Mike Inez | |
---|---|
Angličtina Mike Inez | |
základní informace | |
Datum narození | 14. května 1966 (56 let) |
Místo narození | San Fernando , Kalifornie , USA |
Země | USA |
Profese | hráč na basovou kytaru |
Roky činnosti | 1991 - současnost |
Nástroje | Baskytara |
Žánry | alternativní rock , heavy metal , grunge , hard rock |
Kolektivy | Kapela Ozzyho Osbourna , Alice in Chains , Slash's Snakepit , Spys4Darwin , Heart , Black Label Society |
Štítky | Virgin Records |
aliceinchains.com/home/ | |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Michael Allen Inez ( ang. Michael Allen Inez [1] [2] ; narozen 14. května 1966 [2] , San Fernando , Kalifornie ) je americký rockový hudebník, baskytarista seattleské skupiny Alice in Chains .
Mike Inez začal svou hudební kariéru v roce 1991, když se dostal do kapely Ozzy Osbourne . Světová sláva mu přišla v roce 1993 po přechodu do grungeové skupiny Alice in Chains . Inez se stal stálým baskytaristou skupiny, a to jak se zpěvákem Lane Staleyem , který zemřel v roce 2002, tak s jeho nahrazením Williamem Duvallem . Kromě Alice in Chains hudebník spolupracoval se Slash's Snakepit , Black Label Society , Heart a dalšími umělci.
Herní styl Inez byl ovlivněn britskými baskytaristy v 70. letech a vynikal svou melodičností a jednoduchostí. V roce 2007 se umístil na 62. místě v seznamu „100 největších baskytaristů a bubeníků“, který vydal časopis Hit Parader .
Michael Allen Inez se narodil 14. května 1966 v San Fernando , Kalifornie , Spojené státy americké . Porod se ujala babička, která pracovala jako zdravotní sestra. Mike vyrostl ve velké náboženské filipínské rodině [3], ačkoli jeho otec pochází z centrálního Texasu [4] [5] . Inez byla jediné dítě v rodině. Jeho rodiče se rozvedli, když byl velmi mladý, a jeho dědeček se stal nejbližším příbuzným [6] .
Od narození byl Mike obklopen hudebníky: příbuzní hráli v kostelním orchestru a také hráli národní filipínskou hudbu. Mikeův strýc hrál na klávesy [7] a zkoušel s Al McKayem [8] z Earth, Wind & Fire [9] .
Mike začal hrát na hudební nástroje ve čtvrté třídě, ovládal klarinet , saxofon a klavír . První píseň, kterou vystoupil, byla balada „ Easy “ od Commodores , která vyšla v roce 1977. Koncem 70. let se Inez přestěhovala do Pasadeny a začala se angažovat v hard rocku a heavy metalu a stala se fanynkou místní kapely Van Halen [10] . Inez dostal elektrickou kytaru, ale brzy koupil basu od svého strýce a uvědomil si, že opravdu chce být baskytaristou [11] . Po absolvování střední školy a během studia na Pasadena College pokračoval Mike ve studiu hudby, hrál v dechovce a vyzkoušel si také práci v několika rockových kapelách [10] .
Inez považuje americký festival v roce 1983 za zlom ve svém životě . Mladík jel stopem z Pasadeny do San Bernardina , aby mohl sledovat Ozzyho Osbourna , Scorpions , Van Halen , Quiet Riot , Triumph a Mötley Crüe . Poté si Inez uvědomil, že chce dělat hudbu profesionálně. Zamýšlel hrát na saxofon několik let, poté se vrátil na vysokou školu a navštěvoval Kalifornskou univerzitu , ale „místo toho šel na univerzitu Ozzyho Osbourna a studoval úplně jiný program“ [8] .
Zlomem v Inezově kariéře byl konkurz na baskytaru do kapely Ozzyho Osbourna , který se konal v severním Hollywoodu , s největší pravděpodobností koncem roku 1990 [13] [14] [K 1] . Mike se také rozhodl zkusit to, i když byl přesvědčen, že nebude přijat. Vzal si volno v práci, předstíral, že je nemocný, a šel na konkurz do Joe 's Garage Franka Zappy . Inez se jen chtěla setkat se svým idolem a ani pořádně neznala basové linky, když je poslouchala před konkurzy. Nebyl nervózní, protože neměl velká očekávání [15] . Ukázalo se, že o místo se ucházelo více než dvě stě lidí. Na pozadí ostatních žadatelů – dospělých „metalistů“ oblečených v kůži – vypadala mladá Inez v teniskách, odrbaných džínách a tričku Los Angeles Kings cizinec [19] . Podařilo se mu však zahrát pár písní s Ozzym a hudebníky Markem Candelario, Zakkem Wyldem a Randym Castillem [8] . Mike si byl jistý, že v konkurzu neuspěl, ale Ozzy a Sharon Osbourne ho dostihli na parkovišti a informovali ho, že se dostal do finálové pětice. V průběhu týdne byli zbývající uchazeči vyzkoušeni ještě dvakrát. Nakonec se Inez ozval a byl informován, že získal kýženou pozici a byl pozván na turné po Evropě s Osbornem. Mike byl na dovolené se svým 82letým dědečkem, který byl nevyléčitelně nemocný rakovinou prostaty , a tato zpráva je oba velmi potěšila. Inez později označil tento okamžik za jeden z nejpamátnějších v jeho životě [11] . Třiadvacetiletý hudebník, který neopustil zemi [3] , byl v šoku: „Zrovna včera jsem hrál v Coconut Teaser [místním nočním klubu] a teď bydlím na stejném zámku s Ozzym Osbournem a hraji ve Wembley“ [15] . Měl neuvěřitelné štěstí, protože Osborneova skupina se stala teprve třetí hudební skupinou v kariéře hudebníka [8] .
Inez byla v kapele Ozzyho Osbourna v letech 1991 [20] až 1993 [13] , živě hrála jako doprovodná kapela s kytaristou Zakkem Wyldem a bubeníkem Randym Castillem. V lednu 1991 tedy vystoupil ve Wembley Areně , kde byl Ozzy headlinerem Great British Music Weekend, který byl součástí předávání cen BRIT Awards 1991 [17] . V roce 1991 vydal Osbourne nové album s názvem No More Tears [21] . Ozzy nebyl spokojen se studiovou hrou Inez a přizval si starého známého a spolupracovníka Boba Daisleyho , který basové party provedl. Inez byl zařazen do seznamu účastníků nahrávání, protože přišel s intrem k titulní písni „No More Tears“. Jak Daisley později vzpomínal: "Na tomto albu jsem byl baskytarista a Mike Inez měl na starosti basové nápady" [22] . Album debutovalo na sedmém místě v žebříčku Billboard 200 , obdrželo vynikající recenze od hudebního tisku a je stále považováno za jedno z nejlepších Osbournovy sólové kariéry . Inez se spolu s kapelou vydala na koncertní turné Theatre of Madness , které začalo koncerty v Japonsku v říjnu 1991 a pokračovalo vystoupeními v malých divadlech v listopadu 1991 a koncerty na velkých stadionech na začátku dalších let [24] . V roce 1992 byl Ozzy Osbourne diagnostikován s roztroušenou sklerózou a rozhodl se přestat hrát, aby mohl trávit více času se svou rodinou. Od června do listopadu se Inez účastnila Ozzyho rozlučkového turné No More Tours . Poté, co se však Osborne na konci turné dozvěděl o chybné diagnóze, změnil názor na odchod z pódia a pokračoval ve své kariéře [3] .
Po měsících turné začali hudebníci Ozzyho Osbourna míchat živé album Live and Loud v Renu v Nevadě [26] [27] . V lednu 1993 zazvonil ve studiu hovor: Mike Inez hledal bubeníka grungeové skupiny Alice in Chains , Seana Kinneyho , který byl v té době na Havaji [28] . Basák poprvé slyšel o Alice in Chains a viděl kapelu naživo 8. února 1991, během koncertu věnovaného pátému výročí heavymetalové rozhlasové stanice KNAC [29] . Ozzy Osbourne byl headlinerem na show ve sportovní aréně v Long Beach v Kalifornii [30] s Alice in Chains jako úvodním aktem. Inez vzpomínal, že na něj velmi zapůsobil koncert málo známé skupiny: „Nemohl jsem z Lanea [Staleyho] spustit oči – byl to velmi atraktivní frontman“ [29] [27] . Alice in Chains také koncertovali s Ozzym během No More Tours a lépe se tak poznali [28] . Sean Kinney telefonicky prozradil, že se kapela právě rozešla s baskytaristou Mikem Starrem a naléhavě hledá náhradu, čímž navrhl, aby se Inez připojila k Alice in Chains alespoň na aktuální turné. Baskytarista se rozhodl poradit se s Ozzym Osbournem a ten svému session muzikantovi „požehnal“ slovy, že pokud nabídku nepřijme, stráví příštích sedm dní v nemocnici: „Lékařům bude trvat tak dlouho, než mi nohu ze zadku“ [31] [32] . Se souhlasem „Prince of Darkness“ se Inez rozhodla vyzkoušet Alice in Chains [28] .
Mike Inez byl v Alice in Chains vřele přivítán. Ukázalo se, že si ho všimli i při společných koncertech s Ozzym a o jiných kandidátech ani neuvažoval. Kytarista Jerry Cantrell si všiml vizuální podobnosti mezi Inez a Starr a zavtipkoval, že „pokud vyměníte baskytaristu, měl by mít stejné jméno, kouřit stejné cigarety, hrát na stejnou baskytaru a vypadat stejně“ [28] . Inez se připojila k Alice in Chains v Londýně několik dní před prvním vystoupením evropského turné Dirt . První společný den strávili kouřením "killer weed", poté si pronajali prostor na zkoušku a na dva dny ukázali Inez hlavní písně. Kytarový technik Alice in Chains Randy Biro byl ohromen novým baskytaristou a tvrdil, že zná party lépe než Starr, který byl s kapelou mnoho let . S definitivním rozhodnutím o změně skladby však muzikanti nijak nespěchali. Inez měla stále závazky vůči Ozzym, který natáčel další album, a tak bylo rozhodnuto odložit konečné rozhodnutí na září [34] . Inez a Alice in Chains strávili další měsíc a půl na evropském turné se seattleskou kapelou Screaming Trees . V polovině března se kapela vrátila do USA a absolvovala miniturné s Circus of Power Masters of Reality . V dubnu 1993 šla Inez poprvé s novou skupinou do studia, kde se nahrával soundtrack k filmu " The Last Action Hero ". Byly vymyšleny a provedeny dvě písně: „A Little Bitter“ od Inez a „What The Hell Have I“ od Jerryho Cantrella [6] [33] . Toto studiové sezení bylo okamžikem, kdy bylo učiněno konečné rozhodnutí ponechat Inez v kapele [35] [36] .
Od června do srpna 1993 se konala hlavní událost rockové scény roku, festival Lollapalooza 1993 , na kterém Alice in Chains vystoupili jako headlineři. Inez nazvala tyto koncerty „jedním z těch turné, na kterých získáte přátele na celý život“, přičemž vyzdvihla kapely Tool , Rage Agains the Machine , Primus , Dinosaur Jr. , Babes in Toyland and Fishbone [37] . Tou dobou již „zkušební období“ úspěšně prošlo [38] [39] [40] . V Kerrangu! na konci festivalu byl zaznamenán příspěvek nového basáka: „Inez už není ‚nový chlap‘, stal se zásadním prvkem Alice s nakažlivým nadšením a nebojácnými basovými linkami, zatímco Cantrell pokračoval ve své přeměně v plnohodnotný kytarový bůh. Koncert od koncertu získává autoritu a sebevědomí a spolu s dokonalou hrou bubeníka Seana Kinneyho vytváří všechny podmínky pro to, aby se Alice in Chains stala superstars“ [35] .
Po skončení festivalu Lollapalooza, unavená z nabitých turné, se kapela rozhodla vzít si měsíc a půl prázdniny. Abychom si odpočinuli od nabitého koncertního programu, bylo rozhodnuto vyrazit na týden do studia London Bridge [41] . Na rozdíl od předchozích relací Alice in Chains, kde hudebníci začali nahrávat s materiálem již v ruce, tentokrát neměli připravené žádné skladby [42] . Nicméně s využitím vývoje nashromážděného během koncertů se skupině během týdne podařilo nahrát sedm skladeb [6] . Inez byl plně zapojen do procesu a jeho nápady tvořily základ písní „Rotten Apple“ a „I Stay Away“ [43] . Jerry Cantrell byl s výsledkem spokojen: „Bylo to poprvé, co jsme nahrávali s Mike Inez. Toto minialbum nám i fanouškům dokázalo, jaký je jeho talent. Hraje ty nejhnusnější a nejtemnější sračky, ale má to nejlaskavější srdce na světě . Akustické LP Jar of Flies vyšlo v lednu 1994 a dostalo se na první místo v americké hitparádě a stalo se prvním minialbem v hudební historii, které se umístilo na vrcholu žebříčku Billboard 200 [46] .
„Vzpomínám si na jeden hořký okamžik. Zkoušeli jsme v Moore Theatre a připravovali se na pár rande s Metallicou, turné po stadionu. A bylo jasné, že se to nestane. Prostě mi to nepřišlo správné. Tak jsme se rozhodli skončit. Nechci vám říkat, jak jsme spolu mluvili, ale když jsem odcházel z Moore Theatre, pršelo. Otočil jsem se a uviděl Lane, jak jde uličkou sama. Když se ohlédnu zpět, chápu, že to byl právě ten okamžik, kdy se všechno pokazilo. A já si pomyslel: 'Hmm, opravdu nejsme v pořádku.'“
- Mike Inez [47]
Přechod k Alice in Chains přinesl Mikeu Inezovi celosvětovou slávu, ale vztahy uvnitř skupiny nebyly zdaleka ideální. Dirt , inspirovaný neúspěšnou zkušeností se závislostí na heroinu zpěváka Lane Staleyho, se stal v očích kritiků i posluchačů neodmyslitelně spojen s drogami . Říkalo se, že Inez byl tak otrávený tím, co viděl, že během turné v roce 1993 kopl do zesilovače a zlomil ruku silničnímu inženýrovi. Sám basák a další hudebníci se snažili přesvědčit novináře, že problémy s drogami jsou minulostí [48] . Ve skutečnosti Lane Staley několikrát šel na rehabilitaci a Sean Kinney se snažil zbavit závislosti na alkoholu. Kvůli „zdravotním problémům v kapele“ muselo být opuštěno dlouho očekávané turné s Metallicou a účast na festivalu Woodstock-94 [49] . Hudebníci spolu přestali vystupovat a rozjeli vlastní projekty [50] .
Hudebníci Alice in Chains trávili volný čas kvůli zrušení turné na jiných projektech. Mike Inez se krátce připojil ke spoluhráčům Ozzyho Osbourna, kteří pracovali na písních pro nové album pod vedením producenta Michaela Wagenera . Po dokončení sedmi skladeb se Epic Records rozhodlo upustit od zvoleného stylového směru a zopakovalo Ozzyho předchozí nahrávku No More Tears , aby zněla podobně jako Soundgarden . Wagener odmítl pokračovat a písně byly znovu nahrány v novém stylu a s jinými hudebníky. Místa Mikea Ineze a Randyho Castilla obsadili Geezer Butler a Dean Castronovo . Šest ze sedmi přepracovaných skladeb bylo zahrnuto na albu Ozzmosis z roku 1995 , ale Inez na žádné z nich nehrála. Nicméně, dvě originálních dem nahraných s ním se objevila na B-stranách singlů alba a jedno bylo zahrnuto do Ozzyho Osbourna's Prince of Darkness box set , vydaného v roce 2005 [51] .
Na konci léta 1994 se Inez ocitl ve společnosti svého přítele, kytaristy Guns N' Roses Slashe . Spolu s Mattem Sorumem a Gilby Clarkem pořádali jam sessions , kde hráli písně napsané hlavním kytaristou pro Guns N' Roses, ale odmítnuté Axlem Rose [52] . Za tímto účelem Inez cestovala téměř dva tisíce mil denně, létala z Burbanku do Seattlu / Tacoma a zpět, ráno zkoušela se Slashem a večer se připravovala s Alice in Chains na další turné s Metallicou [53] . Projekt byl dočasně pojmenován Slash's Very Own Snakepit . Muzikantům se materiál líbil, a tak najali zpěváka Erica Dovera , který hrál na kytaru v Jellyfish , a ze zkoušek přešli ke studiové práci. Inez převzala baskytarové povinnosti, ale poskytla také doprovodné vokály a podílela se na psaní instrumentálky „Jizz Da Pit“ [54] . Za necelý měsíc superskupina , zkrácená na Slash's Snakepit , nahrála album It's Five O'Clock Somewhere , vydané 14. února 1995. V té době se Inez vrátil k práci na dalším albu Alice in Chains, takže se nemohl účastnit mezinárodních turné. Projekt byl později pozastaven, protože nahrávací společnost prosazovala, aby se Slash znovu sešel s Axlem Rosem v Guns N' Roses. Tento pokus byl však neúspěšný a v roce 1996 Slash skupinu opustil [55] . Přesto se debutové album Slash's Snakepit natočené za účasti Inez prodalo v celkovém nákladu více než 1 milion kopií [56] .
Začátkem roku 1995 se Jerrymu Cantrellovi podařilo spojit Mikea Ineze, Seana Kinneyho a Lane Staleyho, aby začali pracovat na novém materiálu Alice in Chains . Studia se kvůli nepředvídatelnému chování zpěváka protáhla na pět měsíců [58] . Album pojmenované po skupině obsahovalo dvanáct skladeb, z nichž pět se Inez stala spoluautorem hudby. Třetí LP Alice in Chains – poslední na základě smlouvy s Columbia Records – vyšlo v prosinci 1995 a dostalo se na vrchol národních žebříčků, brzy se stalo „ platinovým “, ale hudebníci nikdy nekoncertovali kvůli Staleyho depresivnímu fyzickému stavu [59 ] . Přesto v tisku Mike Inez zdůrazňoval přátelské vztahy se svými spoluhráči a vyzýval k respektování soukromí někoho jiného. V roce 1996 poznamenal: „Jsou důležitější věci [než ceny Grammy nebo MTV]: bratrství, přátelství a loajalita... Dnes jsme skupina více než 90 % jiných kapel, protože držíme pohromadě a podporujeme se navzájem. ." Ve stejném rozhovoru řekl, proč oceňuje své přátele: Lane Staley za otevřené a upřímné texty, Sean Kinney za jedinečný smysl pro humor a Jerry Cantrell za inteligenci a introspekci [6] . Inez později nazvala toto období „temné časy“ a třetí album skupiny – jedna z nejobtížnějších nahrávek na práci: „Lane se potopil do hlubin závislosti na heroinu. Bylo těžké se na to dívat a prostupovalo to vším, co jsme dělali. Nebudu to skrývat, všichni jsme byli mizerní... Ale opravdu jsem se o toho chlapa bál. Mým snem je pomáhat těm, kteří jsou v této pozici“ [60] .
Jiskřička naděje přišla k fanouškům kapely v dubnu 1996, kdy Alice in Chains odehráli svůj první koncert po dvou a půl letech, kdy předvedli akustický program v televizní show MTV Unplugged . Mike Inez je zapamatován pro jeho basovou kytaru, která zněla „Přítel si nenechá přítele zkrátit vlasy“. Zpráva byla určena pro nově přepracované hudebníky Metallicy v publiku [61] . Inez byla ohledně této show velmi emotivní: „Několikrát jsem musela spustit oči z Lanea a připomenout si, že jsem v práci. Raději jsem v sobě potlačil vějíř a soustředil se na své basové akordy. On [ Laine ] byl tak fascinující . Navzdory Staleyho zjevným zdravotním problémům nadšení hudebníci přijali Kissovu nabídku vystoupit na reunion tour, ale po poslední show v Kansasu skončil Lane Staley znovu v nemocnici kvůli předávkování .
Po nešťastném koncertu v Kansasu se Alice in Chains skutečně rozešli, ale na papíře skupina existovala dál a muzikanti možnost opětovného shledání nezavrhli. Čas od času byly díky úsilí Jerryho Cantrella [64] vydány sbírky živých nahrávek, kompilační alba nebo vzácné nahrávky . S ohledem na to se Inez zdržela průběžného přesunu do jiného týmu a raději pracovala se známými hudebníky na sólových projektech nebo jako součást superskupin. Basák nikdy nespolupracoval s Lane Staleym, ale udržoval si osobní a kreativní vztah se dvěma dalšími členy Alice in Chains. V roce 1997 se objevil na debutovém sólovém albu Jerryho Cantrella Boggy Depot se Seanem Kinneym . V roce 2001 vytvořila Inez spolu s Kinnym superskupinu Spys4Darwin , do které patřili také Chris Degarmo z Queensrÿche a Winnie Dombrosky ze Sponge . Hudebníci vydali EP Microfish a vystoupili na několika festivalech na severozápadě USA [66] .
Inez nezapomněla ani na přátele z raného období kariéry. V roce 1998 se objevil na debutovém albu Zakka Wyldea Black Label Society Sonic Brew kde provedl cover verzi písně Ozzyho Osbourna „No More Tears“, úvodní basový riff , ke kterému sám napsal téměř před deseti lety. V polovině srpna 2001 Inez dočasně nahradila baskytaristu Black Label Society Steva Gibba který byl vyhozen uprostřed turné Ozzfest . Na konci roku 2002 se Mike ucházel o místo basáka Metallicy Jasona Newsteda , který kapelu opustil . Kýženou pozici získal kolega baskytarista Black Label Society Robert Trujillo a Inez zaujala jeho místo v kapele Zakka Wyldea během dvoutýdenního turné po západním pobřeží USA a turné po Japonsku na podporu The Blessed Hellride [68] . Několik písní nahraných v Tokiu bylo vydáno jako bonusové skladby na živém DVD Boozed, Broozed a Broken-Boned . V roce 2004 Inez nahrála s Black Label Society skladbu „Crazy or High“ pro jejich páté studiové album, Hangover Music Vol. VI [69] .
Začátek roku 2002 byl pro Inez poznamenán řadou tragických událostí. 26. března 2002 zemřel na rakovinu plic jeho nejlepší kamarád bubeník Randy Castillo, se kterým pracovali v kapele Ozzyho Osbourna. Objevily se zvěsti, že krátce před svou smrtí Castillo pracoval s Inez na materiálu pro společný projekt [70] . Po pohřbu se Inez vrátila z Albuquerque do svého domova v Big Bear Lake a téhož dne byla informována o smrti Lane Staleyho . Hudebník nemohl uvěřit tomu, co slyšel a později to označil za jeden z nejhorších okamžiků v celém svém životě [71] [72] . V březnu 2002 bylo oznámeno, že se Inez zúčastní koncertního turné seattleské kapely Heart [16] [73] . Brzy Ann Wilson Mikovi nabídla, aby se stal plnohodnotným baskytaristou v kapele, a on souhlasil [74] . Inez byla s Heart od roku 2002 do roku 2006, vystupovala živě a ve studiu s kapelou [8] . V roce 2002 se zúčastnil koncertního turné Summer of Love a v roce 2003 se připojil ke skupině na turné Alive in America 2003. “ ) [75] [76] [77] . Můžete ho slyšet hrát na dvojitém živém albu Alive in Seattle , nahraném ve slavném Seattlu Paramount Theatre 8. srpna 2002 78] . Inez také hrála na baskytaru a tamburínu na třináctém albu Heart Jupiters Darling [79] , nahraném ve studiu spoluzakladatele Microsoftu Paulu Allenovi a vydaném v červnu 2004 [8] . Rekord se dokázal vyšplhat do první stovky žebříčku Billboard 200 , dostal se na číslo 94 [80] . Jak řekl Freddy Villano z časopisu Bass Player , „[Inez] se ocitl v srdci, když potřeboval milující atmosféru, a oni ji poskytli“ [8] . Sám interpret souhlasil, že po smrti Lane Staleyho [8] a Castilla [77] „nenašel lepší místo k léčení“ . Přechod k Heart pro něj znamenal zásadní změnu stylu a odklon od hard rocku ve prospěch měkčího a akustickějšího zvuku. Přesto zůstala Inez Ann a Nancy Wilsonovým věčně vděčná a poznamenala, že se od nich hodně naučil „na osobní a filozofické úrovni“ [8] .
V únoru 2004 Jerry Cantrell oznámil, že plánuje obnovit svůj vztah se svými bývalými spoluhráči z kapely Alice in Chains a začít spolu zkoušet . Na pohřbu Dimebaga Darrella v prosinci 2004 zahráli Inez a Cantrell dvě písně Alice in Chains akusticky . V roce 2005 pozval bubeník Sean Kinney Cantrella a Inez, kteří žili v Los Angeles, aby vystoupili v Seattlu na charitativním koncertu pro oběti tsunami, která zasáhla jižní Asii . Povzbuzeni pozitivním přijetím hudebníci uspořádali řadu koncertů v klubech ve Spojených státech [83] . V roce 2006 se Alice in Chains vydala na světové turné s hostujícími zpěváky včetně Williama Duvalla z Comes With the Fall . Kapela se také objevila v dokumentu VH1 Decades of Rock: Heart and Friends věnovanému kapele Heart, kde zahráli píseň „ Will? s Philem Anselmem a "Rooster" s Duvallem. Duval byl brzy potvrzen jako stálý zpěvák skupiny [65] . Během turné začali hudebníci psát nové písně, po kterých se rozhodli jít do studia a nahrát nové album na vlastní náklady. Nedělali si dalekosáhlé plány, ale opatrně krok za krokem postupovali, aby viděli, co z toho vzejde [83] .
Album Alice in Chains Black Gives Way to Blue vyšlo v roce 2009 a stalo se pro skupinu velkým úspěchem a přineslo nominaci na Grammy [83] . Desku produkoval Nick Raskulinetz , známý svou prací s Foo Fighters a sám bývalý baskytarista [65] [84] . Během následujících deseti let kapela vydala další dvě studiová alba – The Devil Put Dinosaurs Here (2013) a Rainier Fog (2018) – která vycházela z rytmické sekce Seana Kinneyho a Mikea Ineze [65] [84] . Nová alba znamenala návrat kapely ke svým hudebním kořenům. Nové písně byly temné a poslední album Rainera Foga bylo nostalgické a bylo nahráno v Seattlu, kde se zrodil grunge . Alice in Chains byla opět nominována na Grammy v kategorii Nejlepší rockové album, ale nepodařilo se jí získat kýžený gramofon [85] .
Inezino hudební vzdělání bylo ovlivněno formálními školními programy, které existovaly v Los Angeles během jeho studií. Ještě na střední škole začal hrát na klarinet a saxofon a seznámil se také s hudební teorií a čtením not. Mikova rodina bydlela u strýce Matta, který se hudbě profesionálně věnoval a v jeho nepřítomnosti se mladý hudebník snažil hrát na bicí a baskytaru [8] . Klasické hudební vzdělání ovlivnilo způsob Inezovy práce v budoucnu. S vědomím toho, že v mládí hrál na dechovku, v Alice in Chains nahrál party s holí a houslovým klíčem, jako by nehrál na baskytaru, ale na saxofon [65] . Poté, co se stal již zavedeným hudebníkem, nepřestal se sebevzdělávat. Inez pod vlivem Lelanda Sklara zlepšil své dovednosti ve čtení hudby pomocí klasického vydání The Evolving Bass Player od jazzového basisty a pedagoga Rufuse Reida 3] .
Inezina matka měla v oblibě Eltona Johna a Beatles , ale idoly mladého muže se brzy stali angličtí rockoví hudebníci John Enwhistle , Jack Bruce a Geezer Butler – baskytaristé, kteří často používali zkreslení pedálu [8] [3] . Poté, co získala práci v kapele Ozzyho Osbourna, byla Inez postavena před potřebu podrobně studovat party slavných baskytaristů. Jeho novým idolem už nebyl Butler, ale další bývalý baskytarista Black Sabbath , Bob Daisley . "Bob měl úžasný smysl pro melodii a jeho party, takže jsem skončil na univerzitě Ozzyho Osbourna." Podobně, Inez mluvil o jeho době v Heart: "Učení jejich basových linek ze mě lepšího basáka" [84] . Hudebník si často zadával „domácí úkol“ – nejen se naučit slavné písně, ale také je zahrát ve stylu původních interpretů: například „La Via Strangiato“ ( Rush ), jak by to udělal Geddy Lee , nebo „ Highway Star “ ( Deep Purple ), přesně opakující techniku a prstoklad Rogera Glovera [84] .
Po rozpadu Alice in Chains a přechodu k Heart byl Inezův styl obohacen o provedení akustických skladeb. Kromě spolupráce s Ann a Nancy Wilsonovými jamoval s country hudebníky jako Wynonna Judd , Carrie Underwood , Rufus Wainwright a Gretchen Wilson . Inez považoval Lemmyho pozvání ke hře na dalším albu Motörhead Kiss of Death (2006) za vyvrcholení svého hudebního vývoje, kde provedl dodatečnou basovou linku v písni „Under the Gun“ [65] [86] .
Mike Inez nazval Dee Murray z kapely Eltona Johna svým oblíbeným baskytaristou . Inez zaujala Murrayova melodika [87] , nápaditost a minimalistický přístup: "Není jedním z těch, kteří se snažili dokázat svou důležitost, ale prostě psal ty nejlahodnější basové linky." Murray zemřel v roce 1992 a nebyl příliš známý široké veřejnosti. V roce 2010 se Inez chystala zúčastnit natáčení dokumentu o Murraym, které zorganizoval kytarista Eltona Johna Davey Johnston [19] . Až o deset let později Johnston zajistil dohodu Eltona Johna a Davida Furnishe ; film dostal pracovní název Pillars of Hercules a jeho uvedení bylo naplánováno na rok 2021 [88] . Je pozoruhodné, že Elton John hrál na klavír v titulní skladbě Alice in Chains Black Gives Way to Blue , takže Inez měla příležitost si s ním promluvit o jeho „neopěvovaném hrdinovi“ [19] .
V kapele Ozzyho Osbourna a Alice in Chains hrála Inez často spíše trsátkem než prsty. Podle hudebníka špehoval energický styl zvukové produkce od kytaristy Ozzyho Osbourna Zakka Wyldea, a to se stalo nedílnou součástí jeho stylu. "Wylde hraje opravdu nahlas... Abych se neutopil v Ozzyho kapele, musel jsem do toho jít." Naučil jsem se ovládat tvrdou hru s prostředníkem. To je celé umění, “vzpomněla Inez [8] . V letech 2007-2008, během turné Alice in Chains s Velvet Revolver, se Inez pokusil hrát prsty, ale přestal experimentovat po rozhovoru se zvukařem, který řekl: „Váš zvuk je rašplý trsátko, hlučné basové akordy, silné vibrato a „kousání“ do strun » [8] . Přesto Inez věřil, že skutečný baskytarista musí umět hrát bez trsátka, a tak cvičil cviky s ukazováčkem a prostředníčkem pravé ruky. Některé písně, jako například „ Your Decision “ od Black Gives Way to Blue , nazpíval Inez svými prsty, ale většina repertoáru Alice in Chains vyžadovala trsátko, aby produkovala ostrý zvuk . Navíc, prstoklad byl vyžadován pro jemný výkon některých písní srdce , takový jak “Dreamboat Annie” [3] .
Až do příchodu druhého kytaristy Williama Duvalla do Alice in Chains, Inez často hrála na basovou kytaru v kvintách , podobně jako kytarové power akordy . Jeho technický arzenál také zahrnoval ohyby , vibrato a skluzy . Pro větší jasnost zvuku použil " palm muting " - ztlumení strun dlaní. Hudebník navíc používal techniku, kterou sám nazval „crabbing“, vytahování oktáv palcem a ukazováčkem pravé ruky. Inez přitom nezvládla fackování ani poklepávání [65] . Než se připojil k Ozzyho kapele, zkusil si vzít lekce funkového rocku od Stu Hamma , ale rychle si uvědomil, že mu je tento styl cizí [3] .
Mike Inez dlouho nepořádal veřejné mistrovské kurzy, ale připustil, že by to rád zkusil: „Myslím, že bych to uměl dobře. Neříkal bych lidem, co mají dělat. Jsou mistrovské kurzy, kde se hudebníci chovají trochu moc profesorsky, ale já bych se raději poflakoval, odpovídal na otázky, ukazoval publiku nějaké zajímavé věci. Bylo by to zábavné“ [84] . V roce 2009 vyšlo na DVD instruktážní video „Behind The Player“ Mike Inez, ve kterém Inez hovořil o své biografii a stylu hry, analyzoval basové party písní Alice in Chains „Again“ a „Little Bitter“ a také provedl tyto písně s bubeníkem The Cult Johnem Tempestou [65] [89] . V roce 2020 uspořádala Inez mistrovský kurz na největší výstavě hudebních nástrojů NAMM Show [90] .
V roce 2020 si časopis Bass Player všiml Inezových „trademark countermelodies“, které se plně projevily v písni „ No Excuses “ a definovaly jeho roli ve skupině [8] . Podle novináře Freddieho Villana, zatímco Jerry Cantrell byl hlavním hnacím motorem kapely, hra Inez se přidala k melodii Alice in Chains. Jeho baskytarové party zůstaly vždy lakonické, ale přesto dosáhly maximálního účinku [8] . Podle samotného basáka se při práci na písních, které napsal Cantrell, snažil vytvořit co nejvíce melodických partů doplňujících kytarové riffy [65] . Zpočátku přetékaly notami, ale postupně z nich zbyly jen ty „nejšťavnatější“, které nevyčnívaly z obecného pozadí. „Naše hudba je tak plná kytar a zpěvu, že někdy hraju jen těžké a nízké tóny, aby všechno ostatní zaznělo ve vyšším rejstříku. Vše záleží na povaze písně a já se snažím ke každé z nich přistupovat zvláštním způsobem, “řekla Inez po vydání Black Gives Way to Blue . Na akustických koncertech se změnil způsob provedení: baskytarista usiloval o „plovoucí“ zvuk a přidal více sekundárních melodických linek, které kontrastovaly s hlavní partou [65] .
„Měl jsem štěstí na dobré lidi. Nevím, proč mi pořád zvoní telefon. Nikdy nejdu na žádný konkurz! Jen mi volala Alice in Chains, volal mi Slash... Je to obrovské požehnání, že poznám dobré lidi.“
— Mike Inez v rozhovoru pro časopis RIP (únor 1996) [6]
Inezin styl vystupování nebyl uzpůsoben hrát v jednom hudebním stylu. "Jamoval jsem se všemi od Slayer 's Kerry King po Kerry Underwood . " A všichni mezi tím,“ řekl [91] . "Jen buďte v harmonii a přemýšlejte o písni," vysvětlila Inez. Po vzoru svého idolu Lelanda Sklara upřednostnil „službu písni“ a raději nepřeceňoval význam baskytary a nevystupoval za každou cenu do popředí, ponechal prostor pro kytary a zpěv [3] .
Ve svých četných hudebních skupinách zůstával Mike Inez vždy stranou. Na otázku o možné sólové kariéře v roce 2009 řekl: „Možná jednou...Lidé mi vždy nabízejí jamovat s nimi a já miluji nové výzvy. Ale právě teď se úplně soustředím na Alice in Chains a naši novou cestu... Nejraději mám vstát na pódiu na stadionu, vzít do ruky baskytaru a slyšet jednohlasně řvát reproduktory. Toto je moje oblíbené místo na Zemi“ [65] [19] .
V roce 2007 byl hudebník na 62. místě v žebříčku „100 nejlepších baskytaristů a bubeníků “ časopisu Hit Parader . Dříve hodnocení zveřejněné touto americkou hudební publikací zahrnovalo jak Alice in Chains , na 14. místě v žebříčku nejlepších rockových kapel [93] , tak Layne Staley , který se umístil na 27. místě v žebříčku nejlepších heavymetalových vokalistů [ 94] .
Novinář z baskytaristy Freddie Villano připsal Inezovu roli v úspěchu Alice in Chains. Villano v roce 2019 uvedl: „Jeho výkon v Alice in Chains v průběhu let byl přesvědčivý, ale nedoceněný. Tvrdé a „svalnaté“ intonace, stejně jako melodické cítění, pomohly materiálu kapely překročit typický rock a metal. Jeho styl byl okamžitě patrný na debutovém EP Jar of Flies (1994, Columbia ), konkrétně na singlu „ No Excuses “ a písních jako „ Heaven Beside You “ ze stejnojmenného alba z roku 1995 . Obě LP byly milníky v historii kapely, každé debutovalo na vrcholu žebříčku Billboard 200 a EP představilo první singl kapely na vrcholu žebříčku Mainstream Rock .
První elektrická kytara Inez byla krémová Fender Stratocaster ze 70. let jako Ritchie Blackmore [11] [3] . Brzy koupil použitou baskytaru Fender Precision Bass z roku 1955 od strýčka Matta. Po nástupu do kapely Ozzyho Osbourna byl jeho hlavním nástrojem Fender PJ, na který hrál také Duff McKagan z Guns N' Roses [7] . Během dalšího koncertního turné v Německu dali kytaroví technici Inez poprvé vyzkoušet baskytaru Warwick . Ozzymu se zvuk nástroje líbil, načež Inez začala dávat přednost kytarám této značky [3] . Při práci na dalším albu v Bearsville Studios ve Woodstocku , Zakk Wylde donutil Ineze jít do Manny's Music kytarového centra a koupit si nový nástroj. Baskytarista si vybral Warwick Streamer kvůli jeho vrčícímu zvuku a hlasitým výškám. Když Wilde uviděl kytaru, byl nejprve překvapen, že Inez koupil pouze jeden nástroj, a pak s ním vší silou mrštil o zeď a zmatenému příteli vysvětlil: „Brzy se opotřebuje, a tak se neboj. Vypadá příliš nově." [95] .
Zvláštní místo ve sbírce Mikea Ineze zaujímá Moonburst Warwick Streamer Stage I , který mu Ozzy Osbourne koupil v roce 1991 [8 ] . Hudebník vystupoval s touto baskytarou 30 let ve více než 50 zemích světa [96] . Na hlavě krku bylo logo Oakland Raiders , Inezina oblíbeného fotbalového týmu. Jak roky plynuly, po incidentu během koncertu s Ozzym praskl kobylkový snímač a ovladače hlasitosti a tónu byly pokryty lepidlem. Přesto „měsíční bas“ zůstal hlavním a oblíbeným nástrojem Inez a byl použit na všech studiových nahrávkách [95] .
V průběhu let vlastnil Inez kolem čtyřiceti baskytar Warwick a společnost mu pravidelně dodávala nové nástroje [91] . V roce 2018 tedy výrobce vyrobil pro Inez dvě nové kytary Streamer: jasně modrou s tenkým pruhem a použil číslo „14“, připomínající barvu jeho dětské motokárové helmy, a také perleťově bílou [7] . Nástroje byly vybaveny čtyřmi knoflíky: první ovládal hlasitost a také umožňoval přepínání mezi dvěma „hlasy“ snímače stisknutím; další dva byly zodpovědné za nízké a vysoké frekvence; ten druhý neudělal nic, ale Inez žertovala, že by si přál, aby mohl upravit jas svítících značek pražců na krku kytary .
Měsíční bas Inez byl původně vybaven EMG snímači . Během koncertu s Ozzym v Německu se porouchali a technik si v místním obchodě koupil nové. Přes vynikající zvuk se později ukázalo, že snímače byly falešné: vyrobil je místní řemeslník, který už nežil [91] . Inez se dlouho marně pokoušela dosáhnout podobného zabarvení zvuku s jiným vybavením. Až v polovině roku 2010 souhlasil s tím, že podstoupí experiment navržený inženýrem Fishman Frankem Falbem, který dříve pracoval ve společnosti Seymour Duncan [ . Inezova baskytara byla umístěna v aparátu připomínajícím tomograf , ukazující magnetický odraz snímačů. Speciálně pro Inez vzniklo sedm prototypů značkových snímačů. Na dva roky se basák vrátil do studia, aby instaloval nové snímače, porovnával zvuk a porovnával průběhy starých a nových nástrojů. Nakonec se inženýrskému týmu podařilo co nejvíce sladit a nové snímače byly nasazeny na basové kytary během turné Rainier Fog [84] . V roce 2020 vydal Fishman sérii podpisových snímačů Mike Inez pro čtyř- a pětistrunné nástroje, které podporovaly dva „hlasy“: původní tón „moonbass“ a také teplejší a vintage zvuk [97] [96] . Kromě produktů Fishman používala Inez výchozí MEC snímače na kytarách Warwick a také snímače Rex Brown Seymour Duncan od Pantera [3] .
Mike Inez hraje převážně na čtyřstrunné basy, v normálním ladění o půltón dolů, nebo v downtuningu, přičemž pouze několik skladeb používá pětistrunnou basu [7] . Kytary Warwick Streamer jsou vybaveny jednoduchými basovými ladičkami Hipshot Xtender, které umožňují snížit ladění kytarové struny [65] . Kromě Warwicků používala Inez kytary Spector NS-2 pro melodie Drop D. Inez také vlastní kytary Warwick Starbass II s dutým tělem, které používá jeden z jeho idolů, Leland Sklar [7] . Mezi další nástroje Inez patří akustické basy Warwick Alien a Alvarez , běžné baskytary Gibson Les Paul Bass a Fender Telecaster Bass, baskytara Fender Presicion s pražci a bezpražce, pětistrunný model Warwick Streamer a nástroje Kubicki Factor a Gibson Thunderbird . Inez preferuje tenké až střední struny Dean Markley Blue Steel o tloušťce 0,050 - 0,105 palce . Ke sběru používá plektra Dunlop Tortex Pitch Black Standard [8] [65] mm .
Mike Inez od dětství sledoval vystoupení rockové kapely Van Halen , která žila v Pasadeně . Baskytarista Van Halen Michael Anthony používal zařízení Ampeg a při pohledu na něj se Inez stala také závislá na zesilovačích Ampeg SVT [98] [3] . Jeho hlavním zesilovačem je SVT-2PRO, dříve vlastněný Van Halen [8] . Kompletní stack Inez se skládá ze čtyř vlastních 18" basových ozvučnic Ampeg, zakončených dvěma bočně namontovanými ozvučnicemi SVT-810E výškových reproduktorů osazenými osmi 10" měniči a zakončenými dvěma hlavami SVT-2PRO . 99] [65] . K vytvoření zkreslení ve studiu Inez použila hlavu Fender Bassman z roku 1963 se dvěma dvanáctipalcovými skříňkami, které nastavily nastavení hlasitosti a tónu úplně nahoru .
Mike Inez málokdy používá efektové pedály [3] . Jeho hlavním pedálem v Alice in Chains je SansAmp Bass Driver DI od Tech 21 [8] . Ten funguje jako direct box a dokáže vytvořit overdrive efekt odesláním výstupního signálu jak do zesilovače, tak do mixážního pultu a do osobních monitorů interpreta [65] . Při práci s jinými umělci Inez experimentovala se zvukem častěji. Ve svém arzenálu má efektový pedál SansAmp Fly Rig a také charakteristický model zkreslení , který daroval Doug Pinnick z King 's X 3] . Inez používá in- ear monitory Ultimate Ears , které jsou během koncertů napájeny „špinavým“ zvukem jeho vlastního nástroje, který se odlišuje od zbytku skupiny [65] .
8. května 2010 se Mike Inez oženil se svou přítelkyní Sydney Kelly, kterou znal již řadu let. Svatební obřad se konal na panství Susan Silver , manažerky Alice in Chains [100] . Sidney Inez je umělkyně a designérka s příležitostnými výstavami své práce v jižní Kalifornii [101] [102] .
Mike Inez žije v horách Los Angeles , v odlehlé oblasti uprostřed lesa, nedaleko Jerryho Cantrella [8] . Dům je vybaven nahrávacím studiem a také sbírkou hudebních nástrojů [84] . V rozhovoru z roku 2019 Inez přiznal, že vede skromný životní styl, vyhýbá se večírkům a zřídka se objevuje na ulici: „Chodím se svými psy a hodně hraji na baskytaru a kytaru... Prostě miluji hudbu a psy: tyto dvě věci zůstaly stejné po celý můj život“ [84] . Muzikant je příkladný rodinný muž a jeho klidný rodinný život nezapadá do stereotypů spojených s rockovou hudbou a turné: „Je legrační, když se vracím z turné jako „velká rocková hvězda“, manželka mi podává lopatu a ptá se abych uklidil psí sračky na dvorku » [4] . Zároveň přiznal, že kromě hudby nic jiného dělat neumí a neumí si sám sebe představit v jiné profesi: „Nic jiného dělat nechci. Mám skvělý život. Zdarma získáte baskytary a zesilovače. A bramborové lupínky zdarma .
Na rozdíl od svých kolegů z Alice in Chains měl Mike Inez to štěstí, že se vyhnul vážným problémům s drogami. "Nemohu se vžít do Laneovy kůže, protože jsem nikdy nezkusil tuto drogu [heroin]," řekl. "Vždycky jsem ‚ pan Bramborová hlava ‘ kouřil trávu a pil Coronu ." Později se zcela vzdal drog a alkoholu [103] [104] .
Inez má ráda americký fotbal a od dětství je fanynkou Oakland Raiders [105 ] . S Jerrym Cantrellem je Inez hostitelkou každoročního tomboly a charitativní aukce Fantasy League , na které se podílejí rockové hvězdy jako Vinnie Paul , Duff McKagan a Scott Ian [106] [107] .
Mark Morton
Rok | název | Role | Poznámka |
---|---|---|---|
1995 | Pásky Nona | jako on sám | Krátký film |
2013 | AIC 23 | Unta Gliben Glubben Globben Globine | Krátký film |
Komentáře
Diskografie
Jiné zdroje
Tematické stránky | ||||
---|---|---|---|---|
|