Hudba středověku je obdobím rozvoje hudební kultury, zahrnujícím časové období přibližně od 5. do 15. století našeho letopočtu. E.
Postupně, i když pomalu, se obohacuje obsah hudby, její žánry , formy, výrazové prostředky. V západní Evropě se od 6. do 7. století formoval přísně regulovaný systém jednohlasé ( monodické ) církevní hudby na diatonických způsobech ( gregoriánský chorál (chorály) , jehož největšími představiteli jsou Notker a Tuotilo ), kombinující recitaci ( psalmodie ) a zpěv ( chvalozpěvy ). Na přelomu 1. a 2. tisíciletí se rodí polyfonie . Vznikají nové vokální ( sbor ) a vokálně-instrumentální (sbor a varhany ) žánry: organum , motet , dirigování , poté mše . Ve Francii vznikla ve 12. století první skladatelská (tvůrčí) škola v katedrále Notre Dame ( Leonin , Perotin ). Na přelomu renesance ( styl ars nova ve Francii a Itálii 14. století ) je v profesionální hudbě monofonie nahrazována polyfonií, hudba se začíná postupně osvobozovat od ryze praktických funkcí (slouží církevním obřadům), význam světských přibývá v něm žánrů včetně písňových ( Guillaume de Machaux ). Mnoho muzikologů (včetně Pierra Aubryho ) věnovalo svá díla středověké hudbě Evropy.
Východní Evropa a Arménie rozvíjejí své vlastní hudební kultury s nezávislými systémy režimů, žánrů a forem. V Byzanci , Bulharsku , Kyjevské Rusi a později Novgorodu vzkvétal kultovní znamenný zpěv (znamenitý chorál), založený na systému diatonických hlasů , omezený pouze na čistě vokální žánry ( troparia , stichera , hymny atd.) a využívající speciální systém. nahrávání poznámek ( kryuki ).
Současně se na východě ( arabský chalífát , země Střední Asie , Írán , Indie , Čína , Japonsko ) formovala feudální hudební kultura zvláštního typu. Jeho znaky jsou široké šíření světské profesionality (dvořanské i lidové), nabývání virtuózního charakteru, omezení na ústní tradici a monodické (melodie bez doprovodu ) formy, které však dosahují vysoké kultivovanosti z hlediska melodie a rytmu , tvorba velmi stabilních národních a interetnických systémů hudebního myšlení, které kombinují přesně definované druhy módů, žánrů, intonace a kompozičních struktur ( mugham , makam , ragi atd.).
Mezi Slovany existovala středověká hudba jako součást kultury bubáků. Buffoons - východoslovanští středověcí herci, zpěváci, tanečníci, vypravěči, trenéři zvířat, hudebníci, žongléři.
Buffoons vznikli nejpozději v polovině 11. století , jak je patrné z fresek katedrály sv. Sofie v Kyjevě, 1037. Buffooning vzkvétal v 15.-16. století. V XVII-XVIII století se biflování jako sociální skupina postupně vytrácí, protože způsobuje nespokojenost s královskými úřady (dekrety „Stoglav“ z roku 1550, „O nápravě mravů a zničení pověr“ z roku 1648), a také kvůli ke změnám ve struktuře společnosti (růst měst, zotročení rolnictva ) a hudebních nástrojů. Buffoons vystupovali na ulicích a náměstích, neustále komunikovali s publikem, zapojovali je do svého vystoupení.
Repertoár šašků tvořily žertovné písně, divadelní hry, společenské satiry ("glum"), předváděné v maskách a "šaty šašků" za doprovodu pípky , harfy , škoda , domry , dud , tamburíny . V procesu urbanizace , který je do značné míry spojen s proměnami Petra Velikého , nástroje selské písně (domra, dudy, lesní roh) zcela mizí a ustupují městským nástrojům (balalajka, poté akordeon, sedmistrunná kytara) a v kruzích šlechtických - do některých západoevropských (cembalo, viola, flétna). V souladu s tím je hudební umění bubáků nahrazováno městskou písní a různými formami akademické hudby.
Mnich Hukbald (asi 840-930) z benediktinského opatství napsal pojednání De harmonica institutione (O nastolení harmonie, tj. hudby).
Otger hrabě Lansky (X. století) vytvořil dílo Musica enchiriadis ("Učebnice hudby"), které stanoví pravidla rané polyfonie.
Guido , benediktin z Arezza (Itálie) (asi 992-1050) vynalezl hůl - systém řádků, na které se píší poznámky.
| Hudba | ||
|---|---|---|
| Příběh | ||
| Složení | ||
| Průmysl | ||
| Etnická hudba |
| |
| jiný |
| |
| ||
| Středověk | |
|---|---|
| Koncepty | |
| Hlavní události | |
| Věda a kultura | |