Ricci, Sebastiane

Sebastiano Ricci
ital.  Sebastian Ricci
Jméno při narození Sebastian Ricci
Datum narození 1. srpna 1659( 1659-08-01 )
Místo narození Belluno
Datum úmrtí 15. května 1734 (ve věku 74 let)( 1734-05-15 )
Místo smrti Benátky
Země
Styl Benátská škola malířství
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Sebastiano Ricci ( italsky  Sebastiano Ricci , Sebastiano Rizzi , 1. srpna 1659 , Belluno  - 15. května 1734 , Benátky ) je italský umělec , představitel původního barokního rokajového stylu benátské malířské školy . Jeho synovcem byl další krajinář Marco Ricci . Společně namalovali mnoho obrázků.

Životopis

V benátském dialektu se umělcovo příjmení píše a čte „Rizzi“ (Rizzi). Tak to vypadá v dochovaných notářských listinách. V pozdějších pramenech byl podle logiky sjednocení nahrazen běžnějším „Ricci“ [1] . Ricci, syn Livia a Andreany, narozený v Belluno, pokřtěn 1. srpna 1659 . Od roku 1671 byl žákem Federica Cervelliho (následovníka Lucy Giordana ) v Benátkách. Podle Tommaso Temanza , Ricciho první učitel byl Sebastiano Mazzoni [2] .

V roce 1678 Ricci, který byl učedníkem v Rialtově botteze (dílně), otěhotněl dvě dívky, z nichž nejmladší, Antonia Venanzio, se pokusila otrávit, ale bez úspěchu. Ricci byl uvězněn, ale poté propuštěn díky „ušlechtilé osobě“, pravděpodobně patřící k mocné rodině Pisani . Později se oženil s matkou svého dítěte [3] .

Po svém propuštění v roce 1681 odešel Ricci do Boloně a pokračoval ve vzdělávání pod vedením Giana Giuseppe del Sole, dekorativního umělce ovlivněného Paolem Veronesem . Jeho zákazníkem se stal vévoda z Parmy Ranuccio II Farnese . V roce 1686 Ricci jeho jménem dokončil oltářní obraz „Naříkání Krista“ pro kostel Nuovo Cappuccino. V letech 1687-1688 vytvořil sérii obrazů s výjevy ze života papeže Pavla III . pro palác vévodkyně Farnese v Piacenze .

Sebastiano Ricci měl pravděpodobně násilnický temperament a nepříjemný charakter. Kronika uvádí, že opustil svou manželku a dceru v Bologni v roce 1688, aby uprchl s Maddalenou, dcerou malíře Francesca Peruzziniho , do Turína ; zde byl údajně zatčen a dokonce odsouzen k smrti. Díky zásahu vévody z Parmy byl propuštěn, ale vyhnán z Turína. Ricci se zřejmě těšil přízni vévody Ranuccia Farnese, protože mu 2. března 1691 vystavil „licenci známost“, jakýsi doporučující dopis, a určil mu měsíční penzi. Jako dvorní malíř se Sebastiano Ricci usadil v Palazzo Farnese v Římě . Na příkaz vévody v letech 1692-1694 okopíroval vatikánskou fresku Raphaela v hasičské stanici v Borgo „Korunovace Karla Velikého papežem Lvem III.“, kopie byla určena jako dar francouzskému králi Ludvíku XIV . Smrt vévody Ranuccia v prosinci 1694 donutila umělce opustit Řím, přestěhoval se do Milána . Zde až do listopadu 1695 pracoval na výmalbě kaple kostela San Bernardino dei Morti.

V roce 1698 se Sebastiano Ricci vrátil do Benátek. Toto období je poznamenáno Ricciho vážným nadšením pro dílo Veronese . Některá jeho díla, vytvořená v té době, připomínají grandiózní mnohofigurální kompozice a zářivé obrazy jednoho z hlavních umělců Benátek druhé poloviny 16. století .

V letech 1706-1707 ve Florencii Ricci dokončil dvě důležitá díla: některými badateli umělcova díla jsou považována za vrchol jeho kariéry. Vytvořil velkou sérii fresek na mytologická témata a alegorie v Palazzo Marucelli-Fenzi (spolu s Marco Ricci), spolupracoval s umělcem Giuseppe Tonelli na výzdobě pokojů Palazzo Pitti („ Venuše a Adonis “). Fresky v Palazzo Pitti se ve srovnání s Ricciho předchozími díly vyznačují jasnými barvami a zářivostí barev . Tato díla přinesla Riccimu evropskou slávu.

V roce 1708 přijel do Londýna Sebastiano Ricci s Marcem Riccim . Společně vytvořili sérii osmi velkých obrazů pro Burlington House (Burlington House) v Londýně na téma „Triumf lásky“ (v budově tehdy sídlila Akademie umění) [4] . Na příkaz hraběte z Portlandu Ricci vymaloval kapli vévody z Chendosu v paláci Cannon (toto dílo se nedochovalo).

Na konci roku 1716 Sebastiano Ricci opustil Anglii se svým synovcem Marcem, aby zůstal v Paříži , kde se setkal s Antoinem Watteauem a možná i J.-O. Fragonard . 18. května 1718 za dílo „Triumf moudrosti nad nevědomostí“ Sebastiano Ricci byl přijat na Královskou malířskou a sochařskou akademii v Paříži (obraz je nyní uložen v Louvru). Po návratu do Benátek v roce 1718 s obrovskými částkami, které vydělal v Londýně, Sebastiano koupil velký dům v oblasti San Marco.

Umělec pokračoval v plnění mnoha objednávek královských rodů Evropy. V roce 1734 dokončil své poslední významné dílo: Nanebevzetí Panny Marie pro Karlskirche ve Vídni. Dne 12. května 1734 přípisem k dříve sepsané závěti schválil svou manželku jako jedinou dědičku, „protože neměl děti“. Poté, co onemocněl, nepodstoupil operaci a zemřel 15. května ve věku 74 let.

Funkce stylu

Malba Sebastiana Ricciho se postupně vyvíjela od vrcholně barokních forem k jemnému a rafinovanému rokokovému stylu . Svérázný kolorista vyvinul svůj vlastní styl založený na benátské tradici s jeho zvláštní přitažlivostí k malebnosti . Studiem úspěchů boloňských a benátských škol vytvořil Ricci svůj vlastní jedinečný styl, který se vyznačuje jasnými barvami, světlými barvami, dekorativní kompozicí.

V Miláně se Ricci setkal s Alessandrem Magnascem . Tragická intenzita Magnascovy malby neovlivnila Ricciho světonázor, osvojil si však Magnascův expresivní způsob provedení a charakteristický energický tah štětcem. Ricciho velké oltářní obrazy „rozpoznají kompoziční techniky Veronese“ [5] .

Mezi umělci, kteří na počátku 18. století přešli od těžkosti baroka k lehčím formám, ladným postavám a jasným barvám rokoka, Sebastiano Ricci, spolu s Giovanni Battista Tiepolo , Giambattista Pittoni , Giovanni Battista Piazzetta , Antonio Guardi a jiní, také pracovali mimo Benátky, byl jedním z prvních [6] .

Díky cestám Sebastiana Ricciho se mu podařilo zkombinovat mnoho inovací malířského umění mimo Benátky: z Correggia v Parmě, bratři Carracci z Bologni, janovské Alessandro Magnasco, který působil v Miláně, římský Pietro da Cortona a Neapolský Luca Giordano . Nicméně, Ricciho práce se nezdá být eklektická ; našel svůj vlastní styl „velké, barevné elegance“. Ricciho pojetí je odlišné například od pojetí Andrey Pozza , předního teoretika a praktika perspektivní malby své doby. Ricci se vyhnul extrémním úhlům a " squaring " [7] .

Dílo Ricciho ovlivnilo umění celé galaxie benátských mistrů nové generace: Francesco Palazzo, Gasparo Diziani , Francesco Migliori, Gaetano Zompini. Nejznámějším žákem a následovníkem Sebastiana Ricciho byl Francesco Fontebasso .

