Daguerrotypie

Daguerre(r)otipia  ( fr.  daguerréotype ) je raný fotografický proces založený na světelné citlivosti jodidu stříbrného . První funkční fotografická technologie na světě , používaná po dvě desetiletí a nahrazená ve druhé polovině 19. století levnějšími a pohodlnějšími procesy.

Daguerrotypie získané touto technologií nepřipomínají moderní fotografie, ale odraz v zrcadle. Jejich obraz se skládá z amalgámu , vytvořeného interakcí stříbra a rtuti , proto byla daguerrotypie často nazývána „zrcadlem paměti“. V závislosti na sklonu desky ke zdroji světla může při pohledu daguerrotypie vypadat jako pozitiv nebo negativ [1] [2] . To vede k nepohodlí, když vám umožní vidět normální obrázek pouze z určitého úhlu, ale zároveň vytváří iluzi reality obrazu. Reprodukce daguerrotypií poskytují pouze obecnou představu o jejich obrazu, aniž by sdělovaly jeho skutečnou podobu.

Historické pozadí

Fotosenzitivita některých látek, které působením světla mění barvu, je známá již od 18. století. Již v roce 1802 mohli Thomas Wedgwood a Humphry Davy přijímat fotogramy pomocí stříbrných solí, aniž by věděli, jak je opravit [5] . Prvním praktickým úspěchem na cestě ke vzniku fotografie byl vynález heliografie ( fr. héliographie ) Nicéphore Niepce [6] . Nejstarší dochovaný snímek camera obscura pořízený touto technologií pochází z roku 1826 a je známý jako „ Pohled z okna v Le Gras “. S menšími vylepšeními byla později heliografie široce používána k replikaci hotových snímků získaných jinými metodami, ale ukázalo se, že je nevhodná pro fotografování z přírody, protože poskytuje příliš kontrastní snímek s téměř žádnými polotóny a detaily [7] .  

Dne 14. prosince 1829 uzavřel Niepce notářskou dohodu o další společné práci s tvůrcem prvního dioráma Louisem Daguerrem , který prováděl vlastní experimenty s fixováním obrazu camery obscury [8] . K seznámení vynálezců došlo o tři roky dříve, a to díky zprostředkování optika Charlese Chevaliera , od kterého oba vybavení zakoupili [9] . Daguerre a Niepce, kteří pokračovali v pravidelné korespondenci o postupu výzkumu, použili šifru ze strachu z krádeže vynálezu potenciálními konkurenty [10] . V roce 1831 Daguerre objevil fotosenzitivitu jodidu stříbrného, ​​ale Niépce nedosáhl stejného úspěchu. O rok později partneři zlepšili heliografii a její novou odrůdu na skleněném substrátu místo cínové desky nazvali „physautotypie“ ( fr.  physautotypie ). Již po smrti Niépce v roce 1833 Daguerre dospěl k závěru, že přímo pozitivní obraz lze získat na leštěné stříbrné desce ošetřené jódem . Klíčový byl vynález v roce 1837 vývoje slabého latentního obrazu pomocí rtuťových par [11] . Nová technologie byla zcela odlišná od heliografie a Daguerre jí dal své jméno a nazval ji daguerrotypie [* 1] .

Distribuce vynálezu Daguerrem a synem jeho zesnulého partnera Isidora Niepce měla být prováděna na placené předplatné, o čemž 13. června 1837 podepsali dohodu [12] . Kvůli vysokým nákladům 1000 franků však předplatné selhalo a situaci zachránil slavný fyzik Francois Arago , který Daguerrovi nabídl, že prostřednictvím jeho zprostředkování prodá technologii francouzské vládě . On také hrál klíčovou roli v upřednostnění Daguerre, a ne Hippolyte Bayard , který téměř současně vyvinul další fotografickou technologii [13] . Arago podal zprávu o vynálezu Daguerra 7. ledna 1839 na zasedání Pařížské akademie věd [14] [3] [15] [16] . Od roku 1935 je podle rozhodnutí IX. mezinárodního kongresu vědecké a užité fotografie toto datum považováno za den vynálezu fotografie [17] . 14. června 1839 práva na technologii koupila francouzská vláda , která ji převedla do veřejného vlastnictví [* 2] . Podle smlouvy podepsané toho dne dostal Daguerre doživotní roční penzi ve výši 6 000 franků a Niépceův syn Isidore jako nástupce 4 000 [ upřesnit ] [18] . 19. srpna na společném setkání Akademie věd a Akademie výtvarných umění Arago veřejnosti podrobně představil novou technologii [19] [20] [21] . Ve stejném měsíci se vynález stal známým v Ruské říši díky zprávě Josepha Hamela , který se s daguerrotypií seznámil během cesty do Paříže [22] .

