Malá Dorrit

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 12. března 2021; kontroly vyžadují 3 úpravy .
Malá Dorrit
Angličtina  Malá Dorrit

Obálka prvního vydání
Žánr Román
Autor Charles Dickens
Původní jazyk Angličtina
Datum prvního zveřejnění 1857
nakladatelství Bradbury a Evans [d]
Předchozí Těžké časy
Následující Příběh dvou měst
Logo Wikisource Text práce ve Wikisource
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Little Dorrit je jedenáctý román anglického spisovatele  Charlese Dickense , poprvé publikovaný v časopise Home Reading od prosince 1855 do června 1857 [1] . Spolu s díly „ Bleak House “ a „Hard Times“ je jedním ze tří společensky významných děl autora [2] . Román je rozdělen do dvou knih: první kniha „Bída“ a druhá kniha „Bohatství“ . Akce se konají v Anglii na počátku 19. století [3] . Dickens vypráví o osudech lidí v jejich složitém prolínání a zároveň odhaluje nectnosti státního systému, který dusí vše pokrokové v zemi [4] .

Po vydání byl román kritizován současníky. Předně kvůli ironickému (a až sarkastickému) zobrazení moderní Anglie a spletité zápletce [5] . Kniha získala uznání a slávu mnohem později, když tak slavní literární kritici a spisovatelé jako Dostojevskij [6] , Bernard Shaw a Lionel Trilling [7] vyjádřili řadu kladných recenzí na toto dílo .

Děj

Kniha první: Chudoba

Román začíná ve vězeňské cele v Marseille se dvěma vězni, Rigaudem Blandoisem a Jean-Baptistem Cavalettem. Rigaud říká spoluvězni, že je usvědčen z vraždy své ženy a odsouzen k smrti. Druhý je potrestán za pašování. Do města přijíždí mladý Angličan Arthur Clennam, který předtím žil 30 let v Číně se svým otcem, který před smrtí předal synovi hodinky s iniciálami „N. Z." (Nezapomeň) mumlat "Tvoje matka" Cestou potká přátelskou rodinu Meagles. Po příjezdu do Londýna se Arthur snaží zjistit význam iniciál od své matky, ale ta odmítá cokoliv vysvětlit. Paní Clennamová, i když je upoutána na invalidní vozík , řídí všechny záležitosti firmy s pomocí tajemníka Jeremiaha Flintwinche a jeho služky Effery. Arthur navštíví svou bývalou milenku Floru Finchingovou, připadá mu tlustá a nezajímavá.

V jedné z cel dluhové věznice Marshalsea žije insolventní dlužník William Dorrit se svou rodinou. Jmenuje se „Otec Marshalsea“ – titul, který získal za léta věznění. Pan Dorrit strávil 23 let ve vězení. Zde se narodila jeho nejmladší dcera Amy, které se pro její křehkost a malý vzrůst láskyplně říká „Malá Dorrit“. Pracuje jako švadlena v domě paní Clennamové, podporuje otce v práci, pomáhá svému smolnému bratrovi Tipovi a stará se o starší sestru, tanečnici Fanny.

V domě své matky se pan Clennam jednoho dne setká s Amy. Protože se o ní chce dozvědět více, vystopuje ji a jde do vězení Marshalsea, kde se od hlídače dozví o jejím smutném osudu. Arthur se setkává s Williamem Dorritem a vyjadřuje mu svůj respekt tím, že mu předá nějaké mince, a poté se omlouvá Amy za narušení soukromí. Další den znovu narazí na Malou Dorrit, kterou doprovází Maggie, mladá dívka trpící duševními poruchami. V důsledku delšího rozhovoru se dozví jména věřitelů otce Marshalsea. Nejvýznamnějším z nich je Titus Polyp, vlivný člen ministerstva byrokracie. Pan Clennam navštěvuje toto zařízení několikrát, ale nepřináší výsledky. Po jedné ze svých návštěv se setkává s panem Meaglesem v doprovodu Daniela Doyce, talentovaného mladého vynálezce. Pan Meagles pozve Arthura, aby zůstal na jeho venkovském sídle. Pan Clennam přijme pozvání a o několik dní později jde navštívit rodinu Meaglesových. Jejich dcera - Baby - na něj dělá velký dojem, ale je zmatený věkovým rozdílem a tím, že už má přítele - Henryho Gowana. Daniel Doyce shodou okolností také skončí na chatě Meagles. Arthur mu nabídne obchodní spolupráci a on souhlasí.

Mezitím mladý John Chevery, syn hlídače, který k Amy Dorrit již dlouho chová něžně city, jí konečně vyzná lásku, ale ona jemně odpoví, že mezi nimi nemůže být nic jiného než přátelství. Poté jde za sestrou do divadla a z rozhovoru s ní se dozví, že má přítele - Edmunda Spalkera - syna bohatého bankéře pana Merdlea. Arthur a Daniel Doyceovi otevírají firmu Doyce a Clennam v Bleeding Heart Compound. První den v práci je přijde pověsit Flora a teta pana F. Později se k nim přidá Panks. Arthur, který zůstal sám, žádá Pankse, aby se podíval na případ otce Marshalsea a pokusil se o něm zjistit co nejvíce. Panks souhlasí a ujišťuje Arthura, že udělá, co bude v jeho silách.

Ve stejné době je Jean-Baptiste Cavaletto propuštěn z vězení a s pomocí Arthura se usazuje v Compound of the Bleeding Heart, kde nyní žije poctivou prací. Téměř současně vyjde z vězení jeho spoluvězně Rigaud Blandois, který si nyní říká „Lanier“. Přijíždí do Londýna a okamžitě jde za paní Clennamovou s falešným doporučujícím dopisem. Snaží se jí lichotit, ale když si uvědomí, že je to zbytečné, pustí se do práce a prohlásí, že potřebuje půjčku 50 liber. Paní Clennamová však uvádí, že firma nemůže poskytnout půjčku této velikosti. Pak Blandois požádá o povolení k prohlídce domu a narazí na hodiny s iniciálami „N. Z." Jednoznačnými náznaky prohlašuje, že zná nejen jejich dekódování, ale má i informace o významu hodin. Postarší dáma na vše reaguje velmi klidně a žádá pana Blandoise, pokud nemá další otázky, aby odešel. Ten poslední dělá právě to.

Arthur se nakonec rozhodne pokračovat v dvoření Baby a brzy ji požádá o ruku, což však ona odmítne s tím, že je již zasnoubená s Henrym Gowanem. Jak Panks pokračuje v případě Williama Dorrita, nečekaně zjistí, že otec Marshalsea je jediným dědicem obrovského majetku. Když se o tom Amy dozvěděla, informuje svého otce, který je zděšen náhlou zprávou. Arthur pomáhá rodině Dorritů splatit jejich právní dluhy. Když jsou všechny záležitosti týkající se vstupu do dědictví vyřešeny, pan Dorrit se rozhodne, že rodina potřebuje opustit Londýn a vydat se na výlet do Evropy. V den odjezdu malá Dorrit omdlí a Arthur ji vynese z vězení v náručí, aby ji posadil do kočáru. Dorritovi odejdou a Marshalsea zůstane sirotkem.

Kniha druhá: Bohatství

Dorrits cestují po Evropě . Doprovází je paní generálová, která učí Williamovy dcery společenskému chování. Nikdo nechce myslet na vězení. Malé Dorrit je zakázáno starat se o svého otce, je jí vyčítáno, že nectí rodinnou důstojnost. Je sama a znuděná. Cestou potkají novomanžele Gowena. Amy se s Baby spřátelí a píše o ní dopisy Arturovi, protože věří, že ji miluje. Pan Gowan se seznámí s Blandoisem a stanou se z nich blízcí přátelé. Amy a Baby se však jejich nová známost nelíbí. Fanny se snadno stane společenskou dámou, zvítězí nad panem Prskavka a chystá se za něj provdat.

Jednoho dne, po návštěvě Johna Cheveryho, se pan Dorrit znejistí. Na sekulární večeři zapomene v domnění, že je v Marshalsea a všichni kolem jsou vězni, a osloví je proslovem. Amy sotva odnese svého otce. On umírá. Blandois jede do Londýna. Zajímají se o Artura. V důsledku jeho špehování se s ním setkává se slečnou Wadeovou.

Všichni mluví o Merdleově podniku, investování peněz. Panks přesvědčí Arthura, aby investoval. Merdle je všemi uctíván jako ztělesnění bohatství. Brzy spáchá sebevraždu a všichni, kdo investovali peníze do jeho podniku – Dorritové, Panksové, Arthur Clennam – zkrachují. Arthur je zatčen za dluhy a uvězněn v Marshalsea. Doyce odchází do zahraničí, kde úspěšně pracuje jako inženýr. Ve vězení se John věnuje Arthurovi a poprvé mu otevře oči, že ho Malá Dorrit miluje. Přijíždí Amy a stará se o Artura, vězení ho utlačuje a on onemocní. Panks a Cavaletto najdou Blandoise.

Rigaud znovu navštíví paní Clennamovou a požaduje peníze a vyhrožuje, že jinak prozradí Arthurovi tajemství jeho narození. Ukáže se, že Arturův otec byl muž se slabou vůlí, jeho strýc ho oženil s mocnou ženou. Když zjistila, že má rivala, začala se mstít a odebrala jí dítě Artura. Ale její strýc nechal její peníze v dodatku k závěti nebo nejmladší dceři nebo neteři jejího patrona (a to je Frederick Dorrit, to znamená, že peníze měly jít Amy). Paní Clennamová to schovala, s Jeremiášem chtěla spálit dovětek, ale on ji zachránil, předal svému bratrovi-dvojčeti a z toho se dostala k Rigaudovi. Balíček s kopiemi dokumentů už má malá Dorrit, a pokud paní Clennamová nezaplatí, ona a Arthur vše zjistí. Jenže nejsou peníze a paní Clennamová vstane a jako šílená žena spěchá do vězení. Vše prozradí Amy, ale žádá, aby to až do smrti neřekla Arthurovi, Amy slíbí, že tajemství zachová. Vracejí se do ponurého domu, který se jim zhroutí před očima a pohřbí pod ním Blandoise. Flintwinch běhá s drahými věcmi z domova. Paní Clennamová padá mrtvá. Amy spálí vůli. S pomocí Doyce je Arthur propuštěn. Amy Dorrit a Arthur Clennam se budou brát.

Postavy

Historie vytvoření

Pozadí a prototypy

Práci na „Little Dorrit“ předcházelo v Dickensově díle obvyklé období zmatku a úzkosti. Již v říjnu 1854 se ho „zmocnila posedlá touha nechat všechno na pokoji a začít novou knihu někde v dálce, v Pyrenejích nebo na jednom ze zasněžených vrcholů Švýcarska , v nějakém cizím klášteře“. V květnu se dostal do takového stavu, kdy pořád někam táhne, všechno nejde a není ani chvilka klidu – kdy je jedním slovem čas začít novou knihu. V dopisech z tohoto období píše, že si „není jistý sám sebou jako Macbeth [K 1] , chundelatý a ostříhaný jako Timon [K 2] a zmatený v myšlenkách jako Chudák Tom“ [9] .

Jeden z ústředních obrazů románu - obraz dlužnického vězení Marshalsea - Dickens vylíčil na základě osobních dojmů a zážitků. V jeho životě bylo období, kdy jako chlapec navštívil Marshalsea, v jedné z cel, kde byl vězněn jeho otec. Dickens na toto období svého života nerad vzpomínal a později, když mluvil o sobě, na to zapomněl a prohodil [10] :

Narodil jsem se 7. února 1812 v Portsmouthu , anglickém přístavním městě... Můj otec ve službě - byl uveden v osidlovacím oddělení admirality - byl nucen čas od času změnit své bydliště, a tak Skončil jsem v Londýně jako dvouleté dítě a přestěhoval jsem se do dalšího šestiletého přístavního města Chatham , kde žil několik let, poté se znovu vrátil do Londýna se svými rodiči a půl tuctem bratrů a sester. , z nichž jsem byl druhý. Své vzdělání jsem začal nějak a bez jakéhokoli systému u jistého kněze v Chathamu a skončil jsem na dobré londýnské škole – netrvalo to dlouho, protože můj otec nebyl bohatý a musel jsem brzy vstoupit do života. Své seznámení se životem jsem začal v advokátní kanceláři a musím říct, že mi to připadalo dost ubohé a nudné...

Dickens však „ožil“ ještě dříve, než se dostal do advokátní kanceláře. To se stalo, když se pan Dickens starší dostal do Marshalsea kvůli dluhům. Jediným životním prostředkem pro rodinu byl malý důchod, který dostal, když přišel o místo ve službě. Když viděl chudobu Dickenů, jeden z jejich příbuzných - George Lambert - nabídl, že vezme Charlese jako svého dělníka s platem šest šilinků týdně. Spolu s dalšími dvěma chlapci a několika staršími dělníky musel pracovat ve vlhkém sklepě. Jeho povinností bylo obalit papíry kolem sklenic s voskem a nalepit na ně štítky. O mnoho let později Dickens řekl [10] :

Divím se, že se nade mnou nikdo nelitoval, i když všichni uznávali, že jsem schopný, ovlivnitelný chlapec, který živě cítil jakoukoli fyzickou nebo morální urážku. Můj otec a matka byli tak šťastní, že jsem přijal George Lamberta, jako bych ve dvaceti odmaturoval s vyznamenáním na gymnáziu a přestoupil na University of Cambridge.

Peněžní záležitosti Dickenových se nezlepšily a museli se přestěhovat k manželovi do vězení. Charles byl umístěn do bytu chudé ženy, která držela strávníky. Následně sloužila jako model pro paní Pipchins v Dombey and Son (1846-1848) [11] .

To vše se odrazilo v jeho dílech a nejzřetelněji v románech „ Dobrodružství Olivera Twista “, „ Dombey a syn “, „ David Copperfield “ a v „Little Dorrit“. Když Dickens psal, jeho vzpomínka na jeho osobní zkušenost v raných letech, na urážky a ponižování, nerezignovala na představy o společenské prestiži, podle nichž nebyl člověk oceňován podle osobní důstojnosti, ale podle svého postavení ve společnosti [ 12] .

Mnohé tváře, jevy a události v Dickensově románu působí fantasticky, ale zcela pravdivě odrážejí realitu v nich vyobrazenou. Například potíže, kterým čelil Daniel Doyce, když se pokoušel patentovat svůj vynález, skutečně existovaly v Anglii té doby. Pro zajištění patentu bylo nutné jej zapečetit, čemuž předcházelo 30 samostatných operací, z nichž třetina dvakrát vyžadovala podpis panovníka [13] . I zřícení domu paní Clennamové je jasně vypůjčeno z doprovodných akcí, kdy se zřítily domy na Tottenham Road, o čemž včas informovaly noviny [14] .

Prototypem obrazu Flory Finchingové byla Dickensova milovaná Maria Bidnel, dcera bohatého bankovního úředníka. Jejich románek trval pouhé dva roky a skončil kvůli sociální nerovnosti, protože rodina Bidnelů patřila k nejbohatší části anglické buržoazie. Znovu se setkali až po mnoha letech. Dickensovi připadal jeho bývalý milenec tlustý, hloupý a nudný. Ve stejných poměrech se ocitl i hrdina románu Arthur Clennam [15] . Předtím od ní byl obraz Dory odepsán pro román David Copperfield (1849-1850) [16] .

Klíčové postavy a jevy v Dickensově románu jsou reakční a demokratické. Například obraz Augusta Chwanninga odrážel Dickensův postoj k vévodovi z Wellingtonu , který je známý svou rigiditou vůči parlamentní reformě z roku 1832 a neskrývaným nepřátelstvím vůči chartistům. Další postava románu, John Polyp, spekuluje o „usmiřování davu“ zcela v duchu slavného politika poloviny 50. let 19. století, lorda Johna Russella. Koalice Polypa a Chwanninga podle badatelů velmi připomíná slavnou „alianci“ Russella a Graye ve 30. letech 19. století a koalici téhož Russella a lorda Aberdeena v letech 1852-1855. V obrazu lorda Decima jsou satirické narážky uhodnuty na lorda Palmerstona, který se stal premiérem Velké Británie v lednu 1855 a aktivně vystupoval proti administrativním reformám, jejichž potřeba byla ostře odhalena během krymské války [17] . Prototypem podvodného finančníka Merdleho mohl být klidně skutečný podvodník John Sadler. Charles Dickens byl svědkem náhlého bankrotu Tipperary Bank of Ireland v únoru 1856. Londýnský bankovní úřad z neznámých důvodů nečekaně zjistil, že platí za certifikáty od Tipperary Bank [18] . O několik dní později vypukla panika a rozšířila se zpráva, že jeden z ředitelů banky, poslanec John Sedler, spáchal ve vaně sebevraždu otravou kyselinou kyanovodíkovou . Před svou smrtí napsal a poslal dopis svému bratrovi Jamesovi, dalšímu řediteli, ve kterém uvedl, že za krach banky může jen on. Brzy vyšlo najevo, že John Sedler začal zabavovat aktiva banky rok a půl před katastrofou [19] .

Obraz Henryho Gowana odepsal Dickens od Williama Thackeraye  – anglického realistického spisovatele – a uvedl jej do vyprávění, aby vyjádřil autorův postoj k druhému. Jako prototyp si Gowan neustále protiřečí, například mluví o životě s chladným cynismem, pak s nadšením [K 3] [20] :

Většina lidí je tak či onak životem zklamaná a to je znát. A přesto žijeme v tom nejkrásnějším světě a já ho z celého srdce miluji. Nejlepší ze všech možných světů, bože!... A moje profese je ještě tím nejlepším z povolání, tečka!

William Thackeray se v budoucnu, když v této postavě rozpoznal svůj satirický obraz, pomstil Dickensovi tím, že kritizoval jeho novou knihu [21] .

