Paul Gauguin | |
Ia Orana Maria . 1891 | |
skrývá. Ia Orana Maria | |
plátno, olej. 113,7 × 87,6 cm | |
Metropolitní muzeum umění , New York | |
( Inv. 51.112.2 ) |
"Ia Orana Maria" (přeloženo z tahitštiny - "Modlíme se k tobě, Maria" [1] ; v ruskojazyčné literatuře se objevuje také pod jménem "Ave, Maria" ) - obraz Paula Gauguina , který napsal v roce 1891 , krátce po svém prvním příjezdu na Tahiti .
V tomto obraze, který je považován za jedno z nejvýraznějších děl umělce [2] [3] , Gauguin spojil rysy polynéské národní barvy [4] .
V dopise jednomu ze svých přátel Gauguin nazval „Ia Orana Maria“ svým prvním velkým dílem po četných náčrtech a studiích, které udělal po svém příjezdu na ostrov [4] .
Jako předloha hlavní postavě plátna posloužila Gauguinova neprovdaná manželka, mladá Tahiťanka Tehura, kterou umělec maloval velmi často, a maorský chlapec působil jako předloha Ježíška [5] .
V roce 1893 , po návratu do Francie , Gauguin představil „Ia Orana Maria“ na jedné z výstav pořádaných Durand-Ruelem , která se konala v listopadu téhož roku. Za dva tisíce franků obraz koupil sběratel umění Michel Manzi [6] .
V roce 1902, v předvečer vernisáže výstavy Gauguinových tahitských obrazů, se umělec pokusil darovat „Ia Orana Maria“ Lucemburskému muzeu , ale kurátor muzea Leons Benedit tento dar odmítl, zřejmě považoval obraz za neslušný [2]. [7] .
Název obrazu - "Ia Orana Maria" - vyjadřuje tahitský zvuk pozdravu archanděla Gabriela , adresovaného Panně Marii a předcházejícího, v souladu s textem epizody evangelia " Zvěstování ", ohlášení budoucnosti. narození Ježíše Krista [4] . Paul Gauguin přizpůsobil křesťanský příběh Syna Božího typickému polynéskému prostředí a do popředí postavil náboženský příběh. Vše ve scéně Narození Krista zobrazené umělcem – jak matka, tak dítě, a ženy, které se přišly poklonit, symbolizující mudrce z jiného evangelijního příběhu – je polynéské. Další postava na obrázku - zženštilý [8] anděl se zlatými křídly - je namalována napůl skrytá mezi větvemi kvetoucího stromu, jakoby v záloze [9] , pomocí které chtěl autor zprostředkovat atmosféru tajemna [10] . V dopise adresovaném jednomu ze svých přátel Gauguin popsal „Ia Orana Maria“ takto [6] :
Anděl se žlutými křídly odhaluje Marii a Ježíše dvěma nahým tahitským ženám oblečeným v pareu (…) Velmi ponuré, hornaté pozadí a kvetoucí stromy… tmavě fialová cesta a smaragdově zelené popředí s banány rostoucími vlevo. Asi mám z toho radost.
Původní text (anglicky)[ zobrazitskrýt] Anděl se žlutými křídly odhaluje Marii a Ježíše, oba Tahiťany, dvěma tahitským ženám, akty oblečeným v pareus (…) Velmi ponuré, hornaté pozadí a kvetoucí stromy… tmavě fialová stezka a smaragdově zelené popředí s banány nalevo. Mám z toho spíše radost.Umělec ztvárnil ženu plné postavy v jasně červeném vzorovaném pareu a dítě sedící na jejím rameni. Pro evropské malířství a ikonografii byla taková póza zcela netypická, a proto, aby divák mohl identifikovat hrdiny obrazu jako Pannu Marii a Ježíše Krista, obklopil jim Gauguin hlavy svítícími svatozářemi [10] . Malíř obecně udržoval plátno v čistých, jasných barvách, čímž se snažil zprostředkovat mravní čistotu, bezprostřednost domorodců, která ho zasáhla, i exotickou krásu krajiny [4] . Rovina plátna je v obraze záměrně zdůrazněna, čímž působí jako gobelín – autor odmítá zprostředkovat hloubku prostoru a skutečné osvětlení [11] .
Významná část uměleckých kritiků dochází k závěru, že v díle „Ia Orana Maria“ si Gauguin stanovil za cíl sloučit křesťanský obraz a rysy prvotního, pohanského světa oblékáním křesťanské postavy do polynéského kostýmu [12 ] [11] . Tento obraz se stal přímým pokračovatelem umělcových raných děl s náboženskou tematikou [13] a nejvýraznějším potvrzením toho je „Vize po kázání“, kterou napsal Gauguin během svého pobytu v Bretani : anděl zobrazený na „Ia Orana“. Maria“ má zlatá křídla, jako a anděl na obraze „Vidění po kázání“. Malířův návrat k principu míšení všedního a nadpřirozeného, kterého se Gauguin držel v bretonské době, hovoří o jasné kontinuitě – jediným rozdílem mezi tahitskými díly a obrazy minulých let byla velká barevnost malovaných pláten. na Tahiti [14] . Skutečnost, že Gauguin napsal „Ia Orana Maria“ hned na začátku svého pobytu na ostrově, naznačuje autorův apel na křesťanskou tematiku: v období prací na následných obrazech s náboženským podtextem se umělec inspiroval především polynéskou vírou [15] .
Podle historiků umění odrážejí pozice, které dívky zaujaly na pozadí obrazu, charakteristické buddhistické pozice. Přestože Gauguinovi vždy připadalo orientální a egyptské umění příliš primitivní [1] , zkopíroval obě modlící se ženské postavy z fotografie basreliéfního vyobrazení tanečnic na vlysu jávského chrámu v Borobuduru , kterou pořídil na Světové výstavě v roce 1889 [16] [8] . Podle italské kritičky umění Maria Grazia Messina vzdává malíř v „Ia Orana Maria“ hold italské renesanci ., ovlivněné zejména florentskou a sienskou malířskou školou, čímž se hrdinové tohoto obrazu podobají některým postavám ze slavného „ Jaro “ od Sandra Botticelliho . Pozadí Botticelliho mistrovského díla také připomínalo pozadí „Ia Orana Maria“ s podobnou lesní krajinou a postavami. Důvodem bylo pravděpodobně to, že na stěně chatrče, kde bydlel Gauguin, byla přišpendlená reprodukce „Jaro“. Messina navíc poznamenal, že tváře odhalují společné rysy s tvářemi andělů z obrazů Fra Beata Angelica [17] [10] .