Pohled | |
Koncertní síň pojmenovaná po Petru Iljiči Čajkovském | |
---|---|
55°46′08″ s. sh. 37°35′46″ východní délky e. | |
Země | Rusko |
Město | Moskva |
Umístění | Tverskaya ul., 31/4, budova 1 |
Nejbližší stanice metra | Majakovská |
typ budovy | Koncertní sál |
Architektonický styl | Stalinistické impérium |
Autor projektu | W. Meyerhold |
Architekt | D. Chechulin, K. Orlov |
Konstrukce | 1933 – 40. léta _ |
Postavení | Předmět kulturního dědictví národů Ruské federace regionálního významu. Reg. č. 771711212790005 ( EGROKN ). Položka č. 7700000047 (databáze Wikigid) |
webová stránka | meloman.ru |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Koncertní síň Petra Iljiče Čajkovského ( zkr. KZCH, Čajkovského koncertní síň) je budova a koncertní síň Moskevské státní akademické filharmonie , otevřená v roce 1940. V sále se konají hudební festivaly, koncerty akademické hudby , večery poezie a představení. Celkem se ročně uskuteční asi 300 koncertů, které ročně navštíví více než 350 tisíc lidí [1] .
V budově sídlí Akademický symfonický orchestr Moskevské filharmonie , Státní akademický symfonický orchestr Jevgenije Svetlanova Ruska , Lidový taneční soubor Igora Moiseeva , Pjatnický sbor , Orchestr ruských lidových nástrojů Nikolaje Osipova a další soubory [2] . V budově je také Komorní sál Moskevské filharmonie [3] .
Čajkovského sál se nachází v moskevské čtvrti Tverskoy , na křižovatce ulic Tverskaja a Sadovaja-Triumfalnaja . Fasáda a kolonáda budovy je důležitou součástí architektonického celku Triumfálního náměstí , vytvořeného Dmitrijem Chechulinem v 50. letech 20. století. Vlevo od kolonády je postaven jižní vestibul stanice metra Majakovskaja .
Na místě koncertního sálu bylo na počátku 20. století Divadlo miniatur Buff , poté divadlo lehkého žánru Zon . V roce 1913 bylo přímo naproti budově divadla otevřeno jedno z prvních moskevských kin - " Khanžonkovův dům ", později slavné kino "Moskva". Nedaleko, na místě moderního Divadla satiry , je v té době populární Cirkus bratří Nikitinů, pak Music Hall [4] .
Po revoluci v roce 1922 byla budova převedena na Státní divadlo pojmenované po Vsevolodu Meyerholdovi . Deset let se zde hrála slavná Meyerholdova představení: „ Mystery Buff “ Vladimíra Majakovského , „ Generální inspektor “, „Běda mysli“ (podle komedie Alexandra Gribojedova „ Běda vtipu “ ) a další. V roce 1932 se přestěhoval do prostor, kde v současnosti sídlí Činoherní divadlo Marie Yermolové [4] .
Vsevolod Meyerhold plánoval budovu na náměstí Triumfalnaja zrekonstruovat a udělat z ní největší a nejmodernější divadlo v Moskvě. Projekt divadelní budovy připravili architekti Sergej Vakhtangov, syn Jevgenije Vakhtangova , a Michail Barkhin . Projekt z roku 1930 zahrnoval kupolovou střechu, skleněný strop a transformovatelné jeviště sestávající ze dvou pohyblivých kruhů. Hlavní myšlenkou Meyerholda bylo vytvořit společný prostor pro jeviště a hlediště. V roce 1931 byla představena druhá verze, radikálnější, kde se s novostavbou uvažovalo pouze s rozměry pozemku.
Do roku 1933 se jim podařilo postavit to nejzákladnější: uvnitř starých zdí se objevila obrovská železobetonová elipsovitá hala, betonové schody velkého amfiteátru, hřiště se dvěma kruhy a chytištěm. Hala byla zastřešena, instalována střešní okna, vybudováno foyer a schodiště. Na zadní stěně sálu byla provedena dvě patra půlkruhů uměleckých a sociálního zařízení. V témže roce byla vyhlášena architektonická soutěž na fasádu Meyerholdova divadla. Další práce byly převedeny na architekta A. Shchuseva a poté na D. Chechulin a K. Orlov [1] . V té době se stylová orientace sovětské architektury odklonila od konstruktivismu ke klasickým formám. Shchusev navrhl postavit na nároží budovy obdélníkovou věž s prvky Art Deco a ozdobit fasádu ornamentem ve tvaru diamantu. Právě na tuto možnost později spoléhal Chechulin, který byl pověřen provedením konečného návrhu.
V roce 1937 byl rám budovy téměř kompletně postaven, ale v lednu 1938 byla stavba zastavena kvůli příkazu k likvidaci Meyerholdova divadla [5] .
V roce 1938 byla v rohu budovy otevřena stanice metra Majakovskaja , navržená A. Dushkinem .
V roce 1939 byla nedokončená budova předána Moskevské filharmonii k přestavbě na koncertní sál, který dostal jméno P. I. Čajkovskij . Ve stejné době byl zatčen autor projektu Vsevolod Meyerhold, který byl v roce 1940 (šest měsíců před otevřením sálu) zastřelen.
Vnější objem budovy měl podobu rovnoběžnostěnu s 10sloupovým portikem obráceným k Triumfálnímu náměstí. Objem budovy je rozdělen do dvou částí: hluchý (s portikem) a frakční - s velkým počtem oken různých velikostí a typů zpracování. Slepá část budovy je obdélník protažený podél náměstí Triumfalnaya, uvnitř kterého je vepsána samotná koncertní síň. V dílčí části je vstup do metra, dále administrativní část a zkušebny. Část suterénu a přízemí zabírá vestibul moskevského metra a restaurace.
Budova stojí na nakloněné ploše, takže výška v různých oblastech se pohybuje od 27 metrů (u Tverské ulice) do 31 metrů (u Divadla satiry).
Architektura hlavního průčelí je založena na juxtapozici prázdné roviny stěny (s geometrickým ornamentem z terasitové omítky ) s předsazenou kolonádou, akcentující hlavní vstupy do budovy.
Sochy měly být instalovány nad kolonádou, ale v realizované verzi ji završují pouze obelisky . Reliéfy nad sloupy zobrazují různé druhy hudebních umění.
Stěny vestibulu a foyer jsou obloženy umělým mramorem. Hlavní schodiště vestibulu, skládající se z několika pater, vede do foyer prvního patra. Po obou stranách hlavního schodiště jsou párová schodiště, která procházejí všemi podlažími, od suterénu až po půdu. Nad hlavním schodištěm je zimní zahrada (2. a 3. NP). Okna zimní zahrady jsou o velikosti 2 podlaží, mají vitráže z bílých a žlutých skel.
Ve foyer každého ze tří podlaží jsou řady železobetonových sloupů nesoucích podlaží. V každém z pater mají různorodé architektonické zpracování.
Strop foyer ve spodním patře je zdoben kulatými kesony.
V roce 1940 dokončil architekt Dmitrij Chechulin výzdobu interiéru. Finální verze zachovala prvky původního projektu, například eliptický tvar haly [6] .
Součástí koncertního sálu jsou stánky , tři amfiteátry a dvě patra balkonů. Kolem jeviště je v půlkruhu 1505 míst k sezení. V sále jsou instalovány tři klavíry Steinway & Sons a varhany Rieger-Kloss . Parametry jeviště: výška - 15 m, hloubka - 20 m, šířka: u varhan - 11 m, střed jeviště - 20 m, proscénium - 23 m [1] [5] .
Koncertní síň si zachovala konstruktivismus vnitřního uspořádání navrženého Barkhinem a Vachtangovem, stejně jako vnitřní uspořádání - uspořádání hledišť stoupajících do podoby amfiteátru, velké pasáže spojující foyer, sál a jeviště v tradici středověké čtvercové divadlo. Pro pohodlí návštěvníků byly v každém patře umístěny šatní sekce.
V roce 1950 byl nad jeviště instalován štukový obraz Znaku SSSR se šestnácti stuhami - podle počtu republik a o šest let později byla jedna stuha odstraněna, když bylo svazových republik patnáct [7] . Poprvé v SSSR byl vytvořen přívodní ventilační systém přes kanály v zadních sedadlech pro diváky. Čerstvý vzduch byl přiváděn z otvorů sedadel vedle nohou diváků rychlostí 0,2-0,3 m/sec. Pro utlumení hluku ventilátorů byly použity speciální systémy. Kardinální změny ovlivnily strukturu jeviště: bylo rozhodnuto opustit transformátor a tvar elipsy se dvěma kruhy. Byl tam celkem tradiční obdélník jeviště. A na místě druhého jevištního kruhu vyčnívajícího do sálu (tzv. „proscénium“) jsou nyní umístěny stánky [8] .
V letech 2004–2005 byl rekonstruován sál: byly instalovány nové židle, vyrobeno nové transformační jeviště. Tím se změnil prostorový koncept sálu a objevilo se místo pro operní představení.
Do roku 2008 byly dokončeny hlavní práce na zlepšení akustiky sálu, které provedla německá firma Mueller BBM (byly instalovány speciální akustické štíty). Byly odstraněny nedostatky akustiky místnosti, původně neurčené pro koncerty (Chechulin se je snažil řešit speciálními obklady stěn, těžkými závěsy, koberci a čalouněním na sedadlech, ale nedovedl je k dokonalosti). Při rekonstrukci byl sálu navrácen jeho historický vzhled: byla obnovena mramorová podlaha z 30. let 20. století, instalovány zrcadlové sloupy foyer, rauty, nové skleněné dveře [1] .
První rozsáhlá obnova fasády budovy začala v roce 2019 a byla dokončena ve čtvrtém čtvrtletí roku 2021 (u příležitosti 100. výročí Moskevské filharmonie) [9] [10] . Během průzkumu byly odhaleny četné netěsnosti, vady a poškození v úpravě fasádních povrchů stěn. V roce 2019 byla všechna okna vyměněna za historicky věrné rámy s tmavou barvou. V roce 2021 byly restaurovány obelisky, antefixy a aktroterie na portiku a střeše budovy, které řadu let chyběly. Od roku 2022 se místo klasické tištěné reklamy používají multiboxy (monitory).
Otevřením sálu varhany německé firmy E. F. Walker“ ( Ludwigsburg , Německo ), kterou v 60. letech 19. století hrál Petr Čajkovskij . Dříve varhany stály v kostele svatého Petra a Pavla v Petrohradě na Něvském prospektu [7] . V roce 1959 byly tyto varhany z důvodu vážného poškození při přepravě nástroje z Leningradu do Moskvy vyměněny [11] .
Nové varhany československé firmy Rieger-Kloss mají 81 rejstříků a jsou jedny z největších v Rusku. Délka těla 11 metrů, šířka 6 metrů, výška 8 metrů. Vnitřek varhan tvoří tři patra, kde je umístěno 7800 znějících píšťal. Velikost největšího dosahuje 6,5 metru na výšku, 2,6 metru v obvodu, každý váží až 220 kg. Výška nejmenších ozvučených trubek je 20 mm, průměr je 6 mm. Ovládací panel je komplexní elektrický mechanismus, na kterém jsou instalovány čtyři klávesnice pro ruce a jedna pro nohy. Je také vybaveno ovládacím signalizačním zařízením. Původní dispozice varhan navrhla Jiří Reinberger a Leonid Roizman . Jeho následné přestavby v letech 1970 a 1977 inicioval hudebník Harry Grodberg . .
Dispozice varhan "Rieger-Kloss".Dispozice varhan „Rieger-Kloss“ v Čajkovského koncertní síni v Moskvě.
81 registrů, 4 manuály, 7800 píšťal, Opus 3255, 1959 , ČSSR , Krnov [12] . Jazýčkové registry jsou v dispozici červeně zvýrazněny.
|
|
|
|
|
Páry: III/I, IV/I, I/II, III/II, IV/II, IV/III, I/P, II/P, III/P, IV/P
Pomocníci:
Otevření koncertního sálu se uskutečnilo 12. října 1940 a bylo načasováno na sté výročí narození Petra Čajkovského . Na slavnostním ceremoniálu se uskutečnil koncert, na kterém pod vedením dirigentů Alexandra Gauka a Konstantina Ivanova zazněla díla skladatele - Šestá symfonie , Francesca da Rimini , první část Prvního klavírního koncertu a další [ 1] [13] .
Během první filharmonické sezóny vystoupili v koncertním sále Nikolaj Golovanov , Alexander Melik-Pashaev , Evgeny Mravinsky , Natan Rakhlin , Karl Eliasberg , Konstantin Igumnov , Vladimir Sofronitsky , David Oistrakha , Svyatoslav Knushevitsky , Nadezhda Obukhova .
Během Velké vlastenecké války koncertní sál nadále fungoval, navzdory stavu obležení v Moskvě a nedostatku vytápění. Na střeše divadla byla protiletadlová instalace a v suterénu byl zřízen protiletecký kryt , kam se při náletu scházeli umělci a diváci . Na podzim roku 1941 se na střeše haly a ve stanici metra Majakovskaja konaly koncerty pro protiletadlové střelce . Během čtyř let války se v sále uskutečnilo více než tisíc představení, která navštívily 2 miliony diváků [1] [4] .
V poválečném období se v koncertním sále konaly různé kulturní akce a představení: Všesvazové soutěže choreografů a baletních tanečníků, mezinárodní šachové turnaje, Puškinova čtení, slavnostní setkání k 800. výročí Moskvy , tvůrčí večery moskevských divadel . V roce 1947 se v sále natáčela komedie První rukavice režiséra Andreyho Frolova .
V poválečných letech vystoupilo v Čajkovského sále Borodinovo kvarteto , Moskevský filharmonický symfonický orchestr pod vedením Samuila Samosuda a Moskevský komorní orchestr založený Rudolfem Baršaiem . V Koncertním sále vystupují symfonické orchestry, tvůrčí skupiny, konají se operní a hudebně-dramatická představení. Například opery „ Válka a mír “ od Prokofjeva , „ Sorochinský jarmark “ od Musorgského a další. V sále se také konají různé festivaly: „Ruská zima“, „Guitar Virtuosi“, „Apriori Opera“. V roce 1962 se stal jedním z hlavních míst konání Mezinárodní soutěže Čajkovského .
V roce 1990 se na jevišti sálu slavilo 100. výročí narození Borise Pasternaka , v roce 1998 80. výročí Alexandra Solženicyna , následně se konaly literární a tvůrčí večery Andreje Voznesenského , Bulata Okudžavy , Sergeje Bezrukova a dalších umělců . .
Po rekonstrukci v roce 2005 scénické verze oper Začarovaný tulák od Ščedrina [14] , Oidipus Rex od Stravinského [15] , koncertní provedení Verdiho La Traviaty [ 16] , Aleko a Francesca da Rimini od Rachmaninova [ 1] , " Carmen “ [17] Bizet a další hudební díla. Čajkovského sál se stal také dějištěm takových cyklů Moskevské filharmonie jako „Operní mistrovská díla“, „Velká oratoria“, „Evropští virtuosové v Moskvě“, „Hvězdy světové opery v Moskvě“ [18] . Konaly se zde koncerty festivalů věnovaných 100. výročí narození Dmitrije Šostakoviče (2006) [19] a 75. výročí Rodiona Shchedrina (2007) [20] .
V roce 2007 Moskevská filharmonie otevřela komorní sál, do kterého se vstupuje přes foyer Čajkovského sálu [21] .
V letech 2009-2010 se v sále konaly varhanní sezóny Moskevské filharmonie „50 let varhan v koncertní síni Čajkovského“ [22] . V současnosti se v sále každoročně koná festival Devět století varhan [1] .
Vídeňští filharmonici , Londýnští symfoničtí orchestry , Symfonický orchestr Artura Toscaniniho , orchestr a sbor italského festivalu Arena di Verona, orchestr a sbor Mariinského divadla , orchestr a sbor Divadla opery a baletu v Permu . jeviště Koncertní síně v různých letech . V roce 2017 se konal koncert norského Stavangerského symfonického orchestru pod vedením Christiana Vasqueze [1] [23] . V témže roce byla v rámci IX. Velkého festivalu Ruského národního orchestru uvedena premiéra filmu „Poslední noc posledního cara“ scénáristy Edwarda Radzinského [24] .
Koncertní sál slouží jako platforma pro předávání cen Šostakovič [25] a vlády Ruské federace „Duše Ruska“ [26] .
Sál byl využit pro rozloučení s dirigentem Nikolajem Kalininem (2004) [27] , choreografem Igorem Moiseevem (2007) [28] , zpěváky Muslim Magomayev (2008) [29] , Ljudmila Zykina (2009), Dmitrij Hvorostovskij (2017) [30] , Iosif Kobzon (2018) [31] , skladatel Andrei Eshpay (2015), varhaník Moskevské filharmonie Harry Grodberg (2016), básník Andrei Dementiev (2018) a další tvůrčí osobnosti.
Finále boxerského zápasu v sovětském poválečném filmu První rukavice (1946) se natáčelo v Čajkovského koncertním sále. Na místě stánků byl postaven boxerský ring.
Kolonáda koncertního sálu je zmíněna ve filmu Karen Shakhnazarov Kurýr (1986) jako místo setkání hlavních postav Ivana a Káťi [32] .
Schmidt O. S. Moskva: Encyklopedie. - M . : Bolshaya vyrostl. Encikl, 1997. - 974 s.
Moskvě | Sportovní a koncertní komplexy v|
---|---|
Sport a koncert | |
Koncertní síně | |
Cirkusy | |
Stadiony | |
ledové paláce | |
Sportovní paláce | |
Jezdecké komplexy | |
Jiné objekty | |
Seznamy arén | |
1 Rekonstrukce, 2 výstavba |