Román vznikl v době vrcholící krymské války a specifičnost doby se promítla i do díla odehrávajícího se ve 20. letech 19. století. To je zvláště cítit v antibyrokratickém patosu díla. Válka, obléhání a dobytí Sevastopolu stály obyvatele Anglie draho. Dickens, který se nejprve vyslovil pro válku a z velké části kvůli své nenávisti k tyranii, jejímž ztělesněním bylo imperiální Rusko , byl válkou brzy rozčarován. Přesvědčil se o nesmyslnosti krvavého krymského tažení a samozřejmě se bál vojenské porážky, která, jak věřil, by mohla způsobit revoluci v zemi. Během války se ukázala technická a taktická nepřipravenost britských jednotek, která byla důsledkem krádeže velení a dezorganizace státní a vojenské správy [22] . Nečinnost parlamentu Dickense velmi nesnášela. V dopisech a románech opakovaně vyjadřoval svůj názor na tuto věc. Dne 25. ledna 1854 Charles Dickens v dopise Robertu Rawlinsonovi napsal [10] :

... Co se týče parlamentu , tolik se mluví a dělá se tak málo, že ze všech obřadů s tím spojených ten, který (bez jakékoliv pompy) prováděl jediný člověk a který spočíval v tom, že uklízel prostory, se mi zdály nejzajímavější, zamkl dveře a dal klíče do kapsy...

Hořkost, hněv, rozhořčení Dickense při této příležitosti vytvořily satirický obraz ministerstva byrokracie [23] .

Zneužívání a krádeže spáchané britským vojenským velením během let krymské války nebylo možné utajit. Válka ještě neskončila a Parlament již zahájil vyšetřování případů zpronevěry. V roce 1856 byla vytvořena Komise pro vyšetřování zásob britské armády na Krymu [ 24 ] . Proces vešel do povědomí veřejnosti jako „Chelsea Trial“, který vyústil v odhalení četných zločinů ze strany vlády i armády. Dickens se o této záležitosti zmínil v předmluvě k Little Dorrit [25] :

... nemluvě o bezvýznamné okolnosti, že jsem se tak bezohledného porušení slušnosti dopustil ve dnech války s Ruskem a procesu v Chelsea ...

Je pozoruhodné, že „barbarskou zemí“, kde z beznaděje odešel inženýr Daniel Doyce, který nenašel uplatnění pro své vynálezy v Anglii, bylo Rusko , které v té době nutně potřebovalo technologický průlom [26]. .

Proces psaní

Dickens začal pracovat na románu v květnu 1855, zatímco v Paříži s Wilkie Collins v té době , psal to v průběhu dvou let. Původně plánoval knihu nazvat Nikdo za to nemůže . Jeho hlavní postavou měl být muž, který nevědomky přináší neštěstí všem. S každým novým průšvihem zvolal: "No, víš, alespoň je dobré, že nelze nikoho obviňovat!" [27] . Nicméně, po čtvrtém čísle, Dickens opustil tento plán a předělal otevření [28] .

Předtím mu žádný z románů nebyl dán s takovými obtížemi, nevyžadoval takové množství korespondence a oprav. Dickensovy dochované pracovní sešity ukazují rozdíl mezi stránkami „ David Copperfield “ a „Little Dorrit“. Jestliže se v prvním z nich myšlenky a obrazy snadno vejdou na papír a ani v nejmenším nekomplikují autora, pak v druhém odhaluje bolestné hledání výrazů k dokreslení charakteru a postavení postav. Proces tvůrčí práce byl pro autora stále obtížnější. Životopisci zaznamenali inovaci, která byla do té doby ve spisovatelově tvůrčí praxi bezprecedentní: památná kniha, do které zapsal různá fakta [29] . Zde najdete náčrtky týkající se Polypů, Clennama, smrti pana Dorrita [30] . Sám Dickens si byl vědom oslabení své spisovatelské síly. V dopisech z té doby uvedl, že jeho spisovatelská kariéra se chýlí ke konci, a stěžoval si, že se již nikdy nevrátí ke své dřívější svěžesti myšlení, k plodnosti své fantazie [31] .

Aby přehlušil toto bolestné uvědomění, Dickens se ujal pořádání divadelních představení, účasti na politických shromážděních a různých charitativních setkáních, veřejné četby svých děl ve prospěch různých společností a institucí. Čtenáři však tuto změnu nezaznamenali. "Little Dorrit" byl prodán v obrovském počtu kopií. Rodina Dorritů přitahovala všeobecný zájem a ministerstvo byrokracie bylo považováno za žíravý satirický obraz anglické vlády [32] .

Čas od času ho do Londýna zavolaly obavy z časopisu „ Home Reading “. Pak už ho nový román zcela ovládl a počínaje dalším číslem pokaždé zažíval „nejbolestivější stav: každých pět minut běžím ze schodů, každé dvě spěchám k oknu a nic víc nedělám... .. šel jsem po hlavě do práce - vzlétnu, pak ztratím srdce, pak se rozsvítím, pak zhasnu. Dickensovy osobní zvláštnosti, často vyjádřené spontánním upadnutím do transu , náchylností k vizím a prožíváním stavu deja vu , se také objevily během psaní „Little Dorrit“. Všude, kde viděl podobu hlavní postavy, všechny jeho myšlenky zaměstnávala pouze ona. Neopustila ho ani během výletu lodí - "vznesla se na vlně, plavala v oblacích, přiletěla s větrem." Někdy se pokusil „utéct před všudypřítomnou Amy letem“ [33] :

obrazy této knihy se mi zarývají do mozku, hučí mi v hlavě a jdu ji, jak se říká, vyložit, schovávat se na jednom z těch míst, které neznám, kam mě v těchto zeměpisných šířkách v noci zavede...

V noci se Dickens procházel po městě, sjednával a rušil schůzky, snil o tom, že pojede někam na parník a bude létat v horkovzdušném balónu. Ve společnosti usiloval o samotu a zůstal sám, ve společnosti chřadl [34] .

Když se práce na románu blížily ke konci, Dickens chtěl vědět, zda vězení Marshalsea přežilo do jeho dnů. Když dorazil na místo, kde bývala, viděl, že na místě vnějšího dvora je obchod s potravinami. To vedlo pisatele k domněnce, že z vězení nic nezbylo. Když se však potuloval po jedné z nedalekých ulic označených jako Angel Court a vedoucí do Bermodsey, náhle se ocitl na Marshalsea Place a nejen, že v domech, které tam stojí, poznal většinu budov věznice, ale také se ujistil, že ty prostory, které V duchu jsem ho viděl před sebou při psaní "Little Dorrit". Mladý muž stojící poblíž vyprávěl Dickensovi podrobně o minulosti těchto míst. Ukázal na okno pokoje, kde se malá Dorrit narodila a kde její otec žil tolik let, a zeptal se, kdo tam teď bydlí. Mluvčí odpověděl: "Tom Pitik." Dickens se zeptal, kdo je Tom Pitik, a jako odpověď slyšel: "Strýc Jacka Pitika." Když šel o kousek dál, našel starou nízkou zeď, která se táhla kolem stísněného vnitřního vězení [35] . Tento příběh později autor vylíčil v předmluvě k prvnímu úplnému vydání Little Dorrit .

Ilustrace

Hlavním ilustrátorem románu byl Hablot Brown , který předtím pracoval na řadě dalších Dickensových románů pod pseudonymem Fiz. Jeho často zastřené, téměř černé kresby nebyly oceněny tak vysoko jako ilustrace předchozích knih. F. G. Kitton upozorňuje na skutečnost, že žádný z jeho obrazů není podepsán pravým jménem autora. Jane Rabb Cohenová to považuje za známku „totálního vyčerpání“ [ 36 ] . Mnoho Dickensových dopisů Haboltovi naznačuje, že partneři nemohou najít vzájemné porozumění. Například o panu Clennamovi, kterého chce Dickens vidět „ jak vždy příjemného a co nejpohodovějšího “ [37] . Neschvaluje také vyobrazení lorda Decima s rozpřaženýma rukama. Dickens píše [38] : " Připadá mi to blahosklonné, vypadá blahosklonně; a chci, aby byl vzpřímený, strnulý, neslučitelný s pouhou smrtelností ). Dickens vyjádřil 10. února 1857 lítost nad tím, že skica pana Dorrita před jeho smrtí vůbec neodpovídala jeho očekáváním – připadala mu příliš komická a požadoval živější a dramatičtější vyjádření pocitů umírajícího starce. Vzhledem ke všem těmto výtkám je překvapivé, že Hablot Brown byl vybrán jako ilustrátor pouze pro jedno následující dílo – „Příběh dvou měst“ [39] .

První publikace

Po vydání románu „ Bleak House “ (1851-1853) vypršela Dickensova smlouva s vydavateli. Vydání knihy "Little Dorrit" znamenalo nové období v právním vztahu mezi nakladatelem a autorem - stejně jako dříve vydavatel obdržel čtvrtinu zisku z prodeje budoucí knihy, ale tato částka již nebyla předmětem k výběru z účtu sdružení. Podle Fostera byla ve smlouvě klauzule, která pojistila Dickense proti překryvům. V důsledku toho se snížilo procento zisků, které byly určeny pro vydavatele, a zvýšilo se procento autora - Dickens získal největší příjem za celou svou kariéru a ještě více na základě smlouvy s nakladatelstvím Bradbury and Evans [40] .

"Little Dorrit", stejně jako jiné romány od Dickense, podle dlouhé tradice anglických nakladatelství, vycházel ve splátkách, měsíčních vydáních, v časopise " Home Reading ". První číslo románu vyšlo v prosinci 1855, poslední v červnu 1857. Průměrný náklad byl 30 000 výtisků. První kompletní vydání vyšlo v roce 1857 [41] .

Harmonogram vydávání kapitol románu
Číslo Rok Měsíc Kapitoly
jeden 1855 prosinec I-IV
2 1856 leden V-VIII
3 1856 Únor IX-XI
čtyři 1856 březen XII-XIV
5 1856 duben XV-XVIII
6 1856 Smět XIX-XXII
7 1856 červen XXIII-XXV
osm 1856 červenec XXVI-XXIX
9 1856 srpen XXX-XXXII
deset 1856 září XXXIII-XXXVI
jedenáct 1856 říjen I-IV
12 1856 listopad V-VII
13 1856 prosinec VIII-XI
čtrnáct 1857 leden XII-XIV
patnáct 1857 Únor XV-XVIII
16 1857 březen XIX-XXII
17 1857 duben XXIII-XXVI
osmnáct 1857 Smět XXVII-XXIX
19 1857 červen XXX-XXXIV

Kritika

Po vydání byl román kritizován současníky. Fraser's Magazine napsal , že „Little Dorrit“ byl Dickensův nejhorší román . Kritici knihu většinou odsoudili pro její nedostatek humoru a přílišný pesimismus. Tak, James Fitzjames Stevens napsal v Edinburgh Review , že kniha je „lež“ a je „zlá v nejvyšší míře“ ( v nejvyšší míře škodlivá ) [43] . Dokonce i John Forest , dlouholetý Dickensův přítel, poznamenal, že nový román se četl obtížně. Forest také vytýkal autorovi přílišnou touhu vytvořit univerzální spojení mezi postavami a vše podřídit jedinému zájmu vyprávění. Navíc, mnoho z nejdůležitějších událostí má pochybnou relevanci pro příběh (příběh slečny Wide a Tatticoram) [44] . George Gissing to vysvětlil tím, že Dickens byl „unavený“. Protože velmi spletitý děj, obzvláště pozorovat dědictví, mnoho spisovatelů, takový jako John Wayne, mluvil o nevidět knihu jako dokončený příběh [45] .

Sám Dickens všechna obvinění z „nadsázky“ a „fantastiky“ ve vztahu k jednotlivým postavám i celé knize jako celku vyvrátil [46] . V předmluvě k „Little Dorrit“ se pozastavuje nad svými vzpomínkami na Marshalsea a mluví o postavách románu, jako by to byli skuteční lidé, které si vězeňští staromilci téměř nepamatují [47] . Takové „oživení“ jeho postav bylo charakteristické pro tvůrčí vědomí spisovatele. Sám Dickens vnímal svůj realismus (v nejširším slova smyslu) jako zobrazování skutečných událostí a lidí [48] .

Blackwood's Magazine nenašel pro knihu lepší definici než „blather“. Když tento článek náhodou upoutal pozornost Dickense v jiném časopise, „byl tak rozhořčen, že byl dokonce naštvaný na svou vlastní hloupost“ [49] . William Thackeray řekl, že je to „neproniknutelně hloupá kniha“, „idiotské svinstvo“, ale právě takový úsudek je pro něj omluvitelný. On jediný dokázal uhodnout, že Henry Gowan se narodil jen proto, aby vyjádřil autorův názor na Thackerayho [50] .

„Malý Dorrit byl svým designem úspěšnější a slibnější než Dombey a syn. Mistr Dombey je panenka; Pan Dorrit je nezapomenutelnou komediální postavou v jejím nejtragičtějším aspektu a tragédií ve své nejkomičtější fázi.

—  Básník Algernon Charles Swinburne

Na rozdíl od svých kolegů Bernard Shaw chválil Little Dorrit a nazval román „nejkompletnějším obrazem anglické společnosti v 19. století, jaký může být“ ( nejkompletnější obraz anglické společnosti v 19. století, který existuje ). Dodal také, že Dickensovo poslední dílo je ještě protivnější než Kapitál Karla Marxe [ 52] .

Dnešní oblibu mezi Dickensovými Malými Dorrity má na svědomí americký literární kritik Lionel Trilling, který v předmluvě k prvnímu ilustrovanému vydání New Oxford upozornil na řadu předností knihy [53] . Lionel poznamenal, že v „Little Dorrit“ jsou všechny neřesti společnosti ukázány bez přílišného dramatu a vězení je na tu dobu zobrazeno zcela nečekaně. Spisovateli se také líbila podoba Amy Dorrit natolik, že ji nazval „ Paraclete [K 4] v ženském těle“ ( Paraclete v ženské podobě ) [54] .

Spletitost historie a nedostatek jasného konce, pro který současníci román odsuzovali, se naopak líbily ruskému spisovateli Fjodoru Michajloviči Dostojevskému . Spisovatel převzal styl takové poutavé prezentace událostí od Dickense ve svých pozdějších dílech [55] .

Rozbor díla

Téma a struktura

Hlavním tématem románu je podle Tamary Silman kapitalistická společnost a její vliv na sféry života země i jednotlivce. V souvislosti s těmito dvěma aspekty – obecným obrazem kapitalismu a jeho dopadem na soukromý osud – spojuje „Little Dorrit“ dvě témata [56] . První z nich: obraz kapitalistického cyklu z objektivního hlediska. K tomuto účelu slouží postava hlavního hrdiny Arthura Clennama. V určitém okamžiku se Clennam zapojí do pohybu mechanismu kapitalistické společnosti. Arthur si dal dobrý cíl – pochopit nejtěžší finanční okolnosti, do kterých se rodina Dorritů zdála být navždy zapletena. Clennamova pátrání ho zavedou do různých sfér života. Čtenář absolvuje tuto cestu s ním. Začíná to zlověstným domem paní Clennamové, kde se Arthur poprvé setkává s Amy Dorrit. Odtud vede přímá cesta do Marshalsea; zde je Clennamova první zastávka, která je zároveň zastávkou pro čtenáře: podrobný popis věznice, jejích obyvatel, života starého Dorrita, jeho obětavé dcery a celé rodiny. Po cestě jsou do příběhu představeny další postavy – sestra a bratr Amy, její strýc Frederick a „adoptovaná dcera“ Maggie. Najednou se akce zastaví – první díl románu je u konce. Dorritové získali své dědictví, kromě Clennama, díky Panksovi. Clennamova „analýza“ ještě není dokončena, ještě neví, kdo byl zodpovědný za první zkázu Dorritů. Jenže zákony a okolnosti, které ještě nevyjasnil, jak se ukázalo, fungovaly dál – Dorritové jsou opět bohatí stejně nečekaně a nepochopitelně, jako byli zničeni. Arthur si dá pauzu a čtenář následuje Dorritovy, aby se vypořádali se soukromým osudem této rodiny .

Zde vstupuje v platnost, i když to bylo přítomno již dříve, druhým tématem románu je osud samostatné rodiny , která upadla pod vliv nepochopitelných, nevysvětlitelných zákonů kapitalismu, vyprávěných z hlediska subjektivních zkušeností jeho jednotlivých členů. Systematičtěji než v Bleak House, ale velmi podobně se vzájemně prolínají různé kruhy a aspekty. Jedna a tatáž událost může být důležitá jak pro konkrétní, tak pro obecné téma, tytéž postavy se střídají a objevují se buď uvnitř jednoho nebo druhého narativního kruhu [58] . Je však zcela přirozené, že druhé konkrétní téma – historie samostatné rodiny – se v románu stále objevuje jako hlavní. Odtud rozdělení celého díla jako celku na dvě části: „Bída“ a „Bohatství“, odrážející dvě různá období v historii Dorritů. V předstihu knihy je však také bohatství – relativní prosperita Dorritů před jejich uvězněním – zatímco v epilogu se znovu objevuje chudoba – zkáza Fanny, Tipa a samotné Amy v důsledku otcova nešťastného spekulace .

Přidáním dvou vazeb rámujících je ke dvěma centrálním částem tedy získáme vzorec: bohatství – chudoba – bohatství – chudoba atd. Takový je podle Dickense vzorec lidské existence v kapitalistické společnosti, který odráží veškerou nespravedlnost a nevěru osudu člověka v kapitalismu. Tento vzorec nachází své potvrzení v osudech dalších postav románu. Zvláště příznačná a symbolická je zde postava boháče Merdlea, který zavlekl tisíce lidí do záhuby. Osud samotného pana Clennama je navíc utvářen zcela v souladu s tímto vzorcem. A stejně jako v geometrickém kruhu nemá začátek ani konec. Člověk se může kdykoli připojit k jeho rotaci, jako to udělal Arthur, a kdykoli z ní může být vyhozen. Takový je obecný běh věcí ve světě, který zobrazuje Dickens, postrádající spravedlnost a racionální smysl [24] [61] .

