Mise en abyme

Mise en abyme ( MFA [ m i z ‿ ɑ̃ n ‿ a b i m ]; rusky misanabim ; přeloženo z  francouzštiny  -  „místo v propasti“) neboli princip matrjošky  je rekurzivní umělecká technika, hovorově známá jako „sen“. ve snu, příběh v příběhu, hra ve hře, film ve filmu nebo obraz v obraze.

Původ termínu

Termín přišel ze středověké heraldiky , kde francouzské slovo abyme (zastaralé hláskování slova abîme ) označovalo miniaturní erb ve středu erbu. Mise en abyme znamenalo „umístit heraldický prvek do středu erbu“. V moderním smyslu metonymické reprodukce postavy v sobě, tento heraldický termín poprvé použil na počátku 20. století spisovatel Andre Gide .

V malbě

Jednotlivá umělecká díla jsou konstruována jako zrcadla „objektivní“ a umělecké reality umístěná proti sobě, která se odrážejí do nekonečna:

• Mnoho středověkých fresek a mozaik zobrazuje ktitory , představující Kristu nebo Matce Boží miniaturní obraz chrámu, ve kterém je umístěna odpovídající freska nebo mozaika.
• V „ Portrétu Arnolfinise “ od Jana van Eycka visí na stěně za postavami portrétovaného malé vypouklé zrcadlo , ve kterém je vidět, jak umělec portrétovaného kreslí, a stejné zrcadlo, ve kterém se on sám odráží atd. .
• Pod vlivem van Eycka použili stejný „ efekt ouroboros “ na svých portrétech Hans Memling a Quentin Masseys a také Diego Velazquez na slavném slavnostním portrétu královské rodiny „ Las Meninas “.

V literatuře

• V Iliadě trojská žena Elena zobrazila události trojské války (obsah básně) na své výšivce a v Aeneidě hlavní hrdinka plující do Kartága , nalezená mezi sochami jiných trojských hrdinů a obrazem sám.
• V Shakespearově Hamletovi hraje hlavní hrdina hru, která zrcadlí a paroduje události samotné hry Hamlet ( scéna „past na myši“ ).
• V Donu Quijotovi kněz a holič při prohlídce knihovny hlavního hrdiny najdou knihu od Cervantese a začnou diskutovat o jejích přednostech; ukáže se, že holič je přítel Cervantese. Jinými slovy, „holič, fikce Cervantese nebo obraz ze snu Cervantese, soudí Cervantese“ [1] .
• V poslední písni Rámájany se hlavní hrdina Ráma setkává v lese se svými syny, kteří mu zpívají pasáže ze začátku Rámájany.
• Ve středověkých knihách (" Dekameron ", " Canterburské příběhy ", " Panchatantra ") je mnoho příběhů nebo pohádek často navlečeno na jediném rámcovém příběhu .
• V arabsko-indické sbírce „ Tisíc a jedna noc “ se to hemží příběhy v příbězích, které tvoří narativní konstrukce, které jsou závratné svou mnohotvárností:

Zde si můžete připomenout čínské koule jeden v druhém nebo ruské hnízdící panenky. Příběhy v příbězích vytvářejí zvláštní pocit téměř nekonečna, doprovázený lehkým závratě. <...> Žádná z nich neruší duši tolik jako pohádka o noci DCII, nejkouzelnější ze všech nocí. Této noci král slyší svůj vlastní příběh z úst královny. Slyší začátek příběhu, který zahrnuje všechny ostatní i jeho samotného. Co když královna nepřestane vyprávět a navždy nehybný král bude muset znovu a znovu naslouchat nedokončenému příběhu „Tisíce a jedné noci“, donekonečna, cyklicky se opakujícího...

• Jan Potocki napsal Rukopis nalezený v Zaragoze ve stylu krabice ( powieść szkatułkowa ): vypravěč a jeho postavy si neustále vyprávějí příběhy, v nichž se příběhy postav těchto příběhů často stávají. Román tvoří více než stovka příběhů, které se navzájem složitě prolínají a prolínají. Méně komplexními příklady „literárních rakví“ éry romantismu  jsou „ Melmoth the Wanderer “ od Ch. R. Metyurina a „ Hrdina naší doby “ od M. Yu. Lermontova .

• Princip matrjošky dobře znali čínští autoři, zejména autor románu Sen v červené komoře . Jin Shengtan ve starém vydání Backwaters hlásal zásadu: „Není nic fantastičtějšího než nahlížet do zrcadla odráženého v zrcadle, interpretovat sen v jiném snu, vyprávět příběh v příběhu“ [2] .
• V Akinosuke 's Dream kaidan , přeloženém do angličtiny Lafcadiem Hearnem , hlavní hrdina snil o tom, že vládl v jiné zemi několik let, dokud nezemře jeho královská manželka. Později však našel místa, o kterých snil, a stopy všeho, co se mu ve snu stalo, když vykopal nedaleké mraveniště :

Ano, tohle je císař z mého snu! vykřikl Akinosuke. "A ta velká budova je palác Tokoyo!" Teď jsem si jistý, že najdu Hanrieke Hill a hrob princezny. Kopal a kopal, převracel zemi, a nakonec uviděl malou mohylu, na jejímž vrcholu ležel oblázek, který svým tvarem připomínal buddhistický náhrobek. A pod ním objevil mrtvé tělo mravenčí samice zahrabané v hlíně.

• V literatuře romantismu existuje řetězec postupných „ falešných probuzení “ hrdiny, jejichž cílem je vytvořit atmosféru nestálosti, nerozlučnosti spánku a reality. Takový vícepodlažní „sen ve snu“ použil Gogol v příběhu „ Portrét “.
• Příklad použití technologie Lva Tolstého : „A najednou jsem zažil zvláštní pocit: vzpomněl jsem si, že všechno, co se mi teď stalo, bylo opakováním toho, co se mi už jednou stalo: že prší úplně stejně. , a slunce zapadalo za břízami, a já jsem se na ni podíval a ona četla, a já jsem ji zmagnetizoval, a ona se ohlédla, a dokonce jsem si vzpomněl, že se to stalo ještě jednou. Protagonista „ Adolescence “ argumentuje, zapletený ve vlastní reflexi: „Už jsem nepřemýšlel nad otázkou, která mě zaměstnávala, ale přemýšlel jsem o tom, na co myslím. Ptát se sám sebe: na co myslím? - Odpověděl jsem: Přemýšlím o tom, co si myslím. Co si teď myslím? Myslím, co si myslím, co si myslím a tak dále.“
• Román Andreje Belyho „ Petrohrad “ je postaven na víceúrovňovém aktu tvůrčí představivosti: vypravěč v záchvatu „hry s mozkem“ vymyslí postavu „svého“ senátora, senátora – „stínový“ obraz svého vraha. Dudkin, Dudkin - démonický Peršan Shishnarfne, který mu dává rozkazy a otráví mozek alkoholem a ten se ve svých halucinacích zmutuje v Bronzového jezdce .
• V próze modernismu se technika matrjošky používá i ve velmi krátkých povídkách, které zabírají jen několik stránek:
  • V povídce V. V. Nabokova „Soubor“ je realistický esej o berlínském důchodci generován imaginací vypravěče sedícího naproti němu v parku, ale vypravěč je také pouze „představitelem“ autora.
  • Každá postava je produktem snu o jiném vědomí v podobenství H. L. Borgese „V kruhu ruin“. Na konci si hlavní hrdina uvědomí, „že on sám je také jen duch, kterého někdo vidí ve snu“.
  • V příběhu H. Cortazara „Kontinuita parků“ čte hlavní hrdina román o muži, který se prodírá parkem a vleze do domu, aby zabil čtenáře tohoto románu.
• Princip matrjošky je základní dějovou technikou v experimentálních textech Alaina Robbe-Grilleta , počínaje V labyrintu (1959).

V kinematografii

Vrstvené struktury s příběhy v příbězích a sny ve snech ovládli evropští mistři umění v 60. a 70. letech minulého století („ Celine a Julie jsou úplně lháři “ od Jacquese Rivette , „ Prozřetelnost “ od Alaina Resnaise , polská filmová adaptace románu „ The Rukopis nalezen v Zaragoze "). Charlie Kaufman ve svých scénářích pravidelně stírá hranice mezi realitou a fikcí . Velmi často příběh v příběhu obsahuje zastřený komentář o tom, co se děje v hlavním příběhu („ Dvojitý život Veroniky “ od K. Kieślowského ). Někdy působí vrstvení realit až dezorientační efekt – jak pro herce, tak pro diváky filmu ( Existence D. Cronenberga , Počátek K. Nolana ). Ve filmu „ Postava “, hlavní hrdina, daňový inspektor Harold, začne ve třetí osobě slyšet hlas, který komentuje jeho činy a myšlenky. Nejprve, když vezme v úvahu tyto problémy psychologické povahy, později nabude přesvědčení, že je možná postavou v knize. V průběhu děje se setkává se spisovatelkou Karen Eiffellovou, která píše tragédii o daňovém inspektorovi Haroldovi a chystá se zabít hlavního hrdinu svého nového románu. Harold se snaží tomuto osudu odolat .

H. L. Borges vidí umělecký efekt konstrukce matrjošky takto: „jestliže fiktivní postavy mohou být čtenáři nebo diváci, pak my, ve vztahu k nim, čtenáři nebo diváci, jsme také pravděpodobně fiktivní“ [1] .

Poznámky

1. ↑ 1 2 H. L. Borges . Skrytá magie v Donu Quijotovi archivována 4. března 2016 na Wayback Machine . // Nová vyšetřování (1952)
2. ↑ Qiancheng Li. Fictions of Enlightenment: Journey to the West, Tower of Myriad Mirrors a Dream of the Red Chamber . University of Hawaii Press, 2004. Strany 156-157.

Literatura

• Lucien Dallenbach. Le recit speculaire: essai sur la mise en abyme . Paris: Seuil, 1977. ISBN 2-02-004556-7 .
• Sebastien Fevry. La mise en abyme filmique: essai de typologie . ISBN 978-2-87130-075-5 .
• Carla Solivettiová. Mise en abyme v Dead Souls . // Slovanský čtvrtletník v Torontu. podzim 2009.

Slovníky a encyklopedie	Universalis
V bibliografických katalozích	BNF : 119517033 , 124849127 GND : 4170125-2 J9U : 987007530332705171 LCCN : sh2002001443