Poté se daguerrotypie začala rychle šířit po světě a získávala si stále více nových fanoušků. Již 16. září se v Americe objevila daguerrotypie: Angličan Seeger provedl první průzkum v New Yorku [23] . V Rusku byla první daguerrotypie pořízena 8. října téhož roku 1839 [ 24] -  podplukovník železnic Teremin obdržel snímek rozestavěné katedrály svatého Izáka v St. Nízká světelná citlivost daguerrotypních desek si vynutila použití dlouhých expozic v rozmezí 15 až 30 minut [26] . To bylo zhoršeno nízkým poměrem clony objektivů těch let, který nepřesahoval f / 16. V prvních měsících po zveřejnění vynálezu převládal názor podporovaný samotným Daguerrem, že pomocí nové technologie není možné fotit portréty [27] . Kalotyp , publikovaný o dva roky později, se ukázal být vhodnější pro portrétování kvůli krátkým expozičním časům, které zřídka přesahují jednu minutu [* 3] . K prvním pokusům o portrétování však došlo necelý rok po objevení daguerrotypie. V roce 1839 tedy americký chemik Robert Cornelius vytvořil první zřetelný fotografický portrét, který se stal také prvním autoportrétem [28] . V ostrém slunečním světle se Američanovi Johnu Draperovi podařilo získat portrét své sestry Dorothy s časem závěrky pouhých 65 sekund již v roce 1840 [27] .

Přes všechny obtíže se získávání portrétů stalo hlavní oblastí komerčního uplatnění daguerrotypie. Začátkem března 1840 bylo v New Yorku otevřeno první studio portrétní fotografie na světě . Sluneční světlo směřovalo dovnitř místnosti pomocí dvou zrcadel a později začali stavět speciální pavilony s prosklenou střechou a stěnami. Navzdory tomu expoziční čas dosáhl 30 minut, což vyžadovalo nehybnou polohu portrétovaného. Aby se zabránilo mazání, byla hlava upevněna speciálním držákem - "Kopfhalter" ( německy:  Kopfhalter ) [30] [31] . Aby nějak zkrátili rychlost závěrky, potřeli někteří fotografové tváře svých klientů pudrem a dokonce křídou, ale mnozí to stále nevydrželi a usnuli před kamerou [32] . Aby se zmírnilo utrpení těch, kdo sedí na přímém slunci, světlo dopadající na ně bylo někdy blokováno modrým sklem, které neblokovalo modré světlo aktinické pro fotocitlivé desky. V amerických salonech byla dokonce móda modrého zasklení pavilonů [33] . V červnu 1841 otevřel Antoine Claudet podobné studio, Adelaide Gallery , poblíž St Martin-in-the-Fields v Londýně . Významný průlom v získávání vysoce kvalitních daguerrotypních portrétů je spojen se vznikem Petzvalova objektivu v roce 1840 , který měl vysokou světelnost f /3,6 [27] . Podobný vynález téměř současně vytvořil Američan Alexander S.  Wolcott , který si nechal patentovat daguerrotypní fotoaparát s konkávním zrcadlem místo čočky [35] . Optická konstrukce s vysokou aperturou, vypůjčená z odrazového dalekohledu , umožnila snížit rychlost závěrky z třiceti minut u prvních fotoaparátů na pět s „reflexem“ [36] . O rok později dosáhl čas závěrky při portrétní fotografii rekordní hodnoty 1 sekundy [37] . V polovině 40. let 19. století byly hlavní potíže překonány a portrétování se stalo úspěšným podnikáním. Daguerrotypní fotoateliéry se začaly šířit po celém světě a v USA se objevilo celé město Dagueroville s mnoha portrétními ateliéry [38] . Přibližně ve stejné době byly do soudní praxe zavedeny daguerrotypní portréty hledaných zločinců. Fotoportrét daguerrotypie nakonec zcela nahradil portrétní miniaturu , což donutilo většinu umělců tohoto směru k rekvalifikaci na fotografy [39] .

Daguerrotypie zůstala dominantní fotografickou technikou až do vynálezu mokrého kolodiového procesu v roce 1851 [32] . V současné době (2017) získal určitou distribuci jako alternativní fotografický proces mezi umělci [40] .

Výroba nahrávky

Ihned po svém uvedení si daguerrotypie získala nesmírnou oblibu, což vyvolalo masivní poptávku po střelecké výstroji, zejména deskách. Výrobci na tuto poptávku rychle zareagovali a jen v roce 1847 se v Paříži prodalo půl milionu desek [33] . K vytvoření daguerrotypního obrazu byl zapotřebí pečlivě vyleštěný stříbrný povrch. Typicky bylo stříbro nanášeno v tenké vrstvě na měděnou desku, avšak kromě mědi byly vhodné i jiné materiály, jako je mosaz . Talíř mohl být celý stříbrný. Za výhodnější bylo považováno co nejčistší stříbro, ale vhodný byl i materiál relativně nízké kvality  , 90 % nebo méně. Masová výroba daguerrotypních desek, rychle zavedená v mnoha zemích, byla založena na dvou hlavních technologiích: pájení a galvanizaci . V prvním případě byla stříbrná vrstva připájena k silnému mosaznému ingotu a poté byla výsledná tyč opakovaně válcována, čímž se vytvořil tenký dvouvrstvý plech, nařezaný na standardní obdélníkové desky. Při galvanizaci byla na mosazný plech nanesena tenká vrstva stříbra, která fungovala jako elektroda . V Rusku tento způsob výroby poprvé navrhl Alexej Grekov [22] . Hotové obrázky se také naučil překrývat tenkou vrstvou zlata, která chránila daguerrotypii před poškozením [41] [42] . Ve Francii stejnou technologii vyvinul Hippolyte Fizeau [43] . Někdy se technologie kombinovaly, například při výrobě běžné značky Sheffieldových plátů. Aby se zabránilo poškození stříbrné vrstvy v ostrých rozích v Severní Americe, byly odříznuty a ve Francii byly ohnuty. Standardní tloušťka desek s měděným substrátem byla 1/50 palce (0,5 mm) [44] .

Popis technologie

Proces přípravy nových postříbřených desek pro fotografii byl složitý a sestával z několika fází.

Leštění

Nejdůležitější podmínkou pro získání kvalitního obrazu byla vysoká čistota povrchu stříbrné vrstvy, která byla vyleštěna do zrcadlového lesku. Zároveň nebyl povolen žádný zákal a znečištění, které vedlo ke skvrnám na hotové daguerrotypii. Tyto okolnosti si vyžádaly leštění hotových desek bezprostředně před focením – takové leštění prováděl operátor, jak se tehdy fotograf jmenoval, nebo jeho asistent. V 19. století se k leštění používala kožešina nebo samet a také vata. Jako brusivo se postupně používal tripoli , pak červený krokus a nakonec saze [44] . Ve většině případů byla tato práce prováděna ručně, ale na konci prvního desetiletí technologie se objevila speciální leštící zařízení. Ve Spojených státech byl jako jejich pohon upraven parní stroj [33] . Proces byl ukončen úpravou v kyselině dusičné , která odstranila zbytky organických kontaminantů [44] .

Senzibilizace

Vyleštěná deska byla zpracovávána v úplné tmě nebo pod neaktinickým osvětlením halogenovými parami , obvykle jódem a bromem , ve speciálních porcelánových lázních [45] . V prvních letech se používal pouze jód, ale brzy bylo zjištěno, že bromidy stříbrné jsou citlivější na světlo. Kromě toho se někdy používal chlor , nejčastěji v kombinaci s bromem . Konec procesu mohl být určen změnou barvy povrchu, který se působením jodových par postupně stal světle žlutým, hnědým, růžovým, fialovým, modrým, zeleným a po ošetření bromem světle fialovým [44] . Změna barvy, sestávající ze tří cyklů, byla monitorována pod neaktinickým žlutým osvětlením. Proces může být zastaven v různých fázích, pokud je to nutné pro úpravu fotografických vlastností desky. Jeden cyklus senzibilizace vytvořil kontrastnější daguerrotypii s hlubokými stíny [46] .

Expozice

Hotová světlocitlivá deska byla instalována do kamery v neprůhledné kazetě a poté, jak říkali daguerrotypisté, „vystavena“, tedy exponována. Doba pózování, neboli „ expozice “, byla řízena přední sklopnou krytkou objektivu. Během fotografování se na povrchu desky vytvořil latentní obraz . V závislosti na použitých chemikáliích, osvětlení a poměru clony objektivu se rychlost závěrky může lišit od několika sekund až po desítky minut. Po skončení expozice byl objektiv opět uzavřen krytem a sklíčko kazety nebo její závěrky byly uzavřeny [44] .

Projev

Neviditelný latentní obraz se stal viditelným během vyvolávání, ke kterému došlo při působení par rtuti zahřátých na 50-70 °C po dobu několika minut [44] . K tomu byla vyrobena speciální schránka, která snižovala riziko vdechnutí výparů, o jejichž nebezpečí se vědělo již v 19. století [47] . Preventivní opatření však byla v těchto letech přijímána jen zřídka, včetně téměř žádného zohledňování hrozby znečištění životního prostředí, jako je tomu dnes. Odkrytá deska byla namontována na speciální lišty boxu pod úhlem 45° lícem dolů nad kyvetou se rtutí [48] . V důsledku interakce rtuti se stříbrem se na povrchu desky v exponovaných místech vytvořil amalgám rozptylující světlo od ní odražené [49] .

V „adiactinické“ verzi daguerrotypie, navržené v roce 1840 Becquerelem , byl vývoj stříbrno-jodových desek pokrytých žlutým nebo červeným světelným filtrem prováděn pomocí slunečního světla [50] . Jodid stříbrný je necitlivý na dlouhovlnné viditelné záření a osvětlení desky bylo vyloučeno. Latentní obraz byl však zesílen na viditelný bez jakékoli expozice rtuti. Navzdory bezpečnosti této metody se prakticky nepoužívala kvůli její délce, dosahující až jednoho dne. U daguerrotypie nelze během vyvolávání korigovat expoziční chyby jako v moderních fotografických technologiích, které zanechaly otisk na přesnosti určení expozice [44] .

Oprava

Po vyvolání byly zbývající halogenidy stříbra citlivé na světlo rozpuštěny ustalovačem a zrcadlový povrch destičky byl exponován na neexponované oblasti destičky [49] . V důsledku toho oblasti obrazu pokryté amalgámem rozptylovaly odražené světlo, zatímco okolní objekty se zrcadlily ve stínech. Umístěním hotové daguerrotypie proti černému sametu byl získán pozitivní obraz. V původním procesu, publikovaném v roce 1839, se k tomu používala kuchyňská sůl , ale brzy ji Daguerre, stejně jako Talbot v kalotypii, nahradil hyposiřičitanem navrženým Johnem Herschelem [51] . Proces byl ukončen úpravou chloridem zlatým [52] , který chránil hotovou daguerrotypii před mechanickým poškozením. Vrstva obrazu byla tak tenká, že se zhroutila i při lehkém dotyku. Technologii zlacení navrhli současně Hippolyte Fizeau ve Francii a Alexej Grekov v Rusku, kteří ji vyvinuli nezávisle [53] [54] .

Dokončení daguerrotypií

Navzdory určitému zpevnění povrchu daguerrotypií zlacením byl snadno poškozen a obraz se vlivem kontaktu se vzduchem zhoršoval a za nepříznivých podmínek se rychle pokrýval vícebarevnými skvrnami. Při neopatrné manipulaci se amalgám mohl z desky jednoduše rozpadnout: Arago srovnával křehkost daguerrotypie s křídly můry [55] . Hotové fotografie byly proto nutně překryty sklem, které bylo zapečetěno lemovkou z papíru napuštěného arabskou gumou . V tomto případě bylo sklo odděleno od povrchu daguerrotypie rámem ze zlacené mosazi nebo lepenky . Mosaz se rozšířila v USA a Velké Británii, pro kontinentální Evropu byl typičtější karton. Takto zpracovaný obraz byl uzavřen v rámu z drahých druhů dřeva, protože v porovnání s cenou samotného obrazu byly náklady na takový design zanedbatelné: v roce svého vynálezu stála daguerrotypie 25 zlatých franků . [56] [57] .

Obecně byly přijímány dva hlavní typy designu daguerrotypie. Ve Spojených státech a Velké Británii, kde byly tradice miniaturních obrazů silné , přišla do módy skládací dřevěná pouzdra (pouzdra), na jejichž jednom křídle byla upevněna kapesní daguerrotypie [58] . Černé lakované krabice byly vykládány perleťovými ornamenty. Počínaje rokem 1856 se stala obzvláště populární pouzdra typu Union, vyráběná lisováním směsi pilin a šelaku [59] . Vnitřní povrch odklápěcího víka byl pokryt sametovým, plyšovým nebo černým saténem pro pohodlí při prohlížení daguerrotypie. Zrcadlová plocha obrazu musela být ve světle jasně orientována, aby byl vidět pozitivní obraz, a černé pozadí krytu, odrážející se v oblastech stínů, umožňovalo pohodlné pozorování. Někdy byly do krabice umístěny dvě daguerrotypie: jedna na dně, druhá na víko. Většina pouzder byla dostatečně kompaktní, aby se dala nosit v kapse, a v místnosti je bylo možné vystavit otevřeně, aby je všichni viděli. V Evropě se více rozšířil design daguerrotypií v nástěnném rámu různého stupně složitosti [60] .

Daguerrotypie, pořízené na tenkých destičkách s relativně měkkým podkladem, byly řezány tak, aby se vešly do medailonů , jak bylo zvykem v miniaturní malbě. Kromě medailonů se často montovaly do kapesních hodinek , hůlkové rukojeti , brože nebo náramku [61] . Takovým výrobkům se mezi sběrateli říká „šperková daguerrotypie“. Téměř okamžitě po rozšíření daguerrotypie přišla do módy praxe kolorování hotových fotografií; daguerrotypie se zjevně začaly malovat brzy poté, co se objevila technika zlacení navržená Fizeauem. Švýcarský daguerrotypista Isenring představil malovaná díla veřejnosti již v roce 1840. Další, jednodušší metoda zahrnovala nanesení vrstvy průhledného laku nebo lepidla na povrch daguerrotypie, na kterou se zase nanášelo barvivo s největší opatrností; barvu lze také přímo smíchat s lepidlem ve formě homogenní emulze. Puristům se kolorování fotografií pohoršovalo jak pro jeho hrubost (kvalitativně vybarvit daguerrotypii bylo téměř nemožné), tak pro samotný fakt (s výjimkou portrétních snímků, u nichž, jak se věřilo, umělec pouze splňuje rozmar klienta) [62] . Někdy byla barevnost tak hustá, že se pod ní zcela ztrácel původní fotografický obraz – tak tomu bylo např. v dílech C. I. Bergamasca [63] . Metody navrhování daguerrotypií a znaky použitých desek jsou nejdůležitějšími znaky při identifikaci jejich původu a autorství v muzejní praxi [58] .

Vlastnosti daguerrotypie

Všechny daguerrotypie jsou zrcadlovým obrazem subjektu, protože jsou neprůhledné a jsou pozorovány ze strany přivrácené k subjektu, nikoli skrze světlo [47] . Někdy to bylo eliminováno pomocí zrcátka nebo inverzního hranolu umístěného před objektivem, ale častěji se fotografovalo přímo, protože zrcadlení není pro portrét rozhodující. Jakékoli trysky navíc snížily již tak nízký poměr clony. Efekt je viditelný pouze v případě, že jsou v rámu nápisy a je detekován podle umístění knoflíků na oblečení [2] .

Dalším znakem daguerrotypního obrazu je obtížnost jeho pozorování. Při normálním pozorování vypadá obraz negativně, protože odrazivost amalgámu je nižší než u stříbra. Pro získání pozitivu je nutné umístit naproti desce pod určitým úhlem černou plochu, například sametovou [2] . V tomto případě se ve zrcadlovém stříbrném podkladu odpovídajícím stínům odráží černé pozadí a amalgám, který má vyšší rozptyl světla, se jeví jako světlý. Výsledkem manipulací k nalezení polohy normální viditelnosti daguerrotypie je iluze obrazu visícího ve vzduchu, a nikoli na povrchu desky. To připomíná vzhled hologramových nálepek nebo desek Lippmann .

Viz také

• Časová osa fotografie
• Ambrotypie

Poznámky

1. ↑ Tomu předcházelo dlouhé hledání jiného jména, včetně „fyziotograf“, „fyziotia“, „ikontofýza“, „paratofýza“, „fysaletotyp“, „fyziog“ a „otophiz“. Archivovaná kopie (nedostupný odkaz) . Získáno 26. března 2016. Archivováno z originálu 12. dubna 2016. (neurčitý) 
2. ↑ 14. srpna téhož roku byl na technologii vydán patent ve Spojeném království a za komerční využití daguerrotypie na jeho území byly vyžadovány licenční poplatky .
3. ↑ První Talbotovy experimenty , které předcházely vynálezu kalotypie, vyžadovaly ještě delší expozice než daguerrotypie.

1. ↑ Daguerrotypie . Fotografování pro milovníky. Datum přístupu: 25. února 2016. Archivováno z originálu 7. března 2016. (Ruština)
2. ↑ 1 2 3 Fotografie, 1988 .
3. ↑ 1 2 Krátká příručka pro amatérské fotografy, 1985 , str. jedenáct.
4. ↑ FOTOGRAFIE. Světové dějiny, 2014 , str. 23.
5. ↑ Přednášky o historii fotografie, 2014 , str. 13.
6. ↑ Eseje o historii fotografie, 1987 , s. 186.
7. ↑ Foto&video, 2010 , str. 88.
8. ↑ 100 let fotografie, 1938 , str. 28.
9. ↑ Nové dějiny fotografie, 2008 , str. 21.
10. ↑ Přednášky o historii fotografie, 2014 , str. 17.
11. ↑ Krátká příručka pro amatérské fotografy, 1985 , str. deset.
12. ↑ 100 let fotografie, 1938 , str. 31.
13. ↑ Přednášky o historii fotografie, 2014 , str. 21.
14. ↑ FOTOGRAFIE. Světové dějiny, 2014 , str. dvacet.
15. ↑ Chemie a život, 1966 , s. 45.
16. ↑ Kreativní fotografie, 1986 , str. 9.
17. ↑ Obecný fotografický kurz, 1987 , str. 3.
18. ↑ 100 let fotografie, 1938 , str. 37.
19. ↑ Přednášky o historii fotografie, 2014 , str. 19.
20. ↑ Nové dějiny fotografie, 2008 , str. 23.
21. ↑ Eseje o historii fotografie, 1987 , s. 19.
22. ↑ 1 2 Abramov G. Vývoj stavby kamer v Rusku do roku 1917 . Etapy vývoje stavby domácí kamery. Získáno 25. února 2016. Archivováno z originálu 5. března 2016. (neurčitý)
23. ↑ 1 2 Foto&video, 2008 , str. 87.
24. ↑ Přednášky o historii fotografie, 2014 , str. 25.
25. ↑ Eseje o historii fotografie, 1987 , s. 25.
26. ↑ Přednášky o historii fotografie, 2014 , str. 39.
27. ↑ 1 2 3 FOTOGRAFIE. Světové dějiny, 2014 , str. 35.
28. ↑ Berkowitz, Joe. Viz první zaznamenaná selfie v historii lidstva, pořízená v roce 1839 (odkaz není k dispozici) . Co.Create (25. listopadu 2013). Datum přístupu: 5. ledna 2016. Archivováno z originálu 5. března 2016. (neurčitý) 
29. ↑ Nové dějiny fotografie, 2008 , str. 39.
30. ↑ Nové dějiny fotografie, 2008 , str. 104.
31. ↑ Pozor, teď vyletí ptáček! Portrétní fotoateliéry 19. století (nepřístupný odkaz) . Arttower (19. srpna 2009). Získáno 24. února 2016. Archivováno z originálu 5. března 2016.  (neurčitý) 
32. ↑ 1 2 Sovětská fotografie, 1988 , str. 36.
33. ↑ 1 2 3 Daguerrotypie . Historie fotografie. Datum přístupu: 26. února 2016. Archivováno z originálu 25. prosince 2007. (neurčitý)
34. ↑ Antoine Claudet (1797-1867) , fotograf a vynálezce  . National Portrait Gallery, St Martin's Place, Londýn. Datum přístupu: 29. ledna 2017. Archivováno z originálu 2. února 2017.
35. ↑ Daguerrotypní konstrukce (nepřístupný odkaz) . Populární . Fotokarta (11. listopadu 2011). Získáno 5. dubna 2016. Archivováno z originálu 21. března 2015. (neurčitý) 
36. ↑ Alexander S.  Wolcott . Lidé . historický fotoaparát. Získáno 5. dubna 2016. Archivováno z originálu 19. ledna 2016.
37. ↑ Nové dějiny fotografie, 2008 , str. 41.
38. ↑ Přednášky o historii fotografie, 2014 , str. 58.
39. ↑ Stručná historie fotografie, 2015 , str. osmnáct.
40. ↑ Alternativní fotoprocesy - spojení časů . Foto Zen (10. dubna 2015). Získáno 23. července 2017. Archivováno z originálu 5. srpna 2017. (neurčitý)
41. ↑ Kreativní fotografie, 1986 , str. 12.
42. ↑ Alexej Fedorovič Grekov . Fotografování pro milovníky. Datum přístupu: 25. února 2016. Archivováno z originálu 7. března 2016. (Ruština)
43. ↑ Základy fotografických procesů, 1999 , s. dvacet.
44. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Daguerrotypie . elektronické čtení. Staženo: 25. února 2016. (Ruština)
45. ↑ Jevgenij Fedorov. Historie fotoaparátu: Od Obscury k Digital . Olya (27. prosince 2018). Staženo 3. února 2020. Archivováno z originálu 3. února 2020. (Ruština)
46. ↑ Foto&video, 2008 , str. 91.
47. ↑ 1 2 Základy fotografických procesů, 1999 , s. jedenáct.
48. ↑ Nové dějiny fotografie, 2008 , str. 38.
49. ↑ 1 2 Fotokinotechnika, 1981 , s. 72.
50. ↑ Foto&video, 2008 , str. 88.
51. ↑ 100 let fotografie, 1938 , str. 58.
52. ↑ Daguerrotypes: a study of plates and the process  (anglicky) S. 415. Datum přístupu: 3. ledna 2022. Archivováno z originálu 25. února 2022.
53. ↑ Přednášky o historii fotografie, 2014 , str. třicet.
54. ↑ Nové dějiny fotografie, 2008 , str. 40.
55. ↑ Foto&video, 2008 , str. 92.
56. ↑ Stručná historie fotografie, 2015 , str. deset.
57. ↑ Přednášky o historii fotografie, 2014 , str. 29.
58. ↑ 1 2 Identifikace, uchovávání a konzervace fotografických tisků zhotovených různými technikami, 2013 , s. 6.
59. ↑ To je zajímavé. Z historie rané fotografie. Daguerrotypie . Listování starými fotografickými časopisy . Fotka Chrome. Datum přístupu: 26. února 2016. Archivováno z originálu 5. března 2016. (Ruština)
60. ↑ Foto&video, 2008 , str. 93.
61. ↑ Kreativní fotografie, 1986 , str. čtrnáct.
62. ↑ Alice Swanová. Coloriage de Epreuves: Francouzské metody a materiály pro barvení daguerrotypií  // Francouzské daguerrotypie / Janet E. Buerger .. - The University of Chicago Press, 1989. - S. 150-153. - ISBN 0-226-07985-6 .
    M. Susan Barger a William B. White. Barevné daguerrotypie  // Daguerrotypie: Technologie a moderní věda devatenáctého století. - The Johns Hopkins University Press, 1991. - S. 38-39. - ISBN 0-8018-6458-5 .
63. ↑ Uymanen O. F. Fotografie druhé poloviny 19. - počátku 20. století v kulturním dědictví Ruska // Bulletin SpbGUKI. - 2015. - č. 22. - S. 44-51.

Literatura

• Walter Benjamin. Stručná historie fotografie / Sergei Romashko. - M. : Ad Marginem Press, 2015. - 168 s. - ISBN 978-5-91103-251-7 .
• Alexandr Galkin. Slunečné kreslení  // Foto&video: magazín. - 2010. - č. 12 . - S. 86-89 . (Ruština)
• E. A. Iofis . Fotografie. Blízko a vzdáleně // Chemie a život  : časopis. - 1966. - č. 3 . - S. 45-49 . — ISSN 0130-5972 . (Ruština)
• E. A. Iofis . Technologie fotokina . - M . : Sovětská encyklopedie, 1981. - S.  72 . — 449 s. — 100 000 výtisků.
• Vladimír Levašov . Přednáška 1. Pozadí a objev média // Přednášky o historii fotografie / Galina Elshevskaya. - 2. vyd. - M . : Trimedia Content, 2014. - S. 11-28. — 464 s. - ISBN 978-5-903788-63-7 .
• A. V. Maksimová, K. A. Misyura-Aladová, Yu, A. Bogdanova. Identifikace, uchovávání a konzervace fotografických tisků vyrobených různými technikami / E. A. Vasilyeva. - Petrohrad. : Státní muzeum a výstaviště ROSPHOTO, 2013. - 47 s.
• E. Mitchell. Fotografie / A. G. Simonov. — M .: Mir, 1988. — 420 s. — 100 000 výtisků.  — ISBN 5-03-000742-3 .
• Sergej Morozov. Část I // Kreativní fotografie / A. Fomin. - 2. vyd. - M . : Planeta, 1986. - S.  8 -24. — 415 s. — 25 000 výtisků.
• N. D. Panfilov, A. A. Fomin. II. První snímky na světě // Krátký průvodce pro amatérské fotografy . - M. : Umění, 1985. - S.  8 -13. — 367 s. — 100 000 výtisků.
• A. V. Redko. Základy fotografických procesů . - 2. vyd. - Petrohrad. : Lan, 1999. - S.  6 -11. — 512 s. - (Učebnice pro vysoké školy. Odborná literatura). - 3000 výtisků.  — ISBN 5-8114-0146-9 .
• Fomin A. V. Obecný kurz fotografie / T. P. Buldakova. - 3. - M .: Legprombytizdat, 1987. - S. 3-4. — 256 s. — 50 000 výtisků.
• A. Fomin. Portrétní žánr  // Sovětská fotografie  : časopis. - 1988. - č. 2 . - S. 36 . — ISSN 0371-4284 . (Ruština)
• Michelle Friso. Nové dějiny fotografie = Nouvelle Histoire de la Photographie / A. G. Naslednikov, A. V. Shestakov. - Petrohrad. : Machina, 2008. - 337 s. - ISBN 978-5-90141-066-0 .
• K. V. Čibišov . Eseje o historii fotografie / N. N. Zherdetskaya. - M .: Umění, 1987. - S. 15-23. — 255 str. — 50 000 výtisků.
• Návrat daguerrotypie do Ruska  // Foto&video: magazín. - 2008. - č. 12 . - S. 86-93 . (Ruština)
• 100 let fotografie. Daguerre, Niepce, Talbot . - M .: Goskinoizdat, 1938. - 62 s. Archivováno 7. února 2016 na Wayback Machine
• Zrození fotografie // FOTOGRAFIE. Světové dějiny / Juliet Hacking. - M . : Magma, 2014. - S. 18-25. — 576 s. - ISBN 978-5-93428-090-2 .

Odkazy

• Daguerra a daguerrotypie (nepřístupný odkaz) . Historie fotografie. Získáno 23. října 2016. Archivováno z originálu 25. prosince 2007. (Ruština) 
• Mezinárodní společnost  daguerrotypistů . Mezinárodní umělecká komunita současné daguerrotypie. Staženo: 23. října 2016.

Slovníky a encyklopedie	Velká dánština Velká Katalánština Velká Katalánština Velká Katalánština Velká Katalánština velká čínština velká čínština Brockhaus a Efron Iranianika Britannica (online) Universalis Universalis
V bibliografických katalozích	GND : 4123031-0 J9U : 987007540979005171 LCCN : sh85035408 NKC : ph119315