Tajemný dům paní Clennamové současně vstupuje do dvou systémů - systému soukromých spojení (rodina Dorrit-Clennam) a obecných. Patří k ministerstvu byrokracie a dalším nelidským buržoazním institucím odpovědným za stávající řád věcí, protože stejně jako oni je i paní Clennamová postava plná hluboké sociální symboliky. Bylo by tedy mylné se domnívat, že veškerou vinu za stávající řád věcí nese výhradně autor na ministerstvu byrokracie a podobných nesmyslných institucích, které si kladou za heslo „jak nedělat, co je třeba“. Díl odpovědnosti za existenci tak ponurého místa, jakým je Složenina krvácejícího srdce, kde se tísní chudáci, však autor klade na lidi z ministerstva byrokracie [62] [63] .

Ukázat, že existuje skupina zahálejících aristokratů a na druhé straně chudých lidí, a že za neštěstí těch druhých mohou tito první, by však nestačilo. Dickens si dal za cíl popsat samotný proces přeměny masy lidí v chudé lidi. Právě tomuto tématu se vlastně román věnuje, pokud jej považujeme za příběh smrti jedné rodiny za kapitalismu. A jako výsledek dva plány knihy. Jedna je detailním záběrem viditelných, všeobecně uznávaných, dalo by se říci, společensky legalizovaných rozporů [64] . Jsou velmi jednoduché, přehledné a viditelné na první pohled. A přitom jsou příliš obecné. A druhý je speciální případ. Zde je vše mnohem méně jasné. Když jsou viditelné příčiny a výsledky, když jsou lidé masově přijímáni, když jejich osudy jsou osudy celých sociálních skupin, pak není prostor pro pochyby pro nikoho, dokonce ani pro samotné účastníky této korelace. Pokud si páni z ministerstva byrokracie dobře uvědomují, na čí náklady existují, koho okrádají, koho utlačují, pak ještě více pro většinu obyvatel Bleeding Heart Compound není tajemstvím, kdo jejich hlavními pachateli jsou.[ upřesnit ] . Jakmile však dojde k přechodu od obecného plánu ke konkrétním osudům, obraz je okamžitě zmatený. Počínaje tím, že postižená rodina Dorrit nemá ponětí o stavu svých věcí, o tom, kdo jsou jejich věřitelé a konečně, za čí vinu se tolik let potácí ve vězení [65] .

Když se Clennam snaží zjistit tuto otázku od starého muže Dorrita, setká se s naprostým nepochopením a neznalostí [66] . Dále se hlavní motiv zbídačení, ekonomického úpadku zde v tomto osobním příběhu mísí s různými vedlejšími motivy, které se pro jiné spolupachatele mohou ukázat jako ještě významnější. Takže Clennamová, vyšetřující případ, zcela oprávněně podezřívala matku z kriminálních činů. Existenci sobeckých motivů však pouze tušil. Konec románu vede k jiné stopě: ukazuje se, že nenávist paní Clennamové k Dorritům byla pro ni osobně druhořadou okolností a že hlavním cílem jejího života byla pomsta Arthurovy matky, která se ukázala být narozená v tajném manželství se ženou zcela odlišného vychování, která si sama udělala ilegální. Jedno je však jasné: přímé, přímé spojení pachatelů s uraženým je zde zmateno různorodostí cílů a individuálních aspirací postav [67] .

Konkrétní případ se rozpadá na nekonečné množství vláken, vede k různým lidem, spřádá nejrůznější osudy, posouvá logické souvislosti. V tomto smyslu dává Dickens čtenáři zcela dialektickou souvztažnost: jednoduchost zákona na jedné straně a nekonečnou obtížnost konkretizovat jej v oddělenou skutečnost, z níž však byl tento zákon svého času abstrahován, na jiný. Právě zde je do vyprávění vnášen „gotický“ prvek. Objevují se záhady, zdvojená jména, sny, narážky, předpovědi a předtuchy. Dokonce i v případech, kdy se nemuselo jednat o tajemství, jsou události stále prezentovány ve formě tajemství [68] . Takové jsou například prorocké sny paní Flintwinchové, které má každý rozumné a racionální vysvětlení, protože to vůbec nejsou sny, ale skutečná fakta a pouze zastrašená a utlačovaná paní Flintwinchová, pod. výhrůžky svého manžela, začíná věřit, že vše, co viděla, je hra představivosti. Ale atmosféra šelestů a zvuků, duchů a dvojníků, ve kterých žije, její zástěra vždy přehozená přes hlavu „aby neviděla duchy“, její hrůza z chytrých lidí (jak říká panu Flintwinchovi a paní Clennamové) - to vše dodává románu ponurou, „gotickou“ příchuť [69] .

Zajímavý je i obraz Pankse - pro Dickense zcela typická komická postava, pro jejíž popis autor nejčastěji využívá vnější (extrémně přehnanou) podobnost s nějakým předmětem. Je zahrnut do „historie Dorrits“ a stává se Clennamovým nepřímým asistentem při hledání pachatele. Je vlastníkem objevu dědictví, které osvobodí Dorrity z vězení, a od té chvíle se Panks ponoří do atmosféry tajemství. V jeho rukou se objeví tajemná kniha, do které si neustále dělá podivné poznámky. Amy Panks působí zcela mystickým dojmem a podle toho se i chová: snaží se hádat její rukou, říká si „cikán, prediktor budoucnosti“, děsí ji temnými narážkami. Neustále se jí pletl do cesty, teď na ulici, teď ve vězení a nakonec v domě Clennamových. Nechť jsou na konci rozluštěny Panksovy podivné poznámky jako adresy možných věřitelů a pachatelů rodiny Dorritů, i když Panksovo nevysvětlitelné chování s Malou Dorrit je jen jedním z jeho dobromyslných vtípků, zdání tajemna se stále vytváří. a trvá až do okamžiku převzetí dědictví. Některé věci tak v „soukromém aspektu“ vyprávění získávají zvláštní, zdánlivě neobvyklý význam a události a lidi začínají ovládat nové, ne zcela racionální vzorce [70] .

Ve druhém plánu románu jsou v aspektu jednotlivých lidských osudů stále zachovány prvky „gotického“ chápání světa. V dřívějších dílech Dickense symbolizoval „gotický“ prvek zlý sklon v kapitalistické společnosti. Celé břímě tajemství neidentifikovaných zákonitostí [71] bylo uloženo na něj . Z problematického „X“ – zákonů a vazeb kapitalistické společnosti – se stal „X-som“ umělecký, tedy „gotický“ hrdina. Ale už tehdy v díle Dickense probíhal proces racionalizace „gotiky“. Zvláště po takovém románu, jakým jsou „Těžké časy“, kde hlavní zlo kapitalistické společnosti, jehož tajemství je dešifrováno jako vykořisťování a útlak, nemohlo dojít k prostému opakování starého, „gotického“ řešení problému [72] .

V Little Dorrit je již možné vidět hmatatelné výsledky této racionalizace tajemství aplikované na širší materiál života. Romantické tajemno v tomto zobecněném obrazu světa dostává ještě skromnější, či spíše omezenější místo než dříve. „Gotický“ prvek ztratil svůj grandiózní symbolický význam – jeho rozsah je nyní omezen na peripetie individuálních osudů jednotlivých hrdinů. Symboly jiného druhu - Polypy, Merdle, "patriarchové", jinými slovy symboly naplněné nezměrně konkrétnějším sociálním obsahem, odsouvaly "gotiku" na druhé místo [73] . "Gotický" obraz stále malebně zdobí Dickensův román (např. Rigaud Blandois se objevuje již od první kapitoly), ale jeho význam ve skutečnosti znatelně upadá. Zákony moderní kapitalistické společnosti tedy autor rozděluje do následujících dvou kategorií [61] :

  1. Obecné zákony: jsou jasné a srozumitelné, mělo by se proti nim bojovat, i když je nakonec podle Dickense nelze odstranit.
  2. Konkrétní vzorce individuálních osudů, zobrazené z pohledu jednotlivců, kteří tyto osudy prožívají. Jsou nepochopitelní obecně a především pro tyto lidi samotné.

Otec Dorrit, který je ve vězení, neví, čí tam byla chyba. Malá Dorrit se instinktivně bojí všech lidí, které potká za zdmi Marshalsea, protože jsou to lidé světa, který je od sebe odmítl. Clennam, který se dobrovolně ujal vyšetřování případu zahaleného temnotou, naráží na solidní tajemství. Román tedy ukazuje nejen obecný zákon kapitalistické společnosti – existenci bohatství a zahálky v jednom táboře na úkor nespravedlnosti a útlaku ze strany druhého, ale ukazuje i různé formy vnímání tohoto zákona – objektivního a subjektivního [74 ] . Obecný zákon a obecné vztahy jsou tedy autorem vykresleny objektivně, i když v symbolické podobě. Zde jsou objektivní výsledky akcí určitých zákonitostí. V druhém případě je v dějinách jednotlivých osudů vše vykresleno prizmatem subjektivních zkušeností, individuálních dohadů, pochybností, obav. Zde je vše nejen podstatně zmatenější a neracionálnější než v celkovém obrazu, ale navíc je to takříkajíc zašifrováno „subjektivními“ tajemstvími, tajemstvími nepochopení [48] .

Složitá spletitost osudu paní Clennamové a Arthurovy matky se strýcem Amy a zároveň láska Arthura a Malé Dorrit, role Rigauda, ​​který ukradne papír týkající se Amyina dědictví po Flintwinchově bratrovi, zároveň jeho role špióna najatého slečnou Wadeovou v rodině Gowanových a tak dále – to vše posilují dohady, pochybnosti, chyby herců, jejich individuální slepota. Vyprávění je vystavěno tak, že mnohé události, které by mohly osvětlit dění, jsou zobrazeny právě přes závoj jednotlivých klamů. Nejvýraznějším příkladem jsou sny paní Flintwinchové, která vlastně všechno vidí, ale stejně jako čtenář ničemu nerozumí [75] . Zločin zde tedy dlouho nevychází, vina není prokázána, jména zločinců nejsou jmenována a čtenář po celý román zůstává ponořen do atmosféry nevyslovených obav, obav, narážek, dohady a ne zcela smysluplné incidenty. Proto ten dvojí aspekt knihy. Na jedné straně naprostá racionalizace, téměř alegorický obraz, rozsáhlá satira na stát, na způsob vlády, suchá, ale jasná s jistou typizací herců, nejlépe pojmenovaných nikoli jmény, ale jejich funkce ve státním orgánu: advokátní komora, církev atd. .p [76] .

Alegorický výklad románu, obecně řečeno, je téměř diktován celým materiálem díla. Typický příklad takového výkladu najdeme v knize anglického badatele Dickense-Jacksona. Podle jeho názoru je „Malý Dorrit“ alegorií, jejíž pravý význam si ani autor nedokázal plně uvědomit. V Marshalsea, kde se odehrává první kniha, vytváří autor pocit soucitu, odvahy a laskavosti a ve druhé části, kdy postavy vstupují do „vysoké společnosti“, se navzdory bohatství a luxusu setkávají se všemi podřadnými i opovrženíhodnými neřesti. Vězni propuštění z Marshalsea - otec a děti - pochopili, že změnili jedno vězení za druhé, horší. Uvědomují si, že nejhorší je pekelná ortodoxní teologie, která sama o sobě promění celý svět ve vězení. Teprve když bohatství zmizí a teologie se zhroutí, získají vězni kontrolu nad zbytkem svého života [77] . Na druhou stranu – svět tajemství a hrůz, svět textů a lásky. Tady, v té mlze narážek a podezření, se ani láska naplno neprojeví. Vztah postav k sobě, už tak složitý a spletitý, je dále komplikován jejich vzájemnou tajnůstkářstvím a zdrženlivostí.

Poslední části knihy vedou čtenáře k rozuzlení všech nejasností. Nedá se říci, že by se autor při dovedení svého vyprávění do rozuzlení vyhnul různým druhům přehánění a nesrovnalostí. Naopak v „Little Dorrit“ je jich víc než kde jinde (nejsložitější výpočty Rigauda, ​​paní Clennamové, Jeremiáše Flintwinche o krabici, dokumentech, skrytém dědictví, Arthurově původu atd.). Nejprve je však třeba vzít v úvahu obrovské potíže, kterým čelí Dickens, který musel „rozvázat“ nekonečné množství spleti těch nejsložitějších intrik. Za druhé, přes určitou tíhu rozuzlení je jeho vnitřní význam zcela jasný, protože díky němu jsou všechny události osvětleny novým způsobem [78] .

Na konci Little Dorrit je řada postav zaneprázdněna přemýšlením o sobě a o oblasti reality, do které patří. Tváří v tvář veselému Fredericku Polypovi, který navštívil Clennama ve vězení, ministerstvo byrokracie také dělá tento druh reflexe [79] :

Proto existujeme, abychom se netrápili a aby vše zůstalo tak, jak je. To je náš účel. Samozřejmě se všeobecně uznává, že náš cíl je úplně jiný, ale to jen pro zdání ... podívejte se ze správného úhlu pohledu a uvidíte úředníky, jak poctivě plní své úřední povinnosti. Je to jako hrát kriket na omezeném prostoru. Hráči posílají míče do stavu a my je zachycujeme za běhu.

Všechny chápající hrdiny však spojuje společný rys – všichni se sklánějí a servilitují před určitým, i když, jak se ukazuje, fiktivním obsahem, před symbolem peněz, Merdlem [64] 345.

Zde, v této úctě k penězům, v žízni po zisku, je třeba hledat spojovací nitky nejen mezi postavami širokého zobecňujícího plánu, ale i mezi postavami obou plánů – „obecného“ i „individuálního“. To je nakonec ten, který řídí všechno v buržoazním světě jako celku. To, co Bar a Církev dělají v symbolické formě – všechny tyto večeře, ceremonie, rozhovory s panem Merdlem – ve skutečnosti dělají postavy individuálního plánu: jednoduše přispějí svými úsporami do Merdleových podniků a pak neuspějí. Navíc oba ponuré symboly obecného i soukromého plánu – Merdle a Rigaud Blandois – mají stejnou stopu. Oba jsou spontánní výtvory peněz, chamtivosti, sobectví, protilidského, kořistnického principu buržoazní společnosti. Oba lákají nevinné oběti. Působí v různých oblastech různými způsoby [80] . Merdle je abstraktní symbol, téměř alegorie socioekonomického řádu. Rigaud je dobrodružně-mystická romantická postava přizpůsobená k vyjádření Merdleova obsahu v „soukromé sféře“ života [81] 347.

„Prodávám vše, co má cenu,“ říká tento občan světa, neomezený v rámci jedné země. - A jak žijí vaši právníci, vaši politici, vaši intrikáni, vaši burzovní makléři? [82] “. A dále: "... Společnost se prodává a prodává mě a já prodávám společnost [83] ." Merdle i Rigaud znamenají sílu peněz, chamtivost, chamtivost a darebnost jako takovou, která je podle Dickense základem kapitalistické společnosti. Ale obraz Merdlea se obrací ven, k oficiální straně buržoazní sféry, ke státnímu životu kapitalismu. Proto je jeho postava do posledního stupně racionalizována a zbavena všech subjektivních a mystických vrstev. Rigaud je naopak korelován se sférou individuálních lidských osudů, kde jsou stále možná tajemství a hrůzy, kde kvetou „gotické“ představy o realitě. Merdle v obecných a racionálních termínech znamená totéž, co Rigaud konkrétně a iracionálně [84] .

Rozdíl mezi Merdlem a Rigaudem je rozdílem mezi dvěma stádii v Dickensově vidění světa. To, co kdysi symbolizoval pouze hrdina „gotického“ plánu, se nyní dělí na vědomé a nevědomé . Merdle je výsledkem uvědomění, „racionalizace gotiky“. Rigaud, který dokázal vše zabalit do svého démonického pláště, se vyklube jako ubohý darebák, zbabělec, který dokázal škodit mnohem méně, než zamýšlel. Rigaud přichází o manželku kvůli dědictví, ale to je v pozadí románu. Rigaud ve své podstatě není tak hrozný jako Merdle, jehož vinou hynou tisíce neškodných obětí - i když Merdle je srozumitelnější a schématičtější, jako člověk nosí obyčejnou bundu, neumí z trapnosti spojit dvě slova a je strašně bojí se vlastního komorníka. Merdle prostě každého nakazí mánií za účelem zisku a ve skutečnosti přináší více škody a zkázy než Rigaud se svým pláštěm a dlouhým nosem. Protože se „záhada kapitalistické společnosti“ blíží ke svému řešení, nestala se méně strašnou, ale tváří v tvář nudnému Merdleovi prostě ztratila svou „malebnost“ a své démonické atributy. Naopak se mu daří ve svém destruktivním působení a stává se téměř jediným vedoucím zákonem [85] .

Jak již bylo řečeno, dobrot Arthur Clennam je autorem tvrdě potrestán, protože se stejně jako ostatní nechal zlákat Merdleovou slávou a přispěl svým kapitálem (a kapitálem svého přítele Daniela Doyce) do notoricky známé banky. Dělá to na radu Panckse, který rozvíjí celou teorii, aby ospravedlnil svůj nápad. Logika zápletky však ukazuje, že Panks se podle autora mýlí, protože každý, kdo se řídil jeho radou, byl poražen. Toto je morální nastavení románu [86] . Jedinou skutečně kladnou hrdinkou je tedy Malá Dorrit, pro kterou se chudoba nezobrazuje jako neštěstí, ale naopak jako přirozený stav.

Výše bylo konstatováno, že koloběh „chudoba – bohatství – chudoba“ atd. je nevyhnutelný, nevyhnutelný pro všechny hrdiny románu. Zde je ale potřeba upozornění. Je nevyhnutelné pro ty, kteří se jednou touto cestou vydali, kteří se rozhodli zapojit do rotačního pohybu kapitalistického mechanismu, a přesto existují jiné cesty, jiné aspekty reality – a nebude překvapením, když řekneme, že autor hledá spásu právě na těchto postranních cestách [87] .

Obrázek konce románu je symbolický – Amy místo Arturových peněz požaduje jeho lásku, zatímco všichni kolem dělali opak. Odtud ten idylicko - utopický konec knihy. A autor je v klidu propouští, řeší problém. Rozhoduje se utopickým způsobem, „osvobozuje“ své hrdiny od břemene materiálního světa, nutí je dobrovolně, v řádu mravního sebezapření, uznat se jako žebráci. Je to fantastická cesta, neboť sám autor na příkladu svých dalších románů čtenáři ukázal, co může přinést chudoba v buržoazní společnosti. Dickens zde ale žádné otázky nevyvolává: prostě prohlásí – a tím knihu končí. Takový je vrchol a zároveň takové jsou meze dickensovského realismu . Na jedné straně je grandiózní panorama kapitalistické reality, kde se s velkou odhalovací silou ukazuje církev a stát, soudy a věznice, buržoazní rodina a buržoazní škola, kde čtenář vidí lidi všech postav a profesí od r. skromný úředník státníka, dělníka a podnikatele, milionář a žebrák, chudá švadlena a dáma z vyšší společnosti, kde se ukazuje, jak jedna přehnaná spekulace strhává miliony životů do propasti, kde tisíce aspirací a talentů hynou marně , dodržující nelidský zákon kapitalistické konkurence [89] . A na druhé straně osamělost člověka, jeho ztracenost v hrozném světě, jeho pokus odejít spolu se stejnou osamělostí, ztracená bytost z krutých rozporů skutečného života. Sentimentální utopismus umělého „šťastného konce“ buržoazní literatury je v podstatě prostoupen pesimismem. V Dickensovi však stále existuje silný proud kritického realismu 19. století, který dává pocítit veškerou umělost jeho melancholického konce, což vůbec nesnímá vysoký kognitivní patos jeho díla [26] .

Sociálně-politické symboly

V "Little Dorrit", stejně jako ve dvou předchozích románech ze sedmdesátých let, přitahují pozornost rozsáhlé satirické obrazy-symboly. V románu Bezútěšný dům (1853) je to Court of Chancery, rutinní instituce, nedílná součást státního a sociálního systému a symbol toho, čím se tento systém stal [90] . V Hard Times (1854) je to město Cocktown, dějiště románu. Jeho skutečným prototypem je Manchester  - symbol průmyslové Anglie . Celý vzhled města nese punc nedostatku duchovna, je postaveno podle depresivní šablony, takže „nerozezná věznici od nemocnice“. Tato bezduchá šablona je výsledkem utilitárního přístupu k životu, dominance principu čiré kalkulace a zisku: v Cocktownu nic nelahodí oku, atmosféra potlačuje pocit velké krásy a živé fantazie. Thomas Carlyle se k tomuto tématu jednou vyjádřil a poznamenal, že Dickens se „více bál všech druhů sociálních institucí než lidí“ [ 91 ] .

Ministerstvo byrokracie

V "Little Dorrit" rozsáhlý obviňující obrazový symbol - Ministerstvo byrokracie ( anglicky Circumlocution Office ) (v jiných verzích překladu - Ministerstvo kruhových objezdů, Ministerstvo výřečnosti ) - ztělesnění byrokracie a korupce v nejvyšších patrech moci [92] . Tato státní instituce pokrývá všechny sféry života země a má přímý dopad na osudy všech hrdinů románu, je nejdůležitější institucí ve státě. Bez jeho schválení nelze uskutečnit žádnou společenskou akci. Hlavní zásada ministerstva – nedělat to, co by se dělat mělo – je přísně dodržována [93] :

Jakmile bylo jasné, že je potřeba něco udělat, ministerstvo byrokracie před všemi ostatními státními institucemi našlo způsob, jak nedělat to, co je třeba udělat.

Jedním z nápadných příkladů zhoubného účinku tohoto principu je postoj ministerstva byrokracie k Danielu Doyceovi, talentovanému vynálezci. Jeho vytrvalé a tvrdohlavé úsilí uplatnit svůj vynález v užitečném podnikání pro vlast nepřináší výsledky, čelí naprosté lhostejnosti ze strany úředníků ministerstva. Byrokratická společnost ministerstva byrokracie se skládá ze dvou rodin - Polypů a Chwaningů, jejichž všechny generace, měnící se, vždy slouží v této organizaci. Zaměstnanci přistupují ke svým povinnostem krajně přezíravě: protože nechtějí převzít odpovědnost za řešení konkrétního případu, neustále je posílají na jiná oddělení a oddělení. Soud kvůli tomu zabere tolik času, že samotný případ ztrácí smysl [94] .

Moc je soustředěna v rukou představitelů těchto „vlivných rodin“, rozhodují o osudu státu. Bezpočet a bez tváře, ale všemocní Polypy zpomalují jakýkoli pohyb vpřed, táhnou stát k úpadku, dobře vědí, že ministerstvo byrokracie, ve kterém vlastní teplá místa, „je pouze chytré zařízení, které pomáhá tlustým lidem bránit se. proti různým politickým a diplomatickým trikům. hubená.“ Dickens zdůrazňuje mnohost Polypů a Chwaningů: Decimus Titus Polyp a Polyp Jr., William Polyp a paní Titus Polyp, rozená Chwaning, Tudor Chwaning a celá skupina méně známých parlamentních Polypů, všichni jsou si depresivně podobní . Je pravda, že někteří z Polypů si zaslouží zvláštní slávu pro své velmi "užitečné" vynálezy. Podstata jednoho z nich je vyjádřena slovy: "... pokud Polyp dostal otázku v parlamentu, odpověděl na jinou otázku." Toto přijetí prokázalo skvělé služby a přineslo vynálezci čestné místo na ministerstvu byrokracie [95] . Další velmi bystrý mladý Polyp „nastoupil na ministerstvo na sekretářskou pozici v naději, že bude z mála profitovat, dokud nebude čas na víc“. A stejně jako ostatní Polypy, když se usadil na ministerstvu byrokracie, uspěl, aniž by cokoli udělal. Chwaningů a Polypů je mnoho a jsou sjednoceni v touze nedělat nic a zabíjet vše živé. Úplná bezcennost Polypů a Chwaningů je bezcenností zastaralých představitelů anglické aristokracie. Tradice, kterých se tyto Polypy pevně drží, jsou tradicemi „staré“ Velké Británie .

Ve snaze zdůraznit bezvýznamnost členů privilegované společnosti je Dickens zbavuje jakékoli individuality a v některých případech jim ani nedává jména. Takže jeden z představitelů společnosti se jednoduše nazývá "Busta". Jejím povoláním je nosit šperky - a tuto povinnost "Busta" dokonale zvládá [97] .

Spisovatel rozšiřuje svou satiru na ty, kteří si potrpí na existenci zastaralých tradic a dominanci Polypů, a věří, že ministerstvo byrokracie je „institucí, kterou nebe samo udělilo, aby si dělalo, co chce“. Kapitoly románu věnované Polypům jsou vzteklou a ostrou brožurou. Těžko v jeho tvůrcích poznat autora Posmrtných listů klubu Pickwick . Hořkost a ostrost spisovatelovy satiry do značné míry určovaly jeho úzkostné myšlenky o budoucnosti. V jednom ze svých tehdejších dopisů Dickens napsal, že se bojí „ďábelského požáru“, který může v zemi každou chvíli propuknout, vyprovokovaný „dalším projevem aristokratické vizualizace“ [98] .

Román často zmiňuje loď pokrytou polypy a jdoucí ke dnu. S největší pravděpodobností jde o obraz Anglie - mořské velmoci i celé společnosti, jejíž neřesti unášejí lidi do společenské propasti [99] .

Aby Dickens lépe porozuměl atmosféře instituce, když popisoval počasí v blízkosti ministerstva, použil takové přídomky jako „zavlhlý“, „šedý“ a „špinavý“ [100] . K zobrazení domu představitele ministerstva Tita Polypa byly použity následující výrazy: „...nepohodlný, s rozviklanou verandou, neumytými matnými okny a tmavým dvorem...“; „... mluvíme-li o vůních, pak byl dům jako láhev se silným výluhem hnoje a lokaj, který Arturovi otevřel dveře, jako by vyklepal korek z láhve“ [101] .

Vězení a moc

Hlavním ztělesněním věznice v "Little Dorrit" je vězení dlužníka Marshalsea. V knize se dvakrát stává středem dění: nejprve jako místo zadržování Williama Dorrita, poté - ve skutečnosti Arthura Clennama, který ho zachránil. Vězení působí jako síla, která svévolně zasahuje do osobního života postav, zveřejňuje ho a předkládá k veřejné diskusi. Kreslí ho Dickens jako něco zásadně protiindividuálního, zostřujícího osobnost, popírající myšlenku nezávislosti člověka, jeho práva na soukromí. Obraz věznice v Little Dorrit dosahuje v průběhu děje vysoké úrovně zobecnění, šíří se do celého světa, v důsledku čehož vzniká pocit ztělesnění celého prostředí jako vězení. Této myšlence je podřízena celá dějově- kompoziční struktura knihy [102] . Román začíná vězeňskými scénami: cela s Rigaudem a Cavaletem a také karanténa , kde se rodina Meagles a Arthur Clennam nakonec vrátili do své vlasti.

Vývoj tohoto symbolu je nejhmatatelnější v příběhu pana Dorrita a jeho rodiny [103] . Vězení nabývá významu psychického nátlaku okolnostmi vedoucími k mravní korupci. Tato "vlastnost" se poprvé objeví, když je popsána postupná změna charakteru pana Dorrita ve vězení. Po slovech lékaře, který tvrdil, že věznice střeží potíže vnějšího světa, autor o panu Dorritovi [104] říká :

Nutno říci, že dlužníkem byl člověk zcela jiného původu než lékař; již se však začal pohybovat v kruhu, což ho, i když na druhou stranu, mělo přivést do stejného bodu

Pohyb v kruhu do stejného bodu ( angl . travel, jeho opačný segment kruhu do stejného bodu ) činí pana Dorrita spřízněným s vězni věznice v Marseille (pan Baptiste, který také podniká svou cestu, protože byly, načrtává kruh), opakují také obrazy uzavřeného prostoru ( eng . in lock, locked up ), klíče ( eng . the key ). Osudný pohyb v kruhu, z něhož nelze uniknout, se stává jedním z významů doprovázejících symbol vězení. Symbol "vězení" vnáší do psychologického tématu moment nevyhnutelnosti negativního vlivu okolností. I když zbohatl, pan Dorrit si zachovává tento stín a ve skutečnosti zůstává stejným vězněm okolností [105] . Malá Dorrit myslí na svého otce [106] :

Ve výčitkách, které musela poslouchat, ve všem chování svého otce k ní, poznala známý stín vězeňské zdi. Nyní stín vypadal jinak, ale stále to byl stejný zlověstný stín.

Symbol „vězení“ odráží sobectví hrdiny, neschopného vidět utrpení jiných lidí a vlastní nezodpovědnost, neochotu pochopit hořkou pravdu o svém životě. Teprve před smrtí, kdy si pan Dorrit uvědomí svou vinu před dcerou a čin lásky její dcery, z jeho tváře zmizí „stín vězeňských mříží“. Symbol „vězení“ prochází i dalšími obrazy [107] . O Edwardu Dorritovi, nedbalém lenochovi, se říká [108] :

... tento nešťastný typ si s sebou všude bere vězeňské zdi a umístí je kolem sebe a promění jakoukoli instituci nebo podnik v jakýsi vězeňský dvůr

I Amy Dorrit je pod vlivem vězení: děsí ji svět za hradbami Marshalsea, snaží se ospravedlnit sobectví a vychloubání svého otce a cítí „stín vězeňských zdí“ [109] :

Zhoubný vliv vězeňské atmosféry ovlivnil Little Dorrit jen v tomhle. Její pochybnost, která se zrodila z vášnivého soucitu s ubohým vězněm, jejím otcem, byla první a poslední stopou vězení, které si na ní Arthur náhodou všiml.

Tento význam symbolu jako ničení osobnosti je rozvinut v dějích slečny Wadeové a Henryho Gowana. Dům slečny Wadeové je obdařen znaky vězení. Jsou zde chátrající, mrtvé předměty: pozlacený stůl, „zlacení na něm vybledlo jako loňské květy“; toaletní stolek, "tak zatažený, jako by v něm všechny deště a mlhy byly kouzlem zmrzlé." Sama hostitelka se také objevuje jako osoba, která za „závojem“ schovala svou skutečnou vášnivou podstatu, která se tuší „jako pod závojem se hádají podoby předmětu zahaleného“. Obraz slečny Wadeové zdůrazňuje nový význam v symbolu "vězení" - příroda sama se může stát vězením kvůli vášním nebo omezením, které člověku brání vidět pravdu a odsuzují ho k osamělosti. Symbol „vězení“ odkazuje na obraz Henryho Gowana. Henry Gowan, zvyklý nemyslet na peníze a žít jako všichni Polypové, se ocitne ve stísněné pozici, nebere ohled na realitu a pocity ostatních lidí. Jeho egocentrismus a neschopnost samostatného myšlení ztěžují vidění zla, které působí druhým a především své ženě [110] . Při analýze jeho postavy to spisovatel zdůrazňuje představením obrazu nepohodlného domu Gowan v Benátkách [111] :

Pod bankou byla místnost několika místností se železnými mřížemi na oknech - ani nedávat, ani nebrat vězení pro krysy, které se provinily

Vězení získává symbolický význam v souvislosti s Arthurem Clennamem. Hrdina, vyrůstající v domě bez lásky a tepla, stále cítí pečeť ponurého domu svých rodičů. Všechny jeho myšlenky jsou spojeny s tajemstvím jeho matky a tajemstvím tohoto domu. Neustále je přirovnáván k vězni neschopnému zbavit se těchto myšlenek [112] :

Představte si zločince odsouzeného navždy se houpat ve člunu, připoutaného uprostřed řeky, nad místem, kde utopil svou oběť; vlny běží a běží kolem a před ním se celou dobu na dně rýsuje nehybné tělo a jen nepatrně mění své hrozné obrysy, nyní se protahuje, nyní se stahuje pod vlněním vody. Arthur tedy ve víru myšlenek a starostí, které se po sobě střídaly, neustále viděl jeden zlověstný, obsedantní obraz a nemohl se od něj dostat, ať se snažil sebevíc.

Symbolismus se rozvíjí i v linii paní Clennamové. Pozornost okamžitě upoutá tísnivá, tísnivá atmosféra jejích domů, kde zaznívají stejné motivy rozkladu jako v popisu marseillské věznice a Londýna [113] . Při návštěvě domu paní Clennamové každá postava, která se již k domu přibližuje, cítí tuto tísnivou atmosféru, kterou usnadňují takové přídomky jako „plesnivějící zdi“, „kostel bez farníků“, „těsně zamčené brány přístavišť a skladů“, „zablácené proud řeky“ a nakonec „dům panského sídla pokrytého černými sazemi stojící osamoceně v zadní části dvora“ – dům paní Clennamové. Vězeňská atmosféra zdůrazněná leitmotivy rozkladu je cítit i uvnitř domu: stísněná tmavá skříň připomínající Artura podsvětí, zásoba podobná rakvi, zlověstné hodiny a pak se objeví sama paní Clennamová a obraz vězení, které se do té doby přenášelo pouze prostřednictvím podobností v popisu předmětů, získává viditelné podoby. Paní Clennamová pokárá Artura, že se snažil zjistit otcovo tajemství, zvolá [114] : "Ale ať se podívá na mě, který jsem na tomto místě ve vězení, v otroctví!" ( angl . Ale ať se na mě podívá, ve vězení a ve svazku zde ). Vězení se stává odrazem více než jen fyzické izolace paní Clennamové. Na jedné straně je zde představa izolace její duše, neschopnosti proniknout do pocitů a myšlenek paní Clennamové, oplocené před ostatními, a na druhé straně představa omezené osobnosti která se izolovala od normálních lidských pocitů a obav. To je cítit ve vzhledu hrdinky, v níž prosvítá neměnný chlad, na její tváři je neustále maska ​​přísnosti, vytvářející podobnost s vězeňskými stěnami [115] .

Chladný pohled jejích šedých očí, studená šedina jejích vlasů, nehybnost jejích rysů, zmrzlá jako kamenné záhyby na límci její čepice – to vše inspirovalo myšlenku, že ona, neznající změnu jednoduchých lidských citů , bylo přirozené nevšimnout si změny ročních období.

Arthur Clennam cítí "hluchou zeď" ( angl . drzá zeď ), která mu brání pochopit matku a přijít jí na pomoc. Myšlenka izolace od vnějšího světa a následně i od pocitů a myšlenek, které vzrušují obyčejné lidi, dělá paní Clennamovou spřízněnou s panem Dorritem, který ve vězení vidí bariéru, která ho chrání před světskými problémy. Paní Clennamová přiznává v jedné z epizod [116] :

Je-li v mém mnohaletém věznění mezi jeho čtyřmi stěnami něco útěcha, ale může-li to pro mě být něco útěcha, pak to, že jsem zbaven radostí vnějšího světa a zároveň jsem ušetřen znalostí některých věci, které bych nechtěl vědět

V symbolu „vězení“ se tedy objevuje myšlenka určité umělé filozofie, zvláštního vidění světa, „chránící“ člověka před nežádoucími skutečnostmi, stejně jako vězení chrání vězně před řadou různých jevů. Ke zhroucení domu – vězení paní Clennamové – tedy dojde pouze tehdy, když její krutou filozofii všichni odmítnou a naznačí, že jejím skutečným vězením bylo falešné dogmatické, kruté náboženství, které jí sloužilo k ospravedlnění jejích vlastních nízkých vášní, kterých nebyla schopna. překonat. Jak poznamenává A. A. Elistratova: „To [zřícení domu] symbolizuje zhroucení sobeckého mýtu , který vytvořila. A toto zhroucení pomyslných mravních základů je doprovázeno destrukcí vnějšího způsobu jejího života.

Další vedlejší postavy jsou také uvězněny. Pro bankéře Merdlea jeho vlastní dům připomíná vězení – není náhodou, že Dickens několikrát soustředí čtenářovu pozornost na zlatou klec papouška v Merdleově domě. Frederick Dorrit je ve skutečnosti uvězněn v orchestřišti divadla. Migloz Manor je vězením pro Tatticorama, který po útěku od majitelů spadá pod kontrolu slečny Wadeové. Naprosto podobný vězení je chudobinec [K 5] , kam dobrovolně, aby se nestal pro rodinu přítěží, odešel stařík Plornish [117] .

O moci se v románu uvažuje nejen na státní, ale i na osobní místní úrovni [118] . Z memoárů Arthura Clennama víme, jakou moc měla paní Clennamová nad svým manželem a synem. Jejím domovem je celý řetězec imperiálních tyranů. Flintwinch ovlivňuje postarší milenku, společně terorizují služebnou Effery. Jakýmsi vězením se pro paní Clennamovou stává invalidní vozík a také dům, jehož hranice těsně před smrtí opustila.

Když se podíváme na problém lidské existence v systému mocenských vztahů, ukazuje se, že Dickens nebyl v žádném případě politicky lhostejný. Ve své práci se však netýká aktuálního politického dění. Jeho pohled na společnost a její součásti, včetně rodiny a mezilidských vztahů , v „Little Dorrit“ komplikuje zvláštní pozornost k problému jakéhosi archetypu moci, jeho ontologickým a axiologickým aspektům. Zároveň je třeba připomenout, že spisovatel nastoluje i problém vzpoury proti drtivé a znetvořující moci. V kontextu tohoto problému lze považovat obrazy Fanny Dorritové, Henryho Gowana, Tatticorama, slečny Wadeové, jakkoli rozporuplné a někdy dokonce ošklivé. Komická rebelie Pankse, který svému pánovi, panu Casbymu, ustřihl pramen vlasů, se od ostatních poněkud liší. Lze je připsat rebelům prvního řádu. Povstání Doyce, Fredericka Dorrita, samotného Arthura a do jisté míry i monsieur Cavalletto [119] je zcela zřejmé, i když ne vždy se projevuje .

Peníze

Peníze  jsou nejdůležitějším tématem všech realistů 19. století a jedním z hlavních v celém Dickensově díle [120] . V románu „Little Dorrit“ získala ještě hlubší interpretaci. V tomto díle se poprvé s takovou silou a přesvědčením ukázala křehkost buržoazního úspěchu, drama kolapsu, ztráta iluzí. Člověk cítí Dickensovo hluboké zklamání ve společnosti, nechuť k Anglii a Londýnu, jeho tísnivé pochybnosti o smyslu života [98] . Už samotný kontrast v názvech knih – „Bída“ a „Bohatství“ – naznačuje důležitost peněz ve vyprávění.

Zvažte vliv peněz na osud hrdinů románu na příkladu obchodníka Merdlea. Jeho navenek nenápadná postava hraje ve vyprávění důležitou roli. Před zraky všech se tato postava - naleštěná průměrnost a průměrnost - mění ve velkého muže, v oporu národa a státu. Oslavují ho, modlí se nad ním. „Morální trápení není o nic méně lepkavé než tělesné trápení…“ poznamenává autor v kapitole XIII, „Epidemie roste“, o meteorickém vzestupu pana Merdlea. Dokonce i v Bleeding Heart Compound, „kde se předem počítala každá koruna“, vzbudil tento člověk neuvěřitelný zájem, aniž by vzbudil nedůvěru k jeho finančním machinacím. Zde svým – velmi významným – způsobem interpretovali finanční možnosti a formu podnikatelské činnosti pana Merdleho. Říkalo se například, že „chtěl koupit celou vládu, ale vypočítal si, že je to nerentabilní: Já, říká, nepotřebuji velké zisky, ale se ztrátou, říká, nemohu koupit ani jednu. Tento výklad reálných možností velkého finančníka obyčejným lidem zprostředkovává skutečnou závislost buržoazní společnosti státu na moci kapitálu a peněz [99] .

V Little Dorrit je zcela zničena myšlenka, že peníze mohou přinášet štěstí a dobro, která byla přítomna ještě v předchozím románu Bezútěšný dům . Amy Dorrit nechce mít peníze, dalo by se říci, že se jich bojí - záměrně si plete závěť s prázdným papírem. Nechce být bohatá, protože chápe, že Arthur si nevezme bohatou dědičku. Štěstí pro hrdiny Dickense leží jinde: v práci ve prospěch druhých [80] .

Bleeding Heart Courtyard

Bleeding Heart Compound je malá čtvrť obývaná vyvlastněnými a utlačovanými. Tímto obrazným názvem Dickens označuje životní stav v chudinské čtvrti, kde „nejméně na jednom z pěti lidských citů nic nespočívá“, a vyjadřuje svůj postoj k tomuto bolestnému společenskému fenoménu. Za existenci Bleeding Heart Compound odpovídá ministerstvo byrokracie, které zavazuje své obyvatele k přemrštěným bankovním účtům a daním. Stejnou paralelu viny lze nalézt v dalším Dickensově románu ze stejného období – Bleak House (1853) – kde je slum Lonely Tom potomkem Chancery Court . Majitel čtvrti - pan Kesby - považuje svůj majetek za zdroj dobrých příjmů. Z nájemníků ždímá poslední peníze a nedělá to vlastníma rukama, ale pomocí svého věrného pomocníka Pankse [121] .
Nádvoří krvácejícího srdce nevynalezl Dickens, ale skutečně existoval ve viktoriánské Británii . Obyvatelé čtvrti čelili problémům popsaným v práci [122] . Román obsahuje několik verzí původu názvu čtvrti [123] . Podle jednoho z nich zde kdysi došlo k vraždě a podle druhého ve čtvrti žila dívka, kterou otec uvěznil, protože ona, věrná svému milenci, se postavila proti sňatku s otcovou vyvolenou. Podle legendy tato dívka seděla k smrti u zamřížovaného okna a zpívala píseň o svém zraněném srdci. Existuje také verze, která tvrdí, že krvácející srdce lze vidět na erbu starobylého rodu, jehož majetky se zde kdysi nacházely. Existovala však i jiná verze původu jména, kterou Dickens v knize nepopsal. Podle staré londýnské legendy zde za dob Alžběty I. žil sir William Hatton - šlechtic a lord kancléř - jehož žena údajně zaprodala svou duši ďáblu. Princ z temnot si přišel vymáhat dluh přímo během luxusní recepce, kterou uspořádali Hattonovi. Před zraky vyděšených hostů popadl hostitelku domu, roztrhal ji na kusy a odnesl s sebou, přičemž její stále krvácející srdce nechal ležet na zemi. Na počest jediných dochovaných varhan byla tato usedlost pojmenována [124] .

Umělecké rysy díla

Halucinace paní Flintwinchové

V celém románu je Affery Flintwinch vystaven zrakovým a sluchovým halucinacím , které se projevují v nesmyslných snech a zvucích v domě paní Clannamové. Její první sen je popsán ve čtvrté kapitole první knihy. Ve snu vidí Jeremiáše a jeho dvojníka, který poté, co se připije na zdraví jisté dámy, odchází a bere s sebou železnou bednu [125] . V kapitole XXX, Slovo gentlemana, je záhada doppelgängera podpořena tím, že si Rigaud spletl pana Flintwinche s někým jiným . V kapitole XV má paní Flintwinch opět sen, ve kterém Clannamova matka mluví s Flintwinchem o záhadné minulosti svého manžela a také o okolnostech života malé Dorrit [127] . V následujícím snu je Effery svědkem toho, jak paní Clennamová projevuje upřímnou péči a pozornost malé Dorrit a na konci ji dokonce mateřsky políbí. Autor touto epizodou přivádí čtenáře na myšlenku, že poručnictví Artušovy nevlastní matky Amy Dorrit není vůbec náhodné. Role všech těchto vizí se vyjasní v rozuzlení románu, kdy Rigaud Blandois hrozí, že odhalí tajemství paní Clennamové. Nejprve je odhaleno tajemství dvojníka. Ukáže se, že měl na mysli bratra pana Flintwinche, od kterého dostal krabici se skutečnou závětí. Dále je vyřešena hádanka o vztahu manželů Clannamových a také o minulosti Clannam Sr. [59] . Rigaud vypráví „příběh jednoho zvláštního manželství, jedné zvláštní matky“. Flintwinch se pokouší zasáhnout, ale je přerušen Efferym [128] :

Slyšel jsem ve snech o Arthurově otci a jeho strýci. Bylo to přede mnou, ale ve snech jsem slyšel, že Arturův otec byl nešťastný, nerozhodný, vystrašený chlapík, že jeho duše byla snědena od dětství, že si strýc vybral manželku, aniž by se zeptal na jeho přání.

Rigaud pokračuje v příběhu a hlásí, že brzy po svatbě manželka odhalí svého manžela za zradu a strašně se mstí svému rivalovi. Strýc Artušova otce, umírající, činil pokání a odešel, říká Rigaud, „tisíc guineí kráse, kterou jsme zabili... Tisíc guinejí dceři jejího patrona, kdyby měl padesátiletý stařík dceru, popř. pokud ne, narodila se jeho bratrovi nejmladší dcera.“ Efferyho domněnka o náhodném opatrovnictví Arthura Little Dorrita jeho nevlastní matkou se potvrzuje. Paní Clennamová nerozdává peníze, které jí právem patří, ale stále dívku zaštiťuje [129] . Autor tak prostřednictvím snů paní Flintwinchové dává čtenářům rady, které odhalují některá tajemství. S pomocí Efferyho překonává Dickens práci na prosazování první části negativní paralely, tedy že „sen“ byl „realitou“. Effery v Dickensovi pak dělá práci tím, že tvrdí první část negativní paralely, tedy že „sen“ byl „realitou“. Sny jsou novou ironickou motivací, která má nahradit starou techniku ​​odposlechu.

Dalším příkladem halucinací paní Flintwinchové jsou podivné zvuky v domě paní Clennamové. Poprvé je slyšela ve stejné kapitole, ve které měla svůj první sen [130] :

Zdálo se jí, že právě takový hluk ji minulý týden vyděsil, tajemný zvuk: šustění šatů a rychlé uspěchané kroky, pak tlak, ze kterého se jí sevřelo srdce, jako by se z těchto kroků třásla podlaha, a dokonce i něčí dotkla se jí studená ruka.

Pak hluk, pokud nějaký byl, ustal. Když Rigauda přibili na Clennemovův dům, měla znovu halucinace. Hluk ve svém popisu připomínal „šustění, šustění pádu, nějakou suchou látku“. Tentokrát to však nepocítil jen Effery, ale i Rigaud. Ve stejné kapitole, když se snažil otevřít dveře, měl Effery potíže s pocitem, že ji někdo drží z druhé strany. Všechny tyto události způsobily, že stará žena měla mylnou domněnku, že „někoho v domě skrývají“. Technický popis přitom uvedla například slovy "kdo ... kreslí čáry na stěny?" nasměrujte čtenáře na docela realistické vysvětlení: dům se potápí a hrozí zřícením a „čárami na stěnách“ znamenají praskliny. Takže sny a zvuky v domě paní Clennamové připravují čtenáře na rozuzlení románu a poskytují mu poznatky, které odhalují pravdu. Sny navíc ukazují i ​​výsledek Jeremiášova zneužívání manželky: jeho despotická moc mění Efferyho život ve sen [131] .

Tři známky úpadku země

Frontispis Hebolta Browna k prvnímu číslu „Little Dorrit“ v časopise Home Reading výmluvně reprezentuje Británii. Je zde vyobrazena obklopena družinou vedenou dvěma slepými starci. Dav se dostane k rozcestníku, který je nasměruje opačným směrem, jakým chtějí. Za vámi je vidět kolona mužů. Následuje Británie, doprovázená skupinou dobře oblečených pánů se samolibými úsměvy. Na ocasy jednoho z nich se drží mužíček, na jehož ocasech visí další dva, skrčení tak, že připomínají zvířata. Na konci průvodu je skupina chův a dětí - symbolizují novou generaci. Uprostřed těchto lidí na voze sedí smutná postava Britannie s hlavou skloněnou na paži, která zase spočívá na štítu, který jí leží na kolenou spolu s mírně zvednutým trojzubcem [132] . Tak je Británie zobrazena v Dickensově románu, nikoli jako vysoká žena v helmě s trojzubcem a hrdě zdviženým štítem , vládkyně moří, ale jako nešťastný povaleč, obklopený mnoha průměrnými a hloupými lidmi.

Británie je představena v jiné podobě v kapitole XXIII knihy druhé. Artur přichází navštívit svou matku a narazí na Effery, „která stojící s dlouhou vidličkou v ruce připomínala alegorickou postavu, jen na rozdíl od většiny takových postav zde byl význam alegorie zcela jasný“ ( angl. who, with kuchyňská vidlička na opékání v její ruce vypadala jako nějaká alegorická postava, až na to, že měla značnou výhodu oproti obecnému chodu takových postav, co se týče významného emblematického účelu [133] ). Podle Petera Prestona toto zobrazení udatného trojzubce měnícího se v přípitkovou vidličku čtenáři vysvětluje, že Effery, jedna z nejméně inteligentních hrdinek románu, uhodne tajemství domu paní Clennamové, přičemž nikdo nevěnuje sebemenší pozornost její pozornost. Tento komiksový obrázek Británie slouží jako pseudohrdinská Británie – krutá paní Clennamová, která na Fizeových ilustracích vypadá na invalidním vozíku neuvěřitelně primitivně [134] . Celý dům paní Clennamové tak představuje Velkou Británii, která je stejně jako on připravena se každou chvíli zřítit [135] .

Třetí známka úpadku země se odráží v rozhovoru pana Meaglese s Danielem Doycem, který se právě vrátil z Ruska , kde byl jeho vynález uznán za hodný. Při této příležitosti pan Meagles poznamenal: „ Anglie je v této věci jako pes v jeslích: ona sama neupřednostňuje své věrné syny příkazy a nedovoluje jim předvádět ty, které byly uděleny v cizích zemích“ ( English a Britannia in the Manger - sama svým dětem takové vyznamenání neudělí a nedovolí, aby je viděly, když je udělují jiné země [136 ] . Peter Preston to vidí jako Dickensovo zoufalé volání do vlasti, která není schopna plně využít potenciál lidu [137] .

Náboženské motivy

Macecha Arthura Clennama - Paní Clennamová má navzdory nemoci, která ji připoutala na invalidní vozík, bystrou mysl, železnou vůli a pozoruhodné obchodní schopnosti. Její kruté náboženství překrucuje skutečné náboženské představy, za kterými se skrývá. Neústupná moralistka a horlivá zastánce doktríny posmrtné odplaty za hříchy, paní Clannamová přesto podlehne pokušení pomsty a skrývá vůli, podle níž Amy Dorrit opouští 2000 guineí [138] . Ona sama v hloubi duše nemůže najít omluvu pro svůj čin, který podtrhuje stav jejího fyzického zdraví. Na začátku příběhu je paní Clennamová upoutána na invalidní vozík a teprve ve vyvrcholení získává určitou svobodu, aby se poprvé plně projevila, snažila se ji přesvědčit, že má pravdu, a získat výmluvu pro její čin. "Poslouchej mě!" ( ang. Hear me! ) - volá a začíná svůj příběh, který ještě více zdůrazňuje podobnost s kazatelem, který po něm volá. Dostává odpuštění od Little Dorrit, ale žádné ospravedlnění. Zní to jako výzva k soudu. Poté už „už nikdy nemohla zvednout prst“, tedy navždy ztratila moc nad živými. Zjevnou narážku na biblický soud zdůrazňují obrazné detaily doprovázející vyznání paní Clennamové. V první řadě je to scéna předehra, ve které Effery slibuje „křičet tak nahlas, že se mrtví probudí“, což se ve skutečnosti stane, když ožijí minulá tajemství tohoto domu [139] . Charakteristický je popis samotné paní Clennamové ve chvíli, kdy vstává ze židle: „Všichni tři měli pocit, jako by se dostali před hroby“ ( angl. Všichni tři měli pocit, jako by se dostali dovnitř před hroby mrtvých ). Všechny tyto prvky jasně ukazují typologickou symboliku v díle spisovatele a ilustrují myšlenku „sebedestruktivního zla“, která se v tomto období projevovala. Katarsky zaznamenal tuto vlastnost [140] :

Nyní ve zralém románu zlo odstraňuje pouze samo sebe, ničí ho následky, které samo přineslo k životu. To se odráží ve víře ve vyšší spravedlnost, odmítání víry ve společenskou odměnu.

V obrazu paní Clennamové, která upadla pod vliv darebáku Blandoise, Dickens odhaluje vrozenou kalvinistickou víru v jejich vyvolenost, což vede k přemrštěné pýše a sebeklamu. Pravé křesťanské ideály – láska a péče o druhé – v „Little Dorrit“ dávají člověku příležitost zbavit se negativních dopadů vězení a porazit osobnost vlivu okolností, jak se to děje u Amy Dorrit a Arthura Clenna [141] .

Literární popis

Román je vyprávěn ve třetí osobě, s výjimkou několika kapitol, ve kterých je příběh vyprávěn v první osobě [K 6] . V Little Dorrit Dickens používá četná literární zařízení, jako je ironie , přeměna v sarkasmus , opakování, přechody, paralelismy , inverze , parodie a pastiš. Všechny tyto stylistické postupy působí na vytvoření fantasmagorického obrazu světa, který člověka odcizuje skutečným problémům života. Hlavní obětí tohoto společenského systému, ovládaného těmi u moci, je „malý muž“, jehož obráncem je Dickens. V jeho době se o problému hrdiny diskutovalo v literatuře. Tehdejší dominantní pojetí spisovatele a filozofa Thomase Carlylea o kultu silného muže se stále více podřizovalo názorům, v nichž byl člověk prezentován jako objekt a způsob uvažování o každodenních těžkostech a klamech. Podle Roberta Browninga se začal objevovat jeden z hlavních rysů viktoriánské éry: oslavování všedního dne a nenápadných lidí. Tento jev byl z velké části způsoben rozšířením liberalismu v Anglii v polovině 19. století , v důsledku čehož byl kladen hlavní důraz na individuální svobodu a odpovědnost každého člověka. Právě takového „malého muže“ umístil Dickens do uměleckého a ideologického centra románu „Malý Dorrit“ [142] . V "Little Dorrit", jak je uvedeno výše, Dickens použil mnoho ze svých typických literárních prostředků. K jedné z nich – satirické opozici  – se autor uchyluje, když popisuje zaměstnance ministerstva byrokracie. Hloupost Polypů nazývá „největší moudrostí“ a dokonce „geniálním“, jejich nečinnost – „činnost“ a projev naprosté lhostejnosti k zájmům lidu – „veřejná služba“ [143] . Také při výběru jmen pro hlavní postavy Dickens použil tehdy oblíbenou techniku ​​„mluvení jmen“: v anglické verzi znějí jména Polyp a Chwaning jako „Barnacles“ a „Stiltstalkings“, což doslova znamená „vytrvalí lidé, lepkavý“ a „hrdě chodící na chůdách“. Slovo „circumlocation“, které Dickens zvolil pro název ministerstva, se dokonce stalo pojmem [144] . K tomu všemu Dickensův popis obrazu moderní Velké Británie probíhá pomocí systému kontrastních obrazů. Srovnává-li vyšší a nižší vrstvy britské společnosti, odhaluje hluboké rozpory, které charakterizovaly anglickou buržoazní „prosperitu“: ministerstvo byrokracie a londýnské slumy; Nádvoří krvácejícího srdce a chvástání vysoké společnosti; dílo vynálezce a machinace bankéře [145] .

Kromě všeho výše uvedeného je jako další stylistický prostředek, který slouží ke zprostředkování atmosféry a zážitků postav, použit popis přírody a okolní krajiny. Autor píše o moderním městském životě Londýna, aniž by zjemňoval barvy. V raných dílech Dickense se město jeví jako nová příroda 19. století, jako nevyčerpatelné, stejně plodné pro umělcovu představivost ve svých náladách, jako pravá povaha lišek a polí. Autor hovoří o dešti a jeho vlivu na město v následujících pojmech [146] :

Na venkově déšť přináší tisíce svěžích vůní a každá jeho kapka se snoubí s jasnou představou o krásných formách života a jeho vývoji. Ve městě způsobuje jen zvýšený smrad.

Podobně se italská krajina vyznačuje ponurými barvami: mizerné vesnice s obyvatelstvem umírajícím v chudobě a celá města paláců „obydlená hordami líných vojáků, špionů a kněží“. Téma špíny, ošklivosti, antiestetického moderního života se v Dickensově Malém Dorritovi stává stále důležitějším. Realita se zde jeví jako znečištěná, beznadějně zkažená, znetvořená. Objevují se i komické momenty, kdy je podmíněná městská „příroda“ podrobena parodické hře, ale v tomto jsou výjimkou. Patří sem například obraz Johna Chiveryho, syna žalářníka, který je zamilovaný do Amy. John, který byl odmítnut, tráví hodiny neutišitelného smutku sezením na židli na maličkém dvoře, uprostřed rozvěšeného mokrého prádla, které mu nahrazuje stromy poetického háje [98] .

V Little Dorrit prosperita sestoupí na rodinu Dorrit uprostřed románu. Tento nečekaný dějový tah byl pro samotného spisovatele nesmírně zajímavý, protože od něj očekával velký efekt. Na samém začátku práce na knize napsal Dickens Forsterovi [147] :

Ještě jsem se nerozhodl, ale mám skvělý nápad vysypat peníze na rodinu Dorritů. Jejich chování by bylo velmi zábavné. Doufám, že postava Dorrit bude jednou z nejsilnějších v románu.

Očekávání autora byla oprávněná. Zobrazení starého Dorrita, který nahradil shovívavého patriarchu arogantní nedobytnost boháče, stejně jako velkolepý rozkvět ohavných vlastností Fanny a Tipa, všechny tyto obrazy obohatily. V Little Dorrit však k žádné změně nedošlo. Je jen silou okolností odříznuta od své rodiny, odcizena jí. Malá Dorrit se nemůže rozloučit se svými starými šaty, se svou prací, se svou neměnnou péčí o všechny nemocné a uražené, o svého otce. Život ve spokojenosti mezi služebnými a vychovatelkami je pro ni tedy ztrátou vlastního bytí [148] . Malá Dorrit se ve snu vrací ke svým starým starostem a zájmům [149] :

Zdálo se mi například, že jdu dolů k paní generálové ve starých záplatovaných šatech, přesně v těch, ve kterých si začínám vzpomínat. Také se mi mnohokrát zdálo, že jsem byla na večeři v Benátkách, kde jsme měli mnoho hostů ve stejných smutečních šatech, jaké jsem nosila po smrti své matky <...> Zůstala jsem malou holčičkou a dál seděla u stolu a úzkostlivě kalkulovat, co by nás tato večeře stála, jak to vyžijeme.

A během cesty se malá Dorrit přestane dívat ne na luxusní paláce, ale na chudé chatrče, na chudé děti a staré lidi [150] :

... na poštovních stanicích a dalších zastávkách jí tato ubohá stvoření připadala jedinými skutečnými jevy ze všeho, co viděla; a často, když rozdala všechny své peníze, ve své nečinnosti se zamyšleně dívala na drobnou dívku, která vedla svého šedovlasého otce za ruku, jako by jí tento pohled připomínal něco známého z minulých dnů.

Zde je třeba poznamenat, že sám autor zřejmě nepovažoval svůj oblíbený povýšenecký vztah mezi dcerou a otcem, vnučkou a dědečkem za něco výjimečného, ​​neobvyklého, pokud je Amy může na italských silnicích pozorovat téměř všude [151] . Ztráta chudoby tedy pro dickensovskou hrdinku znamená ztrátu samotného základu její bytosti. Právě žalostný stav rodiny postavil Malou Dorrit do pozice „matky“, což byla její vnitřní podstata, a nyní, zbavena možnosti takového sebeobětování, se cítí vytržena ze svých rodných živlů. Amy se proto znovu získá, až když se znovu ocitne jako žebrák a může se vrátit do vězení, aby se starala o nemocného pana Clennama [152] .

Tato okolnost lépe než cokoli jiného odhaluje známý schematický charakter milovaného dickensovského obrazu, který žije pouze jedním ze svých charakteristických rysů a vyžaduje jednu konkrétní situaci, v níž by se tento rys mohl bez zábran projevit. Něco podobného jsme museli zaznamenat již v jiném případě - v případě pana Pickwicka, který byl naopak přizpůsoben pouze zábavě a bezstarostnosti a tváří v tvář těžkým životním zkouškám byl zcela ztracen. Když se pan Pickwick ocitne ve vězení Fleet, téměř přestane existovat jako obraz. Trápení malé Dorrit uprostřed přepychu a bohatství nového postavení je velmi objevné: přesazena do jiného, ​​pro ni nepřijatelného prostředí „zahálí“, ztrácí veškerý svůj vnitřní obsah [153] .

Jako u všech Dickensových společenských románů z 50. let 19. století je Malá Dorrit ve druhé části příliš dlouhá a ke konci knihy dobrodružně sociální. Začínal jako ostře satirický pamflet, postupně nabývá detektivních odstínů a přepíná pozornost čtenáře od ministerstva byrokracie k záhadě paní Clennamové. To je způsobeno tím, že autor, který se povznesl do velké výšky v zobecněném obrazu reality, stál před problémem najít opozici vůči společenskému zlu, které odhalil. Jediné, čeho se mu podařilo využít, byly abstraktní apely na altruismus , ve které však sám spisovatel přestal věřit. Výsledkem toho všeho byla disproporce mezi negativními a pozitivními částmi knihy [148]

Román je postaven na několika simultánních akcích, mezi nimiž je spojení dosaženo účastí postav jedné linie na akci druhé, a společným místem, kde se postavy usazují, takže Clennam žije ve Sdružení krvácejícího srdce, Pan Casby a Ital Baptiste bydlí přímo tam. Základem děje díla je láska Amy Dorrit a Arthura Clennama, historie obohacování a zkázy Dorritů a vydírání Rigauda, ​​který hrozí odhalením paní Clennamové. Během příběhu Dickens před čtenáře staví řadu záhad, které procházejí celým románem a jsou odhaleny až v posledních kapitolách. Nejsou umístěny v souvislé řadě, mezi nimi jsou popisné kapitoly, které neobsahují nová tajemství. Technika mysteriózního románu zahrnuje všechny formální prvky díla. Kapitola někdy končí podtržením hádanky. Tajemství na konci jakoby zaručují další vývoj zápletky, ale zároveň je její řešení zpravidla podmíněné. Zde je to, co o tom Chesterton píše [154] :

Ponurý dům, kde Arthur Clennam prožil své dětství, na nás působí tím nejdepresivnějším způsobem. Toto je skutečně pravý kout pekla, kde žijí děti, oběti onoho mučení, kterému teologové říkají kalvinismus, ale křesťané jednoduše kult Satana. V tomto domě byl podle mého hlubokého přesvědčení spáchán hrozný zločin, rouhání nebo lidská oběť, pravděpodobně mnohem zrůdnější než zničení nějakého hloupého dokumentu na úkor zájmů stejně hloupé rodiny Dorritů.

Dickens rozšířil techniku ​​tajemna v Malém Dorritovi na všechny kompoziční části románu, dokonce i jevy, jejichž vývoj probíhá otevřeně, jsou dány jako tajemství. Láska pana Clannama k Baby je také dána nikoli prostým popisem, ale formou „tajemství“. Spisovatel o této lásce nemluví, ale naznačuje. Na konci XVII kapitoly „Nikdo není rival“ je falešný výklad Clennamova činu – není zamilovaný, ale pravdivý výklad nálady je podán prostřednictvím metafory deště [155] :

Déšť tvrdohlavě lil, bubnoval na střechu, tupě bušil do rozmoklé země, šustil v křoví, v holých větvích stromů. Déšť lil tvrdošíjně, smutně. Noc plakala.

Vyprávění končí komplikovaným štěstím Amy a Arthura. Malá Dorrit, která si zachovala svou vnitřní integritu, zůstala šťastná, nedotkla se jí nelidská sociální mašinérie. Artur, který jako osobnost přežil v despotickém prostředí matčina domu, dokázal přežít i ve střetech se znetvořujícím společensko-politickým systémem. Pro Dickense je důležité přesvědčit čtenáře o hrdinství svých protagonistů , jehož zdrojem je schopnost zůstat věrný své lidské podstatě. Závěr románu také naznačuje, že se autorův postoj k dobru a zlu výrazně změnil. Dickens varuje před nebezpečím rozporu mezi zájmy člověka a zájmy systému, který existuje jen sám pro sebe. Spisovatel zároveň díky komplexnímu optimismu konce románu přesvědčuje čtenáře, že když je vnější svět nepřátelský a/nebo lhostejný, vstup dovnitř nemůže zaručit úplnou spásu. Proto klade důraz na lásku, která člověku pomáhá nestahovat se do sebe. Muž v Little Dorrit je koneckonců společenská bytost [156]

Místo románu v díle Charlese Dickense

Román „Little Dorrit“ spolu s „ Bleak House “ a „ Hard Times “ tvoří grandiózní panorama života ve viktoriánské Británii . Tyto práce otevírají zralé období v díle Dickense [157] . Symbolismus, který zaujal významné místo již v "Bleak House" a " Hard Times ", zde přebírá ještě větší roli. Působí jako nová forma realistické typizace, kterou Dickens mohl získat až po vytvoření velkých společenských fresek. V "Little Dorrit", stejně jako v " Bleak House ", je odhaleno téměř celé spektrum specifických rysů spisovatele, prohlubující se porozumění vzorcům života.

Po románu „Hard Times“ s tísnivou atmosférou a útržkovitostí byl „Little Dorrit“ návratem k životem naplněným dílům velkého rozsahu [158] . V „Little Dorrit“ se Dickens vrací z fiktivního města Cocktown do skutečného Londýna , jehož popis se však od prvních Dickensových urbanistických náčrtů zřetelně změnil. V popisech jeho ulic, mostů, obchodů není někdejší sentimentální měkkost a pohodlí charakteristické pro Londýn v raných dílech spisovatele. V tomto Londýně mnoho zbylo z neživého, strašlivého Cocktownu a někdejší malebnost ustoupila monotónnosti. Srovnáme-li jeho popis v „Little Dorrit“ a „ Nicholas Nickleby “, pak monotónnost, emocionální monochromatičnost verbálního materiálu přitahuje pozornost: je-li luxus bok po boku s chudobou, pak zde převažují slova: ponurý, ošklivý, melancholický . Dále: jestliže se autor v první pasáži staví do pozice vnějšího pozorovatele, obdivujícího – nikoli bez hrůzy – grandiózní a malebnou podívanou, která se mu otevřela, pak zde žádný obdiv není, ale je zde jasně znějící společenský protest .

Schematická konstrukce " Těžké časy " byla nepřímým ukazatelem spisovatelova nového, pesimističtějšího postoje ke světu. Proto je přirozené, že po návratu ke starým tématům a motivům v Little Dorrit jim již nedokázal vdechnout jejich dřívější život, nenašel svůj dřívější optimistický přístup k realitě [159] . Městská krajina "Little Dorrit" je plná sklíčenosti a zklamání. Nejsou v nich téměř žádná světlá místa. Už neexistuje naivní funkce „luxusního bydlení“, která existuje v „Nicholas Nickleby“, kde jsou bohatí zobrazováni jako lidé, kteří se umí bavit. Tady je všechno stejně ponuré a beznadějné. A jestli je vězení Marshalsea ohavným strašlivým místem bez vzduchu a bez světla, pak neméně strašný a ohavný je šlechtický dům pana Tita Polypa – dům stojící v zadní uličce posetý hromadami hnoje, obklopený stájemi a kůlnami. Z Dickensových románů zmizela fikce o luxusním životě, o který by chudí mohli toužit. Životy bankéře a majitele továrny v Hard Times jsou jen odvrácenou stranou životů dělníků z Cocktownu. Něco podobného se děje v Little Dorrit. Romantika vánočních příběhů s jejich poetickými pečenými krůty, osvětlenými obchody, plápolajícími krby, všemi vánočními bakchanáliemi – to vše je dávnou minulostí. Z podmíněného světa domácí romance zůstaly jen smutné vzpomínky [160] .

Stejně jako v předchozích Dickensových románech představuje Malý Dorrit problém, nejpodstatnější pro jeho realismus, problém moderního kapitalismu. Porovnáme-li poslední tři sociální romány mezi sebou, je jasné, že v „Malém Dorritu“ autor dosahuje určitého zobecněnějšího a ucelenějšího pohledu na modernu. Pokud by se ve vztahu k „Bleak House“ dalo říci, že Dickens pouze přináší nějaké problémy, pouze nastiňuje tajemství kapitalistické společnosti, které se mu stále daří rozplést, pak zde má čtenář k dispozici širší, komplexnější pojetí kapitalismu [161] .

V "Little Dorrit" se v podstatě opakuje téma viny "Bleak House", i když nabývá na větším měřítku. To, co bylo pouze nastíněno v Bezútěšném domě, nyní dostalo širokou syntetickou interpretaci a vyústilo v hotovou uměleckou formu. V Bezútěšném domě byla vina lady Dedlockové vůči chlapci Joeovi zahalena tajemstvím některých širších zprostředkování, ale nikdy nebyla plně odhalena [71] .

Literární prostředky, situace, ve kterých se hlavní hrdinové nacházejí, způsoby řešení problému – to vše je v Little Dorrit podobné jako v předchozích Dickensových dílech. V jeho románech se často vyskytuje například detektivka související s dědictvím. " Martin Chuzzlewit ", " Nicholas Nickleby ", " Oliver Twist ", " Bleak House ", " Hard Times a " Little Dorrit " představují všechny druhy zlověstných zločinců, ale zároveň žádné z těchto děl nelze bezpodmínečně nazvat detektivní román. Tajemství, které se skrývá v „Little Dorrit“, zahalující protichůdné a kontrastní osudy mnoha postav, zaměstnává čtenáře a vybízí jej ke sledování vývoje zápletky [80] . Dickens toto tajemství zachovává a uchovává jen proto, aby se stalo zjevným další, mnohem významnější tajemství, které obsahuje podstatnou a důležitou pravdu a které pro mnoho jeho postav zůstává vnější a nevyřešené [148] .

V novém románu Dickens pokračuje v rozvíjení typických postav hlavních postav. V době, kdy začal pracovat na Little Dorrit, se mu již podařilo vytvořit realistický typ ženy ve viktoriánské Anglii, ale nezůstal jen u toho a pokračoval v práci na utváření obrazu ideální ženy. Hlavní postavu díla - Amy Dorrit - popisuje autor jako bezvadnou ženu. Upadá do zajetí nejen materiálních potíží, ale i složitých morálních problémů, které musí řešit sama. Její nezištná láska k otci mu slouží jako silná opora, pomáhá mu snášet zátěž a hořkost ponižující situace. Malá Dorrit, která žije jen pro svého otce a rodinu, je v hlubokém smyslu velkorysá a dobrosrdečná osoba. Takoví filologové a literární kritici jako Michail Kotzin a Maria Shvachenko ji opakovaně srovnávali s pohádkovým hrdinou. Ke stejnému typu ideální dívky lze přivést řadu ženských obrazů vytvořených Charlesem Dickensem. V románu Obchod se starožitnostmi je obraz hlavní postavy Nelly poněkud podobný postavě Malé Dorrit. Oba vyrostli v neúplných rodinách, oba prožívají velkou lásku a náklonnost ke svému otci, odlišuje je však celá řada rozdílů: Nellie vyrostla v přírodě, obklopená lesy a keři, a Malá Dorrit v ponurých zdech vězení. Celý život Nellie provázeli zajímaví veselí lidé, zatímco Amy trávila většinu času ve společnosti nudných dlužníků, kteří ztratili veškerý smysl života. A výsledky těchto prací jsou zcela opačné: Malá Dorrit nachází své štěstí, zatímco román „Antiquity Shop“ končí tragickou smrtí Nelly [162] . Swinburne zaznamenal tuto podobnost [163] :

Samotnou malou Dorrit lze definovat jako malou Nellie dospělou... Ale právě díky tomu je uvěřitelnější, opravdovější a patetičtější...

Obraz pohádkové hrdinky je zde vykreslen mnohem více než v jiných dílech. Obvykle se hrdinkám tohoto typu nepodaří uniknout ze svého sešlápnutého a poníženého stavu až do konce díla, takže šťastnou změnou v jejich životě může být jen ten nejschematičtější obrázek na konci [164] .

Postoj autora k intersexuálním vztahům zástupců různých sociálních skupin v "Little Dorrit", stejně jako v " Great Expectations " a "|Bleak House" je nejednoznačný. Například Dickens všemi možnými způsoby schvaluje zájem představitele vysoké společnosti Arthura Clennama o Amy Dorrit, dívku, byť s vysokým původem, ale s jednoduchým způsobem života. V situaci obrácených pozic, kdy chudák chová láskyplné city k ženě, která je „vyšší“ než on, však Dickens okamžitě přechází na stranu střední třídy. Líbí se mu viktoriánské chápání ženy stojící „nad“ mužem. Takže Amy Dorrit je "vyšší" než John Chivery, Pip má pocit, že Estella je "vyšší" než on, Esther Summersonová je "vyšší" než Guppy a Lucy Manet je "vyšší" než Sydney Carton .

V těžkých společenských podmínkách "Malý Dorrit", kdy je moc peněz neomezená a o všem rozhodují vlivné konexe, je vyžadována postava, která je sice na vysoké pozici, ale zároveň se skutečně chová důstojně. Je použita opakující se postava v Dickensovi - laskavý boháč. V "Little Dorrit" je panem Meaglesem, v "Bleak House" - John Jardnis, v " David Copperfield " - Betsy Trotwood. V tomto díle se Dickensovi podařilo vytvořit nejúspěšnější obraz pracující rodiny - sedm Plornishů - i když obecně na postavy tohoto typu nemá štěstí.

Optimistický konec románu, charakteristický pro Dickense, je v Little Dorrit a řadě dalších pozdějších děl velmi nejednoznačný [84] . Autor končí knihu větou, která tak trochu odděluje hlavní postavy od vnějšího světa [166] :

Klidně procházeli hlučnými ulicemi, nerozluční a šťastní na slunci a ve stínu, zatímco se kolem nich řítili s obvyklým hlukem, násilní a drzí, drzí a zasmušilí, ješitní, arogantní, zlomyslní.

Podle Tamary Silman jde Dickens „utopické řešení konfliktu, osvobozující své hrdiny od zátěže materiálního světa“ [81] , jeho rozporů a potřeby s nimi bojovat. Autor je odstraňuje z nepřátelského světa, aby znovu ukázal, jak hrozná a nelidská realita je. Toto je konec nejen Little Dorrit, ale také Hard Times a Bleak House . V koncích těchto románů je cítit pesimismus , který je mimořádně charakteristický pro pozdního Dickense [167] .

Literární vliv

Dílo Charlese Dickense a zejména „Little Dorrit“ mělo významný dopad na klasickou i moderní literaturu [168] . Badatelé, když mluví o vlivu Dickense na ruskou literaturu, věnují pozornost především Fjodoru Michajloviči Dostojevskému  - pokračovateli spisovatelovy techniky, stejně jako uživateli podobných literárních technik - který, když staví "zábavnost ještě výš než umění", použil techniku ​​přesvědčivé kompozice k rozšíření analýzy akcí hrdina [169] . Pro Dostojevského byl Dickens druhým nejdůležitějším referenčním bodem po Balzacovi . Za vzor si proto vzal svou práci na sociální témata. Předně oba spisovatele spojuje téma „chudí lidé“ – oběti velkoměsta, v něm ztracené, trpící chudobou, bezmocí a všeobecnou lhostejností [170] . Je vůdkyní v "Little Dorrit" a dalších dílech té doby a téměř hlavním dílem raného Dostojevského. Velká pozornost je věnována také podobnosti námětů a motivů, u nichž nelze vždy s jistotou určit, zda se jedná o shodu spisovatelových děl, nebo „přímou ozvěnu dojmů nadšeného čtenáře a obdivovatele Dickensových děl“. “ [171] . Proti Dostojevského bezdomovectví, nepohodlí a osamělosti stojí typické Dickensovy obrazy rodinného tepla, pohodlí a klidu v „Malém Dorritu“, k němuž své hrdiny vede jako ideál. Atmosféra laskavosti a patriarchátu v popisu závěrečné scény „ Ponížení a uražení “ a Rostaneva ve „ Vesnici Stepanchikovo “ je jasně vypůjčena od Dickense [170] .

Román „ Zločin a trest “ vyšel 11 let po vydání „Malý Dorrit“, o další 2 roky později – „ Idiot “ a v roce 1876 Dostojevskij napsal Příběh „ Něžný “. Ve všech těchto třech dílech použil spisovatel Amy Dorrit jako prototyp: nejprve pro Sofyu Marmeladovou, poté pro prince Myškina [172] a poté pro Krotkoy [173] .

Dickens neustále nazývá Malou Dorrit nesmělou, plachou a plachou. Tyto definice jsou docela vhodné pro Sonyu Marmeladovou [172] . Kromě povahových vlastností, jako je víra, láska a chuť do života, spojuje tyto hrdinky také jejich vnější popis: malé, tiché, na svůj věk křehké. Obě dívky udivují obětavostí: Ema neúnavně pracuje, aby se postarala o hrdého otce, rozmarnou sestru a parazitního bratra. Sonya Marmeladová přináší ještě větší oběti: dívka je nucena k prostituci, aby nakrmila hladové děti své nevlastní matky. Amy i Sonya jsou ochotny obětovat vše pro osobu, kterou milují: Malá Dorrit sdílí finanční potíže Arthura Clennama; Sonya následuje odsouzeného Raskolnikova na Sibiř [173] .

Dickens nazývá Little Dorrit naivní, rustikální ( anglicky naive, simple ), a to už Amy sbližuje s princem Myshkinem. Když přijde na to, jak dávat smysl událostem života, zvláště když tyto události jdou po sobě poměrně rychle, malá Dorrit se téměř nedokáže soustředit a jasně myslet. V takových situacích se jí začíná zdát, že za těmito událostmi jsou ve skutečnosti nějaké další události z jejího dřívějšího života a totéž s novými zeměmi a přírodními krajinami [172] :

Jsou neobyčejně krásné, jejich vzhled mě udivuje, ale nejsem schopen se v sobě shromáždit, abych si to opravdu užil.

Učí se jazyky, ale není schopná je ovládat. Všechna tato znamení jsou přítomna i u prince Myškina, který „kvůli nemoci nenašel příležitost učit“. A stejně jako princ Myškin má schopnost předvídat blížící se smutek, například smrt svého otce. Je v ní nepochybně cosi „idiotského“, a to přesně v tom smyslu, v jakém se popisuje princ Myškin, a to, že je zcela oproštěna od všech omezení, která na člověka klade společnost, tyto hrdiny ještě více sbližuje. [172 ] V jednom ze svých posledních děl se Fjodor Dostojevskij opět odvolává na Malou Dorrit. Hlavní postava jeho stejnojmenného příběhu vzpomíná Amy ve svém popisu [173] :

Byla tak hubená, blond; je se mnou pořád pytlovitá, jako by se styděla.

V "Little Dorrit" kromě Amy použil Fjodor Dostojevskij jako prototyp řadu dalších postav. Tichý, jemný Devuškin, úředník Gorškov, který přišel o práci - oni a mnozí další hrdinové Dostojevského jsou podobní Fredericku Dorritovi. Princ Valkovský - krasavec, aristokrat, boháč a navíc notorický darebák - připomíná dlouhou řadu dickensovských padouchů, z nichž se mu nejvíc podobá Rigaud Blandois, který neustále říká: "Jsem gentleman." a zemřu jako gentleman“, a stejně jako Valkovský se pustí do jakékoli podlosti, aby zbohatl, a dokonce dosáhl i vraždy své ženy. I okopírované od Dickense jsou však Dostojevského obrazy obvykle složitější a paradoxnější, například na rozdíl od Dostojevského neposílá Dickens do panelu svou andělsky čistou Malou Dorrit [172] .

Vnímání forem satirické typizace použité Dickensem v „Little Dorrit“ je právem spojeno s podobnými technikami v díle ruského satirika M. E. Saltykova-Shchedrina . V cyklu satirických příběhů „ Pompadour and Pompadourses “ vytvořil spisovatel galerii obrazů městských guvernérů - ignorantů, arogantních, krutých, v mnoha ohledech podobných vysoce postaveným členům ministerstva byrokracie. Předstírají, že jsou liberálové a mluví o reformách, okamžitě změní svůj vzhled a chopí se moci [175] . Stejně jako v Little Dorrit mají Shchedrinovy ​​obrazy sociální satiry velmi reálný základ. Město Foolov („ Historie města “) tedy zosobňuje autokratické Rusko a je obrazným zobecněním nesmyslnosti jakékoli formy despotismu. Při popisu města se satirik Shchedrin stejně jako Dickens obrací k nadsázce a grotesknosti . Při identifikaci takových paralel a společných rysů v díle dvou autorů záleží na rozdílech v jejich sociálně-politických názorech. Revolučně - demokratické přesvědčení Saltykova-Ščedrina se projevovalo v jeho úsudcích o potřebě co nejrychlejšího revolučního svržení nespravedlivého společenského systému. Dickens nebyl zastáncem revolučních změn ve společnosti. Oba autoři však byli hluboce znepokojeni situací lidu a smysl své literární činnosti spatřovali v odhalování existující sociální nespravedlnosti, z níž vzešly společné rysy v jejich sociální satiře [176] .

Melancholický závěr románu, reflektující osamělost člověka, jeho ztracenost v hrozném světě a snahu opustit kruté rozpory skutečného života společně se stejným osamělým ztraceným tvorem, se stal klasikou v následné tradici buržoazní literatury. Hrdina románu S. Betlera „The Way of All Flesh“ končí úplnou osamělostí [81] . Truchlivá, tragická osamělost končí hrdinu Hardyho románu Jude Nenápadný . A i když jde, jako v Little Dorrit, o dvou milencích, kteří si své osobní štěstí vytvářejí odchodem ze světa, tento druh konce vždy vyznívá jako slabá utopická naděje na dobrý začátek, která se v člověku zachovala ještě v éře. kapitalismu a za všechno, za co není buržoazní hrdina schopen aktivně bojovat. Tak říká O. Henry na konci svého románu " Králové a kapusta " [177] :

Neboť co může být na světě lepšího než dva kráčející vedle sebe.

A tak Charles Chaplin mluví jazykem kinematografie ve svém filmu „ Moderní doba “, kde jsou na samém konci zobrazeni tito „dva kráčející vedle sebe“ – dvě bezmocné postavy kráčející do dálky, které se svým snem staví proti „strašnému světu“. lepší budoucnosti, která se jim zdá nekonečně vzdálená.

Badatelé také věnují pozornost JK Rowlingové , která má literární narážky , vzpomínky a odkazy na Dickensova pozdější díla v cyklu románů Harryho Pottera . Jedním z příkladů literárního spojení s ním je ozvěna obrazů Siriuse Blacka od Rowlingové a Dickensiana Arthura Clennama. Arthur pochází z vlivného rodu, Sirius je potomkem starobylého šlechtického rodu. Oba nenávidí atmosféru svého domova, jejíž popis se v obou dílech téměř zcela shoduje. Tyto domy jsou obývány duchy, nicméně v případech Arthura Clennama zdánlivě as Grimmauldovým náměstím - skutečným. Matky tapetových hrdinů jsou i přes jejich fyzickou slabost velmi panovačné ženy. Arthur i Sirius skončí ve vězení: Arthur v Marshalsea , Sirius v Azkabanu . Dokonce i některé vedlejší postavy najdou dvojníky, například elf Kreacher  - kopie Jeremiáše Flintwinche [170] .

Překlady a publikace v Rusku

V Rusku byl překlad románu poprvé publikován v časopise Otechestvennye Zapiski (1856-1857) bez uvedení jména překladatele. Román byl přeložen do ruštiny těmito překladateli: Engelhardt, Boris Michajlovič , Tomaševskij, Boris Viktorovič , Evgenia Kalašnikova a Alexandra Nikolaevskaya. První kompletní vydání v ruštině se objevilo v roce 1901 a bylo zahrnuto do sebraných Dickensových děl ve 13 svazcích. Poté byl román opakovaně přetištěn:

  • Little Dorrit (soubor 2 knih), Lenizdat, série: Knihovna pro školáka. Náklad: 40 000 výtisků, 1951 [178] .
  • Malá Dorrit. Ve dvou knihách, Minsk , nakladatelství Akademie věd BSSR, 30 000 výtisků, 1955 [179] .
  • Little Dorrit (soubor 2 knih), nakladatelství Pravda, náklad 150 000 výtisků, 1957 [180] .
  • Charles Dickens. Sebraná díla ve třiceti svazcích. Svazek 20. Státní nakladatelství beletrie. Náklad: 495 000 výtisků. 1960 [181] .
  • Little Dorrit, Nakladatelství dětské literatury, náklad: 100 000 výtisků, 1986 [182] .
  • Malý Dorrit, Sebraná díla v deseti svazcích. Svazek 9. Nakladatelství "Beletrie". Náklad: 200 000 výtisků, 1986 [183] ​​.
  • Charles Dickens. Sebraná díla ve 20 svazcích. Svazek 15. Malá Dorrit. Kniha první: Chudoba. Knižní klub Terra, 2000. ISBN 5-300-03003-1 , 5-300-02419-8 [184] .
  • Malá Dorrit. AST, Transitbook. Série: World Classics. Náklad: 2500 výtisků, 2004. ISBN 5-9578-0692-7 [185] .
  • Malá Dorrit. AST, Astrel. Série: Zlatá klasika. Náklad: 2000 výtisků, 2010. ISBN 978-5-17-068154-9 , 978-5-271-30459-0, 978-985-16-9035-6 [186] .
  • Charles Dickens. Malá Dorrit. Eksmo. Série: Kompletní díla. Náklad: 3100 výtisků. ISBN 978-5-699-55356-3 , 2012 (březen) [187] .

Adaptace obrazovky

Román „Little Dorrit“ byl několikrát zfilmován. První filmová verze knihy měla premiéru 29. července 1913 ve Spojených státech amerických . Film režíroval James Kirkwood , scénář napsal Theodore Marston a v hlavních rolích si zahráli Helen Badgley, Maud Feely William Russell a James Cruise [188] . V roce 1917 byl v Německu natočen němý film Little Doortier režisérem Friedrichem Zellnickem . Děj filmu se přesunul do Nizozemska. Další filmová adaptace se odehrála ve spisovatelově vlasti v roce 1920 od Little Dorrit . Film produkoval Frank E. Spring a režíroval ho Sidney Morgan. Hrají Lady Tree a Langhorn Burton [189] . Poté, v roce 1924, dánský film Little Dorrit režírovaný A.V. Sandberg , německý film Little Dorrit režírovaný Karlem Lamachem , byl propuštěn v roce 1934; v roce 1961 vyšla kanadská verze filmu v režii Pierra Badela. Film z roku 1988 byl nominován na dvě Oscara za nejlepšího herce ve vedlejší roli a za nejlepší adaptovaný scénář . Poslední filmová adaptace se uskutečnila v roce 2008 jako osmidílný televizní seriál. Hrají Claire Foy (Ema Dorrit) a Matthew Macfadyen (Arthur Clennam ) . Román byl adaptován pro filmovou adaptaci scenáristou Andrewem Daviesem , který je také připočítán s adaptací Pýchy a předsudku . V roce 2009 získal televizní seriál 9 cen Emmy [192] .

Komentáře

  1. ↑ Macbeth  je hrdinou tragédie Williama Shakespeara Macbeth, kterému bylo prorokováno, že se stane skotským králem, rozhodne se zabít krále Duncana, to znamená, že váhá, než uskuteční svůj záměr.
  2. ↑ Timon  je hrdinou tragédie Williama Shakespeara „ Timon z Athén “, který poté, co zkrachoval, byl zrazen svými pokryteckými přáteli, stal se misantropem a žil sám v jeskyni
  3. ↑ Níže jsou uvedeny fragmenty románu podle překladu Evgenia Kalašnikovové
  4. ↑ Paraklét  – člověk, který je volán o pomoc, o útěchu. Pravděpodobně podobné obrázkům právníka a apologety. Termín se používá především v teologické literatuře, zmiňovaný v Novém zákoně a křesťanské literatuře (latinské a byzantské).
  5. ↑ chudobinec  - dům dobročinnosti pro chudé, který existoval v Anglii v polovině 19. století a nechvalně proslul svým téměř vězeňským režimem)
  6. ↑ Totiž - kapitola IV "Dopis malé Dorrit", XI "Dopis malé Dorrit", XXI "Příběh sebetrýznění".

Poznámky

  1. ↑ Pearson, 1963 , s. 508-509.
  2. ↑ Biografie Charlese Dickense Archivní kopie ze 14. července 2014 na Wayback Machine na webu Proza.ru  (v ruštině)
  3. ↑ George Orwell. Charles Dickens. — 1950.
  4. ↑ Synopse knihy "Malý Dorrit" přeložil Evgenia Kalašnikova, 1896  (ruština)
  5. ↑ Schlicke, 1999 , s. 205.
  6. ↑ Davis, 1999 , str. 215.
  7. ↑ Charles Dickens. Malá Dorrit. - Oxford University Press, 1953. - 215 s. — ISBN 978-0-19-254512-1 .
  8. ↑ 12 Philip Sherwood . 2000 let historie. - Heathrow, Stroud, The History Press Ltd, 2009. - ISBN 0-7509-5086-2 . (Ruština) 
  9. ↑ Pearson, 1963 , s. 295.
  10. ↑ 1 2 3 Charles Dickens. Letters 1933-1854 Archived 4. března 2016 na Wayback Machine  (ruština)
  11. ↑ Pearson, 1963 , s. 117.
  12. ↑ Michalskaya, 1987 , s. 83.
  13. ↑ Patentové právo Spojeného království, jeho sjednocení s evropským patentovým právem Archivní kopie ze dne 14. července 2014 na Wayback Machine  (ruština)
  14. ↑ A. A. Anikst, V. V. Ivašev. Sebraná díla ve třiceti svazcích. Svazek 28/Charles Dickens. Články a projevy//Zvláštní překlep v Edinburgh Review. - GIHL, 1963. - S. 412-420.
  15. ↑ Angus Wilson. Svět Charlese Dickense. — Progress, 1970. — 311 s.
  16. ↑ William Somerset Maugham. Charles Dickens a David Copperfield. - Pokrok, 1975. - 308 s.
  17. ↑ Natalja Iščenko. "Krymská válka" od Charlese Dickense // Redakční rada časopisu "International Affairs". - M. , 2012.
  18. ↑ Frederick G. Kitton. = Charles Dickens perem a tužkou, včetně anekdot a vzpomínek, shromážděných jeho přáteli a společníky. - Blackwood, 1890. - S. 261. - 319 s.
  19. ↑ Vladimír Abarinov. Dámské neštěstí  // Přísně tajné , č.5/240. - M. , 2009.
  20. ↑ Dickens, 1960 , s. 242.
  21. ↑ Annenskaja, 1892 , str. 51.
  22. ↑ Michalskaya, 1987 , s. 104.
  23. ↑ Silman, 1958 , str. 321.
  24. ↑ 1 2 Michalskaya, 1987 , s. 108.
  25. ↑ Dickens, 1960 , s. 127.
  26. ↑ 1 2 Silman, 1958 , str. 356.
  27. ↑ Annenskaja, 1892 , str. 58.
  28. ↑ A. A. Aniksta, V. V. Ivasheva. Stručná kronika života a díla Charlese Dickense. - M . : Státní nakladatelství beletrie, 1960. - 561 s. — ISBN 5-09-002630-0 .
  29. ↑ Forster, 1976 , str. 129.
  30. ↑ Některé z nich jsou uvedeny v Kittonově románu Charlese Dickense  – Londýn, 1897, str. 151 a násl.
  31. ↑ Annenskaja, 1892 , str. 61.
  32. ↑ Annenskaja, 1892 , str. 66.
  33. ↑ Pearson, 1963 , s. 308.
  34. ↑ Pearson, 1963 , s. 292.
  35. ↑ Autorská předmluva / Little Dorrit. Souborná díla Dickensova ve 30 svazcích, v. 19. - M .: nakladatelství beletrie.
  36. ↑ Jane Rabb Cohenová. Charles Dickens a jeho původní ilustrátoři. - Columbus: Ohio University Press, 1980. - C. 117. - ISBN 0-8142-0284-5  (anglicky)
  37. ↑ Charles Dickens, Lettre à Hablot K. Browne, 8. listopadu 1856  .
  38. ↑ Charles Dickens, Lettre à Hablot K. Browne, 6. prosince 1856  .
  39. ↑ Schlicke, 1999 , s. 345.
  40. ↑ John Forest, The Life of Charles Dickens , London, JM Dent & Sons, 1872-1874. (Angličtina)
  41. ↑ Komentáře. Mark Urnov / Malá Dorrit. Souborná díla Dickensova ve 30 svazcích, sv. 18. - M .: nakladatelství ten. literatura. (Ruština)
  42. ↑ Davis, 1999 , str. 214-215.
  43. ↑ Davis, 1999 , str. 199.
  44. ↑ Forster, 1976 , str. 133.
  45. ↑ Schlicke, 1999 , s. 347.
  46. ↑ Silman, 1958 , str. 341.
  47. ↑ Předmluva k Little Dorrit
  48. ↑ 1 2 Silman, 1958 , str. 343.
  49. ↑ Pearson, 1963 , s. 309.
  50. ↑ Pearson, 1963 , s. 311.
  51. ↑ Algernon Charles Swinburn Charles Dickens „Quarterly Review“, 1902, sv. 196, str. 29
  52. ↑ Dan H. Laurence a Martin Quin Shaw o Dickensovi , New York: Frederick Ungar Publishing Co., 1985, s. 51-64.
  53. ↑ Charles Dickens, Little Dorrit, Oxford, Oxford University Press, kol. New Oxford Illustrated Dickens, 1953 ISBN 0-19-254512-4
  54. ↑ Schlicke, 1999 , s. 348.
  55. ↑ Zasursky, 1982 , s. 216.
  56. ↑ Silman, 1958 , str. 306.
  57. ↑ Silman, 1958 , str. 312-317.
  58. ↑ Silman, 1958 , str. 332.
  59. ↑ 1 2 Silman, 1958 , str. 336.
  60. ↑ Silman, 1958 , str. 334.
  61. ↑ 1 2 Silman, 1958 , str. 339.
  62. ↑ Chesterton, 1982 , s. 157.
  63. ↑ Michalskaya, 1987 , s. 109-111.
  64. ↑ 1 2 Silman, 1958 , str. 345.
  65. ↑ Silman, 1958 , str. 346-347.
  66. ↑ Silman, 1958 , str. 3047.
  67. ↑ Michalskaya, 1987 , s. 114.
  68. ↑ JW Milley, Wilkie Collins a "Little Dorrit". The Modern Language Review, sv. XXXIV, říjen 1939, č. 4, s. 525-534
  69. ↑ Silman, 1958 , str. 361.
  70. ↑ George William Curtis, Dickensovo čtení z křesla, s. 47
  71. ↑ 1 2 Silman, 1958 , str. 335.
  72. ↑ Silman, 1958 , str. 338.
  73. ↑ Michalskaya, 1987 , s. 117.
  74. ↑ B. M. Engelhardt "Dickens a jeho román" - předmluva k románu "Malý Dorrit", Lengoslitizdat, 1938
  75. ↑ Silman, 1958 , str. 344-346.
  76. ↑ Silman, 1958 , str. 346.
  77. ↑ T. A. Jackson Charles Dickens, The Progress of a Radical, Londýn, 1936, s. 165
  78. ↑ Silman, 1958 , str. 342-345.
  79. ↑ Dickens, 1960 , s. 542.
  80. ↑ 1 2 3 Dmitriev, 1970 , str. 209.
  81. ↑ 1 2 3 Silman, 1958 , str. 347.
  82. ↑ Dickens, 1960 , s. 311.
  83. ↑ Dickens, 1960 , s. 288.
  84. ↑ 1 2 Silman, 1958 , str. 348.
  85. ↑ Silman, 1958 , str. 337.
  86. ↑ Silman, 1958 , str. 325.
  87. ↑ Silman, 1958 , str. 349.
  88. ↑ Silman, 1958 , str. 351.
  89. ↑ Silman, 1958 , str. 352-353.
  90. ↑ Komentáře. M. Urnov / Studený dům. Sebraná díla Dickensova ve 30 svazcích, v. 17. - M .: izd-vo tenký. litrů. - S. 769-771.
  91. ↑ Wordward FB The Age of Reform: 1815-1870. Oxford: Oxford University Press, 1962.C.556.
  92. ↑ „Ministerstvo byrokracie“ v Reader's Encyclopedia Archived 13. srpna 2014 na Wayback Machine  (ruština)
  93. ↑ Dickens, 1960 , s. 115.
  94. ↑ Michalskaya, 1987 , s. 99-100.
  95. ↑ Michalskaya, 1987 , s. 106.
  96. ↑ Michalskaya, 1987 , s. 101-103.
  97. ↑ Silman, 1958 , str. 344.
  98. ↑ 1 2 3 Dmitriev, 1970 , str. 207.
  99. ↑ 1 2 Předmluva. Mark Urnov / Malá Dorrit. Souborná díla Dickense ve 30 svazcích, v. 19. - M .: nakladatelství beletrie  (ruské)
  100. ↑ Dickens, 1960 , s. 309.
  101. ↑ Dickens, 1960 , s. 209.
  102. ↑ Shuvalova, 2003 , str. 90.
  103. ↑ Shuvalova, 2003 , str. 92-93.
  104. ↑ Dickens, 1960 , s. 56.
  105. ↑ Shuvalova, 2003 , str. 94.
  106. ↑ Dickens, 1960 , s. 97.
  107. ↑ Shuvalova, 2003 , str. 95.
  108. ↑ Dickens, 1960 , s. 61.
  109. ↑ Dickens, 1960 , s. 58.
  110. ↑ Shuvalova, 2003 , str. 98.
  111. ↑ Dickens, 1960 , s. 144.
  112. ↑ Dickens, 1960 , s. 93.
  113. ↑ Shuvalova, 2003 , str. 99.
  114. ↑ Dickens, 1960 , s. 365.
  115. ↑ Dickens, 1960 , s. 159.
  116. ↑ Dickens, 1960 , s. 166.
  117. ↑ Shuvalova, 2003 , str. 102.
  118. ↑ Shuvalova, 2003 , str. 104.
  119. ↑ Shuvalova, 2003 , str. 106.
  120. ↑ Dějiny zahraniční literatury 19. století / Ed. N. A. Solovieva. M.: Vyšší škola, 1991. S. 214
  121. ↑ Předmluva cd
  122. ↑ Ekaterina Couty, Natalya Vladimirovna Kharsa "Pověry viktoriánské Anglie", S. 6
  123. ↑ odkaz na stránky v cd
  124. ↑ Ekaterina Couty, Natalya Vladimirovna Kharsa "Pověry viktoriánské Anglie", S. 9
  125. ↑ stránka CD
  126. ↑ Dickens, 1960 , s. 192.
  127. ↑ Dickens, 1960 , s. 132-135.
  128. ↑ Dickens, 1960 , s. 175.
  129. ↑ Dickens, 1960 , s. 140-145.
  130. ↑ Dickens, 1960 , s. 238.
  131. ↑ Silman, 1958 , str. 340.
  132. ↑ Charles Dickens 2002, str. 664.
  133. ↑ Dickens, 1960 , s. 359.
  134. ↑ Charles Dickens 2002, str. 667
  135. ↑ Charles Dickens 2002, str. 669
  136. ↑ Dickens, 1960 , s. 392.
  137. ↑ Charles Dickens 2002, str. 670
  138. ↑ Arthur Clannam v Reader's Encyclopedia Archived 14. července 2014 na Wayback Machine . (Ruština)
  139. ↑ Katar, 1966 , s. 5322.
  140. ↑ Pearson, 1963 , s. 5337.
  141. ↑ Pearson, 1963 , s. 341.
  142. ↑ Klimenko E.I. Anglická literatura první poloviny 19. století. Esej o vývoji. - Nakladatelství Leningradské univerzity, 1971. - 229 s. (Ruština)  
  143. ↑ Dmitriev, 1970 , str. 206.
  144. ↑ Zasursky, 1982 , s. 214-215.
  145. ↑ Dmitriev, 1970 , str. 208-210.
  146. ↑ Dickens, 1960 , s. 498.
  147. ↑ Forster, 1976 , str. 132.
  148. ↑ 1 2 3 Dmitriev, 1970 , str. 211.
  149. ↑ Dickens, 1960 , s. 416.
  150. ↑ Dickens, 1960 , s. 431.
  151. ↑ Silman, 1958 , str. 329.
  152. ↑ Silman, 1958 , str. 331.
  153. ↑ Michalskaya, 1987 , s. 109.
  154. ↑ Chesterton, 1982 , s. 167.
  155. ↑ Dickens, 1960 , s. 474.
  156. ↑ Proshkina E. P. O vnitřním monologu v románu Charlese Dickense  (rusky)  // Bulletin Leningradské univerzity. - Leningrad, 1977. - Vydání. 1 , č. 2 . - S. 8-9 .
  157. ↑ Charles Dickens archivován 25. srpna 2011. v Literární encyklopedii . (Ruština)
  158. ↑ Silman, 1958 , str. 320.
  159. ↑ Silman, 1958 , str. 322.
  160. ↑ Silman, 1958 , str. 335-338.
  161. ↑ Silman, 1958 , str. 330.
  162. ↑ Mukhammedova Kh. E. Obrazy ideálních žen v dílech Charlese Dickense  (Rus)  // Mladý vědec. - M. , 2012. - č. 4 . - S. 241-245 .
  163. ↑ Alegarn Charles Swinburn Charles Dickens, "Quarterly review", 1902, sv. 196, str. 29.
  164. ↑ Silman, 1958 , str. 328.
  165. ↑ Michalskaya, 1987 , s. 107.
  166. ↑ Dickens, 1960 , s. 598.
  167. ↑ Michalskaya, 1987 , s. 113.
  168. ↑ Kondarina, Irina Vladimirovna Recepce románů Ch. Dickense v Rusku v 50.-50. letech 19. století. Cand. diss. M., 2004. P.3. (Ruština)
  169. ↑ V.B. Šklovský. Příběh o próze. Úvahy a analýzy  (ruština) . - Beletrie, 1981.
  170. ↑ 1 2 3 Dílo Krinitsyna A. B. Dostojevského v kontextu evropské literatury. Abstraktní. M., 2010. S.9. (Ruština)
  171. ↑ Pearson, 1963 , s. 358.
  172. ↑ 1 2 3 4 5 Alexander Sukonik Podmínky a pocity křesťanského románu  - časopis Zahraniční literatura 2009, číslo 3  (ruština)
  173. ↑ 1 2 3 Isachenkova N. V. Srovnávací analýza literárního textu v hodinách literatury Petrohrad 2003 ISBN 5-93437-168-1  (ruština)
  174. ↑ Nazirov R. G. Studie různých let: sbírka článků „Ruská klasická literatura: srovnávací historický přístup“. - Ufa: RIO BashGU, 2005.
  175. ↑ Michalskaya, 1987 , s. 102.
  176. ↑ Michalskaya, 1987 , s. 103-105.
  177. ↑ O. Henry. Sebrané spisy. T. 1. M., 2006. S. 536. Pozn. A. Startseva . Získáno 27. června 2014. Archivováno z originálu 3. září 2013.
  178. ↑ Little Dorrit, 1951. Archivováno 1. července 2013 na Wayback Machine na webu Fantasy Lab . (Ruština)
  179. ↑ Little Dorrit, 1951. Archivováno 2. července 2013 na Wayback Machine na webu Fantasy Lab . (Ruština)
  180. ↑ Little Dorrit, 1957. Archivováno 1. července 2013 na Wayback Machine na webu Fantasy Lab . (Ruština)
  181. ↑ Little Dorrit, 1960. Archivováno 7. listopadu 2012 na Wayback Machine na webu Fantasy Lab .
  182. ↑ Little Dorrit, 1986. Archivováno 2. července 2013 na Wayback Machine na webu Fantasy Lab . (Ruština)
  183. ↑ Little Dorrit, 1986. Archivováno 2. července 2013 na Wayback Machine na webu Fantasy Lab . (Ruština)
  184. ↑ Little Dorrit, 2000. Archivováno 2. července 2013 na Wayback Machine na webu Fantasy Lab . (Ruština)
  185. ↑ Little Dorrit, 2004. Archivováno 1. července 2013 na Wayback Machine na webu Fantasy Lab . (Ruština)
  186. ↑ Little Dorrit, 2010. Archivováno 30. června 2013 na Wayback Machine na webu Fantasy Lab . (Ruština)
  187. ↑ Little Dorrit, 2012. Archivováno 28. března 2012 na Wayback Machine na webu Fantasy Lab . (Ruština)
  188. ↑ Little Dorrit (film, 1913) Archivováno 6. září 2011 na Wayback Machine , Internet Movie Database . (Angličtina)
  189. ↑ Little Dorrit (film, 1920) Archivováno 30. května 2015 na Wayback Machine , Internet Movie Database . (Angličtina)
  190. ↑ Little Dorrit (film, 1988) Archivováno 20. června 2013 na Wayback Machine , Internet Movie Database . (Ruština)
  191. ↑ Little Dorrit (film, 2008) Archivováno 3. července 2013 na Wayback Machine , Internet Movie Database . (Angličtina)
  192. ↑ Little Dorrit (televizní seriál, 2008) Archivní kopie ze dne 22. září 2016 na Wayback Machine , na webových stránkách televizního  kanálu Kultura (ruština)

Literatura

V Rusku:

  • Hesketh Pearson. Charles Dickens. - M . : Mladá garda, 1963. - 509 s. - ( Život úžasných lidí ).
  • Michalská N. P. Charles Dickens. - Osvěta, 1987. - 127 s.
  • Tamara Silmanová. Dickens. Esej o kreativitě. - Beletrie, 1958. - 349 s.
  • Shuvalova O. O. Diplomová práce pro diplom "Strukturotvorná role leitmotivů a symbolů v románech Ch. Dickense". - Moskevská pedagogická univerzita, 2003. - 226 s.
  • Krinitsyn A. B. Abstrakt dizertační práce pro stupeň „Dílo Dostojevského v kontextu evropské literatury“. - 2010. - 34 s.
  • Dmitriev A.S., Samarina R.M. Historie zahraniční literatury. - Nakladatelství Moskevské univerzity, 1970. - 332 s.
  • Chesterton T.K. Charles Dickens. - Duha, 1982. - 205 s.
  • Katarsky I. M. Dickens v Rusku. - Nauka, 1966. - 428 s.
  • Annenskaja A. N. Ch. Dickens. Jeho život a literární činnost. Životopisná skica. - Tiskárna Yu. N. Erlikh, 1892. - 79 s.
  • Ya. N. Zasursky, S. V. Turaeva. Dějiny zahraniční literatury XIX století. - M . : Vzdělávání, 1982. - 319 s.
  • Isachenkova N.V. Srovnávací analýza literárního textu v hodinách literatury. Toolkit. - M .: Paritet, 2003. - 192 s. - ISBN 5-93437-168-1 .
  • Charles Dickens. Malá Dorrit. - Státní nakladatelství beletrie, 1960. - 607 s.

V angličtině:

  • Paul Davis. Charles Dickens od A do Z: Základní odkaz na jeho život a dílo. - Facts On File, Incorporated, 1999. - 432 s.
  • John Forster. Život Charlese Dickense. - Everyman's Library, 1976. - 486 s.
  • Pavel Schlicke. Oxford Reader's Companion to Dickens. - Oxford University Press , 1999. - ISBN 978-0-19-866253-2 .
 Charles Dickens
Romány
Vánoční
příběhy
Časopisy
  • Domácí čtení (1850)
  • Examiner (1808)
  • Morning Chronicle (1769)
  • Bentley's Miscellany (1836)
  • Hodiny mistra Humphreyho (1840)
  • Daily News (1846)
  • Celý rok (1859)
  Přejděte na položku Wikidata  Texty děl
Slovníky a encyklopedie