| Aragonská jota | |
|---|---|
| „Brilantní Capriccio na Aragonese Jota“ . Vydal M. P. Beljajev (Lipsko, 1901) | |
| Skladatel | Michail Glinka |
| Formulář | symfonická předehra |
| Doba trvání | 9-10 minut |
| datum vytvoření | 1845 |
| Místo vytvoření | Madrid |
| Datum prvního zveřejnění | 1858 |
" Aragonská Jota " [1] [2] (v originále "Brilantní capriccio na téma Aragonské Joty" [3] [4] ; známá také jako "Španělská předehra č. 1" [5] ) je symfonická předehra napsaná M. I. Glinka v roce 1845 v Madridu . Na téma jota - národní španělský tanec. „Jota of Aragon“ spolu s Glinkinou druhou „španělskou předehrou“ („ Vzpomínky na letní noc v Madridu “) znamenaly začátek popularity španělských témat v ruské hudbě.
V roce 1844 se Glinka vydal na cestu do Evropy, která trvala tři roky [6] . Po téměř roce stráveném v Paříži se rozhodl odtud odejít do Španělska, o které se již delší dobu zajímal [7] . Ve Španělsku žil skladatel více než dva roky, studoval kulturu španělského lidu a nahrával španělské melodie. Výsledkem těchto let byly dvě symfonické předehry – „Jota z Aragonu“ a „ Vzpomínky na letní noc v Madridu “ [1] .
Glinka ve svých „Zápiscích“ (dokončených v roce 1855 [8] ) vzpomínal na svůj pobyt ve Valladolidu a historii tohoto díla: „Po večerech se naši sousedé, sousedé a známí scházeli, zpívali, tančili a povídali si. Mezi známými hrál svižně na kytaru syn místního obchodníka Felix Castilla, zejména na aragonskou jotu, kterou jsem si s jejími variacemi uchoval v paměti a pak v Madridu, v září nebo říjnu téhož roku, vyrobil kousek je pod názvem „Capriccio brilante“, který později na radu knížete Odoevského nazval Španělská předehra“ [9] .
Následně Glinka pokračoval v práci na Jotě Aragonské v Madridu a v krátké době ji dokončil [9] [10] . Autorův rukopis tohoto díla nese název Caprichio brillante para gran orchesta sobre la Jota Aragonese compuesta por Miguel de Glinka. Madrid año 1845 » [K 1] ('Brilantní capriccio pro velký orchestr na Jota Aragonské, složil Michail Glinka. Madrid, 1845'); uvádí také přesné datum: " Madrid, 24 Setiembre 1845 " [12] . V současné době je původní partitura uchovávána v Národní knihovně Ruska [4] .
P. A. Stepanov , který byl se skladatelem přátelský, vzpomínal, že Glinka krátce po návratu ze Španělska spolu se svým společníkem Pedrem Fernandezem zahráli v jeho bytě „Jota of Aragon“: „Glinka skvěle hrála na klavír, Don Pedro he obratně si vybral struny na kytaře a na jiných místech tančil - hudba byla okouzlující “ [13] [14] . Navíc je známo, že sám Glinka se naučil tančit španělské tance: vzpomíná na to ve svých „Poznámkách“ („Snažil jsem se naučit tančit s místním tanečníkem Pello, nohy mě poslouchaly, ale s kastanětami jsem si neporadil“ [ 15] ) a napsal více než jednou ze Španělska přátelům. Zachovala se přátelská karikatura karikaturisty N. A. Stepanova , vytvořená krátce po Glinkově návratu do Ruska, na níž je skladatel vyobrazen tančící španělský tanec s kastanětami za doprovodu kytary Dona Pedra [16] .
První koncertní provedení obou „španělských“ předeher se uskutečnilo v Petrohradě 15. března 1850 [17] . Poprvé byly vydány v Lipsku v roce 1858 firmou Siegel nákladem skladatelovy sestry L. I. Shestakové [12] [18] . V roce 1879 partituru vydalo nakladatelství P. Jurgenson , editovali M. A. Balakirev a N. A. Rimsky-Korsakov [19] . Nechybí ani klavírní transkripce, včetně těch v podání M. Balakireva [20] .
2 flétny , 2 hoboje , 2 klarinety , 3 fagoty , 4 lesní rohy , 2 trubky , 3 trombony , ophicleide (v moderních verzích tuba [21] ), tympány , kastaněty , činely , basový buben , harfa , smyčce [5 ]
Glinkova symfonická předehra byla založena na tématech, která zaznamenal od Felixe Castilly; zejména melodie jota , nejběžnější, rozpoznatelný a celonárodně rozšířený španělský tanec [22] . Mezi četnými odrůdami joty je nejznámější a obecně uznávaná aragonština, jejíž klasickou verzi Glinka používal ve své hudbě [23] . Podle O. E. Levaševy energie, rozsah a brilantnost joty nejlépe vyjadřovaly Glinkův celkový dojem ze Španělska a ducha této země [24] .
"Jota Aragonese", psaná sonátovou formou , začíná pomalým, slavnostním úvodem , ve kterém jsou lákavé výkřiky lesních rohů a trubek nahrazeny smyčcovými a dechovými tiráty [25] . V. A. Vasina-Grossman jej charakterizuje jako „přísný, plný zdrženlivé síly a vznešenosti“, s „pochodovým rytmem a brilantními zvuky fanfár“ [26] . Poté, epizodu po epizodě, začíná vývoj tématu joty [27] . Objevuje se v hlavní části hlavní části smyčců a harfy, zní lehce a transparentně. Nahrazuje ji melodická melodie v dřevěných dechových nástrojích : klarinet, hoboj, fagot [28] . Boční část zní zpočátku elegantně a půvabně, připomíná melodii mandolíny ; pak se k němu připojí nové téma, melodické a výrazné [28] [29] . Postupně ve vývoji narůstá napětí , hudba získává dramatický, hrdinský, částečně až impozantní a válečný charakter [30] [31] . Nakonec jsou v repríze spojeny všechny obrazné linie; původní téma joty se znovu objevuje s leskem a radostí z nespoutaného tance a závěrem je „majestátní, triumfální tutti “ [32] [33] .
Když mluvíme o skladbě „Jota of Aragon“, O. E. Levasheva v ní poznamenává „přirozenou fúzi sonáty a variace“ [34] . S. M. Slonimsky v ní také vidí „spojení principů sonáty a dvojvariací s převažující rolí sonáty“ [35] . B. V. Asafiev se domnívá, že název předehry „nezapadá ani do Joty Aragonské, ani do Noci v Madridu“ a „zavádí jejich intonačně správné posouzení“. Nevidí v tom předehru, ale capriccio brilantní a bezvadné ve formě a stylu .
O. E. Levasheva naznačuje, že obě španělské předehry posloužily jako podnět k následnému vytvoření slavné „ Kamarinskaya “, a spojuje tato tři díla do zvláštní skupiny, koncentrující základní principy Glinkovy zralé symfonie a představující „encyklopedii jeho orchestrálního myšlení“. [37] . Následně ovlivnili řadu ruských skladatelů, především členy „ Mocné hrstky “ (příkladem je Balakirevova „Předehra na téma Španělského pochodu“ a Rimského-Korsakova „Španělské capriccio“ ) [38] [4 ] . Obecný „rozkvět 'Spanisms'“ v celé evropské hudbě konce 19. a počátku 20. století se stal pokračováním Glinkových tradic [39] .
Opakovaně bylo poznamenáno, že Glinkovy španělské předehry jsou známé a vysoce ceněné nejen v Rusku, ale i ve Španělsku [39] [40] [41] . Manuel de Falla tedy v jednom ze svých článků napsal, že španělskou symfonickou hudbu jako první vytvořili ruští skladatelé, zejména Glinka a Rimskij-Korsakov [42] .
| Díla Michaila Ivanoviče Glinky | ||
|---|---|---|
| opery |
| |
| pro orchestr |
| |
| pro klavír |
| |
| Pro komorní soubor |
| |
| Vokální díla |
| |
