Cholopov, Jurij Nikolajevič

Jurij Nikolajevič Cholopov

(foto 1993)
Datum narození 14. srpna 1932( 14. 8. 1932 )
Místo narození
Datum úmrtí 24. dubna 2003 (ve věku 70 let)( 2003-04-24 )
Místo smrti
Země
Vědecká sféra muzikologie , hudební teorie
Místo výkonu práce Moskevská konzervatoř P. I. Čajkovského
Alma mater Moskevská konzervatoř P. I. Čajkovského
Akademický titul doktor dějin umění
Akademický titul Profesor
vědecký poradce S. S. Bogatyrev
Studenti V. Barsky, Yu. Evdokimova, M. Karaseva , M. Katunyan, L. Kirillina , T. Kyuregyan, S. Lebedev, G. Lyzhov, A. Maklygin, R. Nasonov, S. Savenko, M. Saponov, V. Tsenova , M. Cheburkina , T. Cheredničenko , D. Shulgin , I. Nikolskaya
Známý jako tvůrce nové doktríny harmonie
Ocenění a ceny
Ctěný umělec Ruské federace - 1995 Státní cena RSFSR pojmenovaná po M. I. Glinkovi - 1990
webová stránka Web památníku kholopov.ru
Logo Wikisource Pracuje ve společnosti Wikisource
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Jurij Nikolajevič Kholopov ( 14. srpna 1932 , Rjazaň  - 24. dubna 2003 , Moskva ) - sovětský a ruský muzikolog a učitel, tvůrce nové doktríny harmonie . Doktor umění, profesor, vážený umělecký pracovník Ruské federace ( 1995 ), „osoba roku“ podle Amerického biografického institutu ( 1998 ), člen Evropské akademie . Autor asi 800 publikovaných prací, z toho 10 monografií.

Životopis

Po absolvování Rjazaňské regionální hudební školy studoval na Teoretické a kompoziční fakultě Moskevské konzervatoře (třída I. V. Sposobina ), kterou absolvoval v roce 1954 . Sloužil v GSVG . V roce 1960 absolvoval postgraduální studium na Moskevské konzervatoři (třída S. S. Bogatyreva ). V roce 1975 na moskevské konzervatoři obhájil titul Ph.D. Od roku 1960 působil na katedře hudební teorie Moskevské konzervatoře (od roku 1983 profesor ). Hlavní oblasti vědeckého bádání: teorie a dějiny harmonie, teorie hudební formy, dějiny hudební vědy (od Aristoxena po Meščaninova ).

Byl pohřben na Troekurovském hřbitově.

Vědecké a pedagogické příspěvky

Zvláště cenné jsou Kholopovovy studie o harmonii , které získaly široké veřejné uznání; podle jeho učebnic se nyní na ruských hudebních univerzitách vyučuje teoretická a praktická harmonie. Vyvinul nové kurzy v muzikologických disciplínách „Hudobně-teoretické systémy“ a „ Teorie moderní kompozice “.

Vědecká škola Kholopova se skládá z více než 80 lidí, jedná se o několik generací muzikologů různých specializací (včetně lékařů a kandidátů dějin umění): teoretiků, pedagogů, historiků (včetně překladatelů a komentátorů starých pojednání), hudebních kritiků, folkloristů , filozofové. Mezi nimi jsou V. Barsky, E. Dvoskina, Yu. Evdokimova, N. Efimova, M. Karaseva , M. Katunyan, L. Kirillina, S. Kurbatskaya, T. Kyuregyan, S. Lebedev, G. Lyzhov, A. Maklygin , R. Nasonov, Yu.Paisov, A. Pilgun, R. Pospelova, S. Savenko, M. Saponov , T. Starostina (Bazzina), G. Fedorova (Bychkova), V. Fedotov, V. Tsenova , M. Cheburkina , T. Čeredničenko , E. Kolyada, D. Shulgin a další.

