Tanec smrti ( starořecky Χορὸς τοῦ Θανάτου ; lat. Mortis Saltatio ; německy Totentanz , anglicky Dance of Death , španělsky Danza de la muerte ), Macabre ( Gal . z francouzštiny Danse macabre , italsky Danza all macagorical a spiknutí ) - angl . literatura středověku , která je jednou z variant evropské ikonografie křehkosti lidské existence: personifikovaná Smrt vede do hrobu tančících představitelů všech vrstev společnosti - šlechty , duchovenstva , obchodníků , rolníků , mužů. , ženy, děti.
První tance smrti, které se objevily v 70. letech 14. století , byly sérií rýmovaných hesel , které sloužily jako titulky pro kresby a malby. Vznikaly až do 16. století , jejich archetypy však sahají až do starověké latinské tradice.
Tanec smrti je druh alegorického dramatu nebo průvodu, ve kterém byla smrt hlavním svítidlem a který byl kdysi zastoupen ve tvářích a často zobrazován na malbách, rytinách a sochařských dílech v západní Evropě . Jeho obsah vycházel z myšlenek o bezvýznamnosti lidského života, každou minutou ohroženou smrtí, o pomíjivosti pozemských požehnání a neštěstí, o rovnosti všech a všech tváří v tvář smrti, náhle bojující s papežem a císařem , a poslední z prostého lidu, stejně neúprosně odnášející staršího, jak mladého muže, tak novorozeně. Takové myšlenky byly zakořeněny v samotné podstatě křesťanského učení , ale zaměstnávaly mysl zejména ve středověku, kdy pod vlivem těžkých životních podmínek fantazie prostoduchých věřících viděla smrt jako přísný trestanec zla. dobrodince dobrých a utlačovaných, otevírající jim dveře do jiného, lepšího světa. Myšlenky o smrti a marnosti všech pozemských věcí se mezi masami rozšířily zejména koncem 10. století , kdy se očekával blízký konec světa. Pravděpodobně ve stejné době se objevily první pokusy lidové slovesnosti obléci tyto myšlenky do poetických, obrazných forem. Následně, během let moru a dalších společenských katastrof, byly takové pokusy častější a vedly ke složení složitějších a spletitějších alegorií. Smrt byla zprvu personifikována buď v podobě sedláka polévajícího pole lidského života krví, nebo v podobě mocného krále vedoucího nelítostnou válku proti lidské rase a podobně.
Později v obsahu takových skladeb začíná převládat hořký humor : smrt je zobrazována například jako obratný šarpej , který pravděpodobně zmlátí kteréhokoli partnera, nebo kulatý taneční řidič, kterého se nedobrovolně účastní lidé všech věkových kategorií, postavení a stavů. , nebo zlomyslný hudebník, nutící každého tančit na zvuky jeho dýmky. Takové alegorie byly velmi oblíbené, a protože podle vzdělavatelského prvku v nich obsaženého mohly sloužit k posílení náboženského cítění mezi lidmi, uvedla je katolická církev do okruhu mystérií a umožnila je zobrazovat na stěnách kostely, klášterní ploty a hřbitovy. Drama a tanec byly v té době nerozlučně spjaty; to vysvětluje původ názvu Tanec smrti. Ve své nejjednodušší podobě sestávala z krátkého rozhovoru mezi smrtí a 24 osobami, rozdělenými z větší části do čtyřverší. Zastoupení tohoto druhu ve Francii byla v plném proudu ve 14. století . Zřejmě v nich bylo na scénu přivedeno sedm bratří Makabejských , jejich matka a starší Eleazar (II. kniha Makabejských, kap. 6 a 7), v důsledku čehož se objevil název „Makabejský tanec“, který se poté změnil na „Danse“. děsný". Možná však název Makabejský pochází z toho, že představení Tanec smrti se původně odehrálo v den památky přenesení ostatků Makabejských v roce 1164 z Itálie do Kolína nad Rýnem . Obrazy obličeje Tance smrti na zdech pařížského hřbitova des Innocents existovaly již v roce 1380 . Obrázky byly obvykle doplněny verši odpovídajícími obsahu prezentovaných scén.
Od počátku 15. století se Tanec smrti začal stále častěji reprodukovat nejen v malbě, ale i v sochařství, v řezbářství, na kobercích a (od roku 1485 ) v knižních ilustracích. Z Francie přešla láska k obrazům a poetickému výkladu Tance smrti do Anglie a – jak naznačuje jedna pasáž v Cervantesově Donu Quijotovi – do Španělska . Nikde nezakořenila tak silně jako v Německu . Nejstarším německým vyobrazením tance smrti (počátek 14. století) byla zmizelá nástěnná malba v bývalém klášteře Klingenthal nedaleko Basileje . Zde byla celá skladba rozdělena do samostatných skupin po 38 a v každé se objevila smrt. V jedné z kaplí Mariinského kostela v Lübecku je Tanec smrti představen ve své nejjednodušší podobě: 24 postav zobrazujících duchovenstvo a laiky v sestupném pořadí, počínaje papežem a konče rolníkem, prokládaných postavami smrti , která na sebe vzala podobu zahalené , scvrklé lidské mrtvoly, drží ruku v ruce a tvoří strunu, která se svíjí a tančí za zvuku flétny hrané smrtí, prezentované odděleně od ostatních postav; básnické podpisy pod tímto obrázkem v dolnoněmeckém dialektu se částečně zachovaly. O něco později vznikl Tanec smrti, dochovaný na chodbě pod zvonicí kostela P. Marie v Berlíně , s 28 tanečními páry. Klingenthalský tanec smrti se opakoval (před polovinou 15. století ) na zdi laického hřbitova v basilejském klášteře dominikánského řádu ; počet a uspořádání tančících figur zůstalo nezměněno, ale na začátku skladby byl přidán kněz a kostra a na konci - scéna pádu Adama a Evy. Tento obraz, restaurovaný v roce 1534 Hansem Gluberem, zanikl v roce 1805 , když byla zbořena zeď, na které byl namalován; pod názvem "Smrt Basileje" byl známý po celém Německu, sloužil jako prototyp pro obrazy stejného tématu na jiných místech a byl často reprodukován v kresbách rukopisů, knižních rytin a terakotových figurek.
Obrazy v kostele prediktorů ve Štrasburku , stejně jako obrazy namalované N. Manuelem (v první polovině 15. století) na zdech hřbitova v klášteře téhož řádu v Bernu , vypadaly jako ona. . Obecně platí, že bratři tohoto řádu očividně považovali takové obrazy za důležitý nástroj k dosažení svého cíle - vštěpování náboženského strachu v posluchačích a obrácení hříšníků na pravou cestu. V roce 1534 nařídil vévoda Georg Saský popravit a umístit na zeď třetího patra svého paláce v Drážďanech dlouhý kamenný reliéf představující Tanec smrti ve 27 postavách v životní velikosti; tento reliéf byl těžce poškozen při požáru v roce 1701 , ale byl obnoven a přenesen na hřbitov Dresden Neustadt , kde jej lze vidět dodnes. Se zdokonalením umění rytectví a vynálezem tisku se lidové, veřejné obrázky Tance smrti začaly ve velkém rozcházet v podobě samostatných listů nebo sešitů s poetickým textem i bez něj. Nejznámější z těchto publikací je série 58 obrazů vyrytých do dřeva Hansem Lützelburgerem z kreseb G. Holbeina mladšího , který se při jejich komponování odklonil od starého typu těchto kompozic a pojal děj zcela novým způsobem. . Dal si za cíl vyjádřit ne tak myšlenku, že smrt zasáhne člověka stejně nemilosrdně, ať je jeho věk a společenské postavení jakýkoli, ale představit si, že se náhle objeví mezi světskými starostmi a rozkošemi; proto místo šňůry postav či tanečních párů namaloval řadu samostatných scén, na sobě nezávislých, vybavených vhodnými omluvami a v nichž je smrt nezvaným hostem, například králi, když sedí u stůl nabitý bohatým nádobím, vznešená dáma vleže spát ve své luxusní ložnici, s kazatelem uchvacujícím dav posluchačů svou výmluvností, se soudcem zapojeným do soudních sporů, s rolníkem orajícím pole, s lékařem přijímajícím návštěvu od pacienta a tak dále.
Balada Tanec smrti ( 1815 ) je od Johanna Goetha . Zápletkou se dále zabývali Charles Baudelaire ( 1857 ), Rainer Maria Rilke ( báseň Tanec smrti , 1907 ), Gustav Meyrink ( 1908 ), August Strindberg , Hans Henny Jann ( 1931 ), Eden von Horvath ( 1932 ), Bertolt Brecht ( 1948 ), Alexander Blok , Valery Bryusov , Bernhard Kellerman , Neil Gaiman .
Ve XX století. děj je součástí filmu
atd.