (neurčitý)
2. ↑ Picken, 1957 , str. 101.
3. ↑ Edwards, 2017 , str. 20, 30.
4. ↑ Cunningham, 2003 , str. dvacet.
5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Kibalová L., Gerbeneva O., Lamarová M. Ilustrovaná módní encyklopedie / překlad: I. M. Ilyinskaya, A. A. Loseva. - Praha: ARTIA, 1966.
6. ↑ 5000 let staré lněné šaty jsou nejstarším tkaným  oděvem na světě . Hyperalergický (29. 2. 2016). Získáno 13. března 2019. Archivováno z originálu 12. února 2019.
7. ↑ UCL. Tarkhan dress  (anglicky) . KULTURA UCL (30. 8. 2016). Získáno 13. března 2019. Archivováno z originálu 8. srpna 2020.
8. ↑ 12 Edwards , 2017 , str. 21, 23, 30, 34.
9. ↑ Natalia Pushkareva. Ženy v ruských dějinách: od desátého do dvacátého století . - ME Sharpe, 1997. - S. 120. - 340 s. — ISBN 9780765632708 . Archivováno 27. dubna 2018 na Wayback Machine
10. ↑ Marybelle S. Bigelow. Móda v historii: oblečení v západním světě . — Měšťanská hospoda. Co., 1970. - S. 126. - 364 s. Archivováno 5. května 2021 na Wayback Machine
11. ↑ 1 2 3 4 5 Kozyakova M. I. Historie. Kultura. Každodenní život. Západní Evropa: od starověku do XX století. - M. : Souhlas, 2016. - 512 s.

Literatura

• Cunningham, Patricia A. Reformování ženské módy, 1850-1920 : Politika, zdraví a umění  . - Kent, Ohio: The Kent State University Press, 2003. - ISBN 0873387422 .
• Edwards, Lydie. Jak číst šaty: Průvodce změnou módy od 16. do 20.  století . — London: Bloomsbury Academic , 2017. — ISBN 9781472533272 .
• Edwards L. Jak číst šaty: Průvodce změnou módy od Elizabeth Tudorové po Unisex éru ​​/ Lydia Edwards; [za. z angličtiny. I. Yu. Krupicheva]. — M .: Eksmo , 2019. — 224 s. — (Dějiny módy podrobně). - ISBN 978-5-04-091343-5 .
• Picken, Mary Brooksová. Módní slovník: Látka, šití a oblékání vyjádřené v jazyce  módy . — New York: Funk & Wagnalls Company, 1957.

Slovníky a encyklopedie	Velká dánština
V bibliografických katalozích	GND : 4114219-6 J9U : 987007537266505171 LCCN : sh97005993