Vasiljev, Vladimír Viktorovič

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 14. března 2021; ověření vyžaduje 21 úprav .
Vladimír Vasiljev
Jméno při narození Vladimír Viktorovič Vasiliev
Datum narození 18. dubna 1940( 1940-04-18 ) [1] [2] (ve věku 82 let)
Místo narození
Státní občanství
Profese baletní tanečník , choreograf , choreograf , herec , divadelní režisér , učitel baletu , básník , malíř
Divadlo velké divadlo
Ocenění
Řád za zásluhy o vlast, 3. třída - 2008 Řád za zásluhy o vlast, 4. třída - 2000
Leninův řád - 1976 Řád rudého praporu práce - 1986 Řád přátelství národů - 1981
velitel Řádu za zásluhy (Francie) Důstojník Řádu Rio Branco
Velitel Řádu hvězdy Itálie Řád vycházejícího slunce 3. třídy
Lidový umělec SSSR - 1973 Lidový umělec RSFSR - 1969 Ctěný umělec RSFSR - 1964
Leninova cena - 1970 Státní cena SSSR - 1977 Státní cena RSFSR pojmenovaná po M. I. Glinkovi - 1991 Státní cena RSFSR pojmenovaná po bratrech Vasilievových - 1984 Cena Lenina Komsomolu - 1968
Zlatá maska ​​- 2019 Daniel-3.svg
IMDb ID 0890584
webová stránka vasiliev.com
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Vladimir Viktorovič Vasiliev (narozen 18. dubna 1940 , Moskva , SSSR ) - sovětský a ruský baletní tanečník , choreograf , choreograf , divadelní a televizní režisér, herec , výtvarník , básník , pedagog ; Lidový umělec SSSR (1973). Kavalír Řádu Lenina (1976), laureát Leninovy ​​ceny (1970), Státní ceny SSSR ( 1977 ), Státní ceny RSFSR. Bratři Vasiliev (1984), Státní cena RSFSR pojmenovaná po. M. I. Glinka (1991) a cena Lenin Komsomol (1968).

Životopis

Narozen 18. dubna 1940 v Moskvě.

Od roku 1947 studoval v choreografickém kroužku Kirovského domu pionýrů a od roku 1948 v souboru pojmenovaném po V. S. Loktevovi v Městském domě pionýrů ve Stopani Lane.

V roce 1958 absolvoval Moskevskou choreografickou školu (nyní Moskevská státní akademie choreografie ) ve třídě M. M. Gaboviče

V letech 1958 až 1988 byl vedoucím sólistou Velkého baletu . Debutoval v roce 1958 jako Mladý muž v baletu Chopiniana (La Sylphides - G. S. Ulanova, N. V. Timofeeva, M. V. Kondratiev) a v roce 1959 jako Danila ( Kamenný květ S. S. Prokofjeva ) ), o rok později se stal prvním interpretem souboru roli Ivanušky v baletu R. K. Shchedrina Malý hrbatý kůň .

Po dokonalém zvládnutí tanečního umění odtančil za léta své kariéry téměř všechny přední části klasických i moderních baletů, včetně Basila ( Don Quijote L. Minkuse , 1961), Paganiniho (stejnojmenný balet až hudba S. S. Rachmaninov, 1962), Frondoso („Laurencia“ od A. Cranea, 1963), Petrushka ( stejnojmenný balet I. F. Stravinského , 1964), Count Albert („Giselle“ od A. Adama, 1964), The Louskáček princ ( stejnojmenný balet P. I. Čajkovského , 1966) a Spartakus ( stejnojmenný balet A.I. Chačaturjana , 1968), Romeo ( Romeo a Julie S.S. Prokofjeva, 1973), Princ Desire ( Šípková Růženka P.I. Ivan Hrozný S. Prokofjeva, 1975) a mnoho dalších. Účinkoval také v baletech zahraničních režisérů - R. Petit (balet "Modrý anděl"), M. Bejart (balet Petrushka, inscenace pro Vasiljeva) , L. F. Myasina . Vytvářel jasné, zapamatovatelné obrazy, které často nabízejí nové čtení. Umělec má nejvyšší taneční techniku, koordinaci pohybů, dar plastické transformace a skvělé herecké schopnosti.

Od roku 1971 působí jako choreograf, nastudoval řadu baletů na sovětských i zahraničních scénách, např. Icarus S. Slonimského (1971), Macbeth (1980), Anyuta na hudbu V. Gavrilina (1986), “ Romeo a Julie" od S. Prokofjeva a "Don Quijote" od L. Minkuse (1990), "Popelka od S. Prokofjeva (1991), "Labutí jezero" od P. I. Čajkovského (1996), "Giselle" od A. Adama ( 1997), "Red Poppy" od R. Gliera (2010), nastudoval operu "La Traviata" (1996) a choreografii v operách "Aida" (1990, 2002, 2006), "Khovanshchina" (1996), " La Traviata“ v režii F. Zeffirelliho (2009) Nastudována v Tatarském divadle opery a baletu J. S. Bacha Mše h moll „Dej nám pokoj“ (2015) a Requiem W. A. ​​​​Mozarta „A věčné světlo bude svítit“ (2020) pro sólisté, sbor, balet a orchestr. Natočil jako režisér a choreograf a hrál v televizních baletech " Anyuta " a " Dům u cesty " na hudbu V. A. Gavrilina a dalších. Natočil celovečerní film "Fuete" (Lenfilm, 1986) a hrál v něm.

V roce 1982 absolvoval mistrovské baletní oddělení GITIS , v letech 1982-1995 zde vyučoval choreografii, v letech 1985-1995 byl vedoucím katedry choreografie (od roku 1990 profesor).

V letech 1995-2000 působil jako umělecký ředitel a ředitel Velkého divadla . Byl iniciátorem výstavby Nové scény Velkého divadla, pod jeho vedením a pod jeho vedením byla tato budova postavena v roce 2000.

V roce 2020 byla z iniciativy a přímé účasti V. Vasiljeva otevřena Bolšoj baletní škola v Joinville ( Brazílie ).

V letech 2008, 2014, 2016 a 2018 předseda poroty Mezinárodní baletní soutěže v bulharské Varně

V roce 2003 byl členem poroty soutěže Eurovision Song Contest pro mladé tanečníky 2003 v Amsterdamu .

V roce 2014 vystoupil jako Ilja Andrejevič Rostov v choreografické miniatuře „První ples Nataši Rostové“ na týmovou hudbu (choreografie R. Poklitaru ), uvedené na zahájení Zimních olympijských her 2014 v Soči [3] .

Rodina

Společenské aktivity

Čestný profesor Moskevské státní univerzity (od roku 1995), řádný člen Mezinárodní akademie kreativity (od roku 1989) a Akademie ruského umění (od roku 1990), tajemník Svazu divadelních pracovníků Ruska , místopředseda výkonného výboru Ruského centra Mezinárodní rady tance při UNESCO (od roku 1990), profesor Ruské akademie divadelních umění (GITIS), čestný doktor humanitních center College (USA), čestný člen Ruské akademie umění, člen Kreativní Unie umělců Ruska a Mezinárodní federace umělců, Unie umělců Tatarstánu, člen poroty Ruské nezávislé ceny v oblasti nejvyšších úspěchů literatury a umění „ Triumf “ (od roku 1992), člen představenstva Správci ruské Nobelovy ceny Ludwiga (od roku 2007), prezidentka nadace Galiny Ulanové (od roku 1998).

V letech 1990-1995 byl předsedou poroty, od roku 1996 uměleckým ředitelem soutěže Arabesque Open Ballet Competition (Perm), od roku 2004 předsedou poroty každoročního Mezinárodního dětského festivalu „Tanzolymp“ (Berlín) [4] .

Soutěž Arabesque

Spolu se svou manželkou E. S. Maksimovou vynaložil velké úsilí na pořádání soutěže Arabesque Open Ballet Competition . V roce 2008 se „arabeska“ kryla s padesátým výročím tvůrčí činnosti manželského páru, a proto jim byl věnován 10. ročník soutěže. Další, jedenáctá, soutěž, věnovaná památce E. S. Maksimova, připadla na 70. výročí Vladimíra Vasiljeva. Spolu s D. Khokhlovou tančil a účinkoval jako choreograf v choreografické miniaturě „Balada“ na hudbu F. Chopina [5] .

O VV Vasiliev

„Už v procesu práce na představení („Kamenný květ“ - ed.) jsem se zamiloval do Vasilievova talentu, jeho, řekl bych, demokratické povahy, která se v obrazu Danily tak nečekaně odhalila po „Walpurgis Night“ a „Chopiniana“. To jsem ještě nevěděl, na kterou stranu se jeho talent obrátí diametrálně opačným směrem - hrdinská postava Spartaka nebo nejlyričtější Louskáček. To vše mělo teprve přijít, ale po premiéře "Kamenného květu" se Vasiljev již stal Vasiljevem - tanečníkem nejvzácnějšího talentu. (…) Jeho Louskáček je ideální pohádkový hrdina. Dojemná panenka a poetický princ, odvážný a smělý, jak se na pravého pohádkového prince sluší, je skutečně elegantní. V nejtěžší variaci druhého dějství Vasiliev ukázal, jak dokáže v případě potřeby krotit svůj temperament, organizovat jej v rámci ryze klasického tance. Moje další osobní setkání s Vladimirem Vasilievem je Spartak. Upřímně řečeno, výběr umělce pro hlavní roli byl proveden bez váhání, ale věřil jsem, že Vasiliev je právě umělec, který dokáže odhalit vlastnosti, které jsou mi nejdražší na obrazu Spartaka. Především je to zosobnění vysokého starověkého ducha, touha po svobodě, inteligenci. Vasiliev rozuměl, cítil ducha představení, stal se nejen realizátorem mých návrhů, ale také stejně smýšlejícím člověkem, proces inscenační práce mě velmi uspokojil.

— Jurij Grigorovič [6]

„Vassiliev není jen tanečník vzácného talentu, je doslova výjimečným fenoménem v historii baletu. Je to skutečný taneční génius. Ke svatozáři tohoto velkého umělce musíme přidat ještě jednu úžasnou postavu, postřeh, zvídavost a talent jako choreograf.

— Kasyan Goleizovsky [7] [8]

„Když říkám slovo „Bůh“ ve vztahu k Vasilievovi, mám na mysli zázrak v umění, dokonalost. Předchůdci takovou škálu možností neměli. Z hlediska rozmanitosti se nedá s nikým srovnávat. Tragédie, drama, lyrická báseň, komedie - vše podléhá Vasiljevovi.

— Fedor Lopukhov [9] [10]

„Vladimir Vasiliev's Spartakus... Ve věku 28 let natočil roli, která se okamžitě dostala do vybraného seriálu, který má obecně kulturní a nadčasový význam, kde jsou Labuť Anny Pavlové, Julie Galiny Ulanové, Carmen Mayi Plisetské. Stejná výška v něm je pochopit svět a vyjádřit toto pochopení tancem, plasticitou. Vasiliev je na zkouškách krásný a zběsilý. Svou duchovní energií, svou násilnou vůlí infikuje, elektrizuje své okolí.

— Asaf Messerer [11] [12]

„Vasilievův tanec je jako choreografická melodie – melodické pohyby, plastická kantiléna. On, tento tanec, dokáže být vášnivý i vznětlivý, přísný, odvážně hrdinský, elegický a přemýšlivý. A vždy v sobě nosí hloubku myšlenky, sílu citu.

— Alexey Ermolaev [13]

"To je, když Vladimir Vasiliev "letí" - to je poezie, protože tady je výbuch ducha. Umělec, který má dokonalou techniku ​​a smysl pro hudbu, si podmaňuje jevištní prostor, maluje ho svým volným tahem jako umělec štětcem. Schopnost takto „mluvit“ je smyslem umělce.

— Igor Moiseev [14]

„Vaziliev, který má vzácný dar plastické transformace, podřizuje tanec stylu obrazu. Vasiljev, nositel nejlepších tradic ruského baletu, pochopil všechny jemnosti moderní choreografie. Vasilievovým velkým úspěchem je role prince Louskáčka. Zprvu mechanické, ostré a trhavé pohyby se s rozvojem tématu zduchovňují, široké, odvážné a melodické, čistota tanečního vzoru odráží čistotu hrdinovy ​​duše. Vynikající dílo umělce je součástí Spartaka. Tanec Spartak-Vasiliev se zdá být plastickým symbolem hrdinských, jasných impulsů a aspirací.

— Boris Lvov-Anokhin [15]

Kreativita

Baletní díly

Velké divadlo SSSR Na jevištích jiných divadel Prohlídka

Jako hostující sólista vystupoval v největších divadlech na světě: La Scala ( Itálie ), Arena di Verona (Itálie), Divadlo San Carlo ( Neapol , Itálie), Římská opera , Divadlo Colon ( Argentina ), v souborech Národní balet Kuby, American Ballet Theatre , Balet 20. století (Belgie), Marseille Ballet ( Francie ); v baletním divadle Kreml (Moskva); se zúčastnil prohlídky Leningradského divadla opery a baletu pojmenovaného po. S. M. Kirov (nyní Mariinské divadlo ) a MALEGOT v Paříži atd.

Představení

Kromě toho nastudoval přes 20 choreografických čísel a skladeb na různých scénách světa („Dva“, „Classical pas de deux“, „Russian“, „Dva německé tance“ a „Šest německých tanců“, „Aria“, „ Menuet“, „Valčík“, „Caruso“, „Šašek“, „Petruška“, „Elegie“, „Předehra na židovská témata“ na hudbu stejnojmenného díla S. S. Prokofjeva (1992) [16] , „ Synkopy“ atd.), stejně jako choreografické kompozice v mnoha celovečerních filmech.

Filmografie

Videozáznamy baletních představení Hrané filmy, baletní filmy Dokumentární film Účast ve filmech

Malování

Píše obrázky. Deset samostatných výstav jeho obrazů se konalo v Moskvě , Petrohradě , Permu a dalších městech.

Literatura

Píše básně. V roce 2001 vyšla v Moskvě sbírka jeho básní „The Chain of Days“.

Tituly a ocenění

Poznámky

  1. ↑ 1 2 Vasiliev Vladimir Viktorovich // Velká sovětská encyklopedie : [ve 30 svazcích] / ed. A. M. Prochorov - 3. vyd. — M .: Sovětská encyklopedie , 1969.
  2. ↑ Wladimir Wiktorowitsch Wassiljew // Encyklopedie Brockhaus  (německy) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  3. ↑ Umělci a administrativa . Získáno 29. srpna 2012. Archivováno z originálu 31. března 2016.
  4. ↑ Vladimír Vasiliev . Získáno 29. srpna 2012. Archivováno z originálu 31. března 2016.
  5. ↑ „Arabeska výročí“. Článek N. Kamenského v " Delovye Prikamye " č. 14-15 (428-429) ze dne 23. dubna 2010
  6. ↑ Yu Grigorovič. [1]  // Sovětský umělec. — 1973.
  7. ↑ K. Goleizovský. z dopisu M. Frangopulovi . — 1964.
  8. ↑ K. Goleizovský. z dopisu M. Frangopulovi . — 1964.
  9. ↑ F. Lopukhov. Hudba a choreografie současného baletu . — 1974.
  10. ↑ F. Lopukhov. Hudba a choreografie současného baletu . — 1974.
  11. ↑ A. Messerer. Tanec. Myslel. Čas . — 1990.
  12. ↑ A. Messerer. Tanec. Myslel. Čas . — 1990.
  13. ↑ A. Ermolajev. [2]  // Izvestija: noviny. — 1964.
  14. ↑ I. Mojsejev. [3]  // Pravda: noviny. — 1976.
  15. ↑ B. Lvov-Anochin.  // Ruský balet. Encyklopedie. — BDT, Souhlas, 1977.
  16. ↑ Vladimír Vasiljev. Seznam rolí a inscenací . Získáno 23. července 2017. Archivováno z originálu 19. července 2017.
  17. ↑ Pixi , "Fuete", film o baletu Archivní kopie z 16. června 2013 na Wayback Machine // diary.ru
  18. ↑ Pixi , "Reflections", film o tanečnici a choreografovi Archivováno 16. června 2013 na Wayback Machine // diary.ru
  19. ↑ Vasiliev Vladimir Viktorovich // Velká sovětská encyklopedie  : [ve 30 svazcích]  / kap. vyd. A. M. Prochorov . - 3. vyd. - M  .: Sovětská encyklopedie, 1969-1978.
  20. ↑ Nařízení vlády Ruské federace ze dne 26. prosince 1991 č. 66 „O udělování státních cen RSFSR za rok 1991 v oblasti literatury a umění“
  21. ↑ Dekret prezidenta Ruské federace ze dne 18. dubna 2000 č. 691 . Získáno 16. června 2017. Archivováno z originálu 24. září 2017.
  22. ↑ Dekret prezidenta Ruské federace ze dne 1. prosince 2008 č. 1692 . Získáno 16. června 2017. Archivováno z originálu 24. září 2017.
  23. ↑ Ludwig Nobelova ruská cena (nepřístupný odkaz) . Získáno 20. října 2016. Archivováno z originálu 31. března 2017. 
  24. ↑ Vítězové Stanislavského ceny (nepřístupný odkaz) . Získáno 14. dubna 2017. Archivováno z originálu 20. dubna 2017. 
  25. ↑ Jurij Grigorovič byl oceněn cenou Leonida Mjasina | Rossotrudničestvo (nepřístupný odkaz) . Získáno 2. srpna 2016. Archivováno z originálu dne 22. srpna 2016. 
  26. ↑ Články . Získáno 9. října 2019. Archivováno z originálu dne 20. listopadu 2016.
  27. ↑ Zvláštní ocenění 2019

Bibliografie

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie