Ruské akademické divadlo mládeže

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 1. června 2022; kontroly vyžadují 5 úprav .
Ruské akademické divadlo mládeže

Budova divadla, 2015
Bývalá jména Moskevské divadlo pro děti, Ústřední dětské divadlo
Založený 1921
Ocenění
divadelní budova
Umístění Rusko , Moskva
Adresa Divadelní náměstí, 2
Podzemí Linka moskevského metra 1.svg Ochotnyj Rjad Teatralnaja Kuzněckij Most
Linka moskevského metra 2.svg 
Linka moskevského metra 7.svg 
55°45′33″ s. š sh. 37°37′03″ palce. e.
Architekt Freidenberg, Boris Viktorovič [1]
Postavení  Předmět kulturního dědictví národů Ruské federace federálního významu. Reg. č. 781410019260006 ( EGROKN ). Položka č. 7710888000 (databáze Wikigid)
Řízení
Ředitel Sofie Apfelbaumové
Umělecký ředitel Alexej Borodin
Hlavní sbormistr Maxim Oleinikov
Hlavní umělec Stanislav Benediktov
webová stránka Oficiální stránka
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Ruské akademické divadlo mládeže Řádu Lenina ( RAMT ) je federální státní rozpočtová kulturní instituce v oblasti dramatického divadelního umění pro děti a mládež v Moskvě [2] . Založeno v roce 1921 jako Moskevské divadlo pro děti. V roce 1936 bylo přejmenováno na „Ústřední dětské divadlo“. V roce 1987 získal titul „akademik“. Od roku 1992 - "Ruské akademické divadlo mládeže". Uměleckým vedoucím je od roku 1980 Alexej Borodin [3] . Budova divadla je objektem kulturního dědictví Ruska federálního významu.

Historie

Pozadí

Na jaře roku 1918 se 15letá Natalia Sats , která již byla herečkou v Činoherním studiu Alexandra Gribojedova , přihlásila do divadelní a hudební sekce moskevské městské rady při hledání práce, kde platon Kerzhentsev , člen kolegia Lidového komisariátu školství jí nabídl, aby vedla dětský sektor. Natalia Sats několik měsíců pořádala venkovní koncerty pro děti. Na volná místa v takových představeních ale nereagovali divadelní herci, ale cirkusoví umělci. Z tohoto důvodu se Natalia Sats rozhodla vytvořit první dětské divadlo a s tímto nápadem oslovila moskevskou městskou radu. Úředníci považovali nápad za předčasný, ale po dlouhých diskusích a škrtech v rozpočtu divadla poskytli malou budovu bývalého Divadla miniatur na 10.Mamonovsky Lane .

Před zahájením prací bylo nutné zateplit a zvládnout místnost a také opravit zatékající střechu. Šéfkou divadla byla jmenována Henrietta Pascard, bývalá tanečnice tanga pocházející z Paříže . Henrietta Paskarová neměla ráda mnoho herců a po tři roky v divadle s nimi nemohla pracovat [4] [5] .

Ve velkém sále vznikl loutkový sál a v přilehlém bylo instalováno plátno a zařízení stínového divadla . Kabina petrželového divadla byla umístěna ve zvláštním výklenku –  stala se prvním otevřeným sálem. Loutkové divadlo zahájilo činnost v listopadu téhož roku představením na motivy hry Michaila Korolkova „ David “ , napsané speciálně pro divadlo. Zahájení bylo skromné, ředitel Vsevolod Meyerhold pogratuloval týmu k zahájení prací . Později Anatolij Lunačarskij , ministr lidového komisariátu školství, zhlédl dvě představení a navrhl Natalii Satsové, aby vypracovala odhad státního divadla s novým vybavením, stálým souborem, orchestrem a pedagogickou částí. V roce 1920 vydal Lidový komisariát školství usnesení o reorganizaci prvního Dětského divadla Moskevské rady na první Státní dětské divadlo. Krátce nato vypukl skandál kolem vystoupení Henrietty Pascarové v tangu červeného květu v Mauglím . Natalia Sats byla kategoricky proti používání dospělých tanců v dětských představeních, poté, co se pohádala s Paskarem, opustila svou práci a začala vytvářet nové divadlo pro děti. Po nějaké době byla Pascard sama odvolána z postu ředitelky a vrátila se do Paříže [4] [5] .

Založení divadla

Na jaře 1921 otevřela Natalia Sats Moskevské divadlo pro děti. Oficiálně vznikla na základě rozhodnutí komise lidového komisariátu školství a moskevské rady pro divadelní politiku z 19. listopadu 1921 [2] [5] . Hru pro první představení na motivy pohádky Sakariase Topelia „Perla Adalmina“ napsal Ivan Novikov v režii Nikolaje Volkonského s Natalií Sats . Umělci byli pozváni z divadla pojmenovaného po Vera Komissarzhevskaya . Z důvodu nedostatku prostor byly zkoušky nuceny po skončení práce katedry - od šesti večer do noci - konat v kanceláři divadelní a hudební sekce. Natalia Sats dlouho hledala vhodnou divadelní budovu, až našla zchátralou opuštěnou budovu kina Ars u Mamonovsky Lane. Budova byla vedena jako Lidový komisariát pro školství , ale ve skutečnosti byla bez vlastníka [4] [3] .

Natalia Sats sepsala smlouvu o převodu budovy na moskevskou městskou radu pro divadlo pro děti a předala ji Anatoliji Lunacharskému k podpisu. Nenamítal, ale lidový komisariát školství kategoricky odmítl budovu vydat. Spor se dostal až k prezídiu Moskevské rady, kde Sats podpořil, ale ti zkompromitovali a bývalé kino přidělili „divadlu pro děti s právem pronajmout své prostory na večer jiným organizacím, aby získaly další materiální prostředky“. V budově začaly opravy a divadlu byly dočasně přiděleny prostory na Bolšaje Dmitrovce , kde se počátkem června 1921 konaly první zkoušky [4] [3] .

Divadlo muselo zkoušet ve zrekonstruované budově Arsu podle rozvrhu od rána do pěti večer, kino pak fungovalo až do noci. Zaměstnanci Arsu nebyli spokojeni s blízkostí dětského divadla a dlouhou dobu se snažili budovu zcela získat zpět. Dětská představení podle jejich názoru přinesla malý zisk a „podkopala návštěvnost nejpohodlnějšího kina v hlavním městě“. Útoky ustaly poté, co deník Pravda zveřejnil článek novináře Michaila Kolcova o potřebě divadla pro děti [4] [3] .

Transformace

V roce 1935 byla studována otázka vytvoření Centrálního dětského divadla (CDT) na základě Moskevského dětského divadla. Komise projekt schválila na začátku února a přidělila prostory bývalého Moskevského uměleckého divadla 2. na Sverdlově náměstí pro Ústřední dětské divadlo . Oficiálně bylo divadlo přeměněno výnosem Rady lidových komisařů SSSR a Ústředního výboru Všesvazové komunistické strany bolševiků ze dne 27. února 1936 a otevřeno 5. března téhož roku [2] [4 ] . V tento den se konala premiéra hry "Seryozha Streltsov" podle hry V. Lyubimova [6] .

Dnes se poprvé zvedá opona Ústředního dětského divadla, vytvořeného rozhodnutím Rady lidových komisařů SSSR a Ústředního výboru Všesvazové komunistické strany bolševiků. Strana a vláda poskytly Ústřednímu dětskému divadlu jednu z nejlepších divadelních budov v hlavním městě s dobře vybaveným jevištěm, velkým hledištěm a prostorným foyer, ve kterém mohou děti uspořádat nádherné divadelní představení i zábavnou dovolenou. Ve svém rozhodnutí vytvořit toto divadlo Rada lidových komisařů SSSR a Ústřední výbor Všesvazové komunistické strany bolševiků zdůraznily, že organizace a rozvoj Ústředního dětského divadla „má prvořadý kulturní význam“. Jeho význam je určen jeho názvem. Mělo by to být Ústřední dětské divadlo. Dětské divadlo, jak ho známe nyní, se poprvé zrodilo v Sovětském svazu . Během let revoluce bylo kromě prvního divadla pro děti, které vytvořila průkopnice a iniciátorka tohoto velkého počinu Natalia Sats, uspořádáno asi 60 dětských divadel. Loňskou zahraniční cestu Natalie Sats provázely články plné úžasu a obdivu k dětskému divadlu v SSSR. Pod vlivem Moskevského divadla pro děti bylo nedávno v Praze uspořádáno první dětské divadlo [4] .

- Noviny " Izvestija ", 5. března 1936

Natalia Sats působila jako umělecká ředitelka a ředitelka Moskevského divadla pro děti v letech 1921 až 1937 a odehrála sedmnáct představení. 21. srpna 1937 byla zatčena jako manželka zrádce vlasti a poslána na pět let do tábora nucených prací [4] . Ředitelem divadla se stal E. N. Vaneeva a uměleckým šéfem herec a ředitel Moskevského uměleckého divadla 2. Vladimír Dudin [7] [5] .

Evakuace do Kuzbassu

V listopadu 1941, kvůli nepřátelství u Moskvy, divadlo bylo evakuováno do Kuzbass . Během války došlo ke změně repertoáru: předváděla se představení pro raněné vojáky, dělníky domácí fronty a rekruty odcházející na frontu. Recenze byly různé, ale i kritici uznali důležitost divadla [8] [6] .

Divadlo zahájilo svou jubilejní 20. sezónu v malém hornickém městě Kiselevsk . Ve skupině zůstalo asi 20 lidí, z nichž mnozí pracovali, navzdory dystrofii a vyčerpání , které začalo nedostatkem jídla . Každý musel skloubit svou práci s prací kolegů, kteří odešli na frontu. První představení bylo uvedeno 31. prosince 1941 v místním Klubu horníků a herci si postupně začali pamatovat jména a příjmení svých postav. Několik herců toho využilo k tomu, aby se přihlásili pod „pseudonymy“ jako dobrovolníci na frontu, ale velitel náborového oddílu včas zjistil situaci a vrátil „uprchlíky“ do divadla – práce umělců byla nesmírně důležitá pro místní obyvatele, evakuované pracovníky domácí fronty a zraněné vojáky ošetřované v místních nemocnicích [7] .

V roce 1942 divadlo uvedlo sedm nových představení a obnovilo sedm dalších starých. Kromě vystoupení družina pracovala s dětmi v kroužcích, ateliérech, amatérských kroužcích, pomáhala raněným psát a číst dopisy a každý den je seznamovala s klasickou tvorbou. Stejně jako mnoho jiných skupin divadlo vyčlenilo část příjmů na frontu. Do dubna 1943 se vybralo 50 000 rublů, které byly použity na jeho zhotovení a odeslání na frontu jménem Ústředního dětského divadla [7] .

V předsunutých vojenských jednotkách zároveň působila divadelní brigáda osmi umělců, kteří nejen předváděli představení, ale také bojovali spolu se zbytkem vojáků. Přední brigáda předvedla „více než 60 vystoupení a koncertů na voroněžské a stalingradské frontě a uskutečnila tři výjezdy na 3. ukrajinský a 2. baltský front “ [7] .

Koncert frontové brigády se vyznačuje velkou duchovní vřelostí, hlubokou aktuálností <…> Brigáda umělců nedávno dorazila z fronty. A to dává předváděným věcem obzvlášť upřímnou chuť.

- Noviny "Za uhlí!", 24. března 1943 [7]

Podle zpráv uspořádal soubor během evakuace 467 představení a koncertů, 1214 uměleckých představení na odděleních pro raněné vojáky a zorganizoval tři přehlídky amatérských představení Rudé armády . Mezi představeními byly například „Láska Yarovaya“, „Vtipkáři“, „Fatal Hour“, „Day of the Living“, „Great Expectations“, „Russian People“, „Dětská scéna – téměř 2 hodiny se zkušeným dědečkem“. “, „Triky Scapena“, „Podrost“, „Příběhy“, „O dvacet let později“, „Žák“, „Profesor Polezhaev“, „Jean Fearless“ [7] .

Skupina evakuována do Kuzbassu (seznam je sestaven z archivních materiálů a fotografií) [7] :

Poválečná léta

V říjnu 1943 se divadlo vrátilo do Moskvy, poté soubor vedl Leonid Volkov . V divadle byla otevřena studiová škola, ve které byli vyškoleni budoucí umělci kolektivu, byli s nimi zaměstnáni učitelé z Moskevského uměleckého divadla a Velkého divadla . Zároveň byli umělci nuceni se půl roku tísnit na provizorních místech: během nepřítomnosti souboru byla prázdná budova přenesena do Malého divadla . Další čtyři roky se představení musela promítat v malé místnosti na Puškinově ulici. Do rodné budovy se divadlo vrátilo v roce 1947, do té doby se soubor částečně obměnil a zvýšil se počet dramatiků a režisérů [8] [3] .

V roce 1948 se uměleckou ředitelkou stala herečka Moskevského uměleckého divadla Olga Pyzhova a novým ředitelem byl jmenován Konstantin Shakh-Azizov. V roce 1950 získala režisérka Maria Knebel práci v divadle ao pět let později se stala novou šéfkou divadla a přizvala k práci Anatolije Efrose a Olega Efremova . Oba režiséři po mnoha letech práce v týmu odešli vytvářet svá vlastní divadla. V roce 1960 odešla Maria Knebel z pozice ředitelky, ale v roce 1966 se vrátila a dva roky působila jako hlavní ředitelka. Po jejím odvolání spojil režisér Konstantin Shakh-Azimov obě funkce až do své smrti v roce 1974. Poté se uměleckým ředitelem divadla stal Vladimir Kuzmin a ředitelem Vladimir Poluparnev. Začali pořádat představení o škole, stejně jako pro teenagery a jejich rodiče [3] .

V letech 1975 až 1985 byl ředitelem divadla Sergej Jašin [9] , od roku 1980 uměleckým ředitelem Ústředního domu divadla Alexej Borodin [10] [3] [11] . V roce 1987 získalo divadlo titul Akademické [6] , v roce 1992 bylo přejmenováno na Ruské akademické divadlo mládeže (RAMT) [8] [5] .

V poválečných letech se divákům představila představení „Syn pluku“ podle díla Valentina Kataeva , „Volodya Dubinin“ podle románu Lva Kassila a Maxe Polyanovského , „Někde na Sibiři“ podle hra Iriny Iroshnikové „Zapomenutý zemlánek“ podle hry Sergeje Michalkova , „Mladá garda“ podle románu Alexandra Fadějeva , „Pozdrav“ podle hry Yu. Jakovleva, „Jsme věrni této vzpomínce “, „Alpská balada“ podle příběhu Vasila Bykova , „Aljoša“ podle scénáře Valentina Ježova a Grigorije Čukhraie „ Balada o vojákovi “ [7] . V 50. letech byly na scéně divadla uvedeny tři hry Viktora Rozova : „Její přátelé“, „Stránky života“ a „Dobrá hodina!“

Modernost

Koncem prosince 2017 byla v divadle otevřena nová, čtvrtá, jevištní platforma s názvem Bílý pokoj. Premiérovým představením byl "Konovalov" podle příběhu Maxima Gorkého . V den zahájení pódia proběhla otevřená zkouška. Ve stejný den byl divadlu udělen certifikát Charitativní nadace Potanin na vytvoření podpůrného fondu pro RAMT, vytvořeného z iniciativy režisérky Sophie Apfelbaum [12] [13] .

V prosinci 2017 byla Sophia Apfelbaum obviněna z účasti v trestním řízení ve věci zpronevěry státních prostředků přidělených v letech 2011–2014 autonomní neziskové společnosti Seventh Studio . V těchto letech působila jako ředitelka odboru státní podpory umění a lidového umění Ministerstva kultury Ruska. Hlavním obžalovaným v případu byl umělecký ředitel divadla Gogolova centra Kirill Serebrennikov . Vyšetřování se domnívalo, že Sofya Apfelbaumová spolu s Kirillem Serebrennikovem jménem ministerstva kultury podepsala smlouvy o poskytnutí dotací Sedmému studiu za 214 milionů rublů a koordinovala reportovací dokumentaci, „což přispělo ke krádeži rozpočtových prostředků Serebrennikov a další osoby ve výši nejméně 68 milionů rublů“ [14] [15] [16] . Od května 2018 se hlavním ředitelem divadla stal Jegor Peregudov [17] .

Kritika

Během ruské invaze na Ukrajinu v roce 2022 divadlo spolu s Alexandrinským divadlem z Petrohradu odstranilo jméno spisovatele Borise Akunina , který byl proti této akci, z plakátů představení inscenovaných podle jeho her. Akci podpořila ministryně kultury Olga Lyubimova , sám spisovatel incident spojoval s tlakem na vedení divadel [18] .

Ceny a ocenění

Průvodce

ředitelé
  • Natalia Sats - od roku 1921 do roku 1937
  • E. N. Vaneeva - od roku 1937
  • Konstantin Shah-Azizov - od roku 1945 do roku 1974
  • Vladimir Poluparnev - od konce 70. let 20. století
  • Sergej Borisovič Remizov - 1980-1989, 1996-1998.
  • Vladislav Viktorovič Any - od roku 1998 do roku 2015
  • Sofia Apfelbaum - 2015 [4] [7] [3] [21]
 Umělečtí ředitelé
  • Natalia Sats - od roku 1921 do roku 1937
  • Vladimir Dudin - od roku 1937 do roku 1943
  • Leonid Volkov - od roku 1943 do roku 1948
  • Olga Pyzhová - od roku 1948 do roku 1950
  • Konstantin Shah-Azizov - od roku 1960 do roku 1966
  • Vladimir Kuzmin - od roku 1974 do roku 1979
  • Alexey Borodin - od roku 1980 do současnosti [4] [7] [3] [21]
 Hlavní režiséři
  • Maria Knebel - od roku 1955 do roku 1960 a od roku 1966 do roku 1968
  • Egor Peregudov - od května 2018 do současnosti [3] [21]

Skupina

Ředitelé

Níže jsou uvedeni režiséři, kteří v divadle v různých dobách působili [22] .

Herci

Níže jsou uvedeni herci, kteří pracovali v divadle v různých dobách [23] .

Divadelní herci a režiséři

Divadlo hrálo a uvádělo představení [22] [23] :

Umělci a skladatelé

Níže jsou uvedeni umělci a skladatelé, kteří v různých dobách působili v divadle [24] [4] [25] .

Skladatelé Malíři

Představení

Divadelní představení [26] :

  • 2013  - "Lada, nebo radost", režisérka Marina Brusnikina
  • 2013 - Ogre, režie Io Vulgaraki
  • 2013 - "Květiny pro Algernon", režisér Jurij Grymov
  • 2013 - Mušketýři, režie Andrey Ryklin
  • 2014  - Na cestě, režie Michail Egorov
  • 2014 - "Příběhy Denisky", režisér Rustem Fesak
  • 2014 - "Medvedko", režisér Oleg Dolin
  • 2014 - "Norimberk", režisér Alexej Borodin
  • 2015  - "Cat of Shame", režie Marina Brusnikina
  • 2015 - "Minuty ticha", režie Alexander Barkar
  • 2015 - Podkhodtsev a dva další, režie Sergei Aldonin
  • 2015 - "Severní odysea", režisérka Ekaterina Granitova
  • 2016  - "In the Burning Darkness", režie Vladimir Bogatyrev
  • 2016 - "Demokracie", režisér Alexej Borodin
  • 2016 - Dům s věžičkou, režie Ekaterina Polovtseva
  • 2016 - Jeden život, režie Vladimir Bogatyrev
  • 2016 - "Zima naší úzkosti", režie Inna Savronskaya
  • 2016 — Edward Rabbit, režie Ruzanna Movsesyan
  • 2017  - "Ricky", režisér Vladimir Bogatyrev
  • 2017 - "Oleanna", režisér V. Kovalchuk
  • 2017 - "Chci jít do školy", režie Alexander Barkar
  • 2017 - "Mořská panna", režie Rustem Fesak
  • 2017 - Tomel, režie Marina Brusnikina
  • 2017 - "Konovalov", režisér Oleg Dolin
  • 2018  - Poslední dny, režie Alexej Borodin
  • 2018 - "Karamora", režisér A. Khukhlin
  • 2018 - "Čtvrtý hrdina", režisér I. Shumilkina
  • 2018 - " Dva Veroniky ", režisér M. Stankevich
  • 2018 - " Nejlehčí loď na světě ", režisér A. Zolotovitsky
  • 2019  - " Problém ", režisér Alexej Borodin
  • 2019 - Ragged Man, režie Vladimir Mirzoev
  • 2019 - "Manyunya", režisérka Ekaterina Polovtseva
  • 2019 - "Zobeida", režie Oleg Dolin
  • 2019 - Sněhová bouře , režisér Alexander Khukhlin
  • 2021 - "Sny mého otce", režisér Egor Peregudov
  • 2022 - "Wave", režisérka Galina Zaltsman
  • 2022 - Five Speech, režie Sergei Tonyshev
  • 2022 - "Mim", režie Philip Shkaev

Poznámky

  1. ↑ Evropská divadelní architektura  - Institut umění a Divadelní ústav .
  2. ↑ 1 2 3 Nařízení Ministerstva kultury Ruské federace ze dne 6. 1. 2011 č. 646 (nepřístupný odkaz) . Ministerstvo kultury Ruské federace (1. června 2011). Staženo 12. 6. 2018. Archivováno z originálu 10. 7. 2018. 
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Olga Bigildinskaya, Anna Emelyanova. Do divadla se studenty . Ramtograf (prosinec 2011). Získáno 12. června 2018. Archivováno z originálu 4. června 2018.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Život je pruhovaný jev, 1991 .
  5. ↑ 1 2 3 4 5 Životopis Natalie Sats . RIA Novosti (27. srpna 2013). Staženo 12. 6. 2018. Archivováno z originálu 10. 7. 2018.
  6. ↑ 1 2 3 Ruské akademické divadlo mládeže (nepřístupný odkaz) . ybs.ru (2013). Získáno 12. června 2018. Archivováno z originálu 18. listopadu 2012. 
  7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Taťána Popadieva, Olga Bigildinskaya. Vojenská historie Dětské centrály . Ramtograf (8. května 2013). Staženo 12. 6. 2018. Archivováno z originálu 26. 5. 2018.
  8. ↑ 1 2 3 Marie Semenová. Vojenská vystoupení na jevišti CDT-RAMT . Ramtograf (5. listopadu 2015). Staženo 12. 6. 2018. Archivováno z originálu 15. 3. 2018.
  9. ↑ Sergej Ivanovič Jašin . Encyklopedie "Kolem světa" (1997). Získáno 12. června 2018. Archivováno z originálu 17. června 2011.
  10. ↑ Ljubov Pukhová. Ninel Andreevna Shefer . Ramtograph (25. prosince 2012). Staženo 12. 6. 2018. Archivováno z originálu 1. 6. 2018.
  11. ↑ Velký Kavkaz, 2006 .
  12. ↑ RAMT otevírá novou, čtvrtou scénu s názvem White Room . RIA Novosti (22. prosince 2017). Staženo 12. 6. 2018. Archivováno z originálu 10. 7. 2018.
  13. ↑ V ruském divadle mládeže - premiéra hry "Konovalov" . Televizní kanál "Rusko - kultura" (11. ledna 2018). Získáno 8. července 2018. Archivováno z originálu 10. července 2018.
  14. ↑ V případě Serebrennikova byla zadržena ředitelka RAMT Sofya Apfelbaumová . Ruské noviny (26. října 2017). Staženo 12. 6. 2018. Archivováno z originálu 10. 7. 2018.
  15. ↑ Ředitel RAMT přiznal nedbalost při rozdělování rozpočtových prostředků . RIA Novosti (27. října 2017). Staženo 12. 6. 2018. Archivováno z originálu 10. 7. 2018.
  16. ↑ Sofya Apfelbaumová byla zadržena pro podezření z podvodu . Vyšetřovací výbor Ruské federace (27. října 2017). Získáno 8. července 2018. Archivováno z originálu 10. července 2018.
  17. ↑ Jegor Peregudov se stane šéfrežisérem Ruského divadla mládeže . RBC (5. května 2018). Staženo 12. 6. 2018. Archivováno z originálu 1. 6. 2018.
  18. ↑ Představení na motivy her Borise Akunina pokračují bez uvedení jména autora , Radio Liberty  (21. října 2022).
  19. ↑ Rozkaz prezidenta Ruské federace ze dne 21. října 2016 č. 326-rp „O povzbuzení“ . Získáno 1. června 2022. Archivováno z originálu dne 1. června 2022.
  20. ↑ Ceny a ocenění . Oficiální stránky divadla (2017). Staženo 12. 6. 2018. Archivováno z originálu 29. 5. 2018.
  21. ↑ 1 2 3 Historie divadla . Oficiální stránky divadla (2018). Získáno 8. července 2018. Archivováno z originálu dne 6. července 2018.
  22. ↑ 1 2 Ředitelé, kteří pracovali ve společnosti RAMT . Oficiální stránky divadla (2017). Staženo 12. 6. 2018. Archivováno z originálu 27. 5. 2018.
  23. ↑ 1 2 Herci, kteří pracovali ve společnosti RAMT . Oficiální stránky divadla (2017). Získáno 12. 6. 2018. Archivováno z originálu 4. 7. 2018.
  24. ↑ Umělci, kteří pracovali ve společnosti RAMT . Oficiální stránky divadla (2017). Staženo 12. 6. 2018. Archivováno z originálu 27. 5. 2018.
  25. ↑ Skladatelé, kteří pracovali ve společnosti RAMT . Oficiální stránky divadla (2017). Staženo 12. 6. 2018. Archivováno z originálu 27. 5. 2018.
  26. ↑ Kompletní seznam divadelních představení . Ruské akademické divadlo mládeže (2017). Staženo 12. 6. 2018. Archivováno z originálu 21. 5. 2018.

Literatura

Odkazy

 Divadla pro mládež a divadla pro mládež ve městech Ruska
Divadla Ruska drama panenky opery a baletu mladý divák
Mládí
Divadla pro mládež
* Poznámky: A  akademická divadla ; 1  divadla Krymu (objekt územních sporů mezi Ruskem a Ukrajinou)