Sharko, Zinaida Maksimovna

Zinaida Sharko
Datum narození 14. května 1929( 1929-05-14 ) [1]
Místo narození
Datum úmrtí 4. srpna 2016( 2016-08-04 ) [2] (ve věku 87 let)
Místo smrti Petrohrad , Rusko
Státní občanství  SSSR → Rusko
 
Profese herečka
Roky činnosti 1947–2009 _ _
Divadlo BDT im. G. A. Tovstonogová
Ocenění
Řád cti Řád přátelství SU medaile Za statečnou práci ve Velké vlastenecké válce 1941-1945 ribbon.svg
Lidový umělec RSFSR - 1980 Ctěný umělec RSFSR - 1960 zlatá maska

Filmové ceny:

Nika - 2001
IMDb ID 0788835
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Zinaida Maksimovna Sharko ( 14. května 1929 , Rostov na Donu , SSSR  - 4. srpna 2016 , Petrohrad , Rusko ) - sovětská a ruská divadelní a filmová herečka, lidová umělkyně RSFSR (22. dubna 1980). Laureát mezinárodní ceny pojmenované po K. S. Stanislavském „Za přínos divadelnímu umění“ ( 1997 ) [3] .

Po několik desetiletí, pod vedením Georgyho Tovstonogova , byla Zinaida Sharko jednou z hlavních hereček Velkého činoherního divadla ; mezi nejlepší divadelní díla patří Tamara a Olga v legendárních představeních Tovstonogova " Pět večerů " (první představitel role Tamary) a " Tři sestry ".

Herečku znají diváci především jako hlavní dámu ve filmu Kiry Muratové " Dlouhé loučení "; za hlavní ženskou roli ve filmu Vitaly Melnikova " Zahrada byla v úplňku " byla oceněna řadou filmových cen, včetně " Niki " a "Zlatého berana" [3] .

Životopis

Původ

Narozen v Rostově na Donu v rodině vojáka; později se rodina přestěhovala do Čeboksar [4] [5] . Lásku k divadlu vštípil budoucí herečce učitel školy, ještě v předválečných letech nosila ochotnická představení a po začátku druhé světové války se účastnila koncertů pro raněné v nemocnicích s soubor dětských písní a tanců v Domě pionýrů Čeboksary. Za tyto koncerty, celkem 900, byla oceněna medailí „ Za statečnou práci ve Velké vlastenecké válce “, kterou o 65 let později nazve nejdražším ze svých ocenění [4] [6] .

V roce 1947, po absolvování se zlatou medailí na 1. ženské škole v Čeboksarech , odešla Zinaida Sharko, která od dětství snila o uměleckém divadle , i přes protesty svých rodičů („mysleli jsme, že z tebe uděláš muže“), do Moskva vstoupit do školy - Moskevské umělecké divadelní studio [5] . Když ale v čekárně uviděla sekretářku, která si dovolila okusovat kyselou okurku v „chrámu umění“, mladá Charcot rozhořčeně opustila „znesvěcený chrám“ [7] . Herečka po letech, plně vědoma si naivity a dokonce nespravedlnosti svého nekompromisního postoje v hladovém roce 1947, ničeho nelitovala: právě z tohoto protestu se podle samotné Charcotové začal řetězec šťastných náhod, které jí pomohly najít „naprosto její vlastní“ režisér [8] . Nejprve ji tento protest přivedl do Leningradského divadelního ústavu , do dílny divadelního učitele B. V. Zona , který pomohl své studentce, která snila o tom stát se novou Allou Tarasovou , najít vlastní tvář [4] [7] . Zon podle Sharka vychoval nejen profesionály, ale i lidi ze svých studentů, pomáhal jim rozšiřovat jejich „vnitřní prostor“, neuzavírat se v divadle [5] . Mezi spolužáky byla Emma Popova , kterou Zinaida Sharko o desetiletí později nazvala „velkou ruskou herečkou“; a již v těchto letech se museli předhánět - bojovat se střídavým úspěchem o zvon, který byl každoročně udělován nejlepšímu studentovi [9] .

V roce 1950 poslal Zon studenta třetího ročníku Sharka na praxi do Leningradského oblastního zájezdového divadla, což v té době bylo v ústavu spíše výjimkou než pravidlem [8] . Na jedno z představení s její účastí přišla na jedno z představení známá jevištní herečka a režisérka Lidia Atmanaki, která hledala umělce pro nové varietní divadlo na Lenconcert, obdobu Divadla miniatur A. Raikina . - příležitost hrát osm různých rolí v jednom představení („Každý den“ podle hry V. Poljakova) aspirující herečku uchvátila, stejně jako vyhlídka na turné po celé zemi. Nejméně ze všech Charcot, jak sama přiznala, zajímalo se o jméno režiséra, který hru inscenoval [8] ; ale ukázalo se, že to byl Georgy Tovstonogov , v té době umělecký ředitel Leningradského divadla. Lenin Komsomol . Toto náhodné setkání určilo osud herečky, i když ne hned: poté, co pozval Sharko do svého divadla a nabídl pro začátek dvě zajímavé role, Tovstonogov později telegrafoval, že se okolnosti změnily a společná práce byla odložena „na lepší časy“ [8] . A Charcot v roce 1952 přijal pozvání režiséra - Nikolaje Akimova , který o rok dříve vedl divadlo. Lensovět [10] .

V Akimově divadle

Spolupráce s Akimovem se ukázala jako krátkodobá: již v roce 1955 dostal příležitost vrátit se do svého milovaného Divadla komedie , a přesto bylo toto období v Charcotově biografii stejně plodné jako úspěšné: již v prvním představení „Nejmenovat jmen“ (1952), si toho všimli kritici [7] [10] . Sharko nepociťovala nedostatek rolí, ale z představení nastudovaných šéfrežisérem měla šanci zahrát si pouze v jedné [8] ; na otázku "proč?" Akimov podle herečky odpověděl: "Zinochko, když požádám Korotkeviče , aby se postavil na hlavu, okamžitě vstane a určitě se zeptáte:" Proč? "" [5] .

Již v raných rolích kritici zaznamenali hereččin sklon k výstřednosti, k nečekaným odhalením charakteru, její schopnost „nafouknout“ roli zevnitř a odhalit drama v komediálních postavách. „Mnoho režisérů,“ napsal T. Marčenko v roce 1973, „se zkušenostmi naučilo, že stojí za to ‚pustit‘ Charcot do představení a ona to převrátí ‚naruby‘“ [7] . Nároky na tuto stranu byly nejen od Akimova k Charcotovi, ale také od Charcota k Akimovovi: „Jednou mi ještě dal roli ve svém představení. A hned na první zkoušce jsem přinesl náčrt své postavy – obrázek, malý portrét. Moji postavu už vymyslel beze mě jako umělec , nakreslil ji na papír a mně teď nezbylo, než se vtěsnat do toho, co si představoval on .

At the Bolshoi Drama

S Tovstonogovem

V únoru 1956 byl Georgy Tovstonogov jmenován uměleckým ředitelem Velkého činoherního divadla. Gorkij [11] a ve stejném roce, v září, pozval Charcota na BDT [8] .

Nezávislý a již zaplacený za svou nezávislost, Akimov byl naštvaný výkony, které poskytovaly Tovstonogovovi přízeň městského vedení strany během let práce v Leningradu "Lenkom": "Od jiskry ...", "Drahá nesmrtelnost" , "Smrt letky" atd.; když Zinaida Sharko oznámila svůj úmysl jít na BDT, Akimov ji napomenul slovy: „No, jestli chceš celý život chodit pod rudými prapory a zpívat revoluční písně, tak jdi, já žehnám“ [12] [8 ] .

Ale přechod Tovstonogova do Velkého činoherního divadla se časově shodoval se začátkem „ tání “; nikdo ho v budoucnu nevyjímal z inscenací propagandistického charakteru, ale neurčovaly tvář divadla [13] a o desítky let později Zinaida Sharko s úsměvem vzpomínala na Akimovova slova na rozloučenou: „A já jsem ochotně stál ‚pod praporem '. První - Volodinského "Pět večerů" s jejich "dekadencí, pesimismem, kopáním do špinavého prádla některých neentit", jak tvrdil sovětský tisk, a zpíval její "revoluční píseň" - "Ty jsi můj drahý." Pak - "Tři pytle plevelné pšenice" s jejich "antisovětstvím, pomluvami na náš systém, překrucováním historických faktů, protože každý ví, že v roce 1947 nebyl v zemi hladomor - vyvinuly se příznivé klimatické podmínky, které zajistily bohatou úrodu" , a zpívala její plačtivý... A nakonec - "Římskou komedii", kterou diváci vůbec neviděli: představení bylo zakázáno i na zkoušce šatů" [8] .

V roce 1956 Tovstonogov teprve začínal tvořit svůj soubor, a přesto v prvním představení, které nastudoval, komedii A. Géryho Šesté patro, Charcot viděl „šest úžasných hereček různých rolí“. Nejistota vyhlídek v takovém souboru Charcot netrápila: našla svého režiséra [8] , který i přes pověst despoty a diktátora oceňoval schopnost herců improvizovat pátrání a věděl, jak z nich udělat spoluautory výkon [14] . 31. prosince debutovala na jevišti BDT - v komedii N. Vinnikova "Když kvete akát."

Hned v prvním roce ztvárnil Charcot 5 rolí, včetně Meli v Ezopovi , představení, které se stalo událostí v divadelním a nejen divadelním životě; potíže začaly později. V BDT měl Tovstonogov, píše E. Gorfunkel, několik „hlavních“ hereček: ještě před jeho příchodem zářila na divadelní scéně krásná Nina Olkhina , Ljudmila Makarova se také dokázala jasně vyjádřit , Sharko se stala první herečkou „Tovstonogov call“, ale v roce 1959 pozval Tatyanu Doroninu a v roce 1962 Emmu Popovou, hlavní herečku divadla. Komissarzhevskaya [15] ; v roce 1966 Doronina opustila BDT, ale přišla Valentina Kovel  , bystrá charakterní herečka. V jiném divadle mohl být kdokoli z nich „primadonou“, ale zde se musely podělit o obě role i o úspěch – jako v Tovstonogovových slavných „ Třech sestrách “, kde Charcot hrála Olgu, Doronina hrála Mášu, Popova hrála Irinu a Makarovou. hrála Natashu a každý z nich podle kritiků hrál jednu ze svých nejlepších rolí ve hře [7] [16] [17] [18] .

V 70. letech Charcot postupně přecházela do věkových rolí, a to ani ne tak kvůli svému věku, byl malý, ale kvůli neustále se stupňující konkurenci: ve hře I. Erken "Kočka a myš" její hrdinka Erzhebet Orban , byl o 25 let starší než účinkující [15] . Nahradit matky a tety - v představeních založených na hrách "Valentin a Valentina" M. Rošchina, "Farjatjevovy fantazie" A. Sokolové, "Kruté úmysly" A. Arbuzova  - postupně přicházely babičky a v Čechovově " Strýčku Váňa ". “ v roce 1982 už hrála starou chůvu [8] . Podle kritika hrála Sharko na jevišti BDT méně, než by mohla hrát [15] – ale totéž, domnívá se Vladimir Recepter , lze říci o drtivé většině herců tohoto souboru příliš bohatého na jasné osobnosti; často z tohoto důvodu umělci opustili BDT [19] . Nesplněné herecké sny byly v Charcotových očích vykoupeny příslušností k „největšímu světovému souboru“ „nejlepšího divadla v zemi“ [20] [21] – třiatřicet let pod vedením Tovstonogova, herečka nazývaná třiatřicet léta štěstí [8] .

Po Tovstonogovovi

Život skončil v květnu 1989. Několik let jsem byl v pokleku. Pocit konce, pocit, že už se nic nestane a štěstí, že to bylo. Osobní drama? Jedno skončilo – bude další, ale tady už nic jiného být nemohlo.

-  Z. Charcot [22] .

23. května 1989 zemřel Georgy Tovstonogov, tento den udělal čáru za „zlatým věkem“ Velkého činoherního divadla [23] : „...Spolu s Tovstonogovem,“ píše E. Gorfunkel, „jeho umění zemřelo, jeho Divadlo, o kterém ti, kdo věděli, že budou mluvit v minulém čase, utěšeni vděčností…“ [24] Hlubokou krizi na konci století prožívala podle A. Smeljanského samotná myšlenka „ divadelní dům“ nebo „divadlo-chrám“, který byl zásadní pro ruské divadlo 20. století, myšlenka, s níž bylo Tovstonogovsky BDT [25] životně spojeno ; skončila „krásná, velká éra národního divadla“ [26] . Se začátkem ekonomických reforem bylo Velké činoherní divadlo postaveno před otázku nikoli vedení v divadelním procesu, ale prostého přežití [15] ; 15 let nebyl v divadle šéfrežisér - představení často inscenovali náhodní režiséři. V roce 2000 v rozhovoru Zinaida Sharko řekla: „Deset let jsme byli bez Tovstonogova a režiséři deset let přicházeli a odcházeli. Všechno se točí kolem peněz. Za inscenaci hledaný režisér dostává 15 tisíc dolarů. Řekni mi, proč potřebuje tu díru v hlavě zvanou BDT? Není to Nikolaj Pavlovič Akimov, pro kterého bylo divadlo životem...“ [4] A pro režiséry nebylo snadné pracovat s veterány souboru Tovstonogov: srovnání jim nesvědčilo [27] .

Představení inscenovaná Tovstonogovem nebo pod ním postupně opouštěla ​​jeviště, nových rolí bylo stále méně. V roce 2005 nastudoval Nikolaj Pinigin Kvarteto R. Harwooda , ve kterém hráli již starší umělci - Zinaida Sharko, Alisa Freindlikh , Oleg Basilashvili a Kirill Lavrov (později ho nahradil Valerij Ivčenko ), který pamatuje nejlepší časy BDT. hvězdy operní scény, jejichž triumfy a slavná vítězství jsou minulostí; hráli, podle kritika, život "po slávě, nebo po životě", narušený nečekaným návrhem koncertovat se slavným kvartetem z " Rigoletta " [15] .

V lednu 2006 bylo představení uvedeno v Moskvě v prostorách Divadla satiry . „Nakonec,“ napsala tehdy Nezavisimaya Gazeta, „ovace trvají asi deset minut, ne méně. V Moskevském divadle satiry říkají, že si nepamatují tak plné domy. Pro Zinaidu Sharko se ukázalo být nejkrásnějším něco jiného: „... Když křičeli: „Bravo BDT!“ Ne „Bravo, Freindlich“ nebo „Bravo, Basilashvili“, ale právě BDT“ [27] .

Nedostatek rolí v rodném divadle si herečka kompenzovala účastí v podnicích , vystupovala na scéně petrohradského divadla " Komediantův útulek ". Se soukromým představením Stará panna na motivy hry N. Ptushkina Zatímco umírala, kde se její partnerkou stala Inna Churikova , Charcot hodně a úspěšně koncertovala po Rusku i v zahraničí - v Německu, Kanadě, USA... [15 ] Ale, jak tvrdí A. Tsybulskaja v Americkém Vestniku, nejednalo se o úspěch hry či představení, ale o úspěch představitelů hlavních rolí: „Herectví se zdá být oddělené od dramaturgie, zůstává vysoce umělecké a pravdivé. .. a psychologická přesnost představivosti. S kouzlem a hloubkou své individuality naplnili, bohužel, evidentně kartonová klišé“ [28] .

V roce 2009 k výročí BDT darovalo Zinaidě Sharko dar: obnovilo hru „Kočka a myš“ podle hry I. Erkena , kterou v roce 1974 nastudoval Jurij Aksjonov [15] . Erzhebet Orban byla její poslední role na jevišti Velkého dramatu [3] . V roce 2014 byly zveřejněny vzpomínky herečky - "Moje osobní údaje" [29] .

Zinaida Sharko zemřela 4. srpna 2016 ve věku 88 let po dlouhé nemoci. Byla pohřbena na Bolsheokhtinském hřbitově v Petrohradě [29] [30] .

Soukromý život

V roce 1953 se Zinaida Sharko provdala za herce divadla. Lenin Komsomol a začínající režisér Igor Vladimirov ; v letech 1956-1960 sloužili ve stejném divadle: poté, co se přestěhoval do BDT, vzal Tovstonogov Vladimirova s ​​sebou jako praktikujícího ředitele [31] . Charcot hrál v představeních inscenovaných Vladimirovem ve Velkém činoherním divadle: „Když srdce hoří“ podle románu „Na druhé straně“ od V. Kina , „Hledání radosti“ podle hry V. Rozova , „ Dali bezmezně“ podle hry N. Virty , - ale v roce 1960 se manželství rozpadlo [32] .

V roce 1961 se Charcot oženil se svým jevištním partnerem Sergejem Jurským ; společně vystupovali nejen na jevišti Velkého divadla, kde vytvořili zejména skvělý duet v Božské komedii I. V. Shtoka , ale také na koncertním pódiu byli nepostradatelnými účastníky v těch letech populárních hereckých scének, které nastudoval Alexander Belinsky ; toto manželství však vydrželo jen sedm let [33] [32] .

Zinaida Sharko, provdaná za Vladimirova, porodila syna Ivana, má dvě vnoučata - Marii a Timofey Sharko - a tři pravnoučata. Herečka byla podle svých slov hrdá na to, že na herce „nenechali“ ani její syn, ani její vnoučata: příliš závislá a tudíž ponižující profese [4] [6] .

Kreativita

Divadlo

Pět večerů a Božská komedie

Bylo to nádherné umění režijních herců, kterému se říká umění prožívat... Za jednoduchými rozhovory v každé scéně byla taková bolest, taková melancholie nebo taková radost, že nebylo možné zůstat v klidu.

—  A. Efros [34]

V tvůrčí biografii Zinaidy Sharko nebyla žádná role, která by ji přes noc proslavila: sláva a uznání k ní přicházely postupně, ale do dějin sovětského divadla vstoupila role, popsaná v učebnicích, která se stala zjevením, jako představení samotné – „ Pět večerů podle hry Alexandra Volodina [35] , jedno z těch představení, které podle A. Smeljanského „nesporně povýšilo Tovstonogova a jeho divadlo na první scénu země“ [36] .

Ne všichni, poznamenává N. Staroselskaja, v roce 1959 přemýšleli o tom, odkud se po 17leté nepřítomnosti hrdina Efima Kopelyana  - Ilyin, vrátil z jakých vzdálených míst, a uvěřil svým slovům o romantice vzdálených cest - představení nadšené bez ohledu na pochopení podtextu a především Charcotova hrdinka: „Kolik slz,“ píše kritik, „prolilo její píseň, ve které osamělá žena požádala „milého“, aby ji vzal do dalekých zemí... Tato slova byla jednoduchým příběhem lásky a osamělosti, jisté jsou okolnosti. Jako tisíce a tisíce žen, které nejen ve válce ztratily své blízké...“ [37] . A dramatik později řekl, že jeho Tamaru vytvořil Charcot, který v hrdince i ve hře jako celku objevil něco tak významného, ​​co sám netušil [7] .

Herečka širokého spektra, Zinaida Sharko, mohla hrát se stejným úspěchem v různých rolích ; Zon ve své studentce viděl především charakteristickou herečku [9] a její první role jako v Divadle. Lensoviet a v BDT byly převážně akutní; Sharko sama bojovala za právo hrát dramatické role a Tovstonogov pro ni toto právo uznal a svěřil hlavní roli v Pěti večerech. Vždy byla vynikající komediální herečkou, i když její účast ve hře mohla z každé komedie udělat tragikomedii [7] [35] . Charcot při vzpomínce na to, jak stála „pod prapory“ v Tovstonogov BDT, nezmínila představení, ve kterém byly transparenty skutečně přítomny na jevišti – Božská komedie Isidora Stocka . Očití svědci popisují toto představení jako oslavu teatrálnosti, srovnatelnou s Vachtangovovou " Princeznou Turandot ", a dokonce jako hereckou scénku, odvážně uváděnou na velká divadelní scéna. „Během první Boží návštěvy na zemi,“ píše N. Staroselskaja, „se setkal s nadšeným davem s transparenty, na nichž bylo napsáno: „Ať žije náš velký bůh, stvořitel a přítel!“ A zjevení Pána obklopené „anděly v civilu“, třel dav v zákulisí, aby nepřekážel tvůrci při úvahách o tom, co vytvořil – bylo to rozpoznatelné, aktuální a tedy skutečně vtipné“ [33] . Zinaida Sharko hrála v Božské komedii dvě ženy - první, která se ukázala být příliš svéhlavá, příliš nezávislá a na to zapomenutá, a mazanou Evu, která se poučila ze zkušeností své předchůdkyně a naučila se být pokrytecká. a postupně Adama ovládat. „A veselou ‚kapustnickou‘ atmosféru hry,“ vzpomínal T. Marčenko, „najednou napadl pronikavý tón lítosti nad první – a hned zničenou – lidskou osobností“ [7] .

Tři sestry a legendární nářek

Charcot vždy preferoval hrát současníky a cítil se nepohodlně v historických kostýmech [15] ; ale jejími současníky byly také Káťa Redozubová v Gorkého "Thaw" "Barbarians"  - dívka, která našla sílu uniknout svému despotskému otci do jakéhosi nepříliš určitého "lepšího života" [38] , a Olga v Čechovově " Tři sestry “, která podle kritika odhodila životní výzvu, ale nenašla způsob, jak ji skutečně realizovat [15] [39] [40] .

Při hledání vnitřní svobody si může dovolit jakoukoli nadsázku. Jakmile však ucítí rovnováhu, rozervaný vzorec role se stane stručným a ostrost je nahrazena noblesou a naplněnou zdrženlivostí.

—  R. Benyash [41]

„Tři sestry“, inscenované Tovstonogovem na konci „tání“, v roce 1965, se podle A. Smeljanského staly tragédií obecné paralýzy vůle, neschopnosti vzdorovat [42] ; Charcot v tomto představení ztvárnila „kapitánku potápějící se lodi“ (jak svou roli definovala režisérka) [15] , která si nejlépe uvědomuje iluzorní povahu nadějí na spásu, ale je také odpovědná – ve čtení Tovstonogova – za skutečnost, že ke spáse nedošlo [42] . Kritici poznamenali, že Charcotovy hrdinky se často staly zranitelnými kvůli své vlastní tvrdosti a vytrvalosti, což bylo zcela v souladu s charakterem samotné herečky; a ve „Třech sestrách“ zůstala věrná sama sobě: její Olgu, jakoby oděnou v brnění, s napjatě narovnanými zády a neústupně pohozenou hlavou, zlomily ani tak okolnosti, jako její vlastní neústupnost, míra a měřítko nároků. [39] . „Ve sporu o chůvu,“ napsal T. Marčenko, „je její Olga tragická i vtipná zároveň. Odhodlaně se tedy vydala směrem k Nataše, zdá se, že se chystá postavit na své místo tohoto troufalého člověka, ale ... náhle se otočila, prošla kolem a její jazyk blábolil úplně jiná slova, než by měl. Jinak jí nemůže její vlastní výchova, duchovní jemnost, rafinovanost zabránit v tom, aby zastavila aroganci někoho jiného...“ [7] . V tomto tvrdém a hořkém představení role Olgy od Charcota už nevyžadovala dramatický temperament a dokonce ani schopnost odhalit všechnu bolest a všechnu touhu „po jednoduchých rozhovorech“, jako v „Pěti večerech“ - zde režisér , podle K. L. Rudnitskyho „odkapával jeviště kousek po kousku, přerušoval rozhovory dlouhými, smysluplnými pauzami“ [43] a Charcot v této roli, dosvědčuje T. Marčenko, měl nejsilnější pauzy [7] .

Na jevišti BDT ztvárnila Zinaida Sharko mnoho hlavních ženských rolí, mimo jiné ve hře „Kolik let, kolik zim“ podle hry V. Panovy a ve „Čtvrté“ od K. Simonova , ale jedna z nejdražší a nejpamátnější - pro ty, kdo ji viděli celou, - se stala malá a, jak kritik poznamenal, "podivná, symbolická" role kolchoznice Manky, kterou speciálně pro ni složil Tovstonogov [44] , v hrát "Tři pytle plevele pšenice" založené na příběhu Vladimíra Tendryakova . Toto představení - o poválečném hladomoru na venkově a poválečných represích - vyvolalo mezi stranickými funkcionáři velké podráždění, Tovstonogov ho s obtížemi, za cenu četných ústupků, dokázal zachránit [45] , a možná ze všeho nejvíc popudil Mankův oduševnělý „výkřik“ (zaslechnutý Valerijem Gavrilinem v ruských vesnicích [46] ) ve scéně zatčení předsedy JZD, který se nevzdal státu, který ukryl tři pytle plevelné pšenice kolchozníci umírají hlady [44] . Nakonec byl režisér nucen Charcota z této scény odstranit [8] . Herečka ve svých memoárech vypráví, jak alespoň v jednom představení prosila Tovstonogova, aby jí dovolil hrát roli s pláčem: „Pokud se někdo objeví, obviňujte mě, řekněte mi: moje herečka je blázen, má přece jen výpadky paměti. , dodat, že jsem registrován v Bekhterevka “ [8] . Ale „rozmarná a tvrdohlavá“ Charcot, která nechtěla svému milovanému režisérovi přivodit potíže, zákaz po mnoho let existence představení nikdy neporušila – tento výkřik, který slyšeli jen někteří, se stal jednou z divadelních legend: někteří už ne. vzpomeňte si, koho přesně a z jakého důvodu Manka oplakala, ale to už je jedno [15] [38] .

Kinematografie

Zinaida Sharko hrála v kině poměrně málo - zejména kvůli tomu, že ji režiséři považovali za nekynogenní [4] . Charcot debutoval ve filmu v roce 1954 v malé, neuvedené roli poštovního úředníka ve filmu Potkali jsme se někde . Během 50. a 60. let hrál Sharko stejné epizodní role v několika dalších filmech, včetně prodavače zmrzliny ve filmu Old Man Hottabych . Až v roce 1970 jí Kira Muratova nabídla hlavní roli ve svém „ Dlouhém rozesílání “; ale vydaný v roce 1971, film byl okamžitě odložen na dlouhých 16 let; jen velmi málo lidí dokázalo vidět nejlepší Charcotovo dílo [7] . Ale v roce 1973 kritik T. Marčenko poznamenal: „Charcot, v rámci limitů scénáře, který jí byl přidělen, hrála úžasně jemně. Odhalila slabou povahu – a dětsky přímočarou, náchylnou k fantaziím a nečekaným činům, psychicky zranitelnou a zoufale lehkomyslnou, otevřenou i uzavřenou zároveň. Někdy se zdá, že je mladší než její dospívající syn, někdy je jasně vidět, jaké hluboké brázdy život zanechal na její tváři a duši ... “ [7] Nejen postavy hrdinky a herečky se ukázaly být podobné - Kira Muratova označila Charcota za vrtošivého, tvrdohlavého, výstředního a směšného [15] – ale i životních situací: právě v té době se syn Váňa natáhl ke svému otci. „Když se mezi natáčením vrátila domů,“ vzpomínal Sharko, „a měli jsme skandály, byl přesvědčený, že na to zkouším, ačkoli to byla monstrózní náhoda“ [32] .

Navzdory necinogenitě byla od poloviny 70. let Zinaida Sharko neustále zvána do kin, ovšem především v malých rolích; po "Dlouhých drátech" byla nejvýznamnějším dílem další směšná a nešťastná matka - ve filmu Ilji Averbacha " Fantasy of Faryatyev " (na scéně BDT, ve hře Sergeje Jurského, Sharko v té době hrál tetu Faryatyev ). Sergey Ursulyak , který pracoval se Sharko ve filmu " Composition for Victory Day ", definoval svůj problém jinak: příliš jasná individualita, "Zinaida Maksimovna vyplňuje prostor sama sebou" [47] .

Úspěch v kinematografii přišel k herečce nečekaně v roce 2000, s uvedením filmu Vitaly Melnikova " Zahrada byla plná měsíce ." Pravda, ne každému se film samotný líbil: „Samozřejmě,“ napsal N. Sirivlya v časopise Art of Cinema , „film přitahuje hru tří vynikajících, možná skvělých herců: Z. Sharka, N. Volkova a L. Durova . . Každý z nich úžasně vede svou partu. Zajímavější je ale podívat se na Volkova a Sharka odděleně, v milostných scénách vystavěných jako soubor lyrických klišé jsou nepohodlné a stísněné. Zdá se, že milostný příběh je pro ně jakousi konvencí, formálním důvodem, proč z plátna vyprávět ani ne tak o „vlastnostech vášně“, ale o něčem úplně jiném“ [48] . Nicméně za hlavní ženskou roli v tomto filmu získala Zinaida Sharko řadu filmových cen, včetně „ Ni “ (nejlepší ženská role, 2001) a „Golden Ram“ (nejlepší herecká práce, 2000) [49] ; herecký soubor v tomto filmu byl také oceněn zvláštní cenou na XXII. moskevském filmovém festivalu .

Divadelní díla

Leningradské regionální zájezdové divadlo

Variety divadlo L. Atmanaki

Lensovětské divadlo

  • 1952 - "Jaro v Moskvě" od V. Guseva; produkce N. Akimov - Nadya Kovrova [50] .
  • 1953 – „Nelze žít jinak“ od A. Sofronova; produkce N. Bromley - tajemník [50] .
  • 1953 - "Láska za úsvitu" od J. Galana; produkce N. Bromley - Paraska [50] .
  • 1953  - "Neuvádění jmen" V. Minko ; inscenace P. Weisbrem - Báseň [50] .
  • 1953 - "Evropská kronika" A. N. Arbuzov ; produkce N. Akimova - Návštěvník restaurace [50] .
  • 1953 - „Dobrá píseň“ P. Kohouta; inscenace N. Akimov - Vlaďka [50] .
  • 1954 - "Souboj" podle A. Čechova; produkce N. Bramley - Nadezhda Fedorovna [50] .
  • 1955  - "Dokud se znovu nepotkáme" A. Gladkov ; inscenace O. Remez - Lucy Ivanova [7] .
  • 1955 - "Evropská kronika" A. N. Arbuzov - Dagni [50] .
  • 1956  - "Jen pravda" J.-P. Sartre; produkce O. Remez - Veronica [51] .

Velké činoherní divadlo. Gorkij

Jiná divadla

  • 1994  - „You Can Live“ (one-man show) (Podnik „Mistři Petrohradské scény“) [49] .
  • 1994 - "Do očí tvé duše" (" Komediální útulek ") [54] .
  • 1994  - "Vladimirské náměstí" od L. Razumovské; (" Útulek komika ") [53] .
  • 1997  - "Ona výzvy", podle hry D. Marrella "Smích humra" ("Memoáry"); inscenace V. Minkov  - Sarah Bernhardt („Úkryt komiků“) [49] .
  • 1998  - "Stará panna", podle hry N. Ptushkiny "Zatímco umírala"; produkce B. Milgram  - Sofya Ivanovna (Entreprise) [15] .
  • 1999  - "Ach ty, který jsi miloval ..."; inscenace G. Trostyanetsky  - Gypsy Tanya (Puškinovo divadelní centrum, Dům Kochneva) [55] .
  • 2000  - "Holubice", podle hry P. Vogila "Starověké povolání"; produkce V. Dolgačeva - Maya (" TeatDom ").
  • 2000 - "Tři vysoké ženy" od E. Albee (Entreprise) [53] .
  • 2004  - "Můj vzácný poklad", na motivy hry V. Verbina "Pochod nadšenců"; inscenace B. Milgram  - hlavní ženská role ("TeatrDom") [56] .

Televizní hry a filmové hry

Filmografie

Rok název Role
1954 F Někde jsme se potkali poštovní úředník (epizoda) [54]
1956 F Cesta pravdy epizoda [54]
1956 F Starý muž Hottabych zmrzlinářka (epizoda) [54]
1957 F Vedle nás telegrafista (epizoda) [54]
1957 F Štěstí v okně epizoda [59]
1966 tf Divadelní setkání na BDT v Moskvě TV film [59]
1971 F Dlouhé loučení Evgenia Vasilievna Ustinova
1974 F Den příjmu pro osobní záležitosti Sofie Michajlovna
1975 F plukovník ve výslužbě Anastasia Petrovna
1975 F Dopisy jiných lidí Angelina Grigorjevna Egorová
1976 F Láska na první pohled epizoda [59]
1976 F Vždy se mnou... Nina Romanovna
1977 mtf Závistivec Anarda
1977 F Nos štábního důstojníka Podtochina
1977 F skok na střeše Ksyusha babička, soused [59]
1978 F náhodní cestující Kamelija Nikolajevna
1979 F podzimní příběh Naděžda Romanovna, inspektorka města ONGO
1979 F Dnes a zítra sanitární lékař
1979 mtf Faryatievovy fantazie matka sester
1980 F Sergej Ivanovič odchází do důchodu Kseniya
1982 F Prostor pro manévrování Anna Arkadievna [61]
1982 F Paměťový vzorec Věra Aleksejevna Světlová [61]
1983 F Unikátní Pavlíkova matka
1985 F vzpomínám si na tebe Asya, matka Kim a Marat
Rok název Role
1986 tf BDT o 30 let později TV film [61]
1988 F Let ptáků Iraida Stepanovna
1990 F Krátká hra matka Valery Dyakov
1991 F Aritmetika vraždy Varvara Petrovna
1992 F Andělé v ráji Název znaku není zadán
1992 F Rin. Legenda o ikoně Apollonia, abatyše [61]
1993 jádro Kinfiya Název znaku není zadán
1997 F Cirkus vyhořel a klauni utekli Zoja Vasilievna [61]
1998 F Složení pro den vítězství Nina
1999 S Národní bezpečnostní agent-1
(doktor Faust) 		Ludmila G. Petrashkul
2000 tf Bandita Petrohrad. Film 2. Právník Baba Dusya
2000 F Zahrada byla v úplňku Věra Andrejevna
2001 F mechanická souprava Matka Pluganovského [63]
2003 F divadelní romance Nastasya Ivanovna Koldybaeva [63]
2003 S Ruské Amazonky 2 Olga Sergejevna
2003 F Čáry osudu babička Nyura
2004 F Zlozvyk teta Klava
2005 F Duněčka Duněčina babička [63]
2005 S Sázka Taťána Aleksejevna Kuzina [63]
2006 dok Smutný maraton Název znaku není zadán
2007 S Zlatá ruka Sonka Manka Portovaya [63]
2009 F Dealer (stará žena na krajnici) Efrosinya Semjonovna
2013 F Na kefír [63] Název znaku není zadán

Ocenění

Státní vyznamenání

Ocenění profesních organizací

  • Mezinárodní cena pojmenovaná po K. S. Stanislavském „Za přínos divadelnímu umění“ ( 1997 , zakladatelem ceny je International Stanislavsky Foundation) [3] .
  • Cena "Idol" v nominaci "Nejlepší herečka" ( 1998 , zakladatelem ceny je Charitativní nadace "Idol Prize") [49]
  • Cena "Diamantová růže" za nejlepší ženskou roli na ORKF "Kinotavr " v Soči (1998) - za její role ve filmech " Kompozice ke dni vítězství " a " Cirkus vyhořel a klauni uprchli " [49]
  • Cena "Za věrnost ideálu v umění" filmového festivalu "Vivat Cinema of Russia!" v Petrohradě (1999, festival koordinuje St. Petersburg GBUK "Petersburg-Kino") [49]
  • Národní cena filmových kritiků a filmového tisku Ruska " Zlatý Aries " za nejlepší hereckou práci (2000) - za hlavní ženskou roli ve filmu " Zahrada byla v úplňku " [3]
  • Cena za nejlepší hlavní ženskou roli filmového festivalu "Constellation" ( 2000 , festival pořádá Cech filmových herců Ruska ) - za film "Zahrada byla plná měsíce" [49]
  • Cena za nejlepší ženskou roli na Mezinárodním filmovém festivalu Listapad v Minsku (2000) - za film "Zahrada byla plná měsíce" [49]
  • Cena za nejlepší ženskou roli OKF " Kinoshock " v Anapa (2000) - za film "Zahrada byla plná měsíce" [49]
  • Nick Award za nejlepší herečku ( 2001 ) - za film " Měsíc byl plný zahrady " [3]
  • Nejvyšší divadelní ocenění Petrohradu " Zlatý podhled " (2001, 2006 ) [3]
  • Umělecká cena "Petropol" "Za poetické kreslení rolí v divadle a kině posledních let" ( 2002 ) [49]
  • Cena za umění. Alexandra Volodina ( 2004 , cenu uděluje veřejná porota, do které patří Petrohradský divadelní žurnál, almanach Petropol, Ostrovské divadlo) [49] .
  • Národní cena pojmenovaná po E. A. Lebeděvovi „Za mimořádný přínos k rozvoji ruského národního divadelního umění“ ( 2008 , cena vznikla z iniciativy Petrohradské veřejné charitativní nadace „BDT“ pojmenované po K. Ju. Lavrovovi) [3 ]
  • Zvláštní ocenění " Zlatá maska ​​" "Za mimořádný přínos k rozvoji divadelního umění" (2013) [3]

Poznámky

  1. ↑ Internetová filmová databáze  (anglicky) – 1990.
  2. ↑ Zinaida Sarko // (nespecifikovaný titul)
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Sharko Zinaida Maksimovna . Divadelní lidé. Skupina . Oficiální stránky Velkého činoherního divadla. Staženo: 6. prosince 2015.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Aleksyutina N. Zinaida Sharko: 70 let není tak děsivé, jak se zdá v 60 letech  // První září: noviny. — 2000.
  5. ↑ 1 2 3 4 Solomonov A. Herečka Zinaida Sharko: Chtěla jsem být pilotkou torpéda  // Izvestija: noviny. - M. , 13. ledna 2006.
  6. ↑ 1 2 Petrova E. Zinaida Sharko: „Jeviště léčí umělce a diváky“  // Argumenty a fakta  : noviny. — 23. března 2011.
  7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Marčenko T. A. Zinaida Sharko  // Portréty herců: Vydání. 2 .. - L. : Umění, 1973. - S. 138-158 .
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Sharko Z. M. Moje štěstí  // Petersburg Theatre Journal. - L. , 1996. - č. 12 .
  9. ↑ 1 2 Weaver T. Touch Charcot  // Theater Petersburg: magazine. - Petrohrad. , 1.-31. května 2009. - č. 9-10 .
  10. ↑ 1 2 Akimov, Nikolaj Pavlovič  // Divadelní encyklopedie (editoval S. S. Mokulskij). - M .: Sovětská encyklopedie, 1961-1965. - T. 1 .
  11. ↑ Staroselskaya, 2004 , str. 138.
  12. ↑ Staroselskaya, 2004 , str. 94-95.
  13. ↑ Staroselskaya, 2004 , str. 140-312.
  14. ↑ Staroselskaya, 2004 , str. 370, 372.
  15. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Gorfunkel E. Zinaida Sharko. Rozmarný, tvrdohlavý, šťastný  // Ano: noviny. - L. , 2009. - č. 5 (130) .
  16. ↑ Ivanova V. Emilia Popova  // Portréty herců: Vydání. 2 .. - L. : Umění, 1973. - S. 88-116 .
  17. ↑ Benyash R. M. Tatyana Doronina  // Bez make-upu a v make-upu. - L .: Umění, 1971.
  18. ↑ Zabozlaeva T. Lyudmila Makarova  // Portréty herců: Vydání. 2 .. - L. : Umění, 1973. - S. 71-87 . Archivováno z originálu 20. listopadu 2010.
  19. ↑ Receptor V. E. Život a dobrodružství umělců BDT. - Moskva: Vagrius, 2005. - ISBN 5-475-00096-4 .
  20. ↑ Staroselskaya, 2004 , str. 370.
  21. ↑ Gorfunkl E. I.  // Hvězdy petrohradské scény (ed. B. Pokrovsky). - M .: AST-Press Book, 2003. - S. 253 . — ISBN 5-7805-0996-4 .
  22. ↑ Dmitrevskaja M. Zinaida Sharko. Role nezalévaná slzami nekončí dobře  // Kultura: noviny. - M. , 20. až 26. května 2000. - č. 5 (130) .
  23. ↑ Kazmina N. Yu. Naše vlastní a ostatní. Články, recenze, rozhovory . - M.  : Litre, 2016. - S. 155. - 472 s. — ISBN 9785040052370 .
  24. ↑ Gorfunkel E. I. Doslov // Premiéry Tovstonogova / Comp., vysvětluje. text E. I. Gorfunkel. - M  .: Umělec. Výrobce. Divadlo; Profesionální nadace "Ruské divadlo", 1994. - S. 355. - 367 s.
  25. ↑ Smelyansky A. M. Navrhované okolnosti. Ze života ruského divadla ve druhé polovině 20. století. - M .: Umělec. Výrobce. Divadlo, 1999. - S. 6. - ISBN 5-87334-038-2 .
  26. ↑ Staroselskaya, 2004 , str. 367.
  27. ↑ 1 2 Zaslavsky G. A. Herečka bez obscénností  // Nezavisimaya gazeta  : noviny. - M. , 13. ledna 2006.
  28. ↑ Tsybulskaya A. A po večerech si četli Dickense  // Bulletin: journal. - 16. ledna 2001. - č. 2 (261) .
  29. ↑ 1 2 Na památku Zinaidy Sharko . Velké činoherní divadlo (oficiální stránky) (5. srpna 2016). Staženo: 5. srpna 2016.
  30. ↑ Herečka Zinaida Sharko byla pohřbena v Petrohradě . Kultura . RIA Novosti (8. srpna 2016). Staženo: 11. srpna 2016.
  31. ↑ Igor Petrovič Vladimirov (nepřístupný odkaz) . Oficiální stránky divadla Lensovět. Získáno 26. června 2012. Archivováno z originálu 5. října 2011. 
  32. ↑ 1 2 3 Polubareva M. Prababička-upírka. Zinaida Sharko nechce žít v 21. století  // "MK" v Petrohradě: noviny. - Petrohrad. , 11. června 2003.
  33. ↑ 1 2 Staroselskaya, 2004 , s. 210.
  34. ↑ Efros A. V. [Vybraná díla: Ve 4 svazcích] / 2. vyd. přidat. - M . : "Parnassus", Fond "Ruské divadlo", 1993. - T. 1. Zkouška - má láska. - S. 137. - 318 s.
  35. ↑ 1 2 Kaminskaya N. Brilliant Zinaida  // Kultura: noviny. - M. , 14.-20. května 2009.
  36. ↑ Smelyansky A. M. Navrhované okolnosti. Ze života ruského divadla ve druhé polovině 20. století. - M .: Umělec. Výrobce. Divadlo, 1999. - S. 53. - ISBN 5-87334-038-2 .
  37. ↑ Staroselskaya, 2004 , str. 174-175.
  38. ↑ 1 2 Rybakov Yu. , Loginova M. Zinaida Sharko  // Petersburg Theatre Journal. - Petrohrad. , 1993. - č. 4 .
  39. ↑ 1 2 Varlamova A. Herci BDT // Ruské herecké umění XX století. Problém. II a III. - Petrohrad. , 2002. - S. 78-79 .
  40. ↑ Benyash, BDT, 1968 , str. 109.
  41. ↑ Benyash, BDT, 1968 , str. 13.
  42. ↑ 1 2 Smelyansky A. M. Navrhované okolnosti. Ze života ruského divadla ve druhé polovině 20. století. - M .: Umělec. Výrobce. Divadlo, 1999. - S. 62. - ISBN 5-87334-038-2 .
  43. ↑ Rudnitsky K.L. Divadelní zápletky. - M .: Umění, 1990. - S. 111-112. — 464 s.
  44. ↑ 1 2 Semenovský V. O. Pravda! A kromě toho... // Divadlo  : deník. - M. , 1975. - č. 5 . - S. 37-44 .
  45. ↑ Staroselskaya, 2004 , str. 289-290, 292-293.
  46. ↑ Valery Gavrilin vlastnil hudební aranžmá představení; mnoho fragmentů bylo později zahrnuto do jeho Vojenských dopisů.
  47. ↑ Zinaida Sharko: "Pozor na komplex méněcennosti" . Televizní kanál "Kultura" (14. května 2009). Staženo: 16. července 2012.
  48. ↑ Sirivlya N.A. Vzorec pro důstojný život  // Art of cinema: magazine. - M. , 2001. - č. 3 .
  49. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Zinaida Maksimovna Sharko (nepřístupný odkaz) . Encyklopedie národního filmu. Získáno 13. listopadu 2012. Archivováno z originálu dne 24. září 2016. 
  50. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Moje osobní údaje / Zinaida Sharko, 2014 , str. 151.
  51. ↑ 1 2 3 Moje osobní údaje / Zinaida Sharko, 2014 , str. 152.
  52. ↑ Moje osobní údaje / Zinaida Sharko, 2014 , str. 153.
  53. ↑ 1 2 3 4 5 Moje osobní údaje / Zinaida Sharko, 2014 , str. 154.
  54. ↑ 1 2 3 4 5 Moje osobní údaje / Zinaida Sharko, 2014 , str. 155.
  55. ↑ Státní Puškinovo divadelní centrum // Oficiální stránky
  56. ↑ Dolzhansky R. Nadaná role: Zinaida Sharko hrála "Můj vzácný poklad" . Kommersant , č. 87, s. 22 (18. května 2004). Datum přístupu: 10. prosince 2016. Archivováno z originálu 10. prosince 2016.
  57. ↑ Moje osobní údaje / Zinaida Sharko, 2014 , str. 110.
  58. ↑ Telefonní dokumenty . Dostigaev a další . Agentura "Audience" . Datum přístupu: 8. prosince 2016. Archivováno z originálu 8. prosince 2016.
  59. ↑ 1 2 3 4 5 Moje osobní údaje / Zinaida Sharko, 2014 , str. 156.
  60. ↑ "Aglaya", stránky z románu Y. Germana "Můj drahý muž". LenTV, 1968 . Telehra na motivy románu Y. Hermana "Můj drahý muž". . Kanál pět (Rusko) . Datum přístupu: 11. prosince 2016. Archivováno z originálu 11. prosince 2016.
  61. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Moje osobní údaje / Zinaida Sharko, 2014 , str. 157.
  62. ↑ Telefonní dokumenty . Strýček Váňa . Agentura "Audience" . Datum přístupu: 8. prosince 2016. Archivováno z originálu 8. prosince 2016.
  63. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Moje osobní údaje / Zinaida Sharko, 2014 , str. 158.
  64. ↑ Dekret prezidenta Ruské federace ze dne 13. února 2004 č. 190 „O udělování státních vyznamenání Ruské federace zaměstnancům ruského státního akademického Velkého činoherního divadla pojmenovaného po G. A. Tovstonogovovi (Petrohrad)“ (nepřístupný odkaz) . Dokumenty . Prezident Ruska (oficiální stránky). Datum přístupu: 21. prosince 2014. Archivováno z originálu 21. prosince 2014. 
  65. ↑ Dekret prezidenta Ruské federace ze dne 5. února 2009 č. 117 (nepřístupný odkaz) . Datum přístupu: 9. února 2009. Archivováno z originálu 24. dubna 2013. 

Komentáře

  1. ↑ Existuje videozáznam představení

Literatura

  • Sharko Z. M. Moje štěstí  // Petrohradský divadelní časopis. - L. , 1997. - č. 12 .
  • Marčenko T. A. Zinaida Sharko  // Portréty herců: Vydání. 2. - L .: Umění, 1973. - S. 138-158 . Archivováno z originálu 20. listopadu 2010.
  • Dmitrevskaja M. Zinaida Sharko // Konverzace. - L. , 2010.
  • Staroselskaja N. D. Tovstonogov. - M .: Mladá garda, 2004. - ISBN 5-235-02680-2 .
  • Benyash R. M. Leningradské akademické Velké činoherní divadlo. M. Gorkij. - L .: Umění, 1968.
  • Sharko Zinaida Maksimovna. Moje osobní údaje / Zinaida Sharko. - Petrohrad: Baltské sezóny, 2014. - 158 s. - ISBN 978-5-903368-85-3 .

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
V bibliografických katalozích
 Nika Award za nejlepší herečku