Život ostatních | |
---|---|
Das Leben der Anderen | |
Žánr |
thriller drama |
Výrobce | Florian Henckel von Donnersmarck |
Výrobce |
Max Wiedemann Quirin Berg Dirk Hamm |
scénárista _ |
Florian Henckel von Donnersmarck |
V hlavní roli _ |
Ulrich Mueh Martina Gedeck Sebastian Koch Ulrich Tukur |
Operátor | Hagena Bogdanského |
Skladatel |
Gabriel Yared Stefan Muscha |
Filmová společnost |
Arte Bayerischer Rundfunk |
Distributor | Filmy studia Walta Disneye |
Doba trvání | 137 min |
Rozpočet | 2 miliony dolarů [ 1] |
Poplatky | 77 356 942 $ [1] |
Země | |
Jazyk | německy |
Rok | 15. března 2006 [2] a 23. března 2006 [3] [4] |
IMDb | ID 0405094 |
Oficiální stránka |
Životy druhých ( německy: Das Leben der Anderen , anglicky: Životy druhých ) je německý dramatický thriller z roku 2006 , který napsal a režíroval Florian Henckel von Donnersmarck . Film vypráví o totální kontrole nad kulturním životem východního Berlína agenty Ministerstva státní bezpečnosti NDR (Stasi) .
Film byl uveden do kin v Německu 26. března 2006. Scénář k filmu zároveň vydalo německé vydavatelství Suhrkamp Verlag . Ve Spojených státech měl premiéru 3. září 2006 na Mezinárodním filmovém festivalu v Telluride a začal se prosazovat 12. listopadu téhož roku. V Rusku byl film poprvé uveden pod názvem „XX/7 Agent“ 8. prosince 2006 [6] [7] .
Film získal v roce 2007 Oscara za nejlepší cizojazyčný film. Dříve v Německu získal film sedm cen Deutscher Filmpreis , včetně „Nejlepší film“, „Nejlepší režie“, „Nejlepší scénář“, „Nejlepší herec“ a „Nejlepší herec ve vedlejší roli“; uvedený film byl v 11 nominacích, čímž vytvořil nový rekord v počtu nominací za jeden rok na nejvyšší německou filmovou cenu. Film se také podílel na nominaci na nejlepší cizojazyčný film na 64. předávání Zlatých glóbů . Film celosvětově vydělal přes 77 milionů $ [1] oproti rozpočtu 2 miliony $ [8] v pokladně .
Východní Berlín , 1984 . Důstojník Stasi , kapitán Gerd Wiesler, má za úkol sledovat dramatika Georga Dreymanna a jeho přítelkyni, slavnou herečku Christu-Maria Sieland. Draiman je podezřelý z toho, že sympatizuje se západoněmeckým kapitalistickým režimem .
Zpočátku Wiesler pravidelně vykonává svou službu a hlásí svým nadřízeným o všech činech podezřelého, postupně však začíná tajit informace získané odposlechem bytu a začíná s Drymanem sympatizovat. Po sebevraždě svého blízkého přítele, talentovaného režiséra Alberta Jerska, který byl posledních 7 let zbaven práva na povolání, se Draiman rozhodne napsat článek o sebevraždách v NDR, ve kterém využívá statistiky skryté z mas, že NDR je v počtu sebevražd na druhém místě v Evropě (po Maďarsku). Wiesler, který to ví, dramatika neprozrazuje. Článek vydává západoněmecký časopis Der Spiegel a vyvolává skandál. Podezření na autorství padá na Drymana, ale Wiesler se ho snaží zaštítit.
Ministr kultury NDR Bruno Hempf, který nařídil sledování, se pohádá se svou milenkou (a Dreymanovou spolubydlící) Christou-Maria Sieland (rozhodla se Hempfa odmítnout a zůstat pouze s Dreymanem) a nařídí její zatčení za držení a užívání drog. ( amfetaminyl , vyráběný pod značkou Aponeuron). Ve Stasi je Wisler pověřen jejím výslechem (aby se mohl rehabilitovat). Přemluví ji, aby se stala agentkou na volné noze a prozradila, kde Draiman skrývá psací stroj , na kterém napsal článek o sebevraždách, protože jeho autorství lze zjistit z psacího stroje a původního článku, který má speciální služba k dispozici. Když důstojníci Stasi znovu přijdou za dramatikem s pátráním, psací stroj v keši nenajdou, protože ho už stihl vyndat Wisler, který se před pár minutami dostal do bytu a keš otevřel. . Christa-Maria, která byla při prohlídce přítomna, nevydrží napětí a v domnění, že kvůli ní bude Georg zatčen, vyběhne z bytu, srazí ji auto a zemře. Protože nebyly nalezeny žádné důkazy a jediný svědek mrtvý, je případ proti Drymanovi uzavřen. Ale Wieslerův přímý nadřízený, který se s ním před prohlídkou setkal v Draimanově bytě, pochopil, že s tím souvisí a jaksi velmi chytře skryl důkazy, aby nebylo možné nic dokázat, a proto ho potrestá tím, že ho pošle, aby sloužil jako poštovní cenzor bez možnosti kariérního růstu, což je ekvivalent odkazu.
1989 . Poštovní cenzor Gerd Wiesler, který otevírá další dopis k ověření, se dozví o rozhlasové zprávě o pádu Berlínské zdi a spolu s dalšími cenzory přestane pracovat a opustí pracoviště. United Germany jejich službu nepotřebuje.
1991 . Georg Dreyman je přítomen na premiéře nové verze hry založené na jeho hře. Aniž by to dokoukal do konce, opouští sál, neschopen snést vzpomínky na Christu Marii, která kdysi hrála hlavní roli v této hře. Při odchodu ze sálu se setkává s bývalým ministrem Brunem Hempfem, kterého také trápí vzpomínky na Christu Marii. Hempf mluví s dramatikem o tom, že po znovusjednocení Německa nic nenapíše, dává jasně najevo, že věřil, že Draiman potřebuje totalitní režim, aby proti němu čerpal inspiraci, a také objasňuje, že Krista byla také jeho milenkou. Dryman vysloví frázi, že nechápe, proč nebyl sledován a bylo mu umožněno publikovat článek, na což bývalý ministr odpovídá, že byl proveden dohled a Dryman se může ujistit, že v jeho bytě jsou štěnice. Dramatik po příjezdu k němu zjistí, že jeho byt je doslova nacpaný odposlouchávacími zařízeními. Poté Draiman navštíví volně dostupné archivy Stasi, kde se seznámí se svým „případem“. Při čtení odposlechů zjišťuje, že o jeho záměrech není ani slovo. Poté, když si prohlédne případ Christy Marie, zjistí, že v den její smrti byla naverbována, a při srovnání skutečností si uvědomí, že ho před zatčením zachránil agent, který ho sledoval. Najde Wieslera, který v té době pracuje jako prostý pošťák , ale neodvažuje se s ním mluvit.
1993 . Pošťák Gerd Wiesler, roznášející noviny, prochází kolem okna s reklamou na Dreymanovu novou knihu, první po mnoha letech. Zajde do knihkupectví a vezme si knihu s názvem „Sonáta dobrého muže“ (tak se jmenovala skladba, kterou Dryman hrál na klavír v den, kdy se dozvěděl o Jerskově smrti). Kniha začíná věnováním „dobrému muži“ Wieslerovi, který v protokolech vystupuje pod svou volací značkou HGW XX/7. Gerd Wiesler si koupí knihu a na dotaz prodejce, zda má cenu ji zabalit do dárkové krabičky, odpovídá: „Ne. Tohle je pro mě".
|
|
Florian Henckel von Donnersmarck prožil své dětství a mládí v New Yorku , Berlíně , Frankfurtu a Bruselu . V roce 1991 vystudoval ruský jazyk a literaturu v Petrohradě poté, co získal specializaci „učitel ruštiny jako cizího jazyka“ [9] . V letech 1993 až 1996 získal tituly v oboru politologie, filozofie a ekonomie na Oxfordské univerzitě . Cvičil se slavným britským režisérem Richardem Attenboroughem . Poté v roce 1997 nastoupil na Univerzitu televize a filmu v Mnichově [9] .
Životy těch druhých je prvním celovečerním filmem Floriana Henckela von Donnersmarcka. Předtím natočil 4 krátké filmy: "Mitternacht", "Das Datum", "Dobermann" a "Der Templer". Z nich byl nejúspěšnější „Dobrman“, kterého natočil během své stáže v roce 1999 podle vlastního scénáře. Film byl promítán na více než 40 filmových festivalech po celém světě a získal řadu ocenění, včetně Ceny Maxe Ophülse a Universal Studios Shocking Short Film Award [9] .
Oba rodiče Floriana Henckela von Donnersmarcka pocházeli z východního Německa . Řekl, že když padla Berlínská zeď, byl ještě dítě, ale už cítil strach, který lidé zažívali, když byli podřízeni státu [10] .
Režisér uvedl, že nápad natočit Životy těch druhých ho napadl, když se pokoušel vymyslet scénář pro „společenský“ (třídní) film – stalo se tak během studia na Vysoké škole televize a filmu v Mnichově [11 ] . Poslouchal hudbu a vzpomněl si na výrok Maxima Gorkého , že Leninovou oblíbenou skladbou byla Beethovenova klavírní sonáta č. 23 . Gorkij to podrobně popsal ve své eseji:
A zašklebil oči a ušklíbl se, [Lenin] smutně dodal: Ale často nemůžu poslouchat hudbu, leze mi to na nervy, chci říkat sladké nesmysly a hladit hlavy lidí, kteří žijí ve špinavém sakra, dokáže vytvořit takovou krásu. A dnes nemůžete nikoho poplácat po hlavě - ukousnou vám ruku a musíte bít po hlavách, bít nemilosrdně, i když v ideálním případě jsme proti jakémukoli násilí na lidech. Hmm, - pozice je pekelně těžká [12] .
V roce 2001 začal režisér téměř čtyřleté přípravy na natáčení, z nichž většinu tvořilo psaní scénáře. Mluvil s oběťmi a bezpečnostními úředníky a navštívil historická místa. Donnersmark v rozhovoru pro New York Times řekl: „Najednou jsem si představil muže, jak sedí v depresivně vyhlížející místnosti se sluchátky na uších a odposlouchává to, co považuje za nepřítele státu a ideologie; ale muž se sluchátky slyší krásnou hudbu, která zraňuje jeho city. Posadil jsem se a o pár hodin později napsal pracovní verzi scénáře“ [8] . Scénář byl téměř dokončen během režisérova měsíčního pobytu v opatství Heiligenkreuz , klášteře, kde byl jeho strýc Gregor rektorem. Nakonec, po přestěhování z Mnichova do Berlína, Donnersmark dokončil scénář. Manfred Wilke [13] [14] [15] mu pomáhal jako vědecký poradce .
Donnersmarck měl potíže se získáním finančních prostředků na film. Americký novinář John Podhoretz naznačil, že důvodem byla neochota filmových studií financovat film o hrůzách východoněmeckého komunismu , ačkoli toto téma je plné dramat. Kritik v tom vidí vysvětlení, proč organizátoři berlínského filmového festivalu odmítli do soutěžního programu přijmout „Životy těch druhých“ [16] .
Mladí producenti Max Wiedemann a Quirin Berg již produkovali Donnersmarckův předchozí krátký film.
Sydney Pollack zvažoval natočit hollywoodský remake filmu [17] . Ale v roce 2008 Pollack zemřel.
Životy druhých: Původní filmová hudba | |
---|---|
Němec Das Leben der Anderen | |
Soundtrack od Gabriela Yareda a Stefana Musche | |
Datum vydání | 5. února 2007 |
Žánr | instrumentální |
Doba trvání | 29:23 |
Producenti |
|
Země | Německo |
Oficiální složení soundtracku vyšlo 5. února 2007 [19] . Všechny skladby v provedení Pražské filharmonie, dirigent - Adam Clemens [19] .
Skladateli filmu byli Gabriel Yared a Stefan Muscha , kteří se s režisérem předtím nesetkali. Tim Clarke, recenzent webu soundtrack.ru , si všiml Yaredova osobitého stylu v hudbě – jemných instrumentálních vložek a luxusních melodií [19] .
Ne. | název | Doba trvání |
---|---|---|
jeden. | "Zemřít neohrožená fronta" | 2:41 |
2. | "HGW XX/7" | 5:33 |
3. | Linienstraße | 2:49 |
čtyři. | "Der Verrat" | 2:06 |
5. | "Das Leben der Anderen" | 5:14 |
6. | "Die Sonate vom Guten Menschen" | 1:41 |
7. | I.M. "Martha" | 4:21 |
osm. | "Gesichter der Liebe" | 3:31 |
9. | "Georg Dreyman, der Dichter" | 1:27 |
Podhoretz nazval Životy těch druhých „jeden z největších filmů, které kdy byly natočeny, a bezpochyby nejlepší film desetiletí“ [20] . William Buckley ve svém publikovaném sloupku napsal, že po dokončení promítání se obrátil ke svému společníkovi a řekl: „Myslím, že je to nejlepší film, jaký jsem kdy viděl“ [21] . John Miller zařadil tento film na první místo ve svém žebříčku nejlepších konzervativních filmů za posledních 25 let [22] .
V recenzi pro Daily Variety si Derek Elley všiml stylu filmu, který byl natočen v šedé nebo výrazné zelené, s použitím skutečného bývalého ústředí Stasi [23] . Richard Corliss z časopisu Time zařadil film na druhé místo v žebříčku Top Ten Movies 2007 a nazval The Lives of Others srdcervoucím a dojemným thrillerem . Filmový kritik Roger Ebert dal filmu čtyři hvězdy a nazval jej „silným, ale tichým filmem skrytých myšlenek a tajných tužeb“ [25] .
Obraz je postaven „na vrstvách emocionální struktury“, napsala Stephanie Zacharek v internetovém magazínu Salon.com . „Donnersmark podrobně popisuje, co se děje na obrazovce: v jedné ze scén, ve kterých ministr Hemphp ve svém autě tlapá ženu ve snaze získat její přízeň, vidíme jeho obří bílé spodky – to by vypadalo legračně, kdyby to nebylo tak hrozné. “ [26] .
V další scéně začne hlavní hrdina Wiesler sympatizovat s párem, který odposlouchává. „Wieslerova reakce na tyto pocity se k němu nenápadně plíží, téměř aniž by se prozradil, což ji činí přesvědčivější,“ píše Zacharek [26] . Podhoretz, recenzující snímek v The Weekly Standard , přisuzuje jemnost Wieslerovy reakce interpretovi této role: „Ta scéna je ztvárněna úžasným klidným a téměř bez emocí hercem, dosud neznámým mimo Německo, který svou práci dělá tak krásně, že je téměř nepopsatelný slovy“ [16] . Josh Rosenblatt, píšící pro Austin Chronicle , také obdivuje Mueův výkon: „Jako každé skvělé představení se kouzlo Mue dostává do popředí se zdánlivě nepatrnými detaily: zde zvednuté obočí, tam jemné pohyby rtů. Je to triumf němé nádhery“ [27] .
Lisa Schwarzbaum v Entertainment Weekly poukazuje na scény, kde postavy nijak neovlivňují dění kolem sebe: „Někdy jsou nejintenzivnější momenty filmu naplněny minimem akce – Wiesler jen poslouchá přes sluchátka; Draiman jen ležel na posteli; jen sousedka koukající skrz kukátko, jejíž celý život závisí na tom, co dělá, na tom, koho vidí. V těchto nervy drásajících pauzách Henckel von Donnersmarck sděluje divákovi vše, co si myslí, že bychom měli vědět o volbě, strachu, pochybách, zbabělosti a hrdinství .
Článek v First Things uvádí filozofický argument na obranu Wieslerovy transformace. Autor článku Santiago Ramos se domnívá, že ústředním tématem filmu je morální proměna Gerda Wieslera. Podle jeho názoru není proces znovuzrození zcela odůvodněný, ale je krásný. Wiesler zažívá nevysvětlitelný tajemný vliv krásné, který ho změní. To je mimo chápání lidské mysli [29] .
Sám režisér řekl: „Změny nenastávají náhle, Wiesler postupně ztrácí víru ve svou ideologii“ [29] . Anthony Scott uzavírá svou vesměs kladnou recenzi tím, že film nedává jasnou odpověď na otázku: mění se lidé nebo se mění svět? [30] Když se ho tazatel z britského ezinu zeptal, zda souhlasí se Scottovým prohlášením, Donnersmarck odpověděl: „Nesouhlasím. Toto tvrzení mě trochu překvapilo, ale předpokládal jsem, že vše závisí na tom, co rozumíte pod slovem „změnit““ [29] .
S výjimkou Scotta se prakticky všichni ostatní kritici shodují, že Wieslerova proměna je hlavním dramatickým motorem filmu a klíčem k jeho pochopení. Britský politický komentátor Timothy Garton byl filmem hluboce dojat, ale Wieslerova proměna shledala příliš rychlou a ne zcela přesvědčivou. Souhlasí s ním i katolická scenáristka a blogerka Barbara Nicolosi, které se film rovněž velmi líbil [29] . Clive Davies na svém blogu na The Spectator napsal , že film nezobrazoval Wieslerovu proměnu přesvědčivě: „Byla to slibná premisa pokažená spletitým a podvyživeným scénářem“ [31] . "V podstatě neexistovala žádná silná motivace pro takovou proměnu hrdiny" - řekl Kevin Drum [32] .
Ramos tvrdí, že taková fanouškovská kritika filmu poněkud škodí, protože jakákoli kritika, která zpochybňuje věrohodnost Wieslerovy transformace, zpochybňuje nejen logiku filmu jako celku, ale také umělcovu moc nad totalitou a ideologií [29] .
Podle Iriny Shcherbakové, zaměstnankyně časopisu Art of Cinema , právě nepřesvědčivé znovuzrození kapitána Wislera vyvolalo nejvážnější výtky filmového tisku [33] . „Jde o vědomé zlidštění zla, touhu vybílit systém, takoví zaměstnanci jako Wiesler tam nebyli a nemohli být, nikdo by neplakal ani z Brechtových básní, ani ze zvuků „ Apassionata “,“ tvrdí dlouhodobě výzkumníci pracovního systému Stasi [33] .
Anthony Oliver Scott při recenzování filmu v The New York Times napsal, že Život je docela dobře udělaný a dodal, že „ napětí nevytváří pouze struktura a tempo filmu, ale také myšlenka, že i v represivní společnosti, lidé jsou zatíženi dobrou vůlí. Při sledování jedné scény za druhou nikdy nevíte, jaké rozhodnutí postava učiní doslova za okamžik .
Filmový kritik Los Angeles Times Kenneth Turan souhlasí s tím, že dramatické napětí filmu vytváří pečlivě promyšlená zápletka, která „staví hlavní postavy do obtížných, vysoce sázkových situací, kde je cena jen jedné jediné akce velmi vysoká, na níž nejen závisí životy postav, ale také jejich duše. Film „přesvědčivě ukazuje, že volba správného rozhodnutí ve složitých morálních a politických situacích může být nejdramatičtějším dilematem ze všech“ [34] .
Zacharek, Scott, Podhoretz a Tyuran poukazují na to, že film sice velmi silně a nenápadně reprezentuje korupci v samém jádru východoněmecké politické elity, ale zaměřuje se na lidi, kteří se dokážou povznést nad tento prohnilý systém. Slovy Podhoretze, „tento filmový výtvor je studiem lidské povahy pod rouškou velkolepého intenzivního thrilleru“ [16] .
Natalya Ryabchikova v recenzi filmu na stránkách elektronického deníku Ytro.ru upozorňuje na neochotu německých filmařů a 56 % obyvatel sjednocené země dotknout se tématu Stasi; věří, že obraz „Životy druhých“ se stal katalyzátorem první vážné debaty o roli Stasi v životě východního Německa [35] . Maria Grositskaya z " Real Cinema " věří, že "obraz vítězí naivním, ale neméně ušlechtilým nápadem." Poznamenává také, že „nyní se točí jen málo filmů, které postrádají upřímné neupřímné šťastné konce a patos tragédie“ [36] .
Ivan Kulikov z internetové publikace Gazeta.ru tak docela nevěří v možnost proměnit agenta Stasi ve spravedlivého prostřednictvím monumentální Němky a poezie; kritik také poznamenává, že tento film není nijak zvlášť úspěšným pokusem režiséra ukázat, jak hnusné to bylo v NDR [37] . Naopak Dilyara Tasbulatova v článku pro časopis Itogi v takový přerod tajného policisty věří, dokládá to skutečnými případy z historie, zdůrazňující jedinečnou atmosféru nedávné minulosti, kterou režisér rekonstruoval s děsivými přesnost [38] . Alena Solntseva v novinách „ Vremya novostei “ se snaží izolovat hlavní myšlenku filmu: „Zkorumpující síla strachu dokáže rozdrtit i ty nejjemnější, nejjemnější, nejtalentovanější, a na druhou stranu člověk hluboce spjatý s okolnostmi může zachovat důstojnost“ [39] .
V tomto posledním a pro něj nejdůležitějším filmu (bez ohledu na to, jak banální filmové prostředky jeho režisér někdy používá), dokázal Ulrich Mueh nemožné. Svého hrdinu a německou minulost ukázal tak, aby se mohla stát hmatatelnou i pro ostatní Němce, aby alespoň v generaci Donnersmarcka konečně došlo ke spojení tohoto dosud nespojitelného německo-německého kentaura. ... Ať už to Donnersmark chtěl nebo ne, obraz vytvořený Muehem přerostl autorův záměr a vzniklo podobenství o možnosti znovuzrození – někoho, kdo je schopen vidět život jiných lidí.
Irina Shcherbakova, "The Art of Cinema " [33]Neomarxista Slavoj Žižek , který film recenzoval pro In These Times , napsal, že film zjemňuje tísnivou atmosféru NDR jako ve scéně, v níž se disident vzepře ministru kultury, aniž by čelil jakýmkoli následkům. Žižek také poznamenal, že postava dramatika je příliš naivní, než aby se dala uvěřit: „Film připomíná vtipnou formuli života pod tvrdou komunistickou čepicí, která se skládá ze tří principů: osobní poctivosti, upřímné podpory režimu a rozumu – to nebylo možné člověk dodržovat tři zásady najednou, možná jen dva; Drymanův problém je v tom, že ve skutečnosti dodržuje všechny tři principy .
I když se úvodní scéna filmu odehrává ve věznici Hohenschönhausen, byla natočena jinde, protože Hubert Knabe, ředitel památníku, odmítl dát Donnersmarckovi svolení. Knabe protestoval proti „proměně agenta Stasi v hrdinu“ a pokusil se přesvědčit Donnersmarcka, aby změnil kinematografii. Režisér označil jako příklad tohoto vývoje „ Schindlerův seznam “. Na což Knabe odpověděl: „To jsou různé věci. Oskar Schindler byl. Žádný Wisler nebyl“ [41] . Východoněmecký disidentský textař Wolf Biermann napsal v Die Welt v březnu 2006: „Celkové politické prostředí zobrazené ve filmu je autentické, byl jsem nadšený zápletkou. Ale proč? Možná mě mezi úplným zákazem mé práce v roce 1965 a zbavením občanství v roce 1976 zasáhlo mnoho atraktivních detailů, které jsou podobné vzpomínkám z mé vlastní minulosti“ [42] .
Anna Fander, autorka knihy o Stasi (Stasiland), napsala ve filmové recenzi pro The Guardian , že zaměstnanec Stasi nemohl skrývat informace před nadřízenými, protože zaměstnanci Stasi byli sledováni a provozováni v týmech, velmi zřídka pracovali sami. Cituje Donnersmarcka: "Životy druhých jsou především lidské drama o schopnosti lidí dělat správnou věc, bez ohledu na to, jak dlouho šli špatným směrem." Na což Fander odpověděl: „To je šťastná myšlenka. A tenhle film je prostě výborný, i když neodpovídá skutečnosti“ [41] .
Při srovnání kazety Donnersmark s rumunským filmem „ 4 měsíce, 3 týdny a 2 dny “, vydaným o rok později, mnozí kritici věřili, že rumunský obraz je namířen také proti totalitnímu režimu Ceausesca , protože jasně zdůrazňuje atmosféru totálních lží. , nedůvěra a strach, které v něm vládly. Recenzent New York Village Voice poznamenává, že akce se odehrává ve „společnosti, kde funguje málo a žádná akce (dokonce ani zabouchnutí dveří auta) není bez potíží“ [43] . Mezitím ve zveřejněných rozhovorech rumunský režisér takový redukcionismus popírá [44] . Nezaměstnává ho ani tak pranýřování zastaralého režimu, ale drsný osud hlavních hrdinů, zejména téma bolestného dospívání jednoho z nich. „Hrůzy socialismu nezakryjí onu vnitřní slepotu a setrvačnost, kterou jedna z hrdinek nikdy nepřekoná, ale ta druhá se rozplyne v neocenitelnou lidskou zkušenost“ - Andrey Plakhov [45] . Podobně v německém filmu, v němž je hlavním tématem proměna Wieslera a osobní volba jedince za totality.
Alena Solntseva staví tento film mezi rumunské „ 4 měsíce, 3 týdny a 2 dny “ a ruský „ Gruz 200 “ a říká, že „Všechny tyto značky cigaret a kosmetiky, všechny tyto drobné triky stínového obchodu a vzájemné pokrytectví zobrazené v Rumunský film, proniká mnohem hlouběji do podstaty socialistického režimu než melodramatické vášně Životy těch druhých. Ruská veřejnost se naopak chce bavit a nemá ráda „gruzilovo“. Ruský režisér Alexej Balabanov proto používá speciální prostředky k zapamatování minulosti a vytváří ve svém filmu neuvěřitelný, nevšední, fantasmagorický svět, kde podstatu toho, co se děje, lze cítit nikoli myslí, ale žaludkem, přičemž si pamatuje, že známá hrůza, která otráví každého, kdo žil na tomto světě bez lásky a naděje“ [39] .
Natalia Ryabchikova vyzdvihuje z celkového počtu německých filmů o nedávné rozdělené minulosti země „Život těch druhých“. V Německu jsou podle ní v Německu oblíbené „nostalgické komedie o Ossi , obyvatelích NDR s jejich legračními auty, drobnými filištínskými radostmi a obří postavou Lenina, která blokuje slunce (nejznámější z těchto filmů je Good Bye, Lenine! ”). Častá jsou dramata o stejných „Ossies“, neúspěšných pokusech o přesun na Západ („ tunel “). Filmaře zaměstnává především nejsvětlejší okamžik novodobé historie – pád Zdi a také poslední měsíce prokomunistického režimu NDR. Film Floriana Henckela von Donnersmarcka ukázal, že je možné a nutné jít dál, jako skalpel, prořezávající mechanismus politické mašinérie NDR, stroje strachu a podvodu“ [35] .
Ivan Kulikov srovnává německý film s ruskou kinematografií, která se snaží přeceňovat svou vlastní historii: „Někomu, ale Rusům, jejichž hodnocení vlastní historické minulosti je schizofrenně rozděleno mezi špatnou „ Devátou rotou “ a dobrou „ Gruz-200 “. ““, jen to a řešit, čím se hádat, jako to bylo ve filmu o „země vítězného socialismu“ [37] . Andrey Plakhov na stránkách listu Kommersant srovnával německý film se sovětským filmem Moskva slzám nevěří : oba filmy byly zpočátku ignorovány (kritiky, organizátory a řediteli velkých filmových festivalů, šéfy distribučních společností), ale poté, co tyto filmy dostaly Oscara “, pak se triumfálně vrátily do svých rodných zemí [46] .
O Donnersmarckovi jako režisérovi mluvil různými způsoby. Byly nadšené recenze, a ne tolik. Donnersmarka obdivuje například Dilyara Tasbulatova z Itogi : „Tento režisér zdědil německou a žádnou jinou filmovou tradici. Jeho styl je ironický, nemilosrdný, asketický, jak tomu bylo v nejlepších obrazech dalšího vynikajícího Němce - tedy Fassbindera . Donnersmarck – stejně jako Fassbinder – je obdařen zvláštním darem společenského vkusu, v němž není ani stopa po politické konjunktuře. Vzácná vlastnost“ [38] . Stanislav Zelvensky , sloupkař časopisu Afisha , říká, že „Život těch druhých je proti Kafkovi , protože von Donnersmarck vidí ve všem, co se děje, racionální základ, dokonce i vulgární psychoanalýzu, železnou logiku. A tento střízlivý pohled by se dal brát jako zjevení, kdyby tolik nepřipomínal solidní přístup silného hollywoodského scenáristy .
Donnersmarck a Ulrich Mue byli žalováni za urážku na cti v rozhovoru, kde Mue tvrdil, že ho jeho bývalá manželka udala během šesti let jejich manželství, když žili ve východním Německu [8] [48] . Donnersmark oznámil, že Muehova manželka popřela nároky vznesené proti ní, ačkoli všechny její činy byly potvrzeny a podrobně popsány na 254 stranách oficiálních zpráv [26] .
Film byl v první desítce filmů roku 2007 podle mnoha filmových kritiků z různých publikací [49] .
Cena | Kategorie | Laureáti a nominovaní | Výsledek |
---|---|---|---|
BAFTA | "Nejlepší cizojazyčný film" | Vítězství | |
"Nejlepší film" | Jmenování | ||
"Nejlepší režisérská práce" | Florian Henckel von Donnersmarck | Jmenování | |
"Nejlepší herec" | Ulrich Mue | Jmenování | |
„Nejlepší původní scénář“ | Florian Henckel von Donnersmarck | Jmenování | |
Argentinská akademie filmových umění a věd | "Nejlepší zahraniční film" | Vítězství | |
Asociace filmových kritiků Argentiny | "Nejlepší zahraniční film" | Vítězství | |
Německá asociace filmových kritiků | "Nejlepší herec" | Ulrich Mue | Vítězství |
"Nejlepší kinematografie" | Hagena Bogdanského | Vítězství | |
"Nejlepší filmový debut" | Florian Henckel von Donnersmarck | Vítězství | |
"Nejlepší úprava" | Patricie Rommel | Vítězství | |
Asociace filmových kritiků v Los Angeles | "Nejlepší zahraniční film" | Vítězství | |
Central Ohio Film Critics Association | "Nejlepší cizojazyčný film" | Vítězství | |
" cena Bavorska " | "Nejlepší herec" | Ulrich Mue | Vítězství |
"Nejlepší režisérská práce" | Florian Henckel von Donnersmarck | Vítězství | |
"Nejlepší scénář" | Florian Henckel von Donnersmarck | Vítězství | |
" Bodil " | "Nejlepší zahraniční film" | Vítězství | |
Filmový festival ve Varšavě | "Volba diváka" | Vítězství | |
Cech německého domu umění | "Nejlepší německý film" | Vítězství | |
Velká cena brazilského filmu | "Nejlepší cizojazyčný film" | Vítězství | |
" David di Donatello " | "Volba diváka" | Vítězství | |
" Evropská cena " | "Nejlepší film" | Vítězství | |
"Nejlepší herec" | Ulrich Mue | Vítězství | |
"Nejlepší scénář" | Florian Henckel von Donnersmarck | Vítězství | |
"Nejlepší herečka" | Martina Gedek | Jmenování | |
"Nejlepší režisérská práce" | Florian Henckel von Donnersmarck | Jmenování | |
"Nejlepší hudba" | Gabriel Yared, Stefan Mucha | Jmenování | |
" Zlatá kamera " | "Nejlepší německý herec" | Ulrich Mue | Jmenování |
" Zlatý glóbus " | " Nejlepší cizojazyčný film " | Jmenování | |
" Zlatý glóbus " (Itálie) | "Nejlepší evropský film" | Vítězství | |
"Nejlepší evropský herec" | Sebastian Koch | Vítězství | |
"Nejlepší distributor" | 01 Distribuce | Vítězství | |
" Zlatá chyba " | "Nejlepší zahraniční film" | Vítězství | |
" Kinema Junpo " | "Nejlepší zahraniční film" | Vítězství | |
Filmový festival v Locarnu | "Volba diváka" | Vítězství | |
Londýnský filmový festival | Cena Satyajit Ray | Florian Henckel von Donnersmarck | Vítězství |
Mnichovský filmový festival | Cena Bernharda Wikkiho | Florian Henckel von Donnersmarck, Ulrich Mühe | Vítězství |
Filmový festival High Falls | "Volba diváka" | Vítězství | |
Kruh australských filmových kritiků | "Nejlepší zahraniční film" | Vítězství | |
kroužek londýnských filmových kritiků | "Zahraniční film roku" | Vítězství | |
"Scenárista roku" | Florian Henckel von Donnersmarck | Vítězství | |
"herec roku" | Ulrich Mue | Jmenování | |
"Režisér roku" | Florian Henckel von Donnersmarck | Jmenování | |
Kruh filmových kritiků v New Yorku | "Nejlepší cizojazyčný film" | Vítězství | |
Scenáristé Kruh Španělska | "Nejlepší zahraniční film" | Vítězství | |
Festival nového filmu v Montrealu | "Volba diváka" | Vítězství | |
Mezinárodní filmový festival ve Vancouveru | "Nejoblíbenější film" | Vítězství | |
Mezinárodní filmový festival v Denveru | "Nejlepší film" | Vítězství | |
Mezinárodní filmový festival v Palm Springs | "Volba diváka" | Vítězství | |
Mezinárodní filmový festival v Portlandu | "Nejlepší film" | Vítězství | |
"Nejlepší nový ředitel" | Florian Henckel von Donnersmarck | Vítězství | |
Mezinárodní filmový festival v Rotterdamu | "Volba diváka" | Vítězství | |
" Nová tvář " | "Nový obličej" | Florian Henckel von Donnersmarck | Vítězství |
Národní společnost italských filmových novinářů | "Evropská stříbrná stuha" | Martina Gedek | Vítězství |
" Nezávislý duch " | "Nejlepší zahraniční film" | Vítězství | |
" Německá cena " | "Nejlepší film" | Vítězství | |
"Nejlepší režisérská práce" | Florian Henckel von Donnersmarck | Vítězství | |
"Nejlepší herec" | Ulrich Mue | Vítězství | |
„Nejlepší herec ve vedlejší roli“ | Oldřich Tukur | Vítězství | |
"Nejlepší scénář" | Florian Henckel von Donnersmarck | Vítězství | |
"Nejlepší kinematografie" | Hagena Bogdanského | Vítězství | |
"Nejlepší umělecký směr" | Silke Bur | Vítězství | |
"Nejlepší hudba" | Stefan Mucha , Gabriel Yared | Jmenování | |
"Nejlepší kostýmní design" | Gabriel Binder | Jmenování | |
"Nejlepší úprava" | Patricie Rommel | Jmenování | |
"Nejlepší zvuk" | Hubertus Rath , Christoph von Schönburg , Arno Wilms | Jmenování | |
" Oscar " | " Nejlepší cizojazyčný film " | Vítězství | |
" Polská cena " | "Nejlepší evropský film" | Vítězství | |
Britská nezávislá filmová cena | „Nejlepší zahraniční nezávislý film“ | Vítězství | |
Irské filmové a televizní ceny | "Nejlepší mezinárodní film" | Vítězství | |
"Nejlepší mezinárodní herec" | Ulrich Mue | Jmenování | |
" Cesar " | "Nejlepší zahraniční film" | Vítězství | |
Satelitní cena | "Nejlepší cizojazyčný film" | Vítězství | |
"Nejlepší hudba" | Gabriel Yared | Vítězství | |
" Turya " | "Nejlepší zahraniční film" | Vítězství | |
" Chlotrudis " | "Nejlepší film" | Jmenování | |
„Nejlepší původní scénář“ | Florian Henckel von Donnersmarck | Vítězství |
Tematické stránky | ||||
---|---|---|---|---|
Slovníky a encyklopedie | ||||
|
Oscara za nejlepší cizojazyčný film | |
---|---|
| |
předávání cen |
|
Žadatelé podle země |
Evropská filmová cena za nejlepší film | |
---|---|
| |
Evropská filmová akademie |
Cena Davida di Donatella za nejlepší evropský film | |
---|---|
|
Independent Spirit Award za nejlepší zahraniční film | |
---|---|
|
Eagles Award za nejlepší evropský film | |
---|---|
|