Moskevské divadlo Taganka | |
---|---|
| |
Bývalá jména | Moskevské divadlo drama a komedie |
Divadelní typ | dramatický |
Založený | 1946 |
Zakladatel | Jurij Petrovič Ljubimov |
Žánry | drama , komedie , tragédie , tragikomedie |
divadelní budova | |
Umístění | Rusko ,Moskva |
Adresa | Svatý. Earthen Val , 76/21 |
Telefon | +7 (495) 915-12-17 (prodejna vstupenek) |
Podzemí | Taganská |
55°44′37″ s. sh. 37°39′14″ východní délky e. | |
Architektonický styl | moderní |
Architekt | Gustav Gelrich |
OTEVŘENO | 1911 |
Postavení | Předmět kulturního dědictví národů Ruské federace federálního významu. Reg. č. 771410657140006 ( EGROKN ). Položka č. 7710245000 (databáze Wikigid) |
Řízení | |
Kancelář | Ministerstvo kultury města Moskvy |
Ředitel | Irina Apeksimová |
Hlavní režisér | Jurij Muravitskij |
webová stránka | Oficiální stránka |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Divadlo Taganka ( Moskevské divadlo Taganka , Taganka ) je činoherní divadlo na ulici Zemlyanoy Val v Moskvě .
Bylo založeno v roce 1946 jako Moskevské divadlo činohry a komedie . V roce 1964 Jurij Ljubimov transformoval do divadla Taganka . Od roku 2015 je ředitelkou Divadla Taganka Irina Apeksimová . Repertoár divadla zahrnuje jak inscenace minulých let, tak díla současných hostujících režisérů [1] [2] .
V 70. letech 19. století bylo v Zemlyanoy Val spojeno několik budov z 18. století do jedné budovy . V roce 1911 k němu bylo dokončeno divadlo němého filmu Vulkan podle návrhu architekta Gustava Gelricha . Do roku 1946 v prostorách sídlila pobočka Malého divadla a Safonova divadla [3] [4] [5] .
V roce 1946 vzniklo Moskevské divadlo činohry a komedie , které sídlilo v budově bývalého kina Vulkan. Zpočátku se soubor skládal ze studentů moskevských divadelních studií, včetně Gottlieba Roninsona , a herců z periferních divadel. První představení bylo "Lidé jsou nesmrtelní" podle románu Vasilije Grossmana , inscenované pod vedením režiséra Alexandra Plotnikova . Divadlo nebylo u diváků oblíbené a mělo nízkou sledovanost. V říjnu 1963 se novým ředitelem stal přední herec Stanislavského divadla a tajemník stranického výboru Nikolaj Dupak [6] [7] .
V roce 1963 studenti třetího ročníku Ščukinské školy pod vedením herce a učitele Vakhtangovského divadla Jurije Lyubimova uvedli jako absolventskou práci hru „ Dobrý muž ze Sezuanu “ podle hry Bertolta Brechta . Inscenace se lišila od trendů tehdejších let: kritici v ní zaznamenali jasnou divadelnost, zásadní absenci „ čtvrté stěny “ a pluralitu jevištních technik. Představení bylo debutem na profesionální scéně pro Zinaidu Slavinu , Allu Demidovu , Borise Chmelnického , Anatolije Vasiljeva [8] [9] . Poté, co se Alexander Plotnikov v lednu 1964 přestěhoval do funkce hlavního ředitele Všesvazového rozhlasu Státního rozhlasu a televize SSSR , pozval Nikolaj Dupak Jurije Ljubimova do divadla a jmenoval ho hlavním režisérem. Spolu s ním přišli i jeho učedníci [10] [7] [4] . Podle memoárů Lyubimova: „Stav divadla byl hrozný. Diváci na představení vůbec nechodili. Dal jsem si pak podmínku: zavřu starý repertoár a otevřu nový. A co je nejdůležitější, přijdu se svými kluky“ [11] . Brzy se konal další nábor do souboru. K týmu se připojili Valerij Zolotukhin , Inna Uljanová , Nikolaj Gubenko , Vladimir Vysockij , herec a režisér Ramses Džabrailov . Z bývalého souboru Činoherního a komediálního divadla přišli k soudu Veniamin Smekhov , Taťána Makhová, Gottlieb Roninson, Jurij Smirnov , Vsevolod Sobolev [12] . Skladba byla neustále doplňována absolventy divadelních škol, hlavně Shchukinem. Z Vachtangovské školy přišli koncem 60. let do divadla Leonid Filatov , Felix Antipov , Ivan Bortnik , Vitalij Šapovalov a další . Nikolaj Dupak vymyslel a schválil znak divadla – červený čtverec s černými slovy po obvodu. Na počest otevření zrekonstruovaného moskevského divadla činohry a komedie 23. dubna 1964 byla znovu uvedena hra „Dobrý muž ze Sezuanu“, pro kterou Jurij Ljubimov vytvořil soubor herců blízkých jemu estetickými principy. Brzy dostalo divadlo lidový název „Taganka“ kvůli své poloze [13] [6] [12] .
Na tomto dramatikovi nás přitahuje naprostá jasnost vidění světa. Je mi jasné, že miluje to, co nenávidí, a vášnivě sdílím jeho životní postoj. A k divadlu, to znamená, že mě fascinuje Brechtova estetika. Je zde Shakespearovo divadlo , Moliérovo divadlo , je zde také Brechtovo divadlo... [14]Jurij Ljubimov
V představeních všichni účastníci zachovali jednotu estetiky [8] [6] . Režisér pověsil v divadelní hale portréty Bertolta Brechta, Jevgenije Vachtangova a Vsevoloda Meyerholda . Později na naléhání okresního výboru strany přidal portrét Konstantina Stanislavského [10] [15] . Vztah Taganky a Stanislavského divadla přitom zůstával pro odborníky pochybný [16] [17] . Vliv Meyerholda, Vachtangova a Brechta byl však rozpoznatelný v představeních „klasické“ Taganky, která existovala až do roku 1981 [18] .
... Rutinní název polemizuje se samotnou podstatou základních tvůrčích principů našeho divadla. Počínaje první inscenací po reorganizaci („Dobrý muž ze Sezuanu“) a konče tou nejnovější („Deset dní, které otřásly světem“) se náš tým prohlásil za divadlo, které křísí staré vachtangovské tradice – a lidová, pouliční, čtvercová podívaná. Neinscenujeme a nechystáme se inscenovat žádná „dramata“ nebo „komedie“ v tradičním slova smyslu. Usilujeme o formu masového mnohostranného a multižánrového představení a ne náhodou se kritici, kteří naše loňské premiéry vřele vítali, vyhýbají v recenzích používání po nás zděděného šedého názvu a nejčastěji volají prostě „Divadlo Taganka“. Žádáme, aby tento název byl pro nás legalizován. Udává nejen přesnou adresu divadla, ale o tváři, kterou se snažíme našemu divadlu dát, vypovídá i název starého moskevského náměstí, které pamatuje staré pěstitele petržele a slavnostní stánky. "Divadlo Taganka" - tak bychom se chtěli jmenovat...
- Z dopisu zaměstnanců divadla z roku 1965 vedoucímu odboru kultury výkonného výboru moskevské městské rady soudruhu. Rodionov [6]Pod vedením Nikolaje Dupaka a Jurije Ljubimova získalo divadlo pověst nejavantgardnějšího divadla v zemi. Stejně jako raný Sovremennik se obešel bez opony a málo využíval jevištní výpravy a nahradil je inovativními a originálními scénickými návrhy. V představeních byla aktivně využívána pantomima , stínové divadlo , byla použita brechtovská hudba [10] . Mezi představení v prvních letech patřila poetická představení "Soudruhu, věř ..." od Alexandra Puškina , "Poslouchej!" podle Vladimira Majakovského , "Antimirs" podle Andrey Voznesenského a dalších. Později je nahradily četné dramatizace prozaických děl: "Matka" od Maxima Gorkého , "Co dělat?" Nikolai Chernyshevsky , "... a úsvity jsou zde tiché" od Borise Vasiliev , " Mistr a Margarita " od Michaila Bulgakova , "Dům na nábřeží" od Jurije Trifonova [4] [8] . Divadlo potřebovalo nový název, navrhli divadlo Taganka, protože se nacházelo na náměstí . Hromadný dopis na odbor kultury s žádostí o schválení tohoto názvu byl odeslán 27. listopadu 1965, byl zamítnut, ale název byl již mezi divadelníky hlavního města zafixován. Na odbor kultury se soubor znovu přihlásil v roce 1972, ale k oficiálnímu přejmenování opět nedošlo, divadlo se stále jmenovalo [6] .
V 70. letech se vstupenka do divadla Taganka stala pro určité publikum znakem prestiže spolu se značkovým oblečením, auty a družstevním bytem [19] . V roce 1976 na Mezinárodním divadelním festivalu „BITEF“ v Jugoslávii byla hra „ Hamlet “ oceněna Grand Prix a v roce 1980 získal Jurij Ljubimov první cenu na II. mezinárodním divadelním festivalu „ Varšavská divadelní setkání“ [8] . V témže roce byla pro divadlo postavena nová budova s moderním technickým vybavením a ve staré budově byly provedeny restaurátorské práce [5] [10] .
Představení Jurije Lyubimova se stávala stále ostřejšími a upřímnějšími, kvůli čemuž byla neustále pod hrozbou zákazu, z tohoto důvodu se režisér stal " oficiálním disidentem ". Neshody s ministerstvem kultury ale jeho postoj k divadlu neovlivnily. Brzy se však situace zhoršila: představení "Vladimir Vysockij", " Boris Godunov " a zkoušky " Divadelního románu " byly zakázány [6] . V. M. Molotov , v soukromém rozhovoru s novinářem F. I. Chuevem , charakterizoval Taganku jako divadlo se specifickou vůní (Chuev upřesnil - vůně nevětrané ložnice) [20] .
V roce 1983 poskytl Jurij Ljubimov během zahraniční cesty kritický rozhovor o životě v SSSR a rozhodl se zůstat v zahraničí [13] . Rok na to byl vyhozen a zbaven sovětského občanství [9] [10] [19] .
Hlavním ředitelem divadla byl jmenován Anatoly Efros . Nastudoval představení Maxima Gorkého „Na dně“, druhé vydání „Višňový sad“ od Antona Čechova, „Misantrop“ od Moliera a „Válka nemá ženskou tvář“ podle hry Světlany Aleksijevič . Poslední představení je považováno za jedno z jeho nejlepších děl [4] [9] :
Efros předvedl velmi čestné a upřímné představení. V něm předstoupily před diváky osmdesátých let věčně žijící ženy čtyřicátníků [21] ."Večerní Moskva"
Přes silné inscenace soubor odmítl s režisérem spolupracovat a poslední představení se odehrávala přes odpor herců. Kreativní individualita Efrose byla extrémně odlišná od individuality Lyubimova. V divadle navíc narůstal hluboký společensko-morální konflikt „ šedesátých let “: byl narušen jejich hlavní princip, jednota, protože nový režisér nebyl hercům duchem a náladou blízký. Jurij Ljubimov považoval příchod nového ředitele za stávku a porušení firemní solidarity. Několik umělců vzdorovitě opustilo soubor a zbytek oznámil bojkot nového ředitele [8] [22] .
Po smrti Anatolije Efrose na začátku roku 1987 zaujal jeho místo na žádost kolektivu Nikolaj Gubenko . Dva roky vrátil sovětské občanství Juriji Ljubimovovi , poté mu vrátil pozici ředitele a sám zůstal hercem. V divadle byla obnovena dříve zakázaná představení a nastudována nová [4] [23] . Jurij Lyubimov byl nucen spojit práci v divadle s produkcí na základě dříve uzavřených zahraničních smluv. Do práce divadla zasáhly i ekonomické a politické změny v SSSR [9] [19] .
V roce 1992 se Jurij Ljubimov rozhodl podepsat smlouvu s moskevským starostou Gavriilem Popovem , podle níž se stal ředitelem divadla Taganka s neomezenými pravomocemi a také získal budovu divadla do vlastnictví. Nikolai Gubenko a Lyubimov měli neshody o budoucnosti divadla, v důsledku čehož se soubor rozdělil. V roce 1993 většina umělců pod vedením Gubenka vytvořila „ Společenství herců z Taganky “ a obsadila novou divadelní budovu, která byla dokončena v 80. letech. Lyubimovovi umělci, včetně Valery Zolotukhina, Vitaly Shapovalova, Borise Khmelnitsky, Alexander Trofimov , Alexei Grabbe , Ivan Bortnik a další, zůstali ve staré budově [4] [10] [9] [19] .
V roce 1994 přijal Jurij Ljubimov do divadla absolventy svého Shchukinova kurzu, což soubor výrazně omladilo. V roce 1997 zcela opustil zahraniční zakázky a uvedl řadu představení podle klasických i soudobých děl. Od téhož roku, počínaje inscenací Bratři Karamazovi , režisér neustále spolupracoval se skladatelem Vladimirem Martynovem . V roce 1999 byla u příležitosti 35. výročí divadla uvedena nová verze hry „Dobrý muž z Cezuanu“ [23] [8] [13] .
V roce 2001 absolvoval Yuri Lyubimov kurz herců hudebního divadla na RATI a již v roce 2002 se prvňáčci v plné síle podíleli na nové inscenaci Faust [ 13] .
Chceme vidět, co se stane, protože když budeme každé tři měsíce měnit rozhodnutí v závislosti na poptávce pracovního kolektivu, nic dobrého z toho nevzejde. Valery Zolotukhin převzal zodpovědnost za tým, zeptáme se ho. Proto zatím všechny problémy, které tam vznikají, nejsou problémy resortu, ale toho, kdo převzal odpovědnost. Náš tým zároveň nenese odpovědnost za rozhodnutí, která jsou přijímána pod jeho tlakem. Říkají - vyměňte nám režiséra, vyměňte nám hlavního režiséra, nelíbí se nám situace s Ljubimovem, nelíbí se nám teď situace se Zolotukhinem. Tým nenese žádnou právní odpovědnost a z toho pramení všechny potíže.
— Evgenia Shermeneva, zástupkyně vedoucího ministerstva kultury [24]V roce 2010 měl režisér konflikt se souborem spojený s neochotou umělců přejít na jím nabízený smluvní vztah [25] . Neshody vedly k odchodu zakladatele divadla - Jurij Ljubimov rezignoval v prosinci téhož roku, takže v červenci 2011 se na žádost týmu stal režisérem a uměleckým ředitelem herec Valerij Zolotukhin [10] [26] ; smlouva s ním byla uzavřena 16. října na dobu jednoho roku. Zolotukhin začal Ljubimovova představení odstraňovat z repertoáru, jeho pozici podporovalo ministerstvo kultury [24] . V listopadu téhož roku se Zolotuchin a Nikolaj Gubenko dohodli na neomezeném přístupu divadel k inženýrským a technickým komunikacím. Vedoucí „ Společenství herců Taganky “ řekl, že po setkání se „Taganská zeď“ zhroutila [27] .
V březnu 2013 Valery Zolotukhin opustil post ze zdravotních důvodů (brzy poté zemřel). Novým ředitelem se stal Vladimir Fleisher , který dříve vedl Meyerhold Center [28] [10] [3] [26] . Zároveň Jurij Ljubimov oznámil svůj záměr filmovat produkce, protože se obával, že jeho autorská představení jsou uváděna bez jeho účasti. Vedení divadla a moskevské ministerstvo kultury požádalo o kompromis [29] . Navzdory tomu, že Ljubimov představení, která inscenoval, zakázal, stále zůstala v repertoáru divadla (mezi veřejností se objevila fáma, že Ljubimov zákaz zrušil, ale informace se nepotvrdila [30] [31] ).
26. března 2014 senátor z Kurganské oblasti Oleg Pantelejev ve svém projevu v Radě federace obvinil divadlo Taganka z propagace nemorálního životního stylu a nedostatku vlastenectví , například uvedl, že 15. března se konal dokumentární festival Majdan se konala v divadle a mezi diváky byli přítomni lidé se symboly ukrajinské organizace " Pravý sektor " [32] .
Nastal čas ovlivnit situaci v našem milovaném divadle, kde vystupovali známí herci, zastavit proces kolapsu a zachovat vysoké tradice ruského repertoárového divadla [32] .Oleg Pantelejev
V reakci na to Vladimír Fleisher představil harmonogram inscenací: 15. a 16. března se konal festival dokumentárních her o Divadle Taganka „Skladová jednotka“. Moskevská vláda požadovala od Panteleeva veřejnou omluvu [32] [33] [34] .
V roce 2015 se ředitelkou divadla stala Irina Apeksimová . Objekt, který má statut objektu historického a kulturního dědictví , se začal připravovat na avizovanou opravu [35] [36] [5] . Práce začaly po skončení 50. sezóny. Od 19. století se budovy propadly základy a nosné konstrukce, stropy nevydržely zatížení a při silném dešti pronikala voda do šaten. Stavba má dvě etapy - hlavní a malou, byly také restaurovány. Po dobu rekonstrukce sídlil soubor v ateliéru Anatolije Vasiljeva v č. 20 na Povarské ulici . Po aktualizaci[ kdy? ] foyer, hlediště a hlavní scéna získaly podobu Ljubimovského divadla z 60. let, kdy mezi umělci patřil i Vladimír Vysockij. Nová scéna byla tradičně otevřena[ kdy? ] první představení divadla - " Dobrý muž z Cesuanu " a malé - představení "Zlatý drak" [37] [38] [39] .
Irina Apeksimova prodloužila smlouvy s 18 divadelními herci. Vytvořila laboratoř „Otevřená zkouška“; v rámci projektu mohou pozvaní režiséři přijít s vlastními hrami, umělci si rozdají role a vedou několik zkoušek, po kterých je představení předvedeno publiku. Na základě výsledků provedených prací tým dochází k závěru, že další spolupráce s ředitelem je možná. Díky laboratoři se v divadelním repertoáru objevila představení: "Zlatý drak" Lery Surkové, "8 (Eight)" Sergeje Čechova, "Starší syn" Denise Bokuradze [3] [40] .
Do roku 2016 Apeksimova odstranila ze svého repertoáru 21 představení, z toho devět inscenací Ljubimova. Své rozhodnutí okomentovala následovně: „Bylo natočeno devět titulů, včetně Bratři Karamazovi, Živago, Medea a Med. Jedná se o představení, která byla nastudována pro herce, kteří již zemřeli - Felix Antipov , Valerij Zolotukhin nebo jsou nemocní a nemohou hrát - Ivan Bortnik , Vitalij Šapovalov , Dalvin Ščerbakov . Tato představení již nelze obnovit, ale Ljubovova představení jako Dobrý muž ze Sesuanu, Mistr a Margarita, Běda z Wita, Antigona, Oněgin, Marat a markýz de Sade zůstala na repertoáru a stále pokračují." “ [41] .
V roce 2018 uvedl režisér Maxim Didenko inscenaci „Utíkej, Alice, běž“ na verše Vladimíra Vysockého . Ve stejném roce získal muzikál Alexeje Frandettiho „Sweeney Todd, šílený holič z Fleet Street“ první tři Zlaté masky v historii divadla [ 42] .
V roce 2021, po 30 letech rozdělení, byly Divadlo Taganka a „ Společenství herců z Taganky“ v čele s Irinou Apeksimovou opět sloučeny do divadla Taganka [43] .
Ředitelé [44]
|
Umělečtí ředitelé [44]
Od roku 2015 nemá divadlo na žádost Iriny Apeksimové žádného oficiálního uměleckého ředitele [45] . |
Pro rok 2018 soubor zahrnoval čtyři lidové umělce Ruska : Ivan Bortnik , Lyubov Seljutina , Jurij Smirnov , Alexander Trofimov [13] .
Ctění umělci RuskaNíže jsou uvedeni umělci, kteří v různých dobách působili v divadle [13] [12] .
Malíři | Skladatelé |