Jsem Rus

jsem Rus
Jia Ruskaja (Eugenia Borissenko)
Jméno při narození Evgenia Fedorovna Borisenko
Datum narození 6. ledna 1902( 1902-01-06 )
Místo narození Kerč , Ruská říše
Datum úmrtí 19. dubna 1970 (ve věku 68 let)( 1970-04-19 )
Místo smrti Řím , Itálie
Státní občanství  Ruské impérium Italské království Itálie

 
obsazení tanečník , baletní pedagog , choreograf a organizátor choreografických školení
Otec Fedor Borisenko
Matka Jekatěrina Kuraginská
Manžel Evans Daniel Paul (1920–?); Aldo Borelli (1935-1965)
Děti syn z prvního manželství (zůstal s otcem)
Ocenění a ceny

"Zlatá Minerva" (1962); "Isabella d'Este" (1965), atd.

 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Ya Ruskaja ( italsky  Jia Ruskaja ; rozená Evgenia Fedorovna Borisenko [1] ; 6. ledna 1902 , Kerč - 19. dubna 1970 , Řím ) - italská tanečnice ruského původu, choreografka , učitelka -teoretička a organizátorka-praktikantka výuky "klasiky" nebo „volný“ tanec . Pseudonym „Jia Ruskaja“ (v některých raných pravopisech z 20. a 30. let 20. století se také vyskytuje ve variantách „Yia Ruskaja“, „Ja Russkaja“ nebo „Jia Ruskaja“), který v latině zafixoval zvukovou kombinaci „I am Russian“ dopisy [2] , byl navržen Anton Giulio Bragaglia a od doby, kdy jsem získal italské občanství a profesní slávu, jsem dřívější jméno prakticky vytěsnil (v pozdějších dokumentech je uváděn jako „ Eugenia Borissenko: Italka  Eugenia Borissenko “). V extrémně vzácných zmínkách v ruštině za minulé století existuje přepis jména jako součást pseudonymu jako „Iya“ [3] : nezdá se být oprávněný, protože ženské jméno „Iya“ řeckého původu má odlišná obecně přijímaná forma v italštině - "Ia" (viz italské jméno ), a ještě více neodpovídá výše uvedeným alternativním pravopisům, a co je nejdůležitější, "významu" pseudonymu [4] .

Životopis

Emigrace

Narozen v rodině důstojníka ruské armády Fjodora Borisenka a Jekatěriny Kuraginské [5] , uprchlice z Ruska krátce po říjnové revoluci a začátku občanské války , doprovázející svého otce E. Borisenka (budoucí Jsem Rus ) přerušila svůj výcvik v tanečním umění , započatý na Krymu , a přešla na lékařskou fakultu Ženevské univerzity [1] . V roce 1920 skončila v Konstantinopoli , kde se provdala za Evanse Daniela Paula ( angl.  Evans Daniel Pole ) a porodila syna, který se po rozpadu tohoto manželství usadil se svým otcem v Londýně [3] . Od roku 1921 žila a pracovala v Itálii (hlavně v Římě a v letech 1927 až 1940 v Miláně ), jehož občanství získala v roce 1935 po profesním uznání a druhém sňatku.

Umělecká činnost (1921-1934)

V římském období 20. let 20. století vstoupila Ya Ruska do uměleckých kruhů Domu umění Bragaglia ( italsky  Casa d'Arte Bragaglia ) [6] , v němž 4. června 1921 debutovala na jevišti: samostatný koncertní program " mimické akce a tance " ( italsky  " azioni mimiche e danze " ) během večera věnovaného čtení básní Artura Onofriho . Anton Giulio Bragaglia vlastnil myšlenku jejího pseudonymu (který odpovídal módě ruských tanečníků, kterou vytvořil Sergei Diaghilev a která v tomto desetiletí zaplavila celou Evropu ) [2] [3] . Brzy Ya Ruska získala uznání jako tanečnice v představeních Teatro degli Indipendenti ( italsky:  „Teatro degli Indipendenti“ ) [1] , založeného Bragagliou (stal se také ředitelem řady z nich).

Po úspěšných římských začátcích pokračovala ve své baletní kariéře v Miláně, kde v roce 1928 v "Exhibition Theatre" ( italsky  "Teatro dell'Esposizione" ) zpívala roli Sumitry v "monomimické indiánské legendě" ( italsky  "leggenda monomimica" indiana" ) Carlo Clausetti na hudbu budoucího šéfa milánské konzervatoře Riccarda Pica Manjagalliho a režie Guido Salvini ( italsky:  Guido Salvini ).

Zároveň ve dvou vydáních – v letech 1927 a 1928 – vyšla její programová kniha „Tanec jako způsob bytí“ ( italsky  „La danza come un modo d'essere“ / „La danza come un modo di essere“ ) [7] , který je všeobecně známý.

A v roce 1929 se Ruska objevila ve dvojité hlavní roli posledního němého filmu klasika italské kinematografie Baldassarre Negroni  , Judith a Holofernes .

Ve stejném roce poprvé vážně otestovala svou učitelskou sílu otevřením školy v milánském divadle "Dal Verme" ( italsky  "Teatro Dal Verme" ). Je příznačné, že od prvních krůčků to byla nejen odborná škola pro „dospěláky“, ale i propedeutické kurzy – pro dívky od osmi let [8] . Zkušenost se ukázala být natolik úspěšná, že v letech 1932 až 1934 Ya Ruska sdílela vedení baletní školy divadla La Scala [1] , kde současně vystupovala na jevišti v choreografických partech [9] .

Vážnost pedagogických úkolů, které si vytyčila, vášnivá vášeň pro teorii a praxi reformy tanečního umění předurčily těžkou volbu (až do konfliktu s vedením divadla [2] ): v roce 1934 dokončila Ya Ruska svou jevištní kariéru, aby se dále plně soustředila na hlavní poslání svého života.

Pedagogická činnost (1934-1970)

Poté, co Ya Ruska získala zkušenosti s výukou rytmického tance a „ orchestiky “ v La Scale, otevřela Ya Ruska v roce 1934 svou novou školu, zpočátku na ulici Spiga ( italsky  přes Spiga ), a brzy pak magistrát Milána, zejména pro své potřeby, vybudoval otevřenou školu. letecké divadlo více než pro 2000 míst na Monte Tordo ( italsky:  Monte Tordo ). Jak je uvedeno v Corriere della Sera ze dne 2. listopadu 1934 :

“ Ya Ruska v současné době pořádá v Miláně „stacionární soubor“ studentů školy starověkých [10] tanců, ztělesňující umělecké nápady, které se již staly patrnými a které získaly živé ocenění po vystoupeních v Syrakusách a Erbě, a také poděkování k veřejným zkouškám pod jejím vedením v „La Scala. Umění, vášeň a vytrvalost Ya Ruska činí z těchto pečlivě vybraných studentů základ pro vznik moderních tanečníků, připravených hudebně, intelektuálně a fyzicky ztělesňovat tance starověkého [10] stylu, atraktivní a vznešené díky svému přirozenému vkusu a vytříbenosti. . Ve stacionárním souboru Ya Ruska se účastní řada tanečníků, kteří již dosáhli úspěchu na zkouškách v La Scale a v jiných divadlech; Společně s debutantkami se musí připravit na opravdové a autentické představení čistého tance “ [11] .

Původní text  (italsky)[ zobrazitskrýt] “ Jia Ruskaja sta costituendo in Milano un „Gruppo Stabile“ di allieve di danze classiche, con gli intendimenti artistici già noti e già vivamente apprezzati negli spettacoli di Siracusa, di Erba ed anche attraverso i saggi pubblici di esguiti alla L'arte, la passione e la tenacia di Jia Ruskaja faranno di queste allieve, scelte con cura, un nucleo di danzatrici moderne preparate musicalmente, intellettualmente e fisicamente per le interpretazioni di danze classiche interessanti ed gusto elevate Del Gruppo Stabile di Jia Ruskaja fanno parte numerose danzatrici che già hanno avuto successo nei saggi alla Scala e in altri teatri; e queste e le nuove verranno addestrate per spettacoli veri e propri di danza pura ."

Toto období získávání bezpodmínečné autority v profesi bylo doplněno změnami v osobním a společenském postavení: V roce 1935 jsem byl Rus, oženil jsem se s Aldem Borellim ( italsky  Aldo Borelli ), redaktorem Corriere della Sera , a získal jsem italské občanství . Její manžel se v témže roce účastnil útoku na Etiopii nejen jako novinář, ale také jako junior poručík (od roku 1936 - poručík ) dělostřelectva , až do 25. července 1943 pokračoval v redigování provládních novin , ale i po svržení fašismu byl amnestován a v žurnalistice setrval až do své smrti v roce 1965 [12] .

Ya Ruska během těchto let pokračovala ve svém hledání na poli pedagogiky a choreografie , inscenovala pro svou milánskou školu „Tanec oběti“ od „ Iphigenia in Aulis “ na hudbu Ildebranda Pizzettiho ( 1935 ) a „Únos Persefony “ po hudba Ennia Porrina ( 1937 ). Skupina jejích studentů, vystupující v Divadle na Horst Wessel Square ( německy:  Horst-Wessel-Platz ), získala stříbrnou medaili v programu olympijských her v Berlíně v roce 1936 [2] .

Nakonec se v roce 1940 Ya Ruska vrátila do Říma - jak se ukázalo, aby se přiblížila svému hlavnímu úspěchu. Založila zde Národní královskou školu tance ( italsky:  Regia Scuola Nazionale di Danza ), nejprve přidruženou k Národní akademii dramatických umění ( italsky:  Accademia Nazionale d'Arte Drammatica ) a nakonec se stala autonomní v roce 1948 pod název, který přežil dodnes: National Academy of Dance ( italsky:  Accademia Nazionale di Danza ). Ya Ruska, která zde přijímala na trénink pouze ženy, vedla toto hlavní choreografické školicí centrum v Itálii od prvního dne až do své smrti v roce 1970 (následně její studenti převzali toto dědictví, rozšířili a zahrnuli pokročilé a klasické trendy v umění a pedagogické inovace do svého orbit , od roku 2006 se čestnou ředitelkou Akademie stala také brilantní Pina Bausch ).

Je třeba znovu zdůraznit, že počínaje první zkušeností v divadle Dal Verme a po celou dobu činnosti, včetně „akademického“, Ya Ruska vždy spojovala myšlenku vyššího vzdělání v tanečním umění a přípravná ( propedeutická ) dětská škola (na Taneční akademii to byli a stále jsou studenti ve věku 6-10 let). Metodické úkoly tohoto raného vývoje pro ni navíc byly téměř opačné ve srovnání s „technickou přípravou“ klasických baletních škol, stejně jako gymnastiky „vysokých výkonů“ atd. Pro tuto metodiku propedeutické výchovy se pojetí tance jako umění a kreativity je primárně „psycho-fyzické“, spíše než „technicko-umělecké“ [8] . Pokud i starší student může stát před úkolem technicky „uvést tělo do služeb umění“ (ale i to pouze po „optimalizaci mechanismu tohoto konkrétního těla, rozvinutí všech jeho vlastností a nápravě jeho defektů“ , jak říká E. Jacques -Dalcroze napsal ) [ 8] , pak se pro šestileté a o něco starší děti stává tento rozvíjející a nápravný úkol nejen tím nejdůležitějším, ale vlastně i jediným.

Náhrobek v Testacciu

I am Ruska byl pohřben [5] na římském „nekatolickém“ hřbitově Testaccio – na území tradiční pamětní nekropole, a to i pro Rusy (podle občanství nebo původu). Její náhrobek na plánu a v "registru osobností", které zde odpočívaly, je označen kódem 22a ve "staré zóně" ( italsky  "zona vecchia" ) [13] . Nad deskou a podstavcem z travertinu se tyčí bronzová busta zobrazující ženu v šátku, s rukama zkříženýma pod hrdlem [14] . Na podstavci je nápis:

JIA RUSKAJA
EUGENIA
BORISSENKO
6.I.1902
19.IV.1970

A na talíři:

FONDATRICE DELL'ACCADEMIA
NAZIONALE DI DANZA
DEDICÓ ALL'ARTE COREUTICA
CON SLANCIO ED ABNEGAZIONE
TUTTA SE STESSA.

("Zakladatelka Národní akademie tance. Věnuje se choreografickému umění s odhodláním a obětavostí beze zbytku").

Odhady dějin umění a politických dějin

Od počátku třicátých let a od svého vyučování v taneční škole divadla La Scala vyvinula Ya Ruska techniku ​​a kulturu tance, která se v italské choreografii té doby nazývala „ orchestika “ ( italsky  orchestika ) . . Zároveň navázala na teorii a praxi Emile Jacques-Dalcroze a další příklady, které se do té doby rozšířily (mezi nimiž je třeba jako jeden z příkladů připomenout Isadoru Duncan ), vytvořila i vlastní systém pro jejich zaznamenávání pohybů, nazývající se "orchestikografie" ( ital.  Orchesticografia ) [1] . To, co bylo v té době často nazýváno „klasickým tancem“ (tedy oživující podle zakladatelů „ starověké “ ideály), je dnes častěji označováno jako druh „ volného “ tance , který zdůrazňuje jeho záměrný ústup od akademického technika „klasického baletu “. Dalším estetickým pilířem tohoto „hledání svobody“ (který – a to nejen v choreografii – po staletí neoslabuje [15] ) je touha oddělit taneční umění od „dramatického divadla“ (chápáno jako „ narativní zápletka “, "story tell", což je ve skutečnosti výsada zcela jiného, ​​ani divadelního umění: narativní literatury ), čímž se " čistý tanec " obnovuje jako neobrazová forma umění , která přímo odráží vnitřní svět (na rozdíl od výtvarné umění , napodobující vnější realitu) , podobně jako hudba atd. n. Kritici tohoto estetického ideálu jej považují za "zbytečně chladný a abstraktní" [2] . Přesto jsem tomuto krédu v tanečním umění zůstal věrný po celý život i tvorbu.

Téměř všem známým zakladatelům tohoto uměleckého směru (viz Volný tanec ) to připadalo nejen jako „kulturní fenomén“, ale také hledání vysoké životní filozofie a prostředků k přeměně člověka a společnosti v souladu s ideály jejich vývoje (částečně odrážející a zároveň ovlivňující tehdejší způsob myšlení ve spisech Nietzscheho ). Historici budou muset zjistit, do jaké míry tyto utopické názory ovlivnily vznik – nebo se prostě ukázaly jako „pohodlné a užitečné“ pro totalitní fašistickou ideologii .

Tak či onak, osud a tvůrčí činnost Ya Ruska a jejích škol v období italského fašismu, tedy před rokem 1945, mohou také sloužit jako příklad „umění ve službách kriminální politiky“: je přirozeně obviňovány z „úspěchu ve státních soutěžích“ a „služby mýtům, které živily režim“ a ještě spravedlivěji „čas od času spolupráce [11] s mládežnickými ženskými organizacemi Národní strany fašistické “ [3] . Až do „věty“ takových aktivit, jako je „kultura smířlivosti“ [3] , jakož i k upřímnému zapomnění tohoto jména v „historické vlasti“. Neméně spravedlivé je však možná se ptát, zda se tento osud tolik liší od okolností života a práce jejích kolegů v podmínkách jiného (ale možná nám známějšího) totalitního režimu či jiného, ​​ale právě jako utopické nebo klamně „romantické » ideologie, které nepostrádaly 20. století ? Vztah mezi uměním a režimem v Itálii se také nevyvíjel „lineárně“ (lze v této souvislosti připomenout, že v předválečné éře kulturní politiku zmíněného režimu zosobňoval navzdory židovskému původu Mussolini ' dlouholetá přítelkyně a autorka životopisů , spisovatelka a kritička Margherita Sarfattiová ( italsky Margherita Sarfattiová ), vášnivá obdivovatelka ruské avantgardy a Diaghilevovy sezóny , inspirátorka futuristického hnutí „XX století“ , nucená emigrovat až na konci 30. let v důsledku vnucování „ rasových zákonů “ a zpřísňování represivní ideologie podle „německého vzoru“) [2] . Nestranné studium a srovnávání těchto procesů a jevů v kultuře a osudech umělců a idejí, států a občanských společností zdaleka není triviální úkol.  

Bez ohledu na politické otřesy a v poválečné Itálii si po čtvrt století, které jí bylo přiděleno, I am Russian v plném rozsahu udržel svou autoritu a klíčovou roli v národním tanečním vzdělávání a kultuře. Kromě zjevných zásluh organizátora a administrátora v celostátním měřítku vychovala galaxii studentů a následovníků a nadále neúnavně rozvíjela tuto oblast umění, která byla opakovaně oceněna prestižními cenami, z nichž si zaslouží zmínku. za poslední desetiletí jejího života:

Jak poznamenávají kritici a životopisci:

„ Flirtování s fašistickými autoritami, předávání svých hodnot po smrti nejvěrnějším studentům spolu s šířením těch nejneuvěřitelnějších příběhů o jejím životě z ní vytvořilo postavu schopnou vzbuzovat maximální nevraživost, jinak tu nejvášnivější obdiv “ [2] .

Původní text  (italsky)[ zobrazitskrýt] " I maneggi col potere fascista, il lascito dei suoi gioielli alle più fide discepole dopo la morte, insieme alla diffusione dei più incredibili aneddoti sulla sua vita, ne hanno fatto una figura passion capace di ispiravolare la pi " 2] .

Publikace

Bibliografie

Dokumentární filmografie

Archivní prameny

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
V bibliografických katalozích

Poznámky

  1. ↑ 1 2 3 4 5 Životopisný článek "Ruskaja, Jia" Archivováno 6. října 2011 ve Wayback Machine v italské encyklopedii věd, literatury a umění  (italsky)
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Viz na stranách 356-357 eseje „Ruská emigrace v Itálii: 1917-1940“ Archivní kopie ze 4. března 2016 na Wayback Machine  (italsky)
  3. ↑ 1 2 3 4 5 Viz Slovník ruské emigrace v Itálii Archivní kopie ze dne 6. ledna 2014 na Wayback Machine  (ruština) - pro správné sledování odkazu musíte projít stránku pro výběr ruského obsahu portálu Archival Rusové v Itálii kopie ze dne 16. dubna 2011 na Wayback Machine
  4. ↑ V samostatných audio/filmových materiálech (jako například ve zpravodajském archivu ze 4. února 2015 na Wayback Machine ) a každodenní výslovnosti nalezené v Itálii můžete také slyšet příjmení s přízvukem na 2. slabice: v varianty „Yia Ruska ́ya “ atd. I to je třeba považovat za chybné čtení, protože nejuznávanější italská encyklopedie věd, literatury a umění – uvádí pouze přízvuk a možnost přepisu, která plně odpovídá ruské výslovnosti Archivní kopie z října 6, 2011 na Wayback Machine .
  5. ↑ 1 2 Interaktivní registr pro prohlížení dotazníků Archivní kopie z 5. března 2016 na Wayback Machine na nekropoli Testaccio (viz podrobnosti o pohřbu 699)  (ital.)
  6. ↑ Esej o "House of Bragaglia" Archivní kopie ze dne 24. srpna 2009 na Wayback Machine  (ruština)  - pro správné kliknutí na odkaz musíte projít stránku ruského výběru obsahu portálu "Rusové v Itálii" Archivní kopie ze dne 16. dubna 2011 na Wayback Machine
  7. ↑ 1 2 Viz popis  (nepřístupný odkaz) a vzhled s ilustracemi druhého vydání v online prodeji   (italsky) ; název druhého vydání se vyznačuje plnou formou předložky "di".
  8. ↑ 1 2 3 Viz [https://web.archive.org/web/20091230145328/http://www.airdanza.it/pubblicazioni/I.Viti.html Archivováno 30. prosince 2009 na Wayback Machine Elena Viti " Dance propedeutika ve 40. a na počátku 50. let “  (italsky) ]
  9. ↑ Pohlednice a plakáty zobrazující „primabalerínu divadla La Scala v Miláně, já jsem Ruska“, jsou stále k vidění ve sbírkách. Viz například: 1 Archived 4. března 2016 na Wayback Machine , 2 Archived 4. března 2016 na Wayback Machine a 3 Archived 4. března 2016 na Wayback Machine (nebo vyhledávání ) na tiskových službách "All Posters".
  10. ↑ 1 2 3 4 V původním zdroji – „klasický“, měl však tento termín jiné chápání než v moderní choreografii: viz část „ Umělecká kritika a historická a politická hodnocení “
  11. ↑ 1 2 Toto je přesněji uvedeno v italském zdroji než v ruském 15.překladu Wayback Machine 
  12. ↑ Esej „BORELLI, Aldo“ archivována 22. dubna 2016 na Wayback Machine v Biografickém slovníku italské encyklopedie  (italsky)
  13. ↑ Plán a „index“ pohřbů slavných osobností Archivní kopie z 21. července 2011 na Wayback Machine v Testacciu (viz náhrobek 22a)  (italsky) ,  (anglicky)
  14. ↑ Fotografie náhrobku Archivní kopie ze dne 4. března 2016 na Wayback Machine , zveřejněná na portálu Rusové v Itálii Archivní kopie ze dne 15. dubna 2011 na Wayback Machine
  15. ↑ Viz například monografii Franca Manciniho „Vývoj jevištního prostoru od naturalismu k epickému divadlu “. )
  16. ↑ 1 2 Pravopis v titulcích původního zdroje