Metoda a styl

Po vstupu do věku zralosti v 70. letech se Cholopov setkal se specifickou formou sovětské muzikologie, v níž popisnost, špatná znalost zdrojů (zejména moderní a staré hudby) a v důsledku tohoto „konceptu“ absence systémů dobře definované termíny a pojmy. Ve snaze reformovat aparát hudební vědy jako vědy navrhl řadu neologismů ( sonor , shoda , intervalové rody , modalismus , textovo -hudební forma , metrická extrapolace , symetrické mody , mikrochromatický , superminor, polymode [2] ), a také přizpůsobil stávající cizí jazyk morfologii ruských jazykových pojmů ( diesa , metabola , enarmonika , modální funkce , taktová forma , písňová forma , gestota a kinumens , reperkuse , hemioktáva [3] a mnohé další). Cholopovovy energické pokusy o objasnění a harmonizaci pojmového aparátu vědy v 70. a částečně v 80. letech vyvolaly negativní reakci staré školy sovětských muzikologů, kteří Kholopova obviňovali z „uctívání“ německého modelu vědeckého poznání a dokonce z „formalismu“. “ [4] . Některé termíny a koncepty navržené Kholopovem se neujaly [5] , zatímco většina jeho terminologických inovací a objasnění dříve „nestálých“ konceptů byla vyzvednuta a nyní pevně vstoupila do každodenního života ruské vědy. Jako normativní jsou tyto termíny a pojmy zaznamenány ve specializovaných ruských příručkách (především v Hudební encyklopedii a Hudebním encyklopedickém slovníku ), jakož i v univerzální Velké ruské encyklopedii .

Etika a estetika

Kholopov radikálně rozšířil limity analytického „hudebního materiálu“, který byl po mnoho let omezen na New Age (přibližně od Bacha po pozdního Skrjabina) a byl považován za zcela dostačující pro úkoly „sovětské vědy“ a rozšíření horizontu vědy probíhal v obou směrech – od starověku a středověku až po nejnovější artefakty hudební avantgardy, západní i ruské. Podle Kholopova je „hlavní, ryzí myšlenkou muzikologie pochopit všechny fáze vývoje hudby jako celku, cítit a prezentovat zákony hudebního umění jako duchovní podporu člověka jako ozvěnu původního Stvoření. “ [6] .

V knize o hudební formě (cca 2000, vydaná v roce 2006) doplňuje zcela „technický“ rozbor stichery „Tvůj kříž“ s nečekaným etickým zobecněním. Stará ruská stichera je pro něj neméně aktuální než tzv. „obecně uznávané hodnoty“ – například hudba Schumanna nebo Chopina. Navíc pro Kholopova je „pevnost víry“ ztělesněná ve starověkých ruských chorálech myšlenkou, která svou hodnotou převyšuje „lidské, příliš lidské“ v Chopinových baladách a scherzech [7] .

Cholopovovy politické a etické myšlenky formuloval v publikacích poslední dekády svého života, např. v článku „ Edison Denisov a hudba konce století“, publikovaném v roce 1999 [8] .

Kritika Kholopovovy historiografie

V roce 1982 publikoval obsáhlý článek „Proměna a neměnnost ve vývoji hudebního myšlení“ [9] . Věnuje se především úvahám o kritických (krizových) obdobích v dějinách západoevropské hudby, která se po 300 letech „záhadně“ opakují: jde o začátek 11. století (reforma notového zápisu Guida Aretinského , výsledky které hudebníci využívají dodnes), počátek 14. století (nastolení nového menzurálního rytmu , doba byla současníky popisována jako Ars nova ), počátek 17. století (tzv. New Age , pád 1000 let starého monodikomódního systému a nástup homofonní éry ). K těmto třem epochám („třísetletým vrstvám“), opakovaně popisovaným historiky, Kholopov navrhl přidat další „náhlý obrat“, který se opakoval o 300 let později, konkrétně na počátku 20. století, které se vyznačuje krizí romantická tonalita a obecně hledání nového hudebního jazyka.

V roce 2013 ukrajinský muzikolog S. V. Ship [10] publikoval článek „Hledáme logiku hudebně-historického procesu“ [11] , ve kterém ostře kritizuje historiografické koncepty tří významných ruských muzikologů - S. S. Skrebkova, Yu. N Kholopova a V. I. Martynov . Podle jeho hodnocení Cholopovův pokus o vybudování logiky proměny a neměnnosti v hudebně-historickém procesu „selhal“, sledování 300letých cyklů v západoevropských dějinách je neopodstatněná „fantastická situace .. bez příkladů-ilustrací “ [12] , „provokativní pseudonovopythagorejské závěry o úloze čísla“ v historii pitch systémů – „chiméra“ atd. Při všech těchto (a podobných) ohlušujících rétorikách ukrajinský muzikolog nenabídl vlastní , alternativa k Kholopovovi, historiografický model.

V reakci na tuto kritiku K. V. Zenkin v článku „O některých metodologických rysech studia hudby: Po stopách děl ruských vědců“ [13] navrhl nenazývat celý koncept Kholopova „chimérou“ ( jako Loď), ale „mýtus, kterému můžete věřit nebo nevěřit. Uznávaným úspěchem Kholopova je zavedení historického přístupu ke studiu harmonie; proto je třeba považovat Cholopovovy názory na dějiny hudby nikoli za samostatný koncept, ale určitě v kontextu jeho univerzální (pokrývající různá období dějin) doktríny harmonie [14] [15] . Podle jiného úhlu pohledu (T. S. Kyuregyan [16] ) je Kholopovův článek „Proměna a neměnnost“ „dílem zásadního významu“, který „umožnil uvědomit si zákonitosti a směr ve vývoji evropského hudebního myšlení“ [ 17] .

Ceny a ceny

Publikace

Je autorem asi 1000 děl z teorie, historie, estetiky a filozofie hudby, z nichž bylo publikováno asi 800. Některé práce z Kholopovova rozsáhlého archivu dosud nebyly publikovány.

Knihy

Články (výběr)

Poznámky

  1. ↑ 1 2 Německá národní knihovna , Státní knihovna v Berlíně , Bavorská státní knihovna , Rakouská národní knihovna Záznam #128534419 // Obecná regulační kontrola (GND) - 2012-2016.
  2. ↑ Termín navrhl Kholopov v roce 1958. Podrobněji viz: Prokofjevova práce se sovětskou teoretickou muzikologií // S. S. Prokofjev. Články a materiály. M., 1972, str. 310, sn.2.
  3. ↑ Přenos v ruštině latinského termínu semidiapason (známý od 13. století), což znamená interval zmenšené oktávy. Kholopov potřeboval „hemioktávu“ pro pohodlí ruského odvozeného „hemioktávy“ (režim, měřítko).
  4. ↑ Například v roce 1977 se konal tzv. Kulatý stůl na téma „Teoretická hudební věda jako humanitní věda. Problém hudební analýzy“, kde mistři sovětské muzikologie V.J. Konen a D. V. Žitomirskij . Odpověď na tvrzení kolegů Kholopova bylo povoleno tisknout až v období perestrojky, po 10 letech. Viz publikace Konena a Zhytomyrského a Kholopovova odpověď zde .
  5. ↑ Například „muzosof“ jako obdoba latinského musicus , vykonstruovaná dvojice „rétorika“ / „rétorika“ , „diadzeuxis“ místo „oddělovacího tónu“ ( Kompletní systém ). V některých termínech se Kholopov držel archaického pravopisu a ortoepie (proti moderní a normativní tradici), jako je „gregoriánský chorál“ (přes „e“) a „znamenný chorál“ (s důrazem na první slabiku).
  6. ↑ Z rozhovoru s Yu. N. Kholopovem (2002).
  7. ↑ „Nelze předpokládat, že umělecké problémy latinského chorálu nebo znamenného chorálu jsou nám vzdálenější než problémy klasické sonáty nebo ronda. <...> Při poslechu ubohé středověké monodie stichery si najednou všimneme, že problémy její textově-hudební podoby jsou pro nás v některých ohledech aktuálnější než třeba skladby Schumanna nebo Chopina . Aniž bychom ubírali na umělecké hodnotě díla těchto hudebních géniů, nemůžeme si nevšimnout zásadního významu univerzálních idejí, které zafixovaly přechod lidstva na vyšší úroveň jeho duchovního vývoje a byly intenzivně zničeny ve 20. marxisty, komunisty, fašisty, „demokraty“. Pevnost víry je myšlenka ztělesněná ve verši „Tvůj kříž, Kriste Spasiteli“, myšlenka, která svou hodnotou přesahuje „lidské, až příliš lidské“ v Chopinových baladách a scherzech. <...> A v hudebních principech je něco, co hluboce souvisí s naší dobou, v některých ohledech modernější než písňová forma klasiky. Neukazuje nám dnes nově aktualizovaný starodávný ruský předpartský zpěv podobnou cestu umění? Cit. Citace: Úvod do hudební formy. Moskva, 2006, s. 275-276.
  8. ↑ „Denisov také našel opravdu hroznou éru – kolaps Ruska v 90. letech. Jelikož byl daleko od politiky, nemohl samozřejmě vidět všechno, co se v jeho vlasti skutečně dělo <…>. Ale přesto si myslím, že by si zachoval své ideologické a umělecké postavení a odolal by „demokratickým“ tendencím rozkladu, nemorálnosti, bezskrupulóznosti a kultu zisku. Lze nakreslit analogii mezi postavením Denisova a Oliviera Messiaena, když skončil v koncentračním táboře. <...> Etické a estetické postoje Denisovovy osobnosti dobře ladily s jeho životem samotným, se silným fyzickým a duševním zdravím Sibiře, s jeho laskavým úsměvem a neutuchající přátelskostí a korektností, s normální lidskou vitalitou. <...> psychologické paradigma Denisovovy hudby je životně normální , duševně zdravé, krásné, vytříbené, bystré, vnitřně stabilní. Cit. Citace : Kholopov Yu. N. Edison Denisov a hudba konce století. - Světlo. Dobrý. Věčnost. Na památku Edisona Denisova. články. Vzpomínky. Materiály. Ed.-stat. V. Tsenová. M., 1999, ss. 6-7.
  9. ↑ Kholopov Yu. N. Měnící se a neměnné ve vývoji hudebního myšlení // Problémy tradic a inovací v moderní hudbě / Comp. A. M. Goltsman; celkový vyd. M. E. Tarakanová. M.: Sov. skladatel, 1982. S. 52-104.
  10. ↑ S. V. Loď - hlava. Katedra hudebního umění a choreografie Jihoukrajinské národní pedagogické univerzity pojmenovaná po K.D. Ushinsky .
  11. ↑ Loď S. Hledáme logiku hudebně-historického procesu // Vědecké poznámky Gnessin Russian Academy of Music, 2013, č. 1, 14-29. (nedostupný odkaz) . Datum přístupu: 17. června 2015. Archivováno z originálu 18. června 2015. 
  12. ↑ Kritizovaný článek obsahuje 20 kompletních hudebních ukázek a analytických schémat.
  13. ↑ Zenkin K. V. K některým metodologickým rysům studia hudby: po stopách děl ruských vědců // Journal of the Society for Music Theory 2014, č. 5, s. 1-19.
  14. ↑ „Hlavním objevem Kholopova je zavedení historismu do studia harmonie, což svého času znamenalo skutečnou revoluci v teoretické hudební vědě. Pokud tedy mluvíme o hudebně-historickém pojetí Kholopova, pak je třeba vzít jeho učení o harmonii jako celek. Cit. Citováno z: Zenkin K. V. Tamtéž, str. 13.
  15. ↑ Historický přístup ke studiu hudební harmonie vyzdvihuje jako Kholopovův úspěch také G. I. Lyzhov ve své zprávě na ruském zasedání mezinárodního kongresu EuroMAC v roce 2014. Více viz kniha: Euromac 2014. Abstrakta. Ed. od P.Berge. Lovaň, 2014, str. 217. ISBN 978-90-822-61501-6 .
  16. ↑ T. S. Kyuregyan - profesor katedry hudební teorie Moskevské státní konzervatoře.
  17. ↑ Kyuregyan T.S. Neustále poslouchal čas a nebál se v něm slyšet něco nového ... // Musical Academy , 2012, č. 3, s.11.

Literatura

Rodina

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie