Historie webcomicsu je úzce spjata s rozvojem technologií, umění a podnikání na internetu . První komiksy začaly kolovat online od poloviny 80. let. Některá raná díla byla založena na tištěných komiksech, ale jak World Wide Web začal v polovině 90. let získávat na popularitě, více umělců začalo vytvářet komiksy výhradně pro distribuci přes internet. Do roku 2000 dosáhlo mnoho tvůrců webcomic významných finančních úspěchů a samotný žánr získával uznání v uměleckém prostředí.
V druhé polovině roku 2000 se tvorba webových komiksů stala méně finančně výnosnou kvůli vzestupu sociálních médií a nedostatku zájmu spotřebitelů o určité typy souvisejících produktů. Během stejného období však získaly popularitu crowdsourcingové platformy Kickstarter a Patreon , takže čtenáři mohli darovat peníze přímo tvůrcům webcomic. V roce 2010 zaznamenaly webtoons nárůst popularity v Jižní Koreji , kde je forma beletrie široce přijímána.
Nejstarší komiks distribuovaný na internetu byla série Erica Millikina Witches and Stitches, kterou začal nahrávat do sítě CompuServe již v roce 1985. Díky publikacím na internetu mohl Millikin své dílo šířit bez ohledu na cenzuru vydavatelů a požadavky většiny [1] [2] . V roce 1986 byly na síti CompuServe vydávány další komiksy, včetně THE Fox od Joea Ekaitise, chlupatý webcomic kreslený na Commodore 64 [3] [4] .
Na počátku 90. let umělci publikovali prostřednictvím mnoha různých internetových protokolů, protože ještě nebylo jasné, který bude nejpoužívanější. Například v roce 1992 byl přes Usenet distribuován komiks Hanse Bjordala Where the Buffalo Roam . S pomocí této technologie byla Bjordalova díla distribuována na univerzitních kampusech v několika státech USA. V roce 1993 se stala populární technologie World Wide Web Tima Berners-Lee ; Využití World Wide Web letos vzrostlo o 341 634 % , takže 997% nárůst používání konkurenčního protokolu Gopher vypadal spíše skromně. Webový prohlížeč Mosaic , který vstoupil do beta verze v roce 1993, umožňoval umístění obrázků v nově zavedených formátech GIF a JPEG přímo na webové stránky. Předtím, aby bylo možné zobrazit obrázky přenášené přes internet, musely být nejprve staženy na pevný disk [5] [6] .
V letech 1994 a 1995 tvůrci webových komiksů jako Jax & Co., NetBoy a Argon Zark! experimentovali s pouze webovými formáty a kreslili komiksy ve tvarech a velikostech, které nebylo možné vytisknout na papír. V komiksu Jax & Co. Mike Veen zavedl rozhraní „převrácení stránky“ pro čtenáře, aby si mohli prohlížet výkresy v pořadí; tento koncept rychle převzali i další autoři [7] [8] . Také v roce 1994 umělec známý jako Eerie zaslal BBS ANSI - art komiks [9] [10] .
Reinder Dijkhuis připomněl, že do konce roku 1995 kolovaly internetem stovky komiksů. Většina z nich vypadala jako komiks z vysokoškolských novin a nevydržela dlouho [8] . V roce 1995, kdy se Dilbert stal prvním syndikovaným komiksem publikovaným na internetu, čímž „[dával] určitou legitimitu konceptu online komiksů“, bylo jasné, že internet by mohl být účinným nástrojem k oslovení širokého publika [11] .
V roce 2000 vydal Scott McCloud knihu Reinventing Comics, ve které tvrdil, že budoucnost komiksů je na internetu. McCloud věřil, že World Wide Web dovoluje komiksům využívat digitální média; tak se zrodila myšlenka nekonečného plátna . V roce 2008 bylo jasné, že McCloudovy nekonečné předpovědi plátna nebyly plně realizovány [12] [6] , ale jeho nápady ovlivnily umělce jako Cayetano Garza a Demian5 [7] .
V roce 1997 Brian McNett založil společnost Big Panda, webovou komickou hostingovou společnost. S více než 770 projekty hostovanými na Big Panda, včetně Sluggy Freelance, to byl první velký webový komiksový portál. V roce 2000 McNett uzavřel Big Pandu kvůli nezájmu. Chris Crosby, který již dříve publikoval webový komiks Superiosity na Big Panda, kontaktoval McNetta ohledně vytvoření nového webového komiksového portálu s názvem Keenspot. Jeho nový web se stal velmi úspěšným [6] .
V roce 2002 založil Joey Manley webový komiksový portál Modern Tales, konkurenta Keenspotu, který jako jeden z prvních úspěšně prodával předplatné webových komiksů. Podle T. Campbella se v době, kdy se zdálo, že tvorba webcomicsů nemůže generovat dostatečné příjmy, počet reklamních zakázek propadl na historické minimum. Portál Modern Tales rychle získal popularitu, a tak Manley spustil sesterské weby Girlamatic a Webcomics Nation [13] . V roce 2005 měly Modern Tales 2 000 uživatelů, z nichž každý platil 3 dolary měsíčně. Ve stejném roce navštívilo portál Keenspot asi 125 000 čtenářů denně , reklama vygenerovala více než 200 000 amerických dolarů ročně [14] . Významní komiksoví umělci jako Carla Speed McNeil a Lea Hernandez se začali více zaměřovat na internet, aby oslovili širší publikum a vybudovali si „online portfolio“ [6] .
S rozmachem webcomics se začala objevovat i odborná ocenění. V roce 2000 zavedly ceny Eagle Awards kategorii Oblíbený webový komiks a v roce 2001 byly uděleny první ceny Web Cartoonists' Choice Awards. V roce 2001 Ignatz Awards přidala také nominaci na „Nejlepší online komiks“, ale událost byla zrušena kvůli tragédii z 11. září , přičemž první ocenění se konalo až v roce 2002. V roce 2005 se kategorie „Nejlepší digitální komiks“ konečně objevila na Eisner Awards , nejprestižnějším ocenění v komiksovém průmyslu [6] .
Ve druhé polovině 90. let se formoval žánr videoherního webkomiksu. V roce 1995 vydal Chris Morrison první známý videoherní webkomik, Polymer City Chronicles. Jiní následovali příklad koncem dekády, včetně Scotta Kurtze je PvP v květnu 1998 a Jay Resop je komik skřítka Zanedbané Mario charaktery v září 1998 [15] . V listopadu 1998 spustilo duo Jerry Holkins a Mike Krahulik Penny Arcade , komiks, který Nih Maragos z 1UP.com nazval „nejpopulárnější, nejziskovější a nejvlivnější“ videoherní webcomik [16] a Michael Meginnis „jeden z nejvíce napodobovaný komiks“ [17] .
Na počátku roku 2000 se Penny Arcade rozšířila za hranice webkomiksového průmyslu. V roce 2003 Holkins a Krahulík založili Child's Play, charitativní organizaci, která v prvním roce pro dětskou nemocnici v Seattlu vybrala více než 100 000 dolarů na hračky. Od té doby se charita stala ještě úspěšnější a nyní posílá hračky do nemocnic po celé zemi. V roce 2004 Holkins a Krahulik zorganizovali Penny Arcade Expo (PAX), každoroční videoherní expo, které v prvním roce přilákalo kolem 3000 lidí a od té doby neustále roste [16] [6] .
V dubnu 2000 byl propuštěn Bob a George Davida Aneze, první komiks skřítka, který dosáhl významné popularity. Nicméně až v 8bitovém divadle Briana Clevingera se žánr pořádně rozjel. Kritik Maragos z 1-UP.com napsal, že 8-Bit Theatre „plně ztělesňuje tento styl a dosáhlo největší popularity“ [18] . Larry Cruise z Comic Book Resources poznamenal, že zatímco komiksy se skřítky jsou stále poměrně populární, „žádný jiný komiks se skřítky nedosáhl stejné popularity“ od ukončení 8-Bit Theater v roce 2010 [19] .
Bradley Dale z The New York Observer v roce 2015 zaznamenal změnu v obchodních praktikách v americkém průmyslu webcomic. Na počátku 21. století tvůrci webcomic primárně vydělávali prodejem souvisejících produktů, jako jsou trička, ale v roce 2010 se tento přístup stal méně ziskovým. Dorothy Gambrell, tvůrce Cat and Girl, vysvětlila, že věci šly dobře až do „velké fotbalové krize v roce 2008“. Kolem roku 2010 začal distributor zboží Tomatoco rozšiřovat svou produktovou řadu tak, aby zahrnovala více než jen trička, zatímco projekt Ryan North se zaměřil na reklamu .
Zatímco finanční krize v roce 2008 měla na webkomiksový průmysl jen malý dopad, v roce 2010 se mnoho umělců začalo poohlížet po jiné práci. Zatímco Topatoco se snažil spolupracovat s vývojáři videoher , tvůrci podcastů a různými internetovými projekty, někteří autoři webcomic se začali věnovat jiným kreativním činnostem. Tvůrce Zubní pasty pro večeři Drew Fairweather se například v roce 2011 zaměřil na svůj blog a kariéru rappera , zatímco tvůrci Amazing Super Powers se obrátili na vývoj videoher [20] .
S příchodem sociálních médií ve druhé polovině roku 2000 bylo pro umělce webcomics obtížnější přilákat publikum a názory. Tvůrce komiksů Wondermark David Mulkey věří, že návštěvnost webových stránek komiksů v roce 2012 klesla, protože lidé obecně začali stránky s komiksy navštěvovat méně. Distribuce na sociálních sítích jako je Facebook vedla ke zvýšení obliby webových komiksů, což se na některých z nich pozitivně projevilo, ale návštěvnost stránek autorů byla malá [21] .
V roce 2015 Gambrell uvedl, že „webové komiksy jsou mrtvé“, protože období bezplatných online komiksů skončilo a průmysl přešel do režimu offline [22] . Přestože mnoho úspěšných tvůrců webcomic v roce 2010 nevnímalo online umění jako práci na plný úvazek, většina z nich se nemusela starat o základní finanční potřeby [22] . Na druhou stranu Sarah Dorczak z Gauntlet v roce 2011 navrhla, že bezplatný webcomics může být hlavním faktorem poklesu ekonomického úspěchu tradičních komiksů [23] .
V roce 2004 založil R.C. Milholland crowdsourcingový projekt, aby mohl pravidelněji vycházet jeho webový komiks Something Positive. Poté, co čtenáři darovali dostatek peněz, aby Milholland opustil svou práci a soustředil se pouze na Něco pozitivního, následovali další tvůrci webcomic [24] . Zach Weinersmith, autor knihy Saturday Morning Breakfast Cereal, získal na Kickstarteru finanční prostředky pro svůj projekt Single Use Monocles [20] a Hiveswap , videohra založená na komiksu Andrewa Husseyho Homestuck , získala v roce 2012 více než 700 000 dolarů a stala se nejúspěšnější Projekt Kickstarter spojený s webcomics [25] . Tvůrci menších webových komiksů, jako je Cucumber Quest a The Antler Boy, často vybírají na Kickstarteru více než 50 000 $ za tištěné publikace [26] .
Důležitým vývojem pro průmysl webcomics bylo představení Patreonu v roce 2013, který umožňuje darovat peníze přímo tvůrcům obsahu. Weinersmith, North, Ellison a Dave McElfatrick poznamenali, že tato služba sehrála důležitou roli v průmyslu webových komiksů a umožnila mnoha umělcům pravidelně vydávat své práce online [22] .
Na počátku roku 2010 rostla popularita jihokorejských webtoons po celém světě . Kvůli vysokorychlostnímu internetu a používání mobilních telefonů v Jižní Koreji byly webtoony velmi žádané. Na jejich základě vznikly seriály , filmy, online hry a muzikály, vznikl trh v celkovém objemu několika milionů dolarů [27] . V roce 2012 vznikl komiksový portál Tapastic, který přijímá webtoony přeložené do angličtiny jako webcomics z jiných kultur. Naver Corporation , největší jihokorejský adresář webtoonů, začal hostovat webtoony v angličtině v roce 2014 [28] .
Přibližně ve stejném období zaznamenaly indický a čínský webcomics také významný nárůst popularity . V těchto zemích se webový komiks často používá jako prostředek k podpoře sociálních nebo politických reforem [29] [30] .
Komiks | |||||
---|---|---|---|---|---|
Seznam termínů v komiksu | |||||
Typy a formáty |
| ||||
Tvůrci |
| ||||
Historie |
| ||||
Žánry |
| ||||
Festivaly | |||||
Související pojmy | |||||
|