| Paul Gauguin | |
| Idol . 1898 | |
|
skrývá. Rave te hiti aamu , fr. L'Idole |
|
| Olej na plátně . Rozměr 73,5×92 cm | |
| Státní muzeum Ermitáž , Petrohrad | |
| ( Inv. GE-9121 ) |
Idol je obraz francouzského postimpresionistického malíře Paula Gauguina ze sbírky Státního muzea Ermitáž .
Obraz zobrazuje idol v podobě ženské postavy na pozadí krajiny, která objímá nějaké zvíře s načechraným ocasem. Vlevo dole podpis umělce, datum a titul v tahitštině: P. Gauguin, 98, Rave te hiti aamu . Obraz je malovaný olejovými barvami na plátně a má rozměry 73,5 × 92 cm.
Obraz byl namalován v roce 1898 na Tahiti během Gauguinovy druhé cesty do Polynésie . Dne 9. prosince téhož roku byl mimo jiné poslán Gauguinem do Paříže do galerie Ambroise Vollarda , v inventáři byl uveden pod svým tahitským názvem [1] .
V roce 1906 byl obraz vystaven na Salon d'Automne , kde se konala velká posmrtná výstava Gauguina. Na této výstavě na obraz upozornil moskevský průmyslník a sběratel S. I. Ščukin - ve výstavním katalogu, který mu patřil, byla u popisu obrazu uvedena poznámka. Není známo, kdy Ščukin obraz od Vollarda koupil, ale 5. listopadu koupil další tři Gauguinovy obrazy z této výstavy: „Baby“, „Tahiťané v pokoji“ a „ Žárlíš? ". N. Yu Semjonova naznačuje, že k nákupu došlo na podzim téhož roku 1906 [2] . Zpočátku byl v Shchukinově sbírce obraz uveden pod názvem "Seated Naked Woman". Jméno „Idol“ se poprvé objevilo v roce 1903 – takto byl obraz poprvé představen veřejnosti na posmrtné Gauguinově výstavě, která se konala ve Vollard Gallery [3] . V roce 1914 v článku Ya.A. Tugendholda o sbírce Ščukin, publikovaném v časopise Apollo , byl obraz opět nazýván „Idol“ [4] . P.P. Pertsov v katalogu sbírky Shchukin nazval obraz „Bůh moru“ [5] . Následně se název 1903 ustálil a obrázek vycházel hlavně pod ním. Po říjnové revoluci byla Shchukinova sbírka znárodněna a od roku 1923 byl obraz ve Státním muzeu nového západního umění . V roce 1948 bylo GMNZI rozpuštěno a obraz byl převeden do Státní Ermitáže [6] . Od konce roku 2014 je vystaven ve čtvrtém patře budovy Generálního štábu , místnost 413 [7] .
Bylo několik názorů na to, jaký druh idolu je na obrázku vyobrazen. Zpočátku se věřilo, že zobrazení markýzského boha Tiki nebo Takaya. A. G. Barskaya však poznamenává, že obraz na obrázku je zcela odlišný od obrazů Tiki a dalších bohů Polynésie. Idol se smrtící nehybnou tváří a ženským tělem má podle jejího názoru jiný ikonografický původ [4] . V literatuře se uvádí, že Gauguin použil jako prototyp hlavy idolu mumii vůdce z Markézských ostrovů, který prošel smrtí, aby se stal bohem. Poprvé se obecné kompoziční řešení postavy idolu objevilo v roce 1892 v podobě ženy na obraze „Kam jdeš? (E haere oe i hia)“ ze sbírky stuttgartské státní galerie (olej na plátně; 92 × 69 cm; inv. č. 3065) [8] . Barskaya připouští možnost, že tento obraz pochází z jávského sochařství nebo blízkého tahitského obrazu [6] .
Na konci své první cesty na Tahiti vytvořil Gauguin velkou sochu "Oviri" ("Savage") v podobě nahé ženské postavy s velkou hlavou vlasů vzadu na hlavě as holou lebka vpředu. Přibližně ve stejné době vytvořil dva monotypy (jeden z nich je v soukromé sbírce, druhý v Harvard Art Museum [9] ) a několik dřevořezů s podobným obrazem. Na jeden kartonový list byly nalepeny dva dřevoryty, na které Gauguin udělal zasvěcený nápis „ Pro Stefana Mallarmého je tato podivná postava krutou hádankou. P. Gauguin 1895“ (20,5 × 11,9 cm a 20,7 × 12 cm, celkový rozměr listu 23 × 31,6 cm; Art Institute of Chicago; inv. č. 1947.686.1-2) [10] . Jeden z dalších dřevorytů vložil Gauguin do rukopisu své knihy „Noa-Noa“, uloženého v Louvru [11] (několik dalších autorských tisků je k dispozici v různých muzeích po celém světě). V dopise Vollardovi nazval Gauguin sochu „La Tueuse“ („Zabiják“). A nakonec reprodukoval stejný obraz na Ščukinově plátně. Samotná plastika se nachází ve sbírce Musée d'Orsay v Paříži (částečně smaltovaná porcelánová kamenina, rozměry 75 × 19 × 27 cm, inv. č. OAO 1114) [12] a její bronzová kopie je instalována na Gauguinově hrobě v r. Atuon na ostrově Hiva Oa souostroví Marquesas . A. G. Kostěněvič interpretoval jedno z názvů sochy „Zabiják“ jako Gauguinovu myšlenku, že život a smrt jsou neoddělitelné. Věří, že v podobě zvířete přitisknutého k břiše modlou je zobrazeno štěně - plod spojení psa a vlka, a to je velmi důležitý osobní motiv: Gauguinovi se líbilo, že Degas kdysi mluvil o ho jako vlka z La Fontaineovy bajky „Pes a vlk“ [13] . Podle K. G. Bohemské se tato postava stala jedním z hlavních sochařských obrazů na Gauguinových obrazech: „zápletka mezi idoly a Tahiťany se zdá být vágnější, idoly získaly větší nezávislost“ [14] .
Vzhledem k tomu, že Gauguin nemluvil dobře tahitsky , kromě toho ve své době ještě neměl ustálený psaný jazyk, psal názvy svých obrazů podle sluchu a jeho zaznamenané tahitské výrazy často nejsou přístupné srozumitelnému překladu. Na tomto obraze byl tahitský titul poprvé špatně přeložen jako „Přítomnost zlého ducha“ [1] . B. Danielsson se pokusil nápis znovu přeložit, ale dokázal pouze stanovit význam jednotlivých slov, která nedávají dohromady smysluplnou frázi: rave - grab, te hiti - monster, aamu - žrout [13] . K. G. Bohemskaya, shrnující variace překladů, se domníval, že v názvu obrázku „je něco jako hororový příběh“ tady vás sežere! “ [15] .
A. G. Barskaya srovnal tahitský název obrazu s Gauguinovým nápisem na kresbě „Oviri“ z roku 1899: „A netvor, který si přitiskl svůj výtvor k sobě, oplodnil úrodný strom svým semenem, aby zrodil serafitského serafita . Samotný idol a popis jeho autora jsou podle jejího názoru odhaleny takto:
„Toto je monstrum, které přináší zkázu, smrt a zároveň dává vzniknout Seraphitus (muž) a Seraphita (žena), tedy vyšší, harmonicky sjednocená bytost, postrádající rozpory, které trhají svět. Jméno Serafitus je vypůjčeno ze stejnojmenného příběhu O. de Balzaca , kde je hlavní hrdina interpretován jako dokonalá andělská bytost, v níž se snoubí dva protikladné principy – mužský a ženský“ [6] .
Vedoucí výzkumný pracovník katedry západoevropského výtvarného umění Státní Ermitáže, doktor dějin umění A. G. Kostěněvič ve své analýze Idolu napsal:
Idol je jedním z nejznepokojivějších a nejzáhadnějších výtvorů Gauguina. Překrývání obrysů sochy s obrysy stromů působí jeho přítomnost téměř rušivě. <...> Idol zde není ani tak výtvorem domorodých sochařů, jako spíše živým tvorem, takže je těžké říci, z jakého materiálu je vyroben. <...> Pravděpodobně to byla touha tvořit malbu, plnou hlubokých emocionálních zážitků a neoddělitelnou od tajemství duchovna, co přimělo Gauguina k tomu, aby se znovu a znovu obracel k večerním stavům přírody, což také odpovídalo jeho koloristickým sklonům. [16] .
K. A. Bohemskaya, argumentující Kostenevičem, tvrdila, že s „Oviri Gauguin se identifikoval“, a proto by idol neměl být považován za výtvor domorodců, ale za ztělesnění obrazu-personifikace umělce [15] .
"Kam jdeš?" ze stuttgartské galerie
Socha "Oviri" z Orsay
Spárovaný dřevoryt "Oviri" s věnováním Mallarmé
Dřevoryt „Polynéský idol“ z rukopisu „Noa-Noa“
Monotyp ze soukromé sbírky