Solovjov-Sedoj, Vasilij Pavlovič

Vasilij Solovjov-Sedoy

Poštovní známka SSSR
základní informace
Celé jméno Vasilij Pavlovič Solovjov-Sedoy
Datum narození 12. (25. dubna) 1907
Místo narození
Datum úmrtí 2. prosince 1979( 1979-12-02 ) (72 let)
Místo smrti Leningrad , Ruská SFSR , SSSR
pohřben
Země
Profese skladatel , filmový skladatel , klavírista
Nástroje klavír
Žánry píseň , opereta , balet
Ocenění
Hrdina socialistické práce - 1975
Leninův řád - 1957 Leninův řád - 1971 Leninův řád - 1975 Řád rudé hvězdy - 1945
Jubilejní medaile „Za statečnou práci (Za vojenskou statečnost).  U příležitosti 100. výročí narození Vladimíra Iljiče Lenina“ SU medaile Za statečnou práci ve Velké vlastenecké válce 1941-1945 ribbon.svg Medaile "Veterán práce" SU medaile na památku 250. výročí Leningradské stuhy.svg
Lidový umělec SSSR - 1967 Lidový umělec RSFSR - 1957 Ctěný umělec RSFSR - 1956 Leninova cena - 1959 Stalinova cena - 1943 Stalinova cena - 1947
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Vasilij Pavlovič Solovjov-Sedoj (vlastním jménem - Solovjov ; 12. dubna  [25]  1907 , Petrohrad , Ruské impérium  - 2. prosince 1979 , Leningrad , SSSR ) - sovětský ruský skladatel , pianista , veřejná osobnost . Hrdina socialistické práce (1975). Lidový umělec SSSR (1967). Laureát Leninovy ​​ceny (1959) a dvou Stalinových cen 2. stupně (1943, 1947). Kavalír tří Leninových řádů ( 1957 , 1971 , 1975 ).

Životopis

Vasilij Solovjov se narodil 12.  (25. dubna)  1907 v Petrohradě v rodině rolníka.

Otec Pavel Pavlovič Solovjov sloužil jako vrchní školník v domě číslo 139 Staroněvského prospektu . Matka Anna Fedorovna pracovala jako služka pro slavnou zpěvačku A. D. Vyalcevu , která jí dala gramofon a desky s jejími písněmi. Pseudonym "Grey" pochází z dětské přezdívky (Vasily měl velmi blond vlasy). V raném dětství dostal od otce darem balalajku, kterou zvládl sám a se sousedními dětmi uspořádal trio [2] . Prvními „klasickými“ hudebními dojmy byly výlety do Mariinského divadla , kam ho vzal violoncellista, který bydlel v jejich domě. Tam chlapec slyšel operu " Příběh neviditelného města Kitezh " od N. A. Rimského-Korsakova pod vedením A. Coatese , vystoupení F. I. Chaliapina v operách " Boris Godunov " od M. P. Musorgského a " Lazebník sevillský " od G. Rossini .

V roce 1923 absolvoval Jednotnou dělnickou školu. Poté, co viděl klavír pro klavíristu v petrohradském kině "Elephant" , začal uchopit slavné melodie a naučil se hrát: od roku 1925 namluvil filmová představení v klubech, pracoval jako korepetitor ve studiu rytmické gymnastiky ( spolu s E. A. Mravinským ), klavíristou-improvizátorem v Leningradském rádiu .

Od roku 1929 studoval na radu A. S. Zhivotova na Leningradské centrální hudební škole (nyní Petrohradská hudební vysoká škola pojmenovaná po M. P. Musorgském ), kde jeho spolužáci byli N. V. Bogoslovskij , I. I. Dzeržinskij , V. V. Želobinskij , L. A. Chodža-Einatov . V roce 1931 bylo kompoziční oddělení Střední průmyslové školy uzavřeno a všichni skladatelští studenti byli převedeni na Leningradskou konzervatoř . Solovjov-Sedoy absolvoval konzervatoř v roce 1936 ve třídě kompozice u P. B. Rjazanova . Během studií působil jako skladatel v Leningradském loutkovém a protináboženském divadle.

Přestože mladý skladatel psal v různých (včetně akademických) žánrů, ve druhé polovině 30. let se určil hlavní směr jeho tvůrčí činnosti, textový a písňový (celkem napsal přes 400 písní). V roce 1936 na Leningradské soutěži masových písní získaly první cenu jeho písně „Paráda“ (texty A. I. Gitoviče ) a „Píseň o Leningradu“ (texty E. I. Ryvina). V roce 1938 začal psát hudbu k filmům. V roce 1940 v Leningradu a v roce 1941 v Moskvě se konala premiéra jeho baletu " Taras Bulba " (2. vydání - 1955).

Během válečných let žil v Čkalově (nyní Orenburg ), kde v roce 1941 organizoval a vedl divadelní frontovou brigádu „Hawk“, se kterou byl poslán na Kalininskou frontu v Rževské oblasti . Při evakuaci se setkal s básníkem A. I. Fatyanovem , který se stal jeho stálým tvůrčím partnerem. Válka dala jeho práci silný dramatický impuls. V období 1941-1945 napsal asi 70 písní, které si získaly lidovou lásku; mezi nimi - " Večer na cestě " (básně A. D. Churkina ), "Na slunné louce" (" Talyanočka "), " Slavíci ", "Dlouho jsme nebyli doma" (všechny tři - do verše A. I. Fatyanova), "Po čem toužíš, soudruhu námořníku?" (básně V. I. Lebeděva-Kumacha ), „Nerušit se, nerušit“, „Poslouchej mě, dobrý“ (oba na texty M. V. Isakovského ), „Námořnické noci“ (básně S. B. Fogelsona ). V roce 1945 napsal písně pro komediální film „ Nebeský slimák “ – „Protože jsme piloti“ (verše A. I. Fatyanova) a „ Je čas vyrazit na cestu “ (verše S. B. Fogelsona); v témže roce měla v Kujbyševovi premiéru jeho opereta Věrný přítel .

Poválečné období (do začátku 60. let) bylo obdobím tvůrčího rozkvětu. Píseň „Na lodi“ z hudby k filmu „ První rukavice “ (1946, na text V. I. Lebeděva-Kumacha) je jednou z jeho nejpronikavějších lyrických písní. Píseň „Na cestě“ z filmu „ Maxim Perepelitsa “ (1955, text M. A. Dudin ) se stala nejoblíbenějším cvičením v sovětské armádě . V roce 1947 napsal skladatel písňový cyklus založený na básních A.I. Fatyanova „Příběh vojáka“, píseň, z níž „ Kde jste teď, kolegové vojáci?“ „se stal oblíbeným mezi sovětskými veterány. Píseň na verše M. L. Matušovského z dokumentárního filmu „Ve dnech spartakiády“ (1956, režiséři I. V. Venzher a V. N. Boikov ) „ Moskevské noci “ se stala hudebním symbolem SSSR po celém světě; jeho incipitem od roku 1964 do současnosti je volací znak státní rozhlasové stanice " Mayak ". Pro VI. mezinárodní festival mládeže a studentstva v Moskvě (1957) napsal píseň „Kdyby jen chlapi celé země“ na verše E. A. Dolmatovského . Ve stejném roce vzniklo skladatelovo mistrovské dílo – „ Večerní píseň “ (na verše A. D. Čurkina , známé pod počátečními slovy „Město na Svobodné Něvě...“), stalo se neoficiální hymnou Leningradu.

Mezi jeho další díla: balet „Rusko vstoupilo do přístavu “ (1964), operety „Nejcennější“ ( Moskevské operetní divadlo , 1951), „Olympijské hvězdy“ ( Leningradské divadlo hudební komedie , 1962), „Osmnáct let “ (1967, tamtéž), „Na rodném molu“ (1970, Oděské divadlo hudební komedie ), „Byl jednou Šelmenko“ (1978, Ternopilské divadlo hudební komedie), vokální cykly „Čtyři portréty dětí z panenských zemí “ (texty L. I. Oshanina , S. B. Fogelson, vlastní, 1961), „Northern Poem“ (texty G. Ya. Gorbovsky , 1967), „Light Songs“ (texty G. Ya. Gorbovsky, 1973), „My Contemporaries “ (texty S. B. Fogelson, G. Ya. Gorbovsky , A. Shutko, M. Rumyantseva, 1973-1975).

Psal hudbu k hraným (více než 40), animovaným, populárně-vědeckým a dokumentárním filmům (asi 15), hudbu k činoherním představením a rozhlasovým pořadům (asi 40). Autor memoárů a publicistických článků. Počátkem 70. let byl porotcem populární televizní soutěže Ahoj, hledáme talenty! ".

V letech 1948-1974 zastával hlavní správní funkce ve Svazu skladatelů SSSR : v letech 1948-1964 - předseda představenstva leningradské pobočky IC SSSR, v letech 1957-1974 - tajemník IC SSSR, od roku 1960 - tajemník SC RSFSR . Zástupce Nejvyššího sovětu SSSR na 3.-5. svolání (1950-1962).

Zemřel 2. prosince 1979 v Leningradu . Byl pohřben u Literárních mostů Volkovského hřbitova .

Rodina

Hudební styl

Počátky skladatelova hudebního stylu na jedné straně v lidových písních pskovské oblasti , na druhé straně v městské písni a městské romantice počátku 20. století. Jasná a přesná kontura melodie („bručení“ charakteristické pro některé jeho písně typologicky souvisí s americkým „ kokrháním “, ale na rozdíl od něj má výraznou ruskou intonaci), diatonická harmonie a jednoduchý rytmus zajistily jeho hudbě široké publikum . uznání.

Zároveň umírněné používání pozměněných akordů , včetně použití tritónové substituce („Na lodi“, sv. 38; „Northern Shore“, sv. 6–7), modalismů („Moskevské večery“, an úvod s dorianskou subdominantou [ 4] ) a lineárními konsonancemi (intro k písni " Evening on the Road " [5] ) posouvá harmonii za banalitu, dodává jí koření (viz ukázka noty).

Stejná umírněnost odlišuje Solovjov-Sedoyův přístup k hudebnímu rytmu . Hudební rytmus písně v drtivé většině plně koreluje s poetickým rytmem navrženým básníkem - nejen v pochodových a silničních písních (kde je absence takové korelace nepřijatelná), ale také v písních lyrických ("Slavíci", "Kde jsi, má zahrada", "Na lodi" a mnoho dalších). Zároveň skladatel připustil:

Nemám rád texty jakoby s předem daným hudebním rytmem. Stává se to takto: přineste básně. Čtu. Mám pocit, že jsou psané k valčíku nebo jinému tanci, diktují mi určitý rytmus. Zbývá pouze napsat notový záznam. Když báseň příliš rozhodně diktuje rytmus písně, těžko se mi píše a ani to není zajímavé.

- Cesty-silnice, str. 110

Tuto pozici záměrného „opozice“ vůči básníkovi lze v řadě případů vysledovat. Tak vznikla báseň „Na slunné louce“ (1943), kterou Faťjanov napsal podle zákonů pravidelné jambické poezie (se střídáním ženských a mužských koncovek), skladatel realizoval (v refrénu) střídáním dvojitých a trojitých metrů a verš a hudební přízvuky se buď shodují, nebo neshodují (viz příklad poznámky). V kontextu to vypadá jako záměrná stylizace rytmických přerušení typických pro harmoniku (alespoň "typické" v mysli skladatele).

Dalším příkladem je Isakovského báseň „Slyš mě, dobrý“ (1945), v každé řadě jsou čtyři stejné jambické nohy. Tato "monotónnost pravidelnosti" v písni Solovjova-Sedoje je záměrně zničena: sloky jsou zpívány převážně v 5/4, v některých taktech téže písně je použito 3/4. 5/4 metru v kontextu dodává hudbě efekt chvějící se netrpělivosti, jako by lyrický hrdina bral dech vzrušením, a 3/4 takt je odpočinkový bod, kde se můžete nadechnout. Nesoulad mezi veršem a hudebním přízvukem je zaznamenán i v pozdějších písních, například v „ Moskevských večerech “ (1955). Matušovský psal poezii, jasně napodobující „Kolcovskij“ pětislabu [6] . Solovjov-Sedoj jakoby na vzdor básníkovi zrealizoval píseň v metrice čtyřdobého taktu, v důsledku čehož hudební akcenty místy padly na nepřízvučné slabiky [7] .

Písně Solovyova-Sedoga byly opakovaně zpracovávány pro různé instrumentální a vokální skladby. Virtuózní klavírní fantazii (ve stylu F. Liszta „Maďarské rapsodie“) k písni „Na slunné louce“ napsal S. M. Kagan [8] . Z četných úprav písně "Moscow Evenings" vyniká jazzová verze britského souboru "Kenny Ball and his Jazzmen" ( angl.  Midnight in Moscow , nahraná v roce 1961 [9] ). Varietní zpracování téže písně v roce 1964 provedl Bert Kaempfert s orchestrem, sborem a "povinnými" balalajkami [10] , v roce 1969 (pro koncertní film "Moskva v notách" ) - Vadim Lyudvikovsky .

Rozpoznávání

Doživotní oběh desek činil 2,5 milionu výtisků. Písně byly provedeny předními umělci sovětské scény: M. N. Bernes (první interpret písní „Stává se to v životě“ a „Pokud kluci celé země“), V. A. Bunchikov (první interpret písně „ Večer na silnici “ v duetu s M V. Michajlovem) , G. P. Vinogradov (první interpret písně „Na slunné louce“), V. S. Volodin (první interpret písní „Temper“ a „Všechno potřebuje dovednost“ z filmu „ První rukavice “), V A. Nechaev , G. K. Ots (včetně překladu do estonštiny), E. S. Piekha , V. K. Troshin (první interpret písně „ Moskevské večery “), L. O. Utyosov , E. A. Khil , K. I. Shulzhenko , I. D. Shmelev a další.

Ocenění a tituly

Skladby

balety Operety a hudební komedie Pro symfonický orchestr Pro klavír a symfonický orchestr Pro hlas a symfonický orchestr Pro housle a klavír Pro violoncello a klavír pro klavír Pro hlas, čtečku a klavír Pro zpěv a klavír Hudba pro činoherní představení „Hluboká provincie“ od M. A. Svetlova ( Leningradské činoherní divadlo pojmenované po A. S. Puškinovi , 1935), „Sláva“ od V. M. Guseva (Leningradské činoherní divadlo pojmenované po A. S. Puškinovi, 1937), „Ljubov Yarovaya“ K. A. Treneva (Leningradské činoherní divadlo pojmenované po A. S. Puškina Puškin, 1937), "Přátelství" od V. M. Guseva (Leningradské realistické divadlo, 1938), "Stříbrný polštář" od N. F. Pogodina ( Leningradské divadlo pojmenované po Leninovi Komsomolovi , 1939), "Vdaná nevěsta" od A. S. Gribojedova , A. A. I. Šachovskij , N. A. Šachovskij Khmelnitsky ( Ruské činoherní divadlo BSSR , 1944), "Piloti neumírají" od I. V. Štoka (Leningradské divadlo pojmenované po Leninovi Komsomolovi, 1948), "Skřivánci zpívají" od K. Krapivy ( Leningradské divadlo komedie , 1950), " Svatba s věnem“ od N. M. Dyakonova (Leningradské divadlo pojmenované po Leninovi Komsomolovi, 1951), „Ivan Rybakov“ od V. M. Guseva (Moskva, divadlo Maly , 1954), „Dlouhá cesta“ od A. N. Arbuzova (Leningradské činoherní divadlo pojmenované po A. S. Puškinovi, 1958), "Jarní housle" od A. P. Steina ( Moskevské divadlo. Vl. Majakovskij , 1959), " Vasilij Terkin “ (podle básně A. T. Tvardovského , Divadlo. Mossovet , 1961), „Gleb Kosmachev“ od M. F. Shatrova ( Moskevské činoherní divadlo pojmenované po M. N. Yermolova , 1961), „Déšť je dobré počasí“ od M. Shaternikovové (Leningradské divadlo komedie, 1969), „Maria“ od A. D. Salynsky (Leningradské činoherní divadlo pojmenované po A. S. Puškinovi, 1970) Hudba pro rozhlasové pořady rozhlasová opereta „Dobré počasí“ (1934), „ Pohádka o rybáři a rybě “ od A. S. Puškina (1936), „ Příběh kněze a jeho dělníka Baldy “ od A. S. Puškina (1937), „Rusko“ (text A. Prokofjev , 1944), Azovské moře (hra L. G. Zorina , 1952).

Písně

Literární spisy

Filmografie

Skladatel

Role

Účast ve filmech

Archivní záběry

Paměť

Adresy v Petrohradě - Petrohradě - Leningradě

Poznámky

  1. Solovjov-Sedoy Vasilij Pavlovič // Velká sovětská encyklopedie : [ve 30 svazcích] / ed. A. M. Prochorov - 3. vyd. — M .: Sovětská encyklopedie , 1969.
  2. Saša Borisov, syn pradleny a kuchyňského dělníka (v budoucnu Lidový umělec SSSR Alexandr Fedorovič Borisov, mandolína) a Shura Vinogradov (syn krejčího, kytara).
  3. biography.wikireading.ru/7915
  4. Tento úvod se objevil v hudební publikaci písně, od té doby je slyšet ve všech interpretacích interpretů. V premiérovém představení (v dokumentu „Ve dnech spartakiády“) je použit jednodušší úvod, bez modalismů.
  5. N. K. Gan nazval tyto lineární akordy na tónické varhanní pointě „harmonie skladu Debussist“. Viz: V.P.Soloviev-Sedoy. Memoáry, články, materiály. L., 1987, str. 84.
  6. Viz: A. Žolkovskij. Pětislabičné u Moskvy // Nový Mir, 2018, č. 11 Archivní kopie ze 6. srpna 2020 na Wayback Machine
  7. Například: No ty, má milá, dívej se bokem, // Skloň hlavy nízko .
  8. Nahráno v roce 1949 na desce nahrávacího závodu Aprelevka .
  9. Půlnoc v Moskvě (1961) Archivováno 8. května 2022 na Wayback Machine .
  10. Soundtrack zpracoval B. Kaempfert Archived 8. května 2022 na Wayback Machine .
  11. [www.gumer.info/bibliotek_Buks/Culture/Teatr/_219.php Divadelní encyklopedie. činohra opera balet opereta cirkus scéna dramaturg režisér] . www.gumer.info Staženo: 23. listopadu 2017.

Edice esejů

V. Solovjov-Sedoj. Sebraná díla v šesti svazcích:

Literatura

Odkazy