strážce času | |
---|---|
Angličtina Hugo | |
Žánr | dobrodružný film |
Výrobce | Martin Scorsese |
Výrobce |
Graham King Johnny Depp Tim Headington Martin Scorsese |
Na základě | Strážce času |
scénárista _ |
Brian Selznick (román) John Logan (scénář) |
V hlavní roli _ |
Asa Butterfield Chloe Moretz Ben Kingsley Sacha Baron Cohen |
Operátor | Robert Richardson |
Skladatel | Howard Shore |
výrobní designér | Dante Ferretti a Lo Schiavo, Francesca |
Filmová společnost |
GK Films Infinitum Nihil Paramount Pictures |
Distributor | Paramount Pictures a U.I.P. Duna [d] [3] |
Doba trvání | 126 min. |
Rozpočet | 150-170 milionů dolarů [1] |
Poplatky | 185 770 160 $ [ 2] |
Země | USA |
Jazyk | Angličtina |
Rok | 2011 |
IMDb | IČO 0970179 |
Oficiální stránka | |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Časoměřič ( angl. Hugo , rus. Hugo ) je dobrodružný film režiséra Martina Scorseseho podle knihy Briana Selznicka Vynález Huga Cabrého . Světová premiéra snímku proběhla 23. listopadu 2011 . V SNS byl film uveden 5. ledna 2012.
Film získal Zlatý glóbus za nejlepší režii pro Martina Scorseseho [4] a získal 11 nominací na Oscara , včetně nejlepšího filmu, nejlepší režie (Martin Scorsese), „Nejlepší adaptovaný scénář“ (Brian Selznick, John Logan) a „Nejlepší hudba“ ( Howard Shore ) [5] , z nichž 5 vyhrálo ("Nejlepší kinematografie", "Nejlepší výprava", "Nejlepší zvuk", "Nejlepší střih zvuku, Nejlepší vizuální efekty).
Paříž , Gare Montparnasse , 1931 V úvodní scéně filmu hlídá dvanáctiletý chlapec Hugo Cabré ( Asa Butterfield ) obchod s hračkami, který vlastní postarší Georges Méliès ( Ben Kingsley ). Chlapec se snaží ukrást mechanickou myš, ale Méliès ho za ní chytí. Požádá o otočení jedné kapsy naruby, Hugo ji obrátí naruby a Méliès vezme všechny detaily, které předtím ukradl. Méliès se snaží zjistit, proč chlapec potřeboval věci ze svého obchodu, a žádá, aby viděl obsah druhé kapsy. Hugo mu ukazuje svůj zápisník, který obsahuje nákresy automatu a poznámky k jeho opravě. Rozzlobený Méliès vezme notebook a křičí na chlapce, protože ho podezřívá, že ho také ukradl. Přednosta stanice Gustav ( Sacha Baron Cohen ) přiběhne k křiku se služebním psem, ale po dlouhém pronásledování se mu nedaří Huga popadnout.
Toho večera se Hugo vrací k Mélièsovi, aby mu vrátil zápisník. Muž to odmítá a vyhrožuje, že chlapce pošle do kanceláře přednosty stanice. Hugo není zklamaný a následuje ho celou cestu domů. Když v okně bytu spatří dívku Isabelle ( Chloe Moretz ), upozorní ji na sebe, a když vyjde na ulici, chlapec ji přesvědčí, aby zajistila, že Méliès sešit nespálí.
Po příchodu domů se Hugo podívá na automat a pamatuje si pasáže z minulosti. Děj filmu se přenese do doby před pár lety: chlapec žije se svým otcem, jeho matka zemřela při porodu; Hugův otec ( Jude Law ), laskavý a oddaný hodinář , ukazuje svému synovi rozbitý automat (mechanickou panenku), který našel v muzeu a nikdo ho tam nepotřebuje, kdo kdysi uměl psát. Chlapcův otec umírá při požáru v muzeu, kde pracoval, neschopen zařízení opravit. Claude Cabré ( Ray Winston ), Hugův strýc alkoholik , se ho ujme, aby s ním bydlel. Chlapcovy vzpomínky končí.
Hugo neztrácí naději a znovu navštíví Mélièse, který to vzdá a dá mu kapesník, do kterého byl zabalen popel zbylý ze sešitu. Deprimovaný Hugo se dá na útěk a potká Isabelle, která si otře slzy a vezme chlapce s sebou do knihovny, kde má na starosti Monsieur Labisse ( Christopher Lee ). Tam Isabelle přizná, že Méliès zápisník nespálil, ale předstíral, že si ho nechal pro sebe. Hugo se vrací ke starci, ale stařec stojí na svém a nabízí opravu mechanické myši, kterou krátce předtím rozbil. Hugo rozbitou hračku úspěšně obnoví a starý muž mu řekne, že mladý muž bude muset každý den chodit do jeho obchodu a dělat vše, co mu Méliès dá.
Při komunikaci se Hugo dozvídá, že Isabelle nikdy v životě neviděla celovečerní film . Vplíží se do kina a sledují němou kazetu Freda Newmeyera a Sama Taylora Safe at Last! ". Během vyvrcholení filmu je objeví pracovník kina a děti vyhodí na ulici. Cestou na vlakové nádraží se Isabelle Hugovi přizná, že její rodiče jsou také mrtví. Na nádraží si jich všimne přednosta, ale Isabelle, vydávající se za Hugovu sestřenici , mu pomůže z problémů. Chlapec si všimne Isabellina klíče ve tvaru srdce, který potřebuje k natažení automatu. Požádá ji o to, ale ona odmítá a chce vědět, proč potřebuje klíč. Hugo vede dívku do svého úkrytu, kde je ukryt automat, a vysvětluje, že potřebuje klíč ke spuštění mechanismu. Isabelle mu dá klíč, Hugo ho vloží do otvoru a automat ožije a na papír píše nesrozumitelné čáry a náhodná písmena. Po pár minutách automat svou práci dokončí a děti vidí, že nakreslil Měsíc, který zasáhl dutý projektil. Hugo si uvědomí, že automat nakreslil scénu z filmu Výlet na Měsíc , který sledoval Hugův otec, aniž by předtím viděl jediný celovečerní film. Posledním dotykem automatu byl podpis Georgese Mélièse, zobrazený přímo pod obrázkem.
Děti byly zvědavé, o co jde, a tak šly za Mélièsovou manželkou Jeanne ( Helen McCrory ), která, jakmile kresbu uviděla, řekla Hugovi, aby ji Mélièsovi za žádných okolností neukazoval. Jeanne odvede děti do jiného pokoje, poté se Méliès vrátí domů. Hugo a Isabelle najdou starcovu skrýš ve skříni, ale pod Isabelle se rozbije židle a do hluku přiběhne Méliès, který ve vzteku trhá část svých skic, které vypadly z nalezené krabice. Rozpláče se a Hugo, který využívá zmatku, opouští dům. U vchodu do stanice je chlapec konfrontován Monsieur Labisse, který mu dává knihu „ Robin Hood v exilu “ od Alexandra Dumase.
Hugo a Isabelle se chtějí dozvědět více o počátcích kinematografie a další den jdou do knihovny filmové akademie, kde studují knihu Reného Tabarda ( Michael Stuhlbarg ), Vynález snu: Historie prvních filmů. Z knihy se děti dozvědí, že Georges Méliès byl kdysi filmovým režisérem , který zemřel během první světové války . Autor knihy nevěří dětem, když tvrdí, že Méliès žije, a vede je do zvláštní místnosti, kde se shromažďují různé předměty z režisérova života. Tam jim Tabard ukáže jediný dochovaný film jednoho z Mélièsových filmů.
V noci nemůže Hugo dlouho spát, má noční můry. Scéna jednoho z nich reprodukuje skutečnou vlakovou havárii na Gare Montparnasse , ke které došlo 22. října 1895.
Ráno najde pařížská policie Hugova strýce Clauda Cabrého mrtvého. Hugo, Isabelle a René Tabard navštíví Mélièsův dům, ale Jeanne je požádá, aby odešli. Přiznává, že dříve byla herečkou a hrála výhradně ve filmech svého manžela. Tabard ukazuje pásku Mélièsova filmu Výlet na Měsíc. Při jejich sledování se přistihne sám režisér, který přítomným vypráví o své minulosti: práci kouzelníka, vývoji vlastního automatu, prvním seznámení s kinematografií, budování vlastního filmového studia a natáčení filmů. Méliès podle svých slov opustil hlavní zaměstnání kvůli válce, protože lidé už neměli o kinematografii zájem. Po ní to nedopadlo dobře, Méliès nedokázal zaplatit herce a udržet studio při životě. V zoufalství spálil všechny kulisy a kostýmy a kvůli nedostatku finančních prostředků musel všechny své filmy prodat firmě na recyklaci filmů. Za tyto peníze si Méliès otevřel malý kiosek na Gare Montparnasse a začal se živit prodejem hraček. Jediné, co Méliès nespálil, byl automat – Méliès ho dal do místního muzea, kde ho našel Hugův otec.
Když je Hugo zpět na nádraží, přednosta konečně chlapce chytí a dá ho do klece, ale i odtud uteče. Mezi nimi probíhá krátká honička, po které se Hugo ocitne viset na šipce velkých nádražních hodin. Gustav ztratí chlapce z dohledu a odejde a vezme s sebou psa. Hugo odnese automat z úkrytu, ale ošetřovatel se ho znovu snaží zahnat do klece, v tom mu však zabrání Méliès, který chlapci včas přijde na pomoc.
Hugo a Isabelle se účastní gala v kině věnované Georgesi Mélièsovi a jeho práci; ve svém projevu režisér děkuje Hugovi a ukazuje divákům většinu svých filmů. V poslední scéně filmu zazní Isabellin voice-over, který říká, že je vděčná osudu za to, že potkala chlapce jménem Hugo Cabré.
Herec | Role |
---|---|
Asa Butterfield | Hugo Cabré |
Chloe Moretz | Isabelle |
Ben Kingsley | Georges Méliès |
Sacha Baron Cohen | přednosta stanice Gustav |
Helen McCrory | Zhanna | matka
Michael Stuhlbarg | René Tabard |
Emily Mortimerová | Lysette |
Christopher Lee | Pane Labisse |
Francis de la Tour | paní AmyRi |
Richard Griffiths | Pane Fricku |
Jude Law | Hugův otec |
Ray Winston | strýc claude |
Prototypy automatu použitého ve filmu jsou robot vytvořený rodinou Jaquet-Droz [6] , stejně jako automat vytvořený švýcarským hodinářem Henrim Maillardetem , kterého scénárista filmu Brian Selznick viděl na Franklinův institut [ , město Philadelphia [7] .
Film získal obecně pozitivní recenze od tisku. Liam Lacy z kanadských novin The Globe and Mail považoval Scorseseho dílo nejen za „skvěle ilustrovanou lekci z filmové historie“, ale také za „nejlepší argument pro 3D od dob Avatara “ [8] . Richard Roeper Strážce času za jeden z nejkouzelnějších filmových zážitků desetiletí a Roger Ebert nazval „pravděpodobně nejbližší film režisérovu srdci“ ve Scorseseho dlouhé kariéře .
Na Valeryho Kichina („ Rossijskaja gazeta “) nezapůsobil ani samotný film, ani jeho „nemotorný“ dabing („postavy mluví vzácnými nepřirozenými hlasy cloying“), ani použití 3D technologie („obrazové manželství“). Podle jeho názoru jde o „krásný, ale prodloužený, amorfní, bezmocný a nehybný obraz“ [9] . Jak věří recenzent Gazeta.Ru , „trojrozměrný svět stanice je neživě dekorativní“ a „melasová dobrota tváří účinkujících“ způsobuje pouze odmítnutí [10] .
Online agregátor Rotten Tomatoes nasbíral 228 recenzí, z nichž 93 % je pozitivních [11] . Film má Metacritic skóre 83 ze 100 na základě 41 recenzí [12] .
Cena | Datum obřadu | Kategorie | Laureáti a nominovaní | Výsledek |
---|---|---|---|---|
Americká národní rada filmových kritiků | 1. prosince 2011 | "Nejlepší film" | Vítězství | |
"Nejlepší režisérská práce" | Martin Scorsese | Vítězství | ||
Asociace filmových kritiků ve Washingtonu DC | 5. prosince 2011 | "Nejlepší film" | Jmenování | |
"Nejlepší režisérská práce" | Martin Scorsese | Vítězství | ||
"Nejlepší kinematografie" | Robert Richardson | Jmenování | ||
"Nejlepší obsazení" | Jmenování | |||
„Nejlepší adaptovaný scénář“ | John Logan | Jmenování | ||
"Nejlepší hudba" | Howard Shore | Jmenování | ||
"Nejlepší umělecký směr" | Dante Ferretti | Vítězství | ||
Bostonská společnost filmových kritiků | 11. prosince 2011 | "Nejlepší film" | Jmenování | |
"Nejlepší režisérská práce" | Martin Scorsese | Vítězství | ||
"Nejlepší kinematografie" | Robert Richardson | Jmenování | ||
"Nejlepší úprava" | Thelma Schoonmakerová | Jmenování | ||
Asociace filmových kritiků v Los Angeles | 11. prosince 2011 | "Nejlepší režisérská práce" | Martin Scorsese | Jmenování |
"Nejlepší umělecký směr" | Dante Ferretti | Vítězství | ||
Společnost filmových kritiků v Houstonu | 14. prosince 2011 | "Nejlepší kinematografie" | Robert Richardson | Jmenování |
Společnost filmových kritiků v San Diegu | 14. prosince 2011 | "Nejlepší film" | Jmenování | |
"Nejlepší režisérská práce" | Martin Scorsese | Jmenování | ||
"Nejlepší kinematografie" | Robert Richardson | Jmenování | ||
„Nejlepší adaptovaný scénář“ | John Logan | Jmenování | ||
"Nejlepší hudba" | Howard Shore | Jmenování | ||
"Nejlepší úprava" | Thelma Schoonmakerová | Jmenování | ||
"Nejlepší umělecký směr" | Dante Ferretti | Vítězství | ||
Společnost filmových kritiků v Detroitu | 16. prosince 2011 | "Nejlepší film" | Jmenování | |
"Nejlepší režisérská práce" | Martin Scorsese | Jmenování | ||
Satelitní cena | 18. prosince 2011 | "Nejlepší film" | Jmenování | |
"Nejlepší režisérská práce" | Martin Scorsese | Jmenování | ||
"Nejlepší kinematografie" | Robert Richardson | Jmenování | ||
"Nejlepší vizuální efekty" | Vítězství | |||
"Nejlepší umělecký směr" | Dante Ferretti | Jmenování | ||
Chicagská asociace filmových kritiků | 19. prosince 2011 | "Nejlepší film" | Jmenování | |
"Nejlepší režisérská práce" | Martin Scorsese | Jmenování | ||
"Nejlepší kinematografie" | Robert Richardson | Jmenování | ||
„Nejlepší adaptovaný scénář“ | John Logan | Jmenování | ||
"Nejlepší hudba" | Howard Shore | Jmenování | ||
Americká národní společnost filmových kritiků | 7. ledna 2012 | "Nejlepší režisérská práce" | Martin Scorsese | Jmenování |
"Nejlepší kinematografie" | Robert Richardson | Jmenování | ||
Volba kritiků | 13. ledna 2012 | "Nejlepší film" | Jmenování | |
"Nejlepší režisérská práce" | Martin Scorsese | Jmenování | ||
"Nejlepší kinematografie" | Robert Richardson | Jmenování | ||
„Nejlepší mladý herec / herečka“ | Asa Butterfield | Jmenování | ||
„Nejlepší adaptovaný scénář“ | John Logan | Jmenování | ||
"Nejlepší vizuální efekty" | Jmenování | |||
"Nejlepší hudba" | Howard Shore | Jmenování | ||
"Nejlepší kostýmní design" | Sandy Powell | Jmenování | ||
"Nejlepší úprava" | Thelma Schoonmakerová | Jmenování | ||
"Nejlepší umělecký směr" | Dante Ferretti | Vítězství | ||
"Nejlepší zvuk" | Jmenování | |||
Společnost nevadských filmových kritiků | 14. ledna 2012 | "Nejlepší film" | Vítězství | |
"Nejlepší režisérská práce" | Martin Scorsese | Vítězství | ||
"Nejlepší dětský herec" | Asa Butterfield | Vítězství | ||
Zlatý glóbus | 15. ledna 2012 | " Nejlepší film - drama " | Jmenování | |
" Nejlepší režisérská práce " | Martin Scorsese | Vítězství | ||
" Nejlepší hudba " | Howard Shore | Jmenování | ||
kroužek londýnských filmových kritiků | 19. ledna 2012 | "Nejlepší kinematografie" | Robert Richardson | Jmenování |
"Nejlepší umělecký směr" | Dante Ferretti | Jmenování | ||
BAFTA | 12. února 2012 | "Nejlepší režisérská práce" | Martin Scorsese | Jmenování |
"Nejlepší kinematografie" | Robert Richardson | Jmenování | ||
"Nejlepší hudba" | Howard Shore | Jmenování | ||
"Nejlepší vizuální efekty" | Jmenování | |||
"Nejlepší make-up" | Morak Ross, Jean Archibald | Jmenování | ||
"Nejlepší kostýmní design" | Sandy Powell | Jmenování | ||
"Nejlepší umělecký směr" | Dante Ferretti, Francesca Lo Schiavo | Vítězství | ||
"Nejlepší úprava" | Thelma Schoonmakerová | Jmenování | ||
" Nejlepší zvuk " | Philip Stockton, Eugene Gerty, Tom Fleichsman, John Midgley |
Vítězství | ||
Oscar | 26. února 2012 | "Nejlepší film" | Jmenování | |
"Nejlepší režisérská práce" | Martin Scorsese | Jmenování | ||
"Nejlepší kinematografie" | Robert Richardson | Vítězství | ||
„Nejlepší adaptovaný scénář“ | John Logan | Jmenování | ||
"Nejlepší hudba" | Howard Shore | Jmenování | ||
"Nejlepší vizuální efekty" | Vítězství | |||
"Nejlepší umělecký směr" | Dante Ferretti | Vítězství | ||
"Nejlepší kostýmní design" | Sandy Powell | Jmenování | ||
"Nejlepší úprava" | Thelma Schoonmakerová | Jmenování | ||
"Nejlepší zvuk" | Vítězství | |||
"Nejlepší úprava zvuku" | Vítězství |
![]() | |
---|---|
Slovníky a encyklopedie | |
V bibliografických katalozích |
Martin Scorsese | |
---|---|
Filmy |
|
Šortky a epizody |
|
Dokumentární |
|
Příbuzný |
Johnny Depp | |
---|---|
| |
Filmový režisér | |
Filmový producent |
|
Lidé | |
Hudba |
|
Související články |
|
Oscar za nejlepší vizuální efekty | |
---|---|
|