Gustav Klimt | |
Portrét Adele Bloch-Bauer I. 1907 | |
Plátno , olej . Rozměr 138×138 cm | |
Nová galerie , New York | |
( inv. 2006.04 ) | |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
„Portrét Adele Bloch-Bauerové I“ ( 1907 ) je obraz rakouského umělce Gustava Klimta , nejslavnější z jeho portrétů [1] . Také známý jako "Zlatá Adele". Obraz je považován za jedno z nejvýznamnějších děl rakouského Jugendstila a Gustava Klimta, který na tomto portrétu na vrcholu svého „zlatého období“ s neslýchaným radikalismem prorazil do secese [2] . O popularitu portrétu se postaral také známý příběh o jeho restituci v roce 2006 ze Státní galerie Belvedere ve Vídni dědičce Bloch-Bauer Marii Altmanové a jeho následném prodeji ve Spojených státech za rekordních 135 milionů dolarů.
Portrét, který si objednal její manžel, rakouský cukrovar Ferdinand Bloch-Bauer , zachycuje 26letou představitelku vídeňské židovské buržoazie Adele , se kterou umělkyně měla úzké přátelské vztahy. Adele Bloch-Bauer byla jedinou vídeňskou dámou, pro kterou Klimt namaloval dva portréty [3] .
Obličej a ruce realisticky vymalované studenými barvami jsou vizuální dominantou ve vnímání obrazu, vystupují na pozadí ostatních prvků vyplněných ornamentem z Hórových očí [1] . Kompozice plátna je rozdělena na dvě vertikální části: vpravo je vyobrazena Adele Bloch-Bauer , levá část je téměř prázdná a obsahuje pouze náznak interiéru . Spodní třetinu plátna vyplňuje lem jejích šatů. Gustav Klimt odmítl v obraze zobrazit perspektivní hloubku, preferoval plochost. Ornamentální zlato pozadí tlačí narýsovaný prostor do pozadí. Stěny, židle a šaty modelu se ukázaly být pouze dvourozměrnými postavami umístěnými vedle sebe.
V křesle sedí půvabná ženská postava, kterou lze pozorovat při bližším zkoumání. Nad a pod ním není žádné volné místo, zabírá celou vertikálu obrazu. Obraz hlavy se zdá být nahoře oříznutý. Černé, vyhrnuté vlasy a neúměrně velká červená ústa kontrastují s extrémně bledým, téměř modrobílým karafiátem . Žena drží ruce sepjaté v dynamické křivce před hrudníkem a dívá se přímo na diváka, čímž umocňuje vizuální dojem.
Přes šaty obepínající postavu je přehozen šátek. Teče, rozšiřuje se od rukou k dolnímu okraji obrazu. Také zde převládají zlaté tóny. Výstřih šatů je zdoben tenkým okrajem obdélníků a širokým pruhem s dvojitou řadou trojúhelníků. Poté byl použit vzor náhodně uspořádaných stylizovaných očí vepsaných do trojúhelníků (viz symbolika „ Vševidoucího oka “). Pelerína s ozdobou spirál, tvarů listů a sotva vyznačených záhybů se zdá o něco lehčí než šaty. Křeslo, rovněž zlaté, vyniká na obecném pozadí pouze díky vzoru spirál - zcela postrádá jakékoliv stíny, polotóny či kontury. Malý jasně zelený fragment podlahy přináší barevný akcent do celkového gamutu a pomáhá dát postavě stabilitu.
Při přípravě portrétu, počínaje rokem 1903, Klimt dokončil přes 100 skic pro obraz, který dokončil v roce 1907. Čtyři zde zobrazené skici byly nakresleny černou křídou . [čtyři]
Je pozoruhodné, že hlavní myšlenka obrázku již v této rané fázi existovala. Kontroverzní zůstala pouze přesná poloha modelu, především poloha rukou a hlavy.
Portrét Adele Bloch-Bauerové patří ke „zlatému období“ Klimtovy tvorby. V roce 1903 se umělec při cestě do Itálie inspiroval bohatě zdobenými kostelními mozaikami v Ravenně a Benátkách , jejichž starobylý jazyk přenesl do moderních forem výtvarného umění. Experimentoval s různými malířskými technikami, aby dodal povrchu svého díla nový vzhled. Kromě olejomalby používal techniku reliéfu a zlacení .
Přirozeně jsou zobrazeny pouze obličej, ramena a paže. Interiér spolu se splývavými šaty a nábytkem je pouze poznamenán, přechází v ornament, stává se abstraktním a nedává žádnou prostorovou orientaci, což odpovídá barevné paletě a formám, které Klimt používal v letech 1898-1900. Podle Alexandra Genise [5] tato „dekadentní ikona“ zobrazuje
panna, vytříbená až k morbidnosti, s průhledným obličejem a zlomenýma rukama. Klimt v ní viděl novou Venuši a vyšla z ní stará Evropa, která umírala sytostí. Ne nadarmo je její hubené tělo zahaleno do stopy někdejších koníčků, ozdobené symboly polozapomenutých vír a království - Kréta, Egypt, Byzanc, Habsburkové...
Klimt obdivoval byzantské , minojské , mykénské a egyptské umění , stejně jako středověké náboženské malířství v Itálii. Formy plátna navíc odrážejí vliv japonského umění rytiny a malby Ukiyo-e z éry Edo , které bylo v té době v Evropě módní . V neposlední řadě jsou pociťovány charakteristické rysy francouzského impresionismu , který byl v Rakousku znám především díky vídeňské secesi , skupině umělců, k níž do roku 1905 patřil i sám Klimt .
Hotový „Portrét Adele Bloch-Bauer I“ v roce 1907 byl okamžitě vystaven v umělcově ateliéru ve Vídni a ve stejném roce se objevil v časopise „German Art and Decoration“ a poté na mezinárodní umělecké výstavě v Mannheimu . V roce 1910 byl portrét v Klimtově sále v rámci IX. mezinárodní výstavy v Benátkách . Do roku 1918 nebyl portrét vystaven a byl k dispozici Ferdinandovi a Adele Bloch-Bauerovým. V letech 1918 až 1921 byl v Rakouské státní galerii.
Adele Bloch-Bauer zemřela 24. ledna 1925 a zanechala závěť, ve které svého manžela požádala, aby po jeho smrti daroval dva své portréty a čtyři krajiny Gustava Klimta Rakouské státní galerii. Při oznámení závěti její manžel souhlasil s plněním závěti zemřelé. Jednu z krajin - " Zámek Kammer na Attersee III " představil v roce 1936 rakouské galerii Belvedere . "Portrét Adele Bloch-Bauer I" se v roce 1937 zúčastnil výstavy rakouského umění v Paříži a Bernu .
Když se po anšlusu 12.-13. března 1938 Rakousko stalo součástí Třetí říše , Ferdinand Bloch-Bauer uprchl nejprve do Československa a poté do Švýcarska . Obrazy spolu s většinou jeho majetku zůstaly v Rakousku. Reinhard Heydrich žil v letním sídle Ferdinanda Bloch-Bauera po anexi Československa . Ferdinand Bloch-Bauer zemřel 13. listopadu 1945 v Curychu . Před svou smrtí ve své závěti zrušil darování obrazů rakouským muzeím.
Jeho majetek a sbírka umění byly vyvlastněny nacisty . Rakouská galerie zakoupila v roce 1941 Klimtovy obrazy „Portrét Adele Bloch-Bauer I“ a „Jabloň I“. Protože rodina Bloch-Bauerových neměla děti, Ferdinand Bloch-Bauer ustanovil za dědice děti svého bratra, Marii Altman , Louise Gutmann a Roberta Bentleyho. Krátce před svou smrtí najal vídeňského právníka Rineshe, aby chránil zájmy dědiců.
V roce 1998 Rakousko schválilo zákon o restituci umění , který umožňoval každému občanovi požádat muzea o informace o tom, jak se umění dostalo do jejich sbírek (viz Restituce jednotlivcům po 2. světové válce ). Jeden z novinářů, který studoval muzejní archiv, informoval Marii Altman o okolnostech získání Klimtových obrazů Rakouským státním muzeem. V roce 2005, po soudním sporu „Maria Altman proti Rakouské republice“, byly obrazy předány jejich právoplatným vlastníkům [6] . Tyto události vytvořily základ filmu Žena ve zlatém z roku 2015 , ve kterém hlavní postavu Marii Altmanovou ztvárnily dvě herečky - Helen Mirren a Tatiana Maslany (Maria v mládí).
Poté, co se Rakousko vzdalo předkupního práva na nákup obrazů, pět obrazů od Klimta - "Portrét Adele Bloch-Bauerové I", "Portrét Adele Bloch-Bauerové II", "Birch Grove", "Jabloň I" a "Domy" v Unterachu u Attersee“ , odhadované na 300 milionů $, byly přivezeny do Los Angeles 14. února 2006 , kde Maria Altman žije od roku 1942. 19. června noviny informovaly, že Ronald Lauder koupil „Portrét Adele Bloch-Bauer I“ za 135 milionů dolarů. Portrét je od té doby v New Gallery založené Lauderem v New Yorku.
Od roku 2013 jsou dva domy v rezidenčním komplexu "Vídeň" v Kudrově v Leningradské oblasti vyzdobeny graffiti na motivy "Portrét Adele Bloch-Bauer I" a " Polibek " [7] .
Gustav Klimt | ||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Stvoření |
| |||||||||
životní prostředí |
| |||||||||
setkání |
| |||||||||
Klimtologové |
| |||||||||
O Gustavu Klimtovi |
|
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
|