Spát v červené komoře | |
---|---|
紅樓夢 | |
Bohatý dům Rongguo rodiny Jia na začátku románu | |
Žánr | rodinná kronika |
Autor | Cao Xueqin |
Původní jazyk | čínština |
datum psaní | 18. století |
Datum prvního zveřejnění | 1763-1791 |
![]() | |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Sen v červené komoře ( čínsky trad. 紅樓夢, ex. 红楼梦, pinyin hónglóumèng , pall. hongloumen ) je nejpopulárnější ze čtyř klasických čínských románů . Prvních 80 kapitol napsal Cao Xueqin a byly vydány pod názvem Notes on Stone ( čínsky trad. 石頭記, ex. 石头记, pinyin shitóu jì , pall. shitou ji ) krátce před svou smrtí v roce 1763. Téměř o třicet let později , v roce 1791, vydavatel Gao Espolu se svým asistentem publikoval dalších čtyřicet kapitol, čímž doplnil děj románu [1] a dal mu současný název. Učenci románu se přou o to, do jaké míry tato závěrečná část odráží autorův záměr Cao.
„Sen v červené komoře“ je mnohostranný příběh o úpadku dvou větví rodiny Jia, proti nimž kromě tří generací rodiny prochází nespočet jejich příbuzných a domácností. Na rozdíl od dřívějších čínských románů využívá Sen jasný děj a ucelenou kompozici [2] , jde o první román, kde spisovatel do detailu odhaluje prožívání postav a jejich střídání nálad [2] [3] . V románu se volně mísí prvky autobiografického každodenního psaní (vzestup a pád rodiny Cao Xueqin [4] ) a fikce, každodenní události se střídají s nadpřirozenými incidenty. Román byl v Číně opakovaně zakázán pro neslušnost [2] .
Na přelomu 70.-80. v Číně byl založen institut pro studium „Spánku v červené komoře“ ( čínské cvičení 中国艺术研究院红楼梦研究所), jehož prvním vedoucím byl slavný badatel románu Feng Qiyong . Pro studium románu vznikla speciální vědní disciplína označovaná slovem hongxue ( čínsky trad.紅学, ex.红学, pinyin hóngxué ), která vstoupila do čínštiny , což lze přeložit jako „rudá věda“ resp. „redologie“ [5] [6 ] :15 [7] .
„Sen v červené komoře“ nebyl napsán v klasické čínštině , ale v běžné čínštině; Cao byl dokonalý básník a dobře znal klasickou čínštinu, ale slova autora ve Snu jsou psána poloklasickým stylem a dialogy jsou v pekingském dialektu . Pekingský dialekt vytvořil základ moderního literárního čínského jazyka Putonghua a knihu použili lexikografové počátku dvacátého století při sestavování slovníku Putonghua. „Dream in the Red Chamber“ sloužil jako výkladní skříň pro putonghua [8] .
Název románu pochází z idiomatického výrazu „červená věž“. Je to nejednoznačné, jeden z významů je „místnost, kde žijí dcery bohatých rodin“ [9] ; dalším možným zdrojem jména je sen, který má Baoyu v páté kapitole: v tomto snu jsou v červené místnosti předpovězeny osudy mnoha hrdinů. Hieroglyfová velryba. trad. 樓, ex. 楼lze přeložit jako „věž; věžička; pokoj“, nicméně učenec Zhou Zhuchang považuje překlad „terem“ za ignorování významu „ pokoje “, a tedy za chybu [10] . Opakovaná zmínka o červené barvě odstínu dahun ( čínsky trad. 大紅, cvičení 大红, pinyin dàhóng ), podle čínského kostýmního specialisty Lva Sycheva, hovoří o smutku , který je způsoben pomíjivostí života [2] , zatímco D. N. Voskresensky vidí v červené barvě je symbolem jakýchkoli „zuřících lidských vášní “ [11] .
Vyprávění je vedeno v několika plánech najednou – realistické , s pečlivým popisem pozadí předmětu a každodenních rituálů, a fantasticko- alegorické [12] ; rysem kompozice je směs každodennosti, alegorie a fantazie, takže je obtížné je oddělit [12] [13] . „ Magická “, nadpřirozená složka románu se projevuje v tom, že hlavní hrdina se narodil s jaspisem v ústech (navíc se celý text velkého románu vešel na malý oblázek), postavy mají často prorocké sny [K 1] . Tato mnohovrstevnatost skutečného a fantastického se podle D. N. Voskresenského odráží i v názvu knihy:
Nejednoznačnost hieroglyfů „hun“, „nízký“ a „muži“ nám umožňuje vnímat jejich kombinaci jako „sen-morok ve vysoké síni“ a jako „sny o vhledu do skrytého ženského příbytku“ a „muži“ inspiruje nás s obrazem jakéhosi monstrózně dlouhého spánku, který sestoupil na hrdiny příběhu a ve kterém jako by zůstali, zatímco pokračují ve své aktivní existenci v reálném životě [11] .
„Dream in the Red Chamber“ vám umožní ponořit se do každodenního života státu Qing XVIII. století, včetně nahlédnutí do takových zákoutí starého čínského života, o kterých se nedochovalo více informací [12] . Prostřednictvím textů románu lze studovat aspekty tradiční čínské kultury, jako je lidová medicína , kuchyně , čajová kultura , přísloví , mytologie , konfucianismus , buddhismus , taoismus , tradice synovské zbožnosti , opera , hudba , malířství , klasická literatura , a mnoho dalších. Román je mimo jiné ceněn pro rozsáhlé užití poezie [14] .
Protagonista filmu Spánek zároveň napadá tradiční zvyky: nechce se stát úředníkem , je mu lhostejný konfucianismus , vyvyšuje ženy a pohrdá muži. Po vydání románu se objevily četné napodobeniny erotického obsahu , v nichž je Baoyu prezentován jako úspěšný hodnostář [2] .
Celou knihou se jako červená nit vine otázka vztahu reality , pravdy a fikce , iluzí [15] . Příjmení protagonistů, Jia ( tradiční čínština 賈, ex.贾, pinyin jiǎ ), je homofonní ke slovu „jia“ ( tradiční čínština假, pinyin jiǎ ), což znamená „ lež “ nebo „fikce“. Další rodina se nazývá Zhen ( čínsky Trad.甄, pinyin zhēn ), což je homofonní se slovem „pravda, realita“, „zhen“ ( čínština Trad.真). Rodiny jsou tedy jak skuteční lidé, tak báječná vize autorovy vlastní rodiny, která stejně jako rodina popsaná v románu měla v mládí blízko k císařskému domu, následně však upadla do hanby a ztratila své postavení u dvora. Téměř všechna jména v románu mluví, často jsou v nich zašifrovány alegorické podtexty, což dělá překladatelům nepřekonatelné potíže [К 2] .
Román podrobně popisuje dvě větve bohaté aristokratické rodiny Jia - dům Rongguo (čín . trad. 榮國府, ex. 荣国府, pinyin róngguó fǔ , pall. zhongguo fu ) a dům Ningguo ( čín . trad.庯,國.宁国府, pinyin níngguó fǔ ) - kteří žijí v prostorných statcích v hlavním městě (což znamená Peking ). Jiaovi předkové byli vysoce postavení šlechtici s titulem gongu a bratr matky hlavního hrdiny je zmíněn jako guvernér hlavního města. Sestra hlavního hrdiny se stává císařovou konkubínou a na počest její návštěvy je vysázena luxusní zahrada . Román naturalisticky popisuje Jiaovo bohatství a následně v dalším vývoji osudů tří desítek hlavních postav a čtyř stovek vedlejších pád rodiny, upadnutí v nemilost a konfiskaci majetku.
Hlavní dějovou linkou je cesta rozumného kamene, jaspisu, který upustila bohyně Nuwa . Kámen se modlil k taoistickému mnichovi, aby si ho vzal s sebou, aby viděl svět. Jasper v doprovodu božského společníka ( čínsky trad. 神瑛侍者, pinyin shényīng shìzhě , pall. shenying shizhe ) dostal šanci poznávat lidi inkarnací do lidské podoby. V Chengově a Gaově verzi se jaspis a jeho společník stali jedním hrdinou.
Hrdinou Snu v červené komoře je jeden z dědiců rodiny Jia, nedbalý Jia Baoyu ( čínsky trad. 賈寶玉, ex. 贾宝玉, pinyin jiǎ bǎoyù , doslova: „drahocenný nefrit “). Narodil se s kusem vzácného jadeitu v ústech. Baoyu a jeho nemocný bratranec Lin Daiyu sdílí zvláštní pouto; oba milují hudbu a poezii. Příbuzní budou jako Baoyovu manželku číst další sestřenici - učenou krásku Xue Baochai; její půvab a inteligence hlavního hrdinu těší, ale není k ní citově připoután. Milostné soupeření a přátelství mezi hlavními postavami na pozadí rodiny ztrácející vliv tvoří hlavní děj románu [12] .
V dochovaných 80 kapitolách od Cao Xueqina nejsou hlavní dějové linie dovedeny k závěru. Elegický tón spojený s úpadkem rodiny Jia neúprosně roste , k čemuž přispívá nedbalost představitelů nové generace, zejména mužů, kteří dávají přednost blaženosti a potěšení před obchodem . V četných snech hrdinů jsou roztroušeny vágní narážky na další vývoj událostí a nevyhnutelnost tragického konce .
Na základě těchto náznaků dokončili Gao E (1745-1820) a Cheng Weiyuan (1738-1815) román následovně. Mezi služebníky se rozšířila fáma, že Baoyu byl tajně zasnoubený, dorazil k Daiyu a ona začala blednout. Fáma se ukázala jako nepravdivá a Daiyu se začala vzpamatovávat. To však již zasáhlo Matku Jia a některé další příbuzné, začala věřit, že blízkost Baoyu a Daiyu má na Daiyu škodlivý vliv a že Baoyu je pro Baochaie vhodnější. Lady Wang a Feng-jie s tím souhlasili a nabídli, že nejprve zařídí Baoyuovu svatbu s Baochai a poté si Daiyu vezmou. Jeho příbuzní využili Baoyuovy nemoci a přiměli ho k sňatku s Baochai: Baoyu si až do samého okamžiku svatby myslel, že se ožení s Daiyu. Daiyu se před ním dozvěděl hořkou pravdu. Tato rána byla pro křehkého Daiyu osudná. Zemřela právě ve chvíli, kdy začal svatební obřad, na kterém byla Baoyuovi brzy odhalena hořká pravda. Protagonista, který se vyrovnal se zákeřným podvodem, se začíná připravovat na byrokratickou kariéru, ale nakonec je prodchnut ideály buddhismu , uvědomuje si marnost života v lůně vášní a opouští hlavní město společně s potulný mnich .
Jedním z hlavních úkolů "krasnovedova" je zjistit, jak text, který se dostal do naší doby, odpovídá autorovu záměru. Téměř za všechny informace o Cao Xueqing vděčíme prvním komentátorům románu, kteří si říkají Zhiyanzhai a Jihusou . První z nich znal obsah ztraceného konce románu Cao a podle řady literárních kritiků byl jeho spoluautorem. Jihusou přiznává, že nařídil přepsat historii tragické smrti Keqing, která vstoupila do nevhodného vztahu se svým tchánem [16] [17] [18] [19] . Při mazání odkazů na toto spojení a Keqingovu sebevraždu redaktoři zapomněli na prorocký sen v 5. kapitole, který předpovídal, že se jedna z obyvatelek domu oběsí [K 3] . Gao E při sestavování pokračování také musel přepsat předchozí kapitoly - "dlouhé zkrátit a zkrácené doplnit, aby bylo dosaženo hotové kompletnosti knihy" [11] .
V důsledku přearanžování textu redaktory se v románu vytvořilo mnoho dějových nesrovnalostí [20] . Již od prvních kapitol tedy poutají pozornost chronologické nekonzistence [21] [22] . Na začátku revidované 120-hlavní verze je Daiyu pět let a Baoyu deset let. O několik kapitol později Daiyu odhalí, že Baoyu je o rok starší než ona. V šesti letech odjíždí lodí do hlavního města a přijíždí tam ve stejném věku jako 12letý [K 4] Baoyu. Baochai je prý „o něco starší“ než Daiyu; zatímco její matce je již „pod padesát“. Jediný bratr je jen o rok starší než Baochai (tedy na tehdejší poměry také velmi pozdní dítě), ale zároveň je popisován jako zarytý „libertine, konkubín má víc než dost“; je souzen za vraždu a „je na seznamu obchodníků – dodavatelů císařského paláce“ .
O specifičnosti odrazu času v románu, přesněji v jeho verzi gen-čhen , dokončené za života autora románu, podrobně pojednává monografie Gao Jia, publikovaná v roce 2011 v Pekingu [ 23] . V něm jsou sbírány a komentovány zejména chronologické nesrovnalosti v románu [6] :17 .
Sen v červené komoře obsahuje spoustu hrdinů: asi čtyřicet je považováno za hlavní a počet vedlejších se blíží 500 [24] . Kniha je známá také svými detailními portréty ženských postav [25] .
"Dvanáct vlásenek z Jinling" ( čínsky trad. 金陵十二釵, ex. 金陵十二钗, pinyin Jīnlíng shí'èr chāi , pall. jinling shier tea ) je kódové označení pro 12 románových krásek. Čínské sponky do vlasů jsou metaforou pro krásnou dívku [26] .
Hlavní hrdina románu. Na začátku 80 kapitolového vyprávění je mu 8 a na konci - 14 let [21] ; Gao E při revizi románu zvýšil svůj věk o 4-5 let [27] . Jediný žijící syn Jia Zhenga a jeho manželky, paní Wang. Při narození obsahovala ústa Baoyu kousek jiskřivého jaspisu (jedná se o kámen, který zanechala bohyně Nuwa). Jeho otec, přísný konfucián, ho vzdělává, ale Baoyu čte Chuang Tzu a Zápisky ze Západního křídla, a ne Tetrabook , který je považován za klasickou sbírku pro učení. Baoyu je velmi inteligentní, ale nemá rád byrokracii , která vzkvétá v domě jeho otce. Baoyu, citlivý a schopný soucitu , je připoután k mnoha ženám v paláci. Baoyova mladší sestřenice, nemocná dcera učence z Yangzhou Lin Zhuhai ( čínské trad. 林如海, pinyin lín rúhǎi ) a lady Jia Min ( čínské trad. 賈敏, ex. 贾敏, pinyin jiǎ mǐn ). Je krásná, ale její krása je neobvyklá. Daiyu má vážné onemocnění dýchacích cest . Na samém začátku románu se Daiyu po smrti své matky nastěhuje do Rongguova domu. Daiyu je citově zranitelná, podezřívavá, arogantní, má sklony k žárlivosti, ale je velmi talentovaná básnířka a hudebnice. Je osamělá a hrdá , její postava je hluboce tragická. Daiyu je předurčen pro Baoyu: Baoyu ve snu slyší píseň: „Všichni říkají: // Zlato je osudem spojeno s nefritem. // Vzpomínám si: // kámen a strom přísahali“ [28] , ale hned nerozumí významu těchto slov. Daiyuovo příjmení, Lin, znamená „ les “. Daiyu je reinkarnací "Purpurové perly" - byliny nesmrtelnosti; v magické realitě si kouzelný kámen všiml trávy a zaléval ji každý den sladkou rosou a tráva, která se proměnila v dívku, slíbila Jaspisovi, že za rosu poděkuje slzami . V životě Daiyu platí Baoyuovi za tento slib. Lin Daiyu si rozumí s Baoyu jako nikdo jiný, například společně zahrabávají spadlé okvětní plátky třešní, aby je nikdo neposkvrnil. Pro blízkost Daiyu a Baoyu použil autor v 5. kapitole románu výraz „vůbec ne Shen a Shang“ ( čínské cvičení 略无参商, pall K 5][)shenshanwulue . [29] . Další sestřenice Baoyu, jediné dcery tety Xue ( čínské trad. 薛姨媽, ex. 薛姨妈, pinyin xuē yímā , pall. xue ima ), tety Baoyu z matčiny strany. Baochai a Daiyu jsou protiklady: Daiyu je neobvyklá a citlivá dívka, Baochai je na tu dobu ideální čínská manželka. V románu je popsána jako krásná, ale tajemná a přizpůsobivá . . Ke všem projevuje laskavost, má inteligenci a talent [6] :68 . Navzdory tomu, že se Baochai nesnaží ukázat své znalosti ostatním, je všestranně vzdělaná, rozumí jak buddhistickým textům, tak každodennímu životu. Baochaiův pokoj je zcela bez ozdob, je v něm jen malá váza s chryzantémami . Navenek vypadá Baochai půvabněji než Daiyu, ale je pod ní v harmonii a milosti chování. Baochai nosí zlatý náhrdelník , který jí daroval jako dítě buddhistický mnich. Přívěsek Baoyu je spárován s jejím náhrdelníkem: jsou na nich napsány vhodné verše. A samotné spojení Baoyu a Baochai je prezentováno jako předem určené shora . Baoyu je podveden, aby si vzal Baochai, což má za následek Daiyuovu smrt [6] :64 . Baoyuova starší sestra. Jedna z dvorních dam v císařském paláci, Yuanchun, se stává císařovou konkubínou, která na něj zapůsobí svými způsoby a učeností. Z tohoto důvodu je rodina Jia povýšena. Navzdory svému privilegovanému postavení se Yuanchong cítí uzavřená mezi čtyřmi zdmi císařského paláce. Baoyuova mladší sestra od Zhaovy konkubíny. Drzá a velmi přímá, byla téměř stejně zručná jako Wang Xifeng. Sama Xifeng chválí Tanchun v osobním rozhovoru, ale naříká, že ji „zplodila špatná ňadra“, protože děti konkubín se nerovnají dětem manželek. Tanchun je velmi talentovaná básnířka a pro svou krásu se jí říká Růže.Na konci 19. století byl vliv „Sleep“ tak velký, že jej reformátor Liang Qichao kritizoval a „ Ruční stojaté vody “ jako „výzvu ke krádeži a chtíči“ [30] . Učenec Wang Guowei však četl The Backwaters pro své vlastní potěšení. Během kulturní revoluce , kdy mnoho konfuciánských klasiků obdrželo negativní recenze, učenec Hu Shi pomocí textové kritiky osvětlil román z nového úhlu, takže byl uznán jako zásadní pro národní kulturu. Hu a jeho kolegové, Gu Jiegang a Yu Pingbo , byli první, kdo se přihlásil k autorství Cao Xueqin, což byl velký impuls pro uměleckou kritiku: dříve nebyly „malé literární formy“ připisovány konkrétním autorům [31] . Hu se naučil jazyk knihy a také pekingský dialekt, který byl základem literární čínštiny .
Ve 20. letech 20. století se objevila vědní disciplína „hongxue“, která spočívala ve studiu „Spánku v Rudé komoře“ (jakási obdoba Puškinových studií v Rusku). Téměř všichni prominentní filologové republikánské Číny přispěli ke studiu románu. Mezi čtenáři patřil i mladý Mao Ce-tung , který později tvrdil, že román četl pětkrát a chválil ho jako jedno z největších literárních děl . Vliv myšlenek románu je patrný v dílech jako „Rodina“ Ba Jin a Peking Instant» Lin Yutang .
Počátek padesátých let byl pro Hongxue plodný, protože tehdy vycházela hlavní díla Yu Pingbo. Zhou Ruchang, který se do povědomí Hu Shi dostal jako mladý vědec ve 40. letech, publikoval svou první práci v roce 1953. Stala se bestsellerem [33] . Nicméně, v roce 1954, Mao kritizoval Yu Pingbo pro “buržoazní idealismus ”, pro nedostatek ukázat, že román byl zasazen do pozadí úpadku feudalismu , a pro nedostatek líčit třídní boj . Během kampaně Let One Hundred Flowers Bloom byl Yu těžce kritizován, ale útoky byly tak četné a tak naplněné citacemi z jeho díla, že myšlenky spisovatele byly široce rozšířeny mezi lidi, kteří by se o nich jinak nikdy nedozvěděli [34] . Yu Pingbo a Hu Shi byli kritizováni také v SSSR, zejména známý sinolog N. T. Fedorenko zaznamenal jejich snahu skrýt společenský význam románu a jeho realismus a poukázal na to, že Lu Xun byl první, kdo o tomto rysu hovořil. románu [35] :15 . Během kulturní revoluce , román vzal hit, ačkoli to brzy získalo jeho reputaci. V Číně vychází několik časopisů Hongxue; Zhou Ruchang sám publikoval více než 60 kritických biografických a kritických prací o románu [33] . Pang Ying (1928-2009) [6] :20 publikoval mnoho článků o textové kritice románu na základě studia jeho petrohradského rukopisu .
Televizní seriál z 80. let přispěl k nebývalému nárůstu popularity románu a jeho postav mezi obyčejnými Číňany. V roce 1986 byl v provincii Che -pej vytvořen palác Rongguo , stylizovaný jako staré šlechtické sídlo; mnoho čínských turistů má tendenci chodit po „ulici oddělující paláce Rongguo a Ningguo“, která je popsána v románu. Pro natáčení televizního seriálu z roku 1987 v Pekingu byla podle popisů Cao Xueqina [6] :4 vytvořena velká „Zahrada luxusních brýlí“ , kde je znovu vytvořeno více než třicet objektů popsaných v románu.
V čínštině je populární výraz „Všechny řeči o poezii a klasice jsou bezcenné, pokud se nedotknete „Spánku v červené komnatě “ ( čínština . např .
Sen v Rudé komoře adaptovali pro filmové plátno čínští filmaři v letech 1927, 1944, 1962, 1977 a 1978. Hongkongské hudební drama z roku 1962 je považováno za nejvhodnější z hlediska sledování původního zdroje . Vzhledem k délce románu mají filmové verze tendenci používat pouze hlavní děj zahrnující milostný trojúhelník Baoyu, Daiyu a Baochai.
Děj románu také sloužil jako zdroj pro nejméně pět televizních seriálů. První mini-série byla vysílána v roce 1975 hongkongským kanálem TBL . Největší úspěch mezi veřejností a odborníky měl 36-epizodový televizní seriál , poprvé uvedený China Central Television v roce 1987 . Pro natáčení v Pekingu byla speciálně vytvořena „Zahrada luxusních brýlí“ [6] :4 .
V roce 2007 byl Hu Mei pověřen výrobou nové televizní verze románu , tentokrát s 50 epizodami. Na rozdíl od „klasické“ filmové adaptace z roku 1987 byl scénář založen na verzi románu, sestávající ze 120 kapitol (tedy dokončených Gao E). Výroba televizního seriálu si vyžádala nejméně 17 milionů dolarů, což z něj činí jeden z nejdražších projektů v historii čínské televize. Premiéra se konala v roce 2010 na šesti televizních kanálech v Číně. Pro natáčení byla použita "Zahrada luxusních brýlí" 65 km západně od Šanghaje [6] :4 . Veřejné mínění bylo rozděleno na kvalitu této úpravy [36] ; podle jednoho online média někteří literární kritici kritizovali adaptaci za ne zcela přesně odrážející literární materiál, přičemž zaznamenali přítomnost zásluh [37] . Tato adaptace se přitom vyznačovala vysokou sledovaností, místy až rekordní [38] . Televizní seriál byl synchronně dabován v kazašském jazyce a od 3. srpna 2015 byl ve všední dny vysílán na státním televizním kanálu „ Kazachstán “ s titulky v ruštině [39] .
Velkým problémem při překladu Caovy prózy je autorovo použití několika stylů hovorového a literárního jazyka a začlenění forem klasické poezie, které jsou nedílnou součástí románu. [40] Hodnocení Anne Lonsdale v Times Literary Supplement je, že román je „notoricky obtížné přeložit“. Mnozí se však z různých důvodů rozhodli toto dílo přeložit.
Na východě byl překlad románu vyžadován až ve 20. století , kdy bylo klasické vzdělání nahrazeno moderním poevropštěným a ne každý už uměl čínsky. V roce 1920 vyšel japonský překlad Snu v červené komoře od Yukidy Rohan a Hiraoka Ryujo, doprovázený autentickým čínským textem pro ty, kteří si to přáli.
Poprvé byl román přeložen do evropských jazyků v 19. První spolehlivý pokus o překlad románu do angličtiny učinil slavný protestantský misionář a sinolog Robert Morrison (1782–1834) v roce 1812, když přeložil část čtvrté kapitoly románu pro vydání ve druhém díle Horae Sinicae ( bohužel tato kniha nebyla nikdy vydána). V roce 1816 Morrison publikoval překlad rozhovoru z kapitoly 31 ve své učebnici čínštiny jako příklad čínských dialogů . V roce 1819 přeložil krátký úryvek ze třetí kapitoly slavný britský diplomat a sinolog John Francis Davies (1795-1890) a publikoval jej v London Journal Quarterly Review. V roce 1830 Davies také publikoval báseň ze třetí kapitoly románu v Proceedings of the Royal Asiatic Society of Great Britain and Ireland .
V Anglii v roce 1868 vyšlo prvních osm kapitol v překladu E. Boura, v roce 1885 - překlady tehdejšího šéfa anglické sinologie Herberta Gilese , v roce 1919 - úprava jednoho z nejznámějších překladatelů čínské literatury v r. Anglie, Arthur Whaley . Německý překlad Franze Kuhna se objevil v roce 1932, francouzský překlad ve vybraných fragmentech v roce 1933. Všechny uvedené překlady byly do určité míry upraveny, přizpůsobeny obvyklým představám o literatuře těch kultur do jazyka, jehož překlad byl pořízen, nebo prezentovány ve vybraných pasážích, které jsou podle překladatelů pro čtenáře nejzajímavější. . Překlad románu ve všech detailech, které tvoří jeho zvláštní kouzlo, připadal evropským překladatelům těžkopádný a pro západního čtenáře nečitelný.
Neupravená vydání se objevila ve druhé polovině 20. století: první tři díly – úvodních osmdesát kapitol – s názvem „Dějiny kamene aneb sen v červené komoře“ v překladu D. Hawkese vyšly v Anglii v roce 1976- 1978. V roce 1982 vyšly další dva svazky, závěrečných čtyřicet kapitol, které přeložil J. Minford.
V roce 1832 pracovník ruské církevní misie v Pekingu, P. P. Kurlyandtsev, získal rukopis románu o 80 kapitolách, který je nyní uložen v Petrohradském institutu orientálních rukopisů . Toto je jediný rukopis románu mimo Čínu. Jeho studium začalo v roce 1962, kdy ho v archivu Ústavu orientálních studií objevil sinolog B. L. Riftin . V roce 1964 publikoval spolu s L. N. Menshikovem její popis [6] :14 [42] . V roce 1986 byla v Pekingu vydána společná sovětsko-čínská faksimilní edice tohoto rukopisu v šesti svazcích pod názvem „Záznam na kameni“ uložený v SSSR, v Leningradu“ ( čínský ex . V roce 2013 vyšlo v Pekingu v pěti svazcích společné rusko-čínské faksimilové vydání rukopisu se studií [43] .
Účastník téže mise A. I. Kovanko , který se v roce 1836 vrátil z Číny, publikoval pod pseudonymem De Ming eseje nazvané „Výlet do Číny“ ( časopis Otechestvennye Zapiski pro roky 1841-1843). K závěrečné části připojil ruský překlad úvodu k první kapitole Snu v Rudé komnatě a šlo o první pokus v Rusku demonstrovat na ukázkách mistrovská díla čínské literatury.
Prvním badatelem románu v Rusku byl profesor A. V. Rudakov (1871-1949), který před revolucí vedl Orientální ústav ve Vladivostoku . Po celý život připravoval kompletní překlad románu do ruštiny, který se ztratil ve 30. a 40. letech [44] .
Jediný ruský překlad románu pořídil sinolog V. A. Panasyuk , který měl již zkušenosti s kompletním překladem Tří království , v roce 1958 [K 6] . Následně další sinologové opakovaně upozorňovali na opomenutí a překroucení, kterých se překladatel dopustil „v zájmu přiblížení románu ruskému čtenáři“ [45] . L. N. Menshikov zároveň poznamenává, že V. A. Panasyuk byl první, kdo se pokusil a v mnoha případech dokázal zprostředkovat četné detaily života v románu, zatímco překlady, které vyšly před ním, včetně zahraničních, byly z velké části adaptovány nejméně [46 ] . V posledních letech svého života se Panasyuk pustil do opravy překladu, ale neměl na to čas [46] . Jeho překlad byl znovu publikován v polovině 90. let. s novými básnickými vložkami připravenými L. N. Menšikovem .
Čínský literární kánon | |
---|---|
Čtyři klasické romány | |
Čtyři úžasné příběhy | |
Pět světelných legend |
|
šest moudrých knih |
|
Čtyři kroniky | |
konfuciánský kánon | |
viz také | dvacet čtyři kronik |
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
|