Hodnocení kreativity

Cítí onu syntézu nejbaroknějšího dekorativismu a nejvíce individualizované a smysluplné malby, kterou opět uvidíme v Tiepolu. Na jedné straně kortonismus, přímý i nepřímý, na druhé velmi ostrá malba osamělého Magnaska; sytější, smysluplnější a oproštěnější od jakékoli akademie... Toto je syntéza, která otevřela nové obzory pro upřímnou malbu, i když to není nic jiného než balet, ale jak je cítit v divech barev, v těch nejjasnějších, nejostřejší a nejmobilnější akcenty

V. Moskini

Na konci století si Benátčané uvědomili, že jsou na více než sto let odříznuti od velkých myšlenek barokního malířství, dnes již ne římského, ale evropského, a začali cestovat. Potulný benátský malíř Sebastiano Ricci má stejně jako všichni Benátčané sedmnáctého století stále zálibu v plagiátorství, napodobování ... nejrozmanitějších obrazových precedentech; ale mezitím rozšiřuje svou kulturu, aby se stal Evropanem v dobrém slova smyslu ... Na této cestě se mu podaří objevit tzv. rokoko v místnosti Palazzo Pitti nebo v klenbách Palazzo Marucelli. Později bude bolet svou neuvěřitelnou kulturní chamtivostí, která dává jeho malbě příchuť dovedné reportáže všech evropských motivů.

R. Longhi

Dokázal vnutit Benátkám i za jejich hranicemi nový vkus, utvářený odrazem, ale odvážně řešený v upřímném rokoku, tedy v živých, jiskřivých efektech světla a barev... Bohatství chromatického výrazu bylo vyřešeno v nový a živý jas: uměl to vyjádřit inteligentním výkladem Veroneseho chromatismu a Magnascova tahu štětcem... Poskytl nové jazykové prostředky, vzácné pro celý vývoj malířství 18. století, dokonce i pro samotného Tiepola, po jeho odpadnutí od r. Piazzetti

R. Pallucchini

Benátky, ještě více než Neapol, shromažďují dědictví úžasného řemesla Lucy Giordana... Sebastiano Ricci je znovu uvádí, rozšiřuje, vylepšuje ve škole Sebastiana Mazzoniho a poté v naučeném boloňském prostředí a získává stále více světla a skvělé vlastnosti technologie; umocňuje ji přímou reinterpretací Veronese a obohacuje tak horní rejstříky palety o nové noty; dokonce přidává aktuální zahraniční zkušenosti působením ve Vídni a Londýně…

J.K. Argan

Galerie

Hlavní díla Sebastiana Ricciho

Poznámky

  1. ↑ Raffaella Poltronieri – Dizionario Biografico degli Italiani – svazek 87 (2016) [1]
  2. ↑ Tommaso Temanza, Zibaldon. — Venezia — Roma: Istituto per la collaborazione Culturale, 1963. — SBN IT\ICCU\SBL\0256508
  3. ↑ Antonio Maria Zanetti. Popis: o sia Rinnovazione delle Ricche minere di Marco Boschini, colla aggiunta di tutte le opere, che uscirono dal 1674. sino al presente 1733. Con un compendio delle vite, e maniere de 'principali pittori. — Venezia: Pietro Bassaglia, 1733. — SBN IT\ICCU\RMLE\007960
  4. ↑ Giacometti M. Sláva Benátek: Umění v 18. století. — New Haven a Londýn: Yale University Press, 1994
  5. ↑ Livshits N. A. Itálie // Umění XVIII století. Historické eseje. - M .: Umění, 1966. - S. 159
  6. ↑ Barcham W. Das venezianische Rokoko - Tiepolo und das 18. Jahrhundert, in: Venedig - Kunst und Architektur. Kapela II. — Könemann, S. 640, 652-653, 657-658, 662-664
  7. ↑ Sebastiano Ricci // Lexikon der Kunst, Band 10. Erlangen: Karl Müller Verlag, 1994. S. 68

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie