Laura (Laura de Noves) | |
---|---|
Laura (nebo Laure ) de Noves | |
| |
Umělecká díla | Canzoniere |
Podlaha | ženský |
Datum narození | 1308 |
Datum úmrtí | 6. dubna 1348 |
obsazení | aristokrat |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Laura (z latinského laurus "laurel"; možná pseudonym), jedna z verzí celého jména - Laura de Noves ( fr. Laura de Noves; Laure de Noves ) [1] ( 1308 - 1348 ) - milovaná vel. básník Francesco Petrarca , kterou opěvoval v mnoha básních, jež jsou považovány za vrchol ve vývoji italského sonetu [2] .
Jak dokládají jeho vlastní spisy, dvaadvacetiletý Petrarca viděl Lauru poprvé 6. dubna ( Velký pátek ) 1327 na velikonoční mši v zaniklém kostele Saint Clare v Avignonu . Petrarch uvádí, že přesně 21 let poté, co se setkali, zemřela, poté o ní nadále psal. Hlavní informace o Lauře pochází z jeho vlastnoručně psané poznámky na milánské kopii Virgilova rukopisu [3] .
Zjevně měla velkou rodinu, byla hodnou manželkou a brzy zemřela. Z poetických popisů, které si hrají s jejím jménem (například Laura - l'aurea , tedy "zlatá"), je známo, že měla zlaté kadeře.
Od svého prvního setkání s Laurou strávil Petrarch další tři roky v Avignonu, opěvoval svou platonickou lásku k ní a snažil se upoutat její pohled v kostele a na dalších místech, kam chodila. Poté v roce 1330 odešel z Avignonu do Lombes (Francie), kde mu byl papežem Benediktem XII . udělen kanonismus . V roce 1337 se vrátil a koupil malý statek ve Vaucluse , aby byl vždy nablízku své milované. Petrarca přijal svaté řády a nemohl se oženit, ale neomezoval se na tělesnou vášeň - měl nejméně dvě nemanželské děti od jiných žen. Tradice říká, že ji naposledy viděl 27. září 1347.
Na co Laura zemřela, není známo, mnoho historiků naznačuje, že to byl mor, protože Avignon byl toho roku vážně postižen. Ale nikdo z přítomných u Lauriny smrti nezmínil vhodné příznaky. Je možné, že zemřela na tuberkulózu a podvýživu způsobenou častými porody (je považována za matku 11 dětí). Bylo jí 40 let. Sám Petrarca v předvečer své smrti, která následovala o mnoho let později, napsal: "Už nemyslím na nic jiného než na ni."
Giovanni Boccaccio byl první, kdo pochyboval o realitě Laury, protože věřil, že její jméno bylo použito alegoricky místo vavřínové koruny [5] . Otázka, zda byla Petrachova Laura skutečná, nebude nikdy vyřešena. Přestože je Laura v jeho básních neustále přítomná, v jeho dopisech se o ní téměř nezmiňuje. V jednom dopise Petrarca mluví o své minulé lásce ( To Descendants ) [6] a v dalším odmítá nařčení, že Laura je neskutečná (Familiares II, IX). [7] Dokonce i Petrarcovi přátelé pochybovali o její realitě. Jestli existovala, není známo, jestli s ní někdy mluvil, nebo jestli tušila jeho city – situace, která téměř opakuje příběh Danta a Beatrice . Její jméno vyvolává otázku - ve Vergiliově kodexu se jí říká Laurea , všude v jiných deskách - Laura , v sonetech se její jméno nachází v neúprosné hře se slovy, v kombinaci se zlatem, vavřínem, vzduchem: l'aureo crine - "zlatá vlasy", lauro - "vavřín", l'aura soave - "příjemný dech", a dokonce i běh času (it. l'ora - "hodina"). Pokud jde o jeho život, Petrarc napsal, že měl dvě hlavní touhy - Lauru a vavřín , tedy lásku a slávu. Mezi jeho další přídomky pro ni patří jím představený slavný oxymoron [8] „dolce nemiça“ (sladký nepřítel).
Sonet LXIŽehnám den, minutu, zlomek minuty,
roční období, měsíc, rok
a místo a zázračnou kapli,
kde mě jasný pohled odsoudil k zajetí.
Žehnám sladkosti první bolesti,
A cílevědomému letu šípů,
A luku, který posílá tyto šípy do srdce,
Šíp obratný je poslušný vůli.
Žehnám jménu jmen
A svému hlasu, chvějícímu se vzrušením,
Když oslovil svou milovanou.
Žehnám všem svým výtvorům
k její slávě a každému dechu a sténání,
a mé myšlenky jsou jejím majetkem.
Až do roku 1356 Petrarch každoročně slavil výročí seznámení se svou milovanou napsáním sonetu . Po Laurině smrti o ní dalších 10 let zpíval. Sbírka sonetů a kanzón jí věnovaných (tradičně nazývaná „ Canzoniere “) je vydavateli rozdělena do 2 částí:
Je zvláštní, že, jak poznamenává básníkův překladatel: „Petrarch toto (rozdělení) v posledním kódu nemá, jsou tam prostě zašité prázdné listy, jako předěl mezi Laurou během tohoto života a Laurou během jiného života... komunikoval s oběma, je mezi tím velký rozdíl a ten druhý se snažil nevnímat. Zdá se, že mrtvá Laura pro něj nebyla, nemohla být. Byl tam jen nějaký jiný, ale zase živý“ [9] .
Obě části nesou dva různé leitmotivy: „v prvním – téma Laura- Daphne (vavřínová nymfa), ve druhém – Laura – básnířka průvodkyně v nebeských sférách, Laura – anděl strážný, směřující básníkovy myšlenky k vyšším cílům “ [10] .
Canzoniere jsou básně v tradici trubadúrů a dvorské lásky. Jak však badatelé poznamenávají, „novinka u Petrarca ve srovnání s dvorskou poezií pozdního středověku je úplné splynutí poetických a životních poloh, přeměna lásky z podmíněného poetického prostředku v princip života samotného a cítění“ [ 11] . Jak poznamenává V. V. Bibikhin, „obnovení lásky, která se u Provensálů stále jevila (ačkoli už nebyla) pro člověka a básníka pouze jedním z mnoha možných témat – noční setkání, rozchody před úsvitem, sliby věrnosti, muka opuštěnosti naznačují, koneckonců, že nějaký život stále pokračuje jako obvykle - nyní, když prošel stylisty s jejich "diktátem Amora" a přes Danteho s nebeskou proměnou jeho Beatrice , Petrarca zachycuje celou osobu beze stopy... Nenechává pro sebe téměř žádný intimní život mimo službu Donny, službu slávy, službu slovu, která ho v průběhu let doslova pohlcovala – až do poslední chvíle, která podle stáje legenda, našla ho nad knihami a papíry. V ničem nemá připravenou oporu; láska, nikoli prozíravá „láska k Bohu“ nebo chladná „láska k člověku“, ale podmanivé zamilování, je jediným uzlem, na kterém se upevňuje jeho duše“ [12] .
"Tady nemůže být řeč o milostném vztahu." Existuje pouze láska jako uctívání, okamžitě a navždy vzniklé. Básník neustále osciluje mezi nadějí a zoufalstvím. Tento vnitřní rozpor dává vzniknout nejlepším sonetům, kde radost je neoddělitelná od trápení a láska je neoddělitelná od poezie jí inspirované. Není v moci básníka cokoliv měnit. Změna přichází až se smrtí Laury. Verše vyjadřují zoufalství a pak postupné osvícení smutku pro toho, komu se otevřela požehnaná nebeská předsíň. Laura ve druhé části sbírky přestává být nedostupným pozemským božstvem a mění se v básníkovu nebeskou utěšitelku“ [13] .
Petrarchovy sonety měly velký vliv na růst významu italštiny jako literárního jazyka. Oni také popularizovali tuto formu sonetů, který přišel být nazýván sonetem petrarchisty .
Sonnet CCLXIX Zelený vavřín je poražen. Můj sloup je štíhlý!
Zhroucený. Duch byl ochuzen a ser.
To, co vlastnil, svět nemůže vrátit
z Indie na Maury. V poledne, dusno
Kde najdu stínového, neklidného poutníka?
Kde je ta radost? Kde je srdce hrdého světa?
Všechna smrt vzala. Ani zlato, ani safír,
ani královský trůn – úplatek by nebyl hoden
za dar dvojí minulosti. Rock pochopil!
Co bych měl dělat? Zkroutit obočí kroucením -
A tak nést to nejtěžší ze jha.
Krásný život, na pohled. Ale jednoho dne, -
Co jsi námahou po mnoho let vztyčil, -
Náhle vítr rozmetá pavučiny.
Kánon petrarchistického sonetu, vnímaný mnoha následujícími generacemi básníků, zahrnoval: „všechny formy vyjadřování lásky a la Petrarch: opakovaný popis dokonalosti milovaného (zlaté vlasy, hvězdné oči atd.), který již stát se kanonickým, její nepřístupnost, osudovost lásky na první pohled, žehnající muka neopětovaných citů, útěk do přírody (lesy, skály, jeskyně), ve kterých milenec vidí buď korespondence nebo kontrasty se svým stavem mysli, nepostradatelná přítomnost muka, slzy, žárlivost, odloučení, noci bez spánku nebo uklidňujících snů, modlitby za smrt, přechody od naděje k zoufalství atd. [čtrnáct]
Stejně jako stylisté (básníci žánru dolce stil nuovo ) si Petrarca Lauru idealizuje, činí z ní střed všech dokonalostí, uvádí očistný a zušlechťující účinek její krásy na jeho psychiku. Laura z toho ale neztrácí své skutečné obrysy, nestává se alegorickou postavou, nehmotným symbolem pravdy a ctnosti. Zůstává skutečně krásnou ženou, kterou básník obdivuje jako umělkyni, nachází nové barvy, které popisují její krásu, zachycující to originální a jedinečné, co je v její dané póze, této situaci.
Několik let po Laurině smrti napsal Petrarca I Trionfi , náboženskou alegorii, ve které ji idealizoval.
Dzhivelegov věřil, že Laura byla skutečná osoba a navíc vztah mezi nimi nebyl platonický: „Laura nerozuměla latině a nebylo zvykem zpívat dámu srdce v jazyce Cicero . Podle stejného zvyku Petrarch skrýval pravou povahu své lásky, skrýval, že jde o smyslnou vášeň, a v návaznosti na provensálské a florentské lyrické básníky se představil jako platónský nápadník, který stejně jako Dante se svou Beatrice hledá pouze pozdravy a láskyplný pohled. Z pohledu vědce byla italská poezie něčím velmi frivolním; Petrarch je nazýval maličkostmi (nugellae) a považoval je za něco nedokončeného a nezralého (rerum vulgarium fragmenta). Ale tyto cetky jsou mu drahé: pečlivě je sbírá a rukopis, okopírovaný v čistotě, téměř stejně pečlivě jako jeho latinská díla. A jeho instinkty ho neklamaly. Latinská Petrarcova díla začala upadat již do zapomnění, když – to bylo na konci 15. století – začali intenzivně napodobovat jeho sonety a canzones. Jeho latinská díla jsou dnes dávno zapomenuta a sonety a canzones se učí nazpaměť ve školách“ [15] . Vědec poznamenává, že láska k Lauře je v italských dílech zkrášlena podle starého receptu trubadúrů a v latině je odhalen její skutečný charakter.
Ze spisů Petrarcových je známo, že portrét Laury pro něj vytvořil slavný malíř Simone Martini , který tehdy působil v Avignonu na papežském dvoře. Nešlo o obrazový portrét, ale o kresbu, snad zvýrazněnou [16] . Petrarca zmiňuje tento portrét a svou vděčnost umělci nejméně ve dvou sonetech.
Soudě podle dialogů „O pohrdání světem“ [17] , Petrarcha ho nosil s sebou, stejně jako jeho současníci s sebou nosili skládací ikony – což byla inovace. Tento snímek, který se nedochoval, patří mezi první samostatné portrétní snímky Nového Času .
Je také zmíněno, že o několik desetiletí později si královna Giovanna I. Neapolská objednala fresky pro kapli Santa Maria Incoronata , postavenou v letech 1360-73. Klenby zobrazují 7 svátostí a Triumf církve, tyto malby vytvořil jeden ze studentů Ambrogia Lorenzettiho . Tvrdí se, že mezi postavami byli vědci schopni identifikovat portréty krále Roberta z Anjou , jeho vnučky královny Giovanny a také Petrarky a Laury, která mu pomáhá při křtu jeho nemanželského syna Giovanniho. V příštím století namaloval Giovanni di Ser Giovanni (1406-1486) obraz „Triumf lásky“ podle zápletky Petrarkových „ Triumfů “ temperou na dřevo, kde představil Lauru a Petrarcu (Florencie, Museo di Palazzo Davanzati) . Francesco Laurana (1430-1502) vyrobil posmrtnou masku Laury (Granet Museum, Aix-a-Provence). Nejslavnější portrét Laury patřil rodině de Sade a stal se hlavním pilířem rozsáhlé ikonografické série ze 17. století poté, co Richard de Sade věnoval kopii Francescu Barberinimu v roce 1636. Navzdory své slávě je tento obraz renesančním padělkem - imaginárním portrétem.
Ačkoli otázka, zda Petrarcova Laura byla skutečnou osobou, není definitivně vyřešena, z několika historických Laur navržených jako kandidátky je nejčastější dáma z rodiny de Noves. Skutečná, podle rodiny, která tuto ženu objevila ve svém rodokmenu, Laura de Noves (francouzská verze jejího jména je Laure [9] ) byla manželkou hraběte Huguese II de Sade ( francouzsky Hugues II de Sade ), předka markýze de Sade . Souvislost této historické osobnosti s charakterem Petrarkových textů se zatím nepodařilo definitivně prokázat [18] .
Laura de Noves byla dcerou rytíře Audiberta de Noves , syna Pavla, a jeho manželky Ermessenda de Real ( Ermessenda de Réal ). Rodina měla další dvě děti - syna Jeana a mladší sestru Margaritu. Audibert de Noves zemřel kolem roku 1320 a zanechal Lauře značné věno ve výši 6 000 turistických livrů. Laura se provdala 16. ledna 1325, ve věku 15 let, svatební smlouvu podepsal notář Raymond Fogasse ( Raymond Fogasse ). V manželství porodila 11 dětí. Je známo, že Laura se pod vlivem své tety Enenetty Gantelmi de Romanil začala zajímat o literaturu a byla členkou avignonského „Dvoru lásky“, který organizovaly hraběnka Etiennette z Provence a vikomtesa Alazi z Avignonu.
Vzhledem k tomu, že Laura byla manželkou Hugha de Sade, byla s největší pravděpodobností pohřbena v rodinné kapli rodiny de Sade - Chapelle des Cordeliers (Dyers Street - rue des Teinturiers ) - kapli svatého Kříže, která se nachází u kostela sv . Menšinoví bratři. Lyonský humanista a básník Maurice Saive poukázal na to, že v roce 1532 tam viděl náhrobek zdobený rodovým erbem se „dvěma propletenými vavřínovými ratolestmi nad křížem a heraldickou růží“. Když otevřel hrob, našel tam olověnou schránku, ve které byla medaile zobrazující ženu, která si trhala hruď, a Petrarkův sonet. O pár měsíců později, v srpnu 1533, navštívil tento hrob i král František I. , bdělý v kapli a psal básně [19] , které zůstaly nad jejím hrobem [20] .
7 měsíců po Laurině smrti se její manžel oženil s Verdunem de Trentelivres ( Verdaine de Trentelivres ), který mu porodil dalších šest dětí. Jména Lauriných 11 dětí: Paul, Audebert, Hugues III, Pierre, Jacques, Joannet, Philippe, Augière, Ermessende, Marguerite, Garsende. Markýz de Sade je považován za možného potomka Laury prostřednictvím jejího syna Hugha III.
Rodina de Sade vzala vážně obraz Laury, která by byla u jejich předků velkou ctí, hledala její hrob a objednávala portréty. Životopisec slavného markýze de Sade o tom píše: „Otázka, zda Laura de Sade byla skutečně Laurou z Petrarca, nebyla bez debat, i když o tom rodina Sade nikdy nepochybovala. Strýc markýze, abbé de Sade, přítel a dopisovatel Voltaira , se věnoval studiu života svého předchůdce a jejího obdivovatele. Výsledkem jeho literárního nadšení byly The Memoirs of the Life of Francesco Petrarca , které vycházely v letech 1764-1767. Podobnou náklonnost k ní choval i markýz de Sade, kterého ve svém dlouhém věznění utěšovalo zjevení Laury ve snech. V roce 1792 , kdy povstalci zničili kostel v Avignonu, se mu podařilo zařídit, aby její ostatky byly přeneseny na místo odpočinku pod zámkem v La Costa .
En petit lieu comprins vous pouvez veoir
Ce qui comprend beaucoup par renommée.
Plume, labeur, la langue et le sçavoir
Furent vaincus par l'aymant de l'aymée
O gentille âme! estant tant etimée,
Qui te pourra louer qu'en se taisant,
Car la parole est toujours réprimée,
Quand le sujet surmonte le disant.
Slovníky a encyklopedie | ||||
---|---|---|---|---|
|
renesance | Múzy básníků|||
---|---|---|---|
Itálie: Beatrice ( Dante ) Laura ( Petrarcha ) Fiammetta ( Boccaccio ) Francie: Cassandra ( Ronsard ) |