Účesy ve viktoriánské době , stejně jako viktoriánská móda obecně, se v průběhu desetiletí měnily. Pokud jde o dámské účesy , módou celé viktoriánské éry ( 30.–90. léta 19. století ) byly výjimečně dlouhé vlasy a propracované účesy, doplněné šperky a pokrývkami hlavy .
Vnímání vlasů, zejména ženských, bylo ve viktoriánské době spojeno s nejrůznějšími pověrami , které mají kořeny již ve středověku . Rozpuštěné dlouhé vlasy byly symbolem ženské sexuality, která byla viktoriánskou morálkou tvrdě potlačována ; ve společnosti se žena v této podobě nemohla objevit, obraz ženy ne zcela oblečené, s neupravenými a alespoň částečně rozpuštěnými vlasy byl považován za obscénní. V tomto ohledu je zvláště zajímavý intimní portrét královny Viktorie, namalovaný pro jejího manžela prince Alberta v roce 1843. Portrét zjevně nebyl určen pro zvědavé oči. Victoria ve svém deníku napsala: „Zdá se mu to velmi podobné a krásně napsané. Jsem šťastný a hrdý, že jsem našel dárek, který mu udělal takovou radost.“ [jeden]
Ve stejné době se umění viktoriánské éry, včetně malířství a literatury, ochotně obrátilo k mytologickým a fantastickým obrazům. Mytologické a ponuré „gotické“ zápletky, odhalené v díle Prerafaelitů a autorů anglických gotických příběhů , umožnily vytvořit obraz femme fatale svůdkyně, často obdařené nějakou magickou silou. Při analýze ženských obrazů z prerafaelských maleb někteří vědci došli k závěru, že existuje freudovská souvislost mezi rozpuštěnými ženskými vlasy, zejména zvlněnými, kroutícími se, připomínajícími hady, a mužským strachem z ženské sexuality. Podle Freuda znamenají hadí vlasy v mýtu o Meduse Gorgon ženský pohlavní orgán a hrůza, kterou způsobují, je interpretací podvědomého strachu z kastrace . [2]
Rozpuštěné vlasy žen tedy ve viktoriánském pohledu reprezentovaly ženskou vzpurnost a zkaženost, zatímco hladké, úhledně upravené vlasy byly symbolem cudnosti a poslušnosti, „andělem domácnosti“, kterého chtěla patriarchální viktoriánská společnost vidět ženu. [čtyři]
Na obrazech Prerafaelitů můžete nejčastěji vidět ženy s krásnými zlatými nebo zrzavými vlasy – to byl jeden z hlavních požadavků na umělce při hledání modelek. Modelky se často musely hledat v nevěstincích, protože slušné dívky nesouhlasily s pózováním v tak obscénní podobě.
Symboliku zlatých vlasů odhaluje i literatura, například dílo Brama Stokera z roku 1892 Tajemství rostoucího zlata . V tomto příběhu Stoker kombinuje a interpretuje ve viktoriánském stylu středověké legendy a příběhy o „podivných, ale krásných ženách se zlatými vlasy“. [5] Podle zápletky mystického příběhu arogantní aristokrat Geoffrey Brant zabije svou milenku (zda byli manželé, zůstává neznámé), Margaret Dilanderovou a znovu se ožení. Duch Margaret však jejího bývalého milence nenechává na pokoji – její zlaté vlasy záhadně prorůstají kamenem v domě Brantových a nakonec zabijí jak Geoffreyho, tak jeho novou ženu. Tato zápletka podle výzkumníků vyjadřuje hlavní mýty o ženských vlasech, které kolovaly ve viktoriánské společnosti - kombinaci zkaženosti, oběti , magické moci a nebezpečí.
Vlasy byly častým prvkem viktoriánských smutečních šperků , i když samotná tradice existovala již dříve. Vlasy zesnulého byly propleteny, někdy do poměrně složitých vzorů a kompozic, a investovány do broží, medailonů, prstenů atd.
Péče o vlasy, zejména o dlouhé, vyžadovala spoustu času. Šampon byl vynalezen teprve na konci 19. století a masovou oblibu si získal v roce 1900. Předtím musely ženy používat různé kosmetické přípravky, často vlastní výroby, ale některé balzámy se prodávaly v lékárnách. Recepty na vlasové produkty byly publikovány v četných sbírkách tipů a návodů pro ženy. Často se používala voda s přídavkem různých olejů, rostlinných extraktů, chininu , čpavku , alkoholu a dalších složek. Vzhledem k tomu, že sušení vlasů bez fénu mohlo trvat dlouho, někdy i celý den, viktoriánské ženy si vlasy myly zřídka (jednou za měsíc, podle tehdejších doporučení). Hlavním prostředkem k udržení vlasové hygieny bylo česání kartáčem . Každodenním česáním se z vlasů odstraňoval prach, nečistoty, mazové sekrety a šupinky kůže, takže se vlasy nemusely dlouho umývat.
Na čisté vlasy se nanášela speciální pomáda a pomádovali si vlasy muži i ženy . Například časopis o domácí ekonomice Cassells uvádí recept na výrobu ricinové rtěnky: Vezměte libru ricinového oleje a 4 unce bílého vosku, „roztavte je dohromady a po vychladnutí přidejte jakýkoli extrakt – bergamotový nebo levandulový olej – a pár kapek ambrového oleje." Pomáda a všechny druhy olejů dodávaly vlasům lesk a také je dělaly kluzké a ovladatelné, což umožňovalo narovnávat, natáčet a upravovat kadeře, jak to vyžaduje móda.
Barvení vlasů , stejně jako dekorativní kosmetika , nebylo ve viktoriánské Anglii vítáno, mnoho žen módy se však snažilo diskrétně „opravit“ barvu vlasů, učinit je jasnějšími a sytějšími, k čemuž se používaly přírodní prostředky, například henna a basma . V polovině 19. století se objevily první syntetické barvy na vlasy, které však byly nebezpečné a často způsobovaly alergie nebo záněty vlasové pokožky.
V roce 1872 Francouz Marcel Grateau zdokonalil kulmy a vytvořil na nich kulmu . Zařízení se zahřívalo na plynovém hořáku a prameny se s ním upínaly, aby získaly "vlny". Použití kulmy bylo obtížné kvůli nedokonalosti; bylo obtížné dosáhnout rovnoměrného ohřevu, často docházelo k popáleninám a nehodám , proto se před přivedením na vlasy zkontrolovala teplota kulmy na kusu papíru.
Zhruba ve stejné době, v druhé polovině 19. století , se objevil prototyp fénu , což byla nádoba na dřevěné rukojeti. Do nádoby se nalila vařící voda, načež se zařízením prošlo vlasy, což přispělo k jejich vysušení.
Po dvou desetiletích empírové módy , kdy byly populární účesy ve starožitném stylu, včetně krátkých dámských střihů, se móda ve 30. letech 19. století zkomplikovala. Vlasy jsou na spáncích stočené do kudrlin a vzadu na hlavě jsou shromážděny do efektních drdolů. Jeden z nejoblíbenějších účesů 30. let 19. století se nazýval "Apollo uzel" - vlasy byly spleteny a umístěny na vrchol vysokého "koše", pro stabilitu byl použit drátěný rám. Účes „a la Clotilde“ v podobě dvou copánků omotaných kolem uší, který se stal oblíbeným účesem mladé královny Viktorie, působil na tehdejší dobu velmi skromně a okamžitě si získal oblibu.
V éře romantismu (polovina 19. století) převládaly v módě rovné partičky, stočené lokny na spáncích, objemné drdoly vzadu na hlavě a úhledně položené copánky. Na rozdíl od oblíbených účesů předchozího desetiletí se od 40. let 19. století objemné drdoly copánků nebo kudrlinek nenacházely svisle na temeni hlavy, ale vzadu na hlavě, takže krk zůstal otevřený. Vlasy mají tendenci rámovat tváře a zakrývat uši, někdy lokny sahají až po ramena, v módě poloviny století nahé.
V 70. letech 19. století se mění styl dámských šatů, sukně se zužují a ramena a krk jsou přes den zcela skryty pod látkou, výstřihy a krátké rukávy jsou povoleny pouze u večerních šatů. Toto období módy je charakteristické neorokokovým stylem a imitací módy 18. století. Účesy 70. a 80. let 19. století jsou složité a vysoké, často k jejich vytvoření vyžadují kudrlinky nad hlavou. Vpředu a nad spánky se vlasy česaly vysoko, aby dodaly objem, u temene se skládaly do smyček nebo copů a vzadu byly vlasy obvykle staženy do síťky nebo spadaly do dlouhých stočených kadeří na krk a zadní. Kudrnatá a rovná ofina byla módním trendem v 80. letech 19. století .
Účesy z 90. let 19. století měly tendenci být kompaktnější – kadeře už nebyly volně upravené, ale upravené do propracovaného drdolu vzadu na hlavě, který při pohledu zepředu jen mírně vyčníval nad hlavu. Na přelomu století byla móda ovlivněna ideálem krásy vytvořeným americkým ilustrátorem Charlesem Gibsonem a souhrnně nazývaným „ Gibson girls “ – do módy se dostal účes „a la Pompadour “ . Vlasy se začaly nosit volnější a vlnité a ofina se z vysoké módy postupně vytrácela. Na konci desetiletí mnozí nosili vlasy ve velkém drdolu na temeni hlavy. Tento styl také dominoval v průběhu prvního desetiletí 20. století.
Složité ženské účesy viktoriánské éry byly doplněny různými doplňky a ozdobami hlavy. Do vlasů byly vetkány stuhy, šňůry perel; v éře romantismu byly častou ozdobou živé nebo umělé květiny, v pozdějším období ptačí peří.
Módní účesy viktoriánské éry byly vytvořeny z velmi dlouhých a hustých vlasů, které ne všechny ženy vlastnily. Oblíbené byly falešné kadeře a přírodní copánky z vlasů zvané drdoly . Poptávka po vlasech byla obrovská a mladé ženy s nízkými příjmy často prodávaly své kadeře, aby si vydělaly nějaké peníze, ačkoli takový krok byl zoufalý. Jen v roce 1848 bylo do Británie přivezeno z Francie asi 8 000 liber vlasů. Příčesky byly diskrétně sepnuty sponkami a jehličkami, maskovány šperky a musely působit přirozeně, k čemuž byly pečlivě vybírány i barevně.
V první polovině 19. století, zejména ve 30. letech 19. století, byly v módě feronniery - miniaturní ozdoba v podobě obruče a malého přívěsku (nejčastěji perlové „kapky“) umístěného uprostřed čela. Poté, ve 30. letech 19. století , vstoupily do evropské módy hřebeny (španělsky peineta ), které jsou součástí španělského národního kroje . Vzácné hřebeny, které zdobily vysoké účesy, byly vyrobeny z různých materiálů, jako je stříbro, želva, slonovina, perleť, dřevo atd., a zdobeny řezbami.
Ve 40. - 50. letech 19. století, v době romantismu, byly nejčastější ozdobou dámského společenského oděvu květiny, živé i umělé, vyrobené z látky, vosku nebo porcelánu, ale tak, aby napodobovaly ty skutečné. Květiny se tkaly nebo připevňovaly přímo na vlasy, nebo se zdobily věnci a obručemi. V 70. - 90. letech 19. století přišly do módy aigretty - ozdoby v podobě peříčka nebo trsu peří (obvykle bílá volavka). Aigretty byly připevněny vertikálně k klobouku nebo k samotnému účesu jako brož. Móda pro tuto dekoraci byla tak velká, že téměř vedla k úplnému zničení několika druhů ptáků, včetně volavky bílé.
Ozdobou nejvyšší aristokracie, počínaje říší, byly diadémy a diadémy . V průběhu 19. století až do 20. let 20. století tyto druhy šperků vzkvétaly; obvykle se nosily na plesech a při východech ze dvora . Diadémy nejvyšší aristokracie a představitelů panovnických rodů 2. poloviny 19. století se nejčastěji vyráběly z bílého zlata nebo platiny, perel, diamantů a dalších průhledných drahých kamenů. Materiály jako korál, tyrkys a kameje , které byly módní během éry impéria , upadly do nemilosti na začátku viktoriánské éry.
Častou ozdobou či doplňkem byl závoj umístěný buď vzadu a spadající na záda, nebo podle okolností zakrývající obličej. Závoje byly vyrobeny z tenké, průsvitné látky nebo krajky. Černý závoj byl ve viktoriánské době základním prvkem smutku, zatímco bílý závoj byl atributem nevěsty nebo prostě doplňkem, který byl kombinován s pokrývkou hlavy nebo květinovou výzdobou.
Paruky definitivně vyšly z módy na začátku 19. století, ale dlouhou dobu se snažily dodat přirozeným vlasům „umělý“ vzhled pomocí různých prostředků, jako je pudr a olej. Ve viktoriánské době byly uhlazené mužské vlasy na zádech znakem vznešeného původu, zatímco služebnictvo si muselo vlasy napudrovat a dát jim nadýchaný tvar pomocí mýdlové pěny. [7]
Muži v období romantismu, v letech 1840 až 1865, nosili středně dlouhé vlasy upravené na pěšinku. Někdy se přes čelo nebo na boku česal „hřeben“ v podobě zkroucené lokny nebo kudrlinky stočené po stranách zespodu, takže vlasy nahoře byly hladce položené. V módě jsou kníry, vousy a kotlety všech velikostí a tvarů. Jedním ze slavných pánských účesů poloviny 19. století byl „a la puritan“ účes, který nosil Abraham Lincoln : pleš na spáncích, pěšinka na bocích, krátké vousy a žádný knír.
Po 60. letech 19. století se pánské účesy znatelně zkracují, ale kníry a kotlety zůstávají v módě. Muži, ale i ženy používali k péči o vlasy a udržení tvaru účesu různé přípravky – především různé druhy vosků a olejů. Existovaly speciální přístroje (ve formě dřevěných rámů nebo pruhů látky zvané „knírkové bandáže“), které udržovaly tvar kníru během spánku.
Móda vousů ke konci 19. století postupně ustupuje, kníry se nosí až do první světové války . V roce 1880 byl v Německu vynalezen první holicí strojek, jehož konstrukce byla dosti primitivní a nepohodlná. V roce 1893 vytvořil americký vynálezce King Camp Gillette holicí strojek s tenčími a vyměnitelnými břity, ale vynález se skutečně prosadil až na začátku 20. století.
| Viktoriánská éra | |
|---|---|
| Vládnoucí pár | Královna Viktorie a princ Albert |
| premiéři | |
| Kultura a umění | |
| Společnost |
|
| Vývoj |
|