Otroci Michelangela

"Otroci" ( italsky  prigioni  - zajatci) - slavné sochy vytvořené slavným mistrem Michelangelem Buonarrotim, uložené v různých muzeích v Evropě. Byly určeny pro nerealizovaný projekt hrobky papeže Julia II . v bazilice sv. Petra ve Vatikánu . Model nedokončeného náhrobku byl osazen v roce 1545 v pravé příčné lodi římského kostela San Pietro in Vincoli ("Sv. Petr v řetězech").

Historie soch

Papež Julius II zemřel 21. února 1513 ve věku 69 let na horečku a byl pohřben v bazilice svatého Petra. Jeho ostatky, spolu s pozůstatky jeho strýce Sixta IV ., byly později znesvěceny při plenění Říma v roce 1527 . Dnes odpočívají v bazilice svatého Petra před pomníkem papeže Klementa X. Kostel "Svatého Petra v řetězech" na Esquilinu byl patronován rodinou Della Rovere, z níž pocházel papež Julius, v níž působil jako titulární kardinál. Proto se právě v tomto kostele, v jeho pravé transeptu , v roce 1545 rozhodli umístit část soch z nepovedeného náhrobku.

2. verze projektu hrobky Uspořádání hrobky

Návrh náhrobku Julia II. prošel několika variantami (s jistotou je známo pět). V souladu s první a druhou verzí projektu mělo hrobku ze všech stran obklopovat asi čtyřicet soch. „Podle představ novoplatónské filozofie měly symbolizovat výstup lidské duše do nebe. Sochy nižšího patra ztělesňovaly triumf apoštolské církve nad pohany a kacíři . Podle Ascania Condiviho, Michelangelova žáka a asistenta, měly spoutané postavy „zajatců“ ( italsky  prigioni ) – nyní se jim říká „otroci“ – personifikovat svobodná umění. Kompaktnost siluety těchto soch zdůrazňovaly vertikální pilastry , o které se opíraly zády. Ve dvou bočních výklencích prvního patra měly být umístěny sochy Vítězství a ve střední části dveře vedoucí dovnitř do pohřební komory, řešené v podobě kaple. Druhá vrstva kompozice ztělesňovala myšlenku triumfu učení - Starého a Nového zákona. Na přední a zadní fasády druhého patra Michelangelo zamýšlel nainstalovat postavy proroka Mojžíše , svatého apoštola Pavla a dvě alegorické sochy: „Aktivní život“ (zaměřený na prosperitu a oslavu církve) a „Kontemplativní život“. “ (zaměřené na pochopení Božské pravdy a duchovní sebezdokonalení) . Tyto alegorie byly zosobněny starozákonními postavami Leah a Rachel (v následujících, zjednodušených verzích, umělec přenesl tyto sochy do první řady). Mnoho asistentů pracovalo pod Michelangelem, včetně Domenica Fancelliho, Raffaella da Montelupo a Tommasa Boscoliho [2] .

V letech 1513-1516 vytvořil Michelangelo postavy dvou "zajatců (Otroků)" - Vzbouřeného otroka a Umírajícího otroka a sochu Mojžíše . Otroci nebyli zahrnuti do konečné verze hrobky a v roce 1546 sochař daroval dvě sochy Robertu Strozzimu, baronu di Collalto, známému florentskému politikovi, jako vděčnost za jeho pohostinnost a ten je daroval francouzskému králi. František I. Od roku 1578 byly chovány na zámku Ekuan , poté na zámku Poitou u kardinála Richelieu , kde je obdivoval J. L. Bernini . V roce 1793 byly sochy nabízeny k prodeji, ale byly odstraněny jako národní poklad a vstoupily do muzea Louvre [3] . Ve Florencii jsou uloženy další čtyři nedokončené sochy. Zůstaly ve florentské dílně Michelangela, v roce 1564 je Leonardo, mistrův synovec, daroval velkovévodovi Cosimovi I .; sochy byly v jeskyni v zahradách Boboli a v roce 1909 byly přesunuty do galerie Accademia ve Florencii .

"Otroci"

Vzkříšený
(spoutaný) otrok 		Umírající otrok mladý otrok vousatý otrok Atlas Probuzení otroka
Louvre, Paříž Louvre, Paříž Galerie Accademia, Florencie Galerie Accademia, Florencie Galerie Accademia, Florencie Galerie Accademia, Florencie

Umělecký obraz a styl

Dva otroci z Louvru, nejslavnější, jsou podmíněně nazýváni jedním "Risen", druhým - "Dying". Skutečný význam čísel není zcela jasný. Podle Vasariho : „Tito zajatci znamenali oblasti dobyté tímto papežem a podřízené apoštolské církvi; další různé sochy, také spojené, ztělesňovaly všechny ctnosti a důmyslná umění tam vyobrazená, protože podléhaly smrti a ne méně než sám velekněz , který je tak úspěšně sponzoroval“ [4] .

Badatelé, jako R. Wittkover , C. de Tolnay , G. Tode , viděli v těchto mimořádných postavách „plastické ztělesnění architektonických sil“, „zákon života“, personifikaci psychologických typů, „ztělesnění světové bolesti“. “ [5] .

Německý literární kritik a historik umění G. F. Grimm nazval těla „Otroků“ „luxusní skořápkou, kterou duše opouští“ [6] . Sochy jsou také považovány za protiklad dvou temperamentů: krásného a silného mladého muže, snažícího se zlomit okovy, a druhého, vyčerpaného a rezignovaného. V "Rebellious Slave" našli personifikaci architektury a v "Dying" - obraz , protože u nohou postavy je nedokončený obraz opice, tradiční symbol napodobování přírody, podle okřídleného Latinský výraz: Ars simia naturae  - "Umění je opičí (ve smyslu napodobování) příroda" [7] .

Další „otrok“ je držen v Casa Buonarroti  – v muzeu Buonarroti House ve Florencii, ale o jeho příslušnosti k Michelangelovu dílu se vedou spory.

Poslední figury možná patří k poslednímu, pátému projektu hrobky z let 1532-1534 [8] . Předpokládá se také, že Michelangelo je zamýšlel dokončit, ale v procesu práce jejich „údajně náhodná neúplnost“, vyjádřená v aktivní interakci objemu s hmotou kamenného bloku, přičemž zbytky mramorového bloku ještě nebyly odstraněny , mohl sochaře přivést k novým myšlenkám a tyto sochy ponechal ve fázích „non-finita“ ( italsky  non finita  – nedokončený), jak dokládají další Michelangelova pátrání v tomto směru v pozdějších dílech, např. v Pieta Palestrina a Pieta Rondanini . Charakteristická technika „hlubokého obrysu“ v sochách „Atlas“ a „Probouzející se otrok“, která vytváří dojem „vibrata“ (zesílení) interakce objemu a prostoru, vzduchu, světla kolem sochy, demonstruje vznikající myšlenky barokního slohu , u jehož zrodu stál „pozdní Michelangelo“ [9] .

Viz také

Poznámky

  1. ↑ Vlasov V. G. - S. 25.-26
  2. ↑ Baldini U. L'opera completa di Michelangelo scultore. - Milano: Rizzoli, 1973. Překlad N. V. Kotreleva v publikaci: Baldini W. Michelangelo-sochař. Kompletní sbírka soch. - M.: Planeta, 1979. - S. 83-85
  3. ↑ Rolland R. Život Michelangela // Životy skvělých lidí: Per. z francouzštiny V. Kurella. - M.: Izvestija, 1992. - S. 85 -86. — ISBN 5-206-00351-4
  4. ↑ "Umírající otrok" a "Zmrtvýchvstalý otrok" (1513-1519) . Získáno 11. července 2010. Archivováno z originálu 18. února 2020.
  5. ↑ Vlasov V. G. „Otroci“ // Nový encyklopedický slovník výtvarného umění. V 10 svazcích - Petrohrad: Azbuka-Klassika. - T. VIII, 2008. - S. 7
  6. ↑ Grimm H. Leben Michelangelos. - Vídeň-Leipzig, 1934. - S. 394
  7. ↑ Michelangelovi otroci . Získáno 24. července 2011. Archivováno z originálu dne 26. března 2016.
  8. ↑ Baldini U. L'opera completa di Michelangelo scultore. - Milano: Rizzoli, 1973. - P 86
  9. ↑ Vlasov V. G. - S. 8. Viz. také T. II. - S